絢爛的夜幕燈光，城市秀場還是文明污染？_風聞

第2998期文化產業評論

嚮往光明是人類的本能。近年來，燈光秀成為不少城市文旅建設的“寵兒”。華燈初上，夜幕降臨，燈光秀為促進城市文化生長打開了新的空間，也成為打造城市夜經濟，促進文旅融合的新載體。但與此同時，光污染、鋪張媚俗、無孔不入、超水平建設也成了部分燈光秀的代名詞。重重困境背後，一場場城市光影盛宴到底是照亮了城市的美，抑或放大了城市一隅的醜陋？

作者| 劉舜欣（文化產業評論作者團）

編輯 | 陳冰冰

來源 | 文化產業評論

正文共計4896字 | 預計閲讀時間13分鐘

“我喜歡夜晚恰如其分的黑，

我怕這夜裏魑魅的眼神，

我怕這天橋與樓宇，樹冠的披掛，

它的光，是要拒絕我的觸摸，

是要將夜撕裂，

是要把城市往煙花裏整。

我喜歡那細微的光，

一縷，足夠牽動心跳的光。

當人造的光吞蝕、消滅了星光，

我怕我心中的光，

再也找不到電源。”

這是一位普通市民面對深圳燈光秀為城市帶來過度施工、城市擁堵等問題發出的無奈自白。繁華背後，是近年來國內燈光秀一哄而上，氾濫發展帶來的重重困境……

最早的燈光秀

燈光秀，顧名思義燈光是基礎，**“秀”則是昇華；燈光為載體，“秀”則是對城市文化、歷史及特定主題的花樣詮釋。**這種獨特的視覺展示往往內涵豐富，是科技、藝術、文化與思想的結合，也可看作“對城市文化的梳理，對城市內容的思考，對城市視覺的表達”。

無論中國還是國外，燈光秀的由來都有着傳奇般的色彩，多以祈福為目的，燈影斑斕中寄託着老百姓對美好生活的願景。

而説到燈光秀的來源，古代元宵燈會可以説是中國最早的燈光秀。傳説南朝時為祈求風調雨順、天下太平，每年正月十五都會在南京舉