李雪琴、王勉、呼蘭等邀約不斷，脱口秀演員正式迎來“商業化”？_風聞

文 | 牛角尖

“為啥我打開微博，鋪天蓋地全是朋友們的商務，還都是互相聯動一起出席的，咋沒人叫我呢？我決定連發三天商務，就我自己，誰也不帶的那種。”《脱口秀大會3》收官後的一段時間，新任冠軍王勉在微博如是寫道。

事實上，情況正如王勉“調侃”一般，脱口秀演員正面臨着極速“商業化”。記者初步統計，這段時間，僅從《脱口秀大會3》節目中走出來的脱口秀演員， 李雪琴、王勉、王建國、龐博、呼蘭等人，已如約接到數十家商演和廣告代言。

他們中，發展較好的藝人，有的已經在《脱口秀大會3》播出之後，無縫隙進入下一檔綜藝錄製；有的則在國慶檔上映的電影中接到“推廣曲”演唱的私活；還有的則直接在電商直播行業闖出一片天。比如前段時間，李誕帶領新一任脱口秀大王王勉、脱口秀OG羅永浩共同直播的商演活動，僅四個小時就創下2400萬直播收入。

（脱口秀當紅藝人代表）除此之外，今年雙十一預熱賽中，**電商巨頭們也紛紛與當下最紅脱口秀藝人展開緊密合作。**比如京東聯合笑果文化打造了業內文明的《脱口秀大會3.5季》，阿里邀請李雪琴參加“雙十一線下開放麥”，蘇寧與脱口秀OG羅永浩聯合開展雙十一預熱賽等，都在無形中為脱口秀演員們提供了更為廣闊的“就業”舞台。

當然，這樣的合作方式，其首要責任是在於為電商巨頭“潤物細無聲”的介紹雙11自家平台玩法。但脱口秀演員們的精彩表現，還是為這場別開生面的晚會，帶來了商業合作中並不多見的“互利互惠”的愉快場面。

**脱口秀演員正在日漸大眾化。**一方面，他們擅於幽默、搞笑的專業能力，能夠讓其很快融入至一個全新環境；另一方面，當成批脱口秀演員開始逐漸擁有自己的商業價值後，脱口秀這個新興產業似乎也將迎來“破冰”。

直播、代言、上綜藝，頭部脱口秀藝人加速商業化

短髮、微胖、渾然天成的“很喪”氣質……這是李雪琴之於大眾的第一印象。誠然，比起其並不算出眾的外套條件，但有趣的靈魂搭配高級又幽默的段子，還是讓這位來自東北的喜劇演員，出圈了。

據不完全統計，近段時間，李雪琴接到的商演或節目代言，數量達12個。除去大眾肉眼可見的與“雙十一”，各品牌商無縫隙合作外，登上《時尚芭莎》雜誌、被自己小時候的偶像節目《快樂大本營》“預定”，以及入駐短視頻號不到一週（短視頻更新內容的第二條）就接到伊利牛奶廣告代言，都在證明着李雪琴的光速走紅。

除此之外，她還成功入駐小紅書，超5.5萬粉絲和2.2萬的點贊與收藏，以及微博粉絲數量從兩位數暴漲至當前的320萬，亦在證明着這位女脱口秀演員的吸粉能力。

與她一同從脱口秀綜藝中走出來的新任冠軍王勉，亦拿下了諸多商業代言。比如，國慶檔電影《一點就到家》中的推廣曲《鹹魚》，出自他之手；與鄧超合作的待播綜藝《哈哈哈哈哈》，未播即上熱搜。雙十一預熱期間，他還先後來到了碧歐泉、歐萊雅、騰訊理財等數家直播間中“脱口秀式帶貨推廣”，與王建國共同參與的TCTF爭霸賽活動，加油導師身份也為其帶去更多的曝光和商業價值。

如果説以李雪琴、王勉為首的脱口秀演員，代表的是當下市場中最火的“新人脱口秀陣容”，那麼王建國、龐博、呼蘭等脱口秀OG，則充分證明了脱口秀演員在今年市場中的火爆程度。

據不完全統計（近兩月內），目前王建國已順利拿下12家直播商演、或廣告代言；龐博次之，以接下10家品牌活動暫列第二；呼蘭是今年剛剛憑藉與周奇墨相愛相殺、真正走入大眾視野中的“半新人”脱口秀演員，其在今年接下來的8家品牌活動，雖不算多，但也高於去年同期。

**值得一提的是，這些老脱口秀藝人接到的廣告商演中，除了如同新人般絕大多數商演資源被“雙十一 活動”佔據外，逐漸品牌化，是他們的一個顯著成長趨勢。**比如王建國在今年就成功接到了吉列Gillette個人品牌代言，該品牌的之前代言人是明星白宇；龐博在今年除了接到了飛利浦牙刷、炫邁口香糖外，無縫隙銜接錄製《火星情報局》的速度，也從側面驗證出脱口秀演員走向更大眾化的趨勢。

