調查 | 2020年衝上話題巔峯的“她劇集”，是個偽命題_風聞

文 | 崔百珎

2020年，從現實主義題材中吸引眼球的女性角色到愈發類型化的女性題材劇集，“女性”作為關鍵字頻頻出現在熱搜榜上。而極具話題性的兩性情感、職場競爭、原生家庭等問題，也多在影視作品中以女性視角出發而進行刻畫。

無論是如雙生花般收視率和話題度雙豐收的《二十不惑》《三十而已》，還是像《下一站是幸福》《摩天大樓》等聚焦親密關係的劇集作品，似乎都因其聚焦於女性題材而“走紅”。時間行至本年度Q3，除已經熱播的作品外仍有大量女性題材劇待播。與此同時，在今年的各大影視類論壇上，平台方、製片方的從業者們對於女性題材作品的討論更是此起彼伏。

當“她劇集”以概括影視作品新類型的姿態出現在大眾視野中，作為影視作品創作鏈條中舉足輕重的編劇們是否有所察覺？在“影視寒冬”之後的“後疫情時代”，他們作為從業者的生存現狀如何？筆者帶着問題與編劇宋方金、《青春鬥》編劇黃晶、編劇知意等從業者聊了聊，以期看到“女性題材”被熱議背後的故事。

影視作品題材“追高”是常態，“討好”女性觀眾由來已久

“題材輪流轉，它（女性劇集被熱拍）就是個風潮，我覺得沒有什麼大驚小怪的。”宋方金直言自己及其身邊的編劇同行，並沒有直觀地感受到女性題材“走紅”對其工作內容帶來哪些具體變化。與那些曾經火爆一時的金庸武俠劇、刑偵探案劇、歷史元素古裝劇等內容的扎堆出現的狀況相似，如今的“女性題材”大火無非是影視行業從業者們看準了機會的“追高”之舉。

然而，乘着市場火爆的勢頭“追高”創作影視作品並不一定就能部部成功。“前幾年流行抗戰戲的時候，好多人就‘死一批’，我也搭在裏面一部戲，”黃晶聊起了自己的經歷，“我那部抗戰劇沒賣出去，後來改成小説出版了。”

不同於其他的題材類型，**“女性”相關話題深度植入影視作品的現象，並不是近一兩年才有的情況。在各自的專訪環節，黃晶舉例了《鐵梨花》，宋方金舉例了《甄嬛傳》，他們不約而同的提出早在2012年左右就已經掀起了女性題材風潮的行業現狀。**除此之外，宋方金還提供了另一個時間節點：2017年。他表示，彼時開始的更多現實主義題材劇的崛起，單一內核的“大女主劇”因此而發生了一些變化；直到2020年，女性題材劇集再次發生轉變。“雖然，還是説女性題材的劇很有市場，但是它的類型發生了一些變化，不再是架空權謀歷史劇當道了，而是結合了很多的現實職場行業的元素，我覺得更有質感了。”

女性題材大多被植入在都市題材劇作品大類中，作為更加垂直細分的內容領域，看上去更像是為女性觀眾所特別打造的劇集類型。對此，黃晶笑言：“在家裏，大多都是女性掌握着遙控器，她們決定看什麼。”對於市場的需求和變化，黃晶及團隊在實際創作中感受良多，他分享道：“大約從2012年、2013年開始，我們就在做（女性題材）了，而且市場上已經有很多製片人已經提出這個要求了。在談劇本的階段，他（製片人）就會希望這個劇本是以女性為主的。那個時候，可能還沒有那麼有意識的去迎合女性市場，但是大家都知道女性是劇的主流受眾羣體。那幾年，聽得最多的統計數據是‘看電視劇的女性觀眾佔百分比多少’。但那時女性向劇集的特徵和後來發展到中段、再到現在，其實還是有變化的。”