呼蘭的廣告商演中，基本與其本職專業金融界高材生有關，天弘基金、華夏基金的直播開講，也加深了其個人品牌化記憶。

不難發現，當下這批脱口秀藝人們的商業化道路，多元且不重疊。如果説與電商合作（直播）是這羣脱口秀藝人商業化的重要渠道，那麼接廣告、上綜藝則加速了其個人成名的成長路徑。

但問題是，當所有商演、廣告資源，全部只聚焦於這批頭部脱口秀藝人身上，脱口秀這門新興產業，離“興起”這個目標似乎還有段距離。

一場商演僅掙300元，脱口秀產業仍“食不果腹”？

何廣智“1500元的月收入”段子梗還歷歷在目。周奇墨便在《人物》採訪中公開揭秘脱口秀這行的平均月收入“好的時候每月幾千塊。”

單立人喜劇簽約演員小鹿，則從另一個層面為大眾剖析了當下的脱口秀演員行情，“脱口秀這行演員的收入基本依賴於商演，但平均每場僅300元的演出費用，也不足以支撐喜劇人們的日常開支。”在脱口秀行業吃到第一口紅利的李誕則在今年《脱口秀大會3》中直言，“全國全職脱口秀演員不超過10個”……言下之意，也透露出脱口秀這個產業當前的艱難，以及脱口秀演員們的當前生存困境。

脱口秀演員為何普遍貧窮？這或許要先從它的根源上看問題。脱口秀這門新興產業，最早是興起於大洋彼岸的美國，憑藉酒吧文化和劇場文化，脱口秀在美國發展迅速，並形成了一條完整的產業鏈。在國外，如果一名脱口秀“小白”想要成長為獨當一面的大明星，他是需要經歷從“酒吧-劇場-演播室”的三個訓練階段，才有可能成為一名真正的脱口秀新星。

**但在國內，由於脱口秀文化起源時間較短，脱口秀產業發展並不完善。**大多數脱口秀藝人都只是經歷了一段短暫的線下演播排練（俗稱開放麥）後，就來到為數不多的脱口秀節目中參加“選秀”，《脱口秀大會3》中的明星嘉賓Jony J曾在自己的段子中吐槽當下脱口秀藝人發展前景，“別人練習都是為了成團出道，你們好像就喜歡練習。”言下之意，也暴露出當前脱口秀產業選拔新人的節目賽制。

當然，這樣的節目賽制並非脱口秀節目成立本意，李誕就曾在節目中表示，不認同脱口秀節目以比賽的方式舉辦，但比賽所營造出的喜劇效果，卻又事半功倍。這種自我矛盾的創作背後，實則正是國內脱口秀產業發展的畸形化，同時也是造成脱口秀演員們普遍“貧窮”的重要因素。

**另一個重要元素是受眾基本盤的“小眾化”。**眾所周知，國內脱口秀產業真正走紅是於這兩年的脱口秀綜藝《吐槽大會》《脱口秀大會》的走紅。但細數市場中有關脱口秀的綜藝節目，除了這兩檔節目外，也就只剩下“被迫停播”的《今晚80後脱口秀》和《金星秀》兩檔綜藝——前者因為節目長時間沒有贊助商，而被迫停播；後者則是因為節目談話的尺度問題，而遭到政策監管被迫“下架”。

可見，脱口秀產業除了要考慮到市場受眾基礎外，語言類節目的發展風險性也該算在其中。不過，這些並不是造成脱口秀受眾基礎狹窄的真正因素。線下脱口秀難以形成一定規模、脱口秀知名演員屈指可數，才是當前脱口秀演員“掙不到錢”，市場規模小眾的核心問題。

目前，大眾已知的成名脱口秀喜劇公司，或喜劇廠牌，除了笑果文化，就只剩下線下的北京單立人俱樂部和北脱傳媒這兩家喜劇廠牌。而從個人層面來看，走紅於大眾市場的脱口秀演員，除了“老一批”笑果文化脱口秀演員外，李雪琴、楊蒙恩、何廣智算是這屆脱口秀演員中較突出的成員。可見，脱口秀藝人的極度缺乏。

（北京單立人線下）一個相關數據顯示，目前國內有關演出行業的用户調查中，一二線城市佔據大半，而這其中，衝着“明星臉”去看線下演出的受眾佔據過半。這也從側面掀開了當下脱口秀產業無論是在受眾基本盤，還是“捧新人”層面的殘酷傷疤。

逆水行舟不進則退。國內脱口秀產業發展十餘年，雖在大的方向和基本盤層面，並未成熟過多。但於接近“冰點”起步的新興產業而言，當前這樣的產業現狀，尤其是於今年“雙十一”出現的脱口秀演員扎堆於電商直播行業中的盛事而言，這無疑已是迎來了事業拐點。但革命尚未成功，統治仍需努力。脱口秀產業的下一個目標，或許就是逐一擊破冷淡且悽慘的種種線下演出行業。