身為女性的編劇知意，直言如今的女性題材作品細節取材同質化嚴重，“**現在的女性主義題材劇大多都是偽命題！**你看那些打着‘獨立女性’旗號的劇，拍的還都是婚姻生活、婚內出軌的事。大家明明都知道真正的‘獨立女性’概念本應更理智，不被這些雞毛蒜皮所累。但是這些劇拍給大多數人，拍的都還是大家喜歡看的那一套。”

從大的輿論環境來看，與女性息息相關的話題和新聞頻上熱搜，從側面反映了廣大女性自我意識的崛起；然而，在現實社會生活中，還存在着兩性之間權力爭奪的拉扯，甚至是女性社會地位、職場機遇、婚育自主等重要問題所直面的新挑戰。在這樣的前提條件下，女性普遍尋求“獨立女性”角色的情感寄託需求旺盛；與此同時，極致化矛盾衝突的影視橋段，也給更多看客帶來了“看爽劇，看劇爽”的體驗。

定製式、快餐式作品眾多，創作條件侷限內容厚度

“用數據指導創作，太常見了！”在一些編劇的實際工作中，對遇到“老闆”拿着數據跟他們聊“項目需求”的現狀見怪不怪。**無論是拿着版權作品跑來要求改編，還是“老闆們”依據市場進行個人判斷從而聊出的創意，大都偏向“定製式”產品。**黃晶直言：“他們會從數據出發，‘最近什麼樣的東西收視率高？我們就照這個數據來做一個什麼東西。’但是，沒有故事也不知道寫啥，生聊，根據數據提要求。接下來，就是編劇來琢磨一下，看有沒有什麼故事適合符合他的數據。”

**隨着市場的變遷，很多編劇會根據具體情況而更改自己的創作方向。**黃晶表示，自己是寫歷史正劇出身，也擅長戰爭戲、年代傳奇等類型作品的創作。即便如此，他及其團隊也早於2012年左右就開始轉型做女性題材劇集的創作了。

畢業就入行的90後編劇知意，自稱自己原本是個膽子挺小的姑娘，但她入行就碰上了網絡電影元年的熱潮，於是曾跟着做網大項目的公司寫過恐怖片，也寫過驚悚片。在結婚生子之後，便做起了獨立編劇。“那時候，市場上古裝玄幻題材是最賣錢的，所以我接的古裝玄幻題材居多。”如今，早已“接單”創作網劇的她，仍舊沒給自己的創作方向設限。

（圖文無關）入行頗久的宋方金與許多編劇不同，他明確表示自己不會受市場影響而創作極致化的女性題材作品，“我只會寫我自己想寫的能寫的願意寫的。”但與此同時，他也直言如今的編劇窘境：“**編劇，現在是工具人。**他們受制於資本、受制於老闆、受制於平台，或者説他們有的人迫於生存壓力，甚至處於疲於奔命的狀態中，以至於他們目前沒有什麼主觀的能動性去進行自我創作、去進行一種靜水流深式的創作。”

**不同於多年前撰寫劇本多有實地採風、體驗生活等環節，如今的影視作品創作更多的是編劇們靠自己的生活經驗拼湊出來的。**即便是有個別劇作者提出想要進行實地採風，還需要考慮到製片方的資金成本、時間成本等多種限制因素。除一些創作姿態嚴謹的團隊會實地採風外，很多團隊在編劇創作階段會儘可能節約採風成本。一位編劇跟娛樂獨角獸介紹，當時參與創作一部涉及醫療行業的劇集時，曾爭取到了實地採風的機會，但具體時長不過一、兩天，全程並未參與、接觸到醫院的實際工作，且獲取信息的方式被侷限於向採風醫院事先安排好的接待人員提問。

如今，有太多劇集的創作過程中所受到的限制是在編劇環節不得不“自我消化”掉。黃晶坦言：“時下，女性題材劇中的人物設置同質化現象明顯，她們多為都市白領，從事的工作在廣告、媒介、公關、銷售等常見但難以明確具體工作內容的職業中轉換，其實就是編劇們憑藉個人的認知和僅有的儲備在‘做文章’。”

（圖文無關）**宋方金直言劇集在創作前期積累時間太短的現狀：“目前，太多劇集是配方式生產，生產的是快餐。**把各種‘調料’給它加一塊，然後就給它調製出這樣一個材料來，它不是一個跟人的生命發生關係、發生互動的這樣的作品就被生產出來了。但是，也不能把棒子老打到編劇身上，因為編劇在整個創作和生產體系裏邊，他是接單式生產。”

女性題材劇集隨着市場的追捧而受到了大眾的關注，但多個作品中所取材的人物設定、故事走向趨於雷同的特質也逐漸凸顯。20-40歲之間的女性們，被反覆拿來做素材，都市白領們的辦公室生活，與小三、渣男鬥智鬥勇的故事也被翻來覆去寫個遍。在速成的影視作品創作浪潮中，女性題材劇集更像是一盒定製式快餐——無論你打開哪一盒，味道都差不多。

寒冬後、疫情下，編劇話語權再降低

除本選題成功採訪到的幾位編劇外，**筆者還聯絡了另外兩名一線編劇，均在劇組駐組創作劇本，邊寫、邊拍的工作節奏十分緊迫。**常規情況下而言，編劇駐組的現象的確有，但因劇本創作不完全、甚至無劇本的情況下就貿然開機，並不正常。

宋方金對此表示，“這種情況出現爛片概率比較大，因為這是不符合創作規律的非正常現象。我是不贊成這麼去幹的。現在很多公司追求數量、規模的生產節奏，或者迫於一些演員檔期的限制，只能這麼幹，但是這樣乾的結果，往往是不盡如人意的。”無論是黃晶還是知意，他們各自所執行的項目均受到今年疫情的影響有所推遲。但宋方金直言，編劇駐組寫劇本的情況，並不是從疫情後復工才有的“趕工”情況，而是從2014年之後就比較明顯了。

（後疫情時代，橫店開機潮）在歷經了大約兩年的“影視寒冬”後的“後疫情時代”，知意表示如今的編劇話語權和片酬一樣，不增反降。宋方金也在訪談的過程中，提及了編劇片酬的現狀：“我覺得2017年到今年，整體的編劇薪酬市場不僅沒有漲，而且還略有跌幅。”

知意跟娛樂獨角獸分享，今年編劇轉行或回去找私企坐班的現象特別多，甚至，還有回老家開農家樂、在朋友圈做微商的人。“‘影視寒冬’之後，項目少、但是人多，大家都想做項目，投資、融資要稍微困難一些了，所以大家對待項目都比較慎重。自然，編劇就剩了很多。”

得益於獨立編劇相對自由的工作節奏，知意和丈夫已經搬離了北京，他們把房子買在了距北京不遠的天津，有工作相關會議的時候，知意會往返於北京和天津兩個城市之間。“我現在還堅持做全職編劇，收入可能因為疫情的影響沒有預期的高，但我現在至少還沒有改行是吧？”

編劇的生存窘境依舊，非頂級大編劇之外的從業者們也同各行各業一樣，分別感受到了不同程度的“縮水”。在影視作品的題材選擇上，編劇們能夠實現個人創作意願的作品不多，更多的作品創作的話語權和決策權在於製片方和平台手中。

宋方金對於目前行業中劇集題材的流轉變化，有個人的理解：“我覺得**劇集題材的側重變化，目前大都是從業者對於當下流行題材的偏市場化的判斷，它並不是出於創作角度或社會角度的判斷。**這個行業的創作，有的時候會被‘風潮’所裹挾，但市場上真正的先行者並不是跟着‘風潮’走的。比如説，正午陽光在IP劇紅火起來之前，他們也做了《琅琊榜》這樣的優質內容，在“大女主劇”比較火爆的時候，他們也做了《大江大河》。所以，我覺得創作最好能呈現出多樣化和差異化的狀態。”

*ps：知意為編劇花名，另，其他兩位不願透露姓名的從業者對此文亦有貢獻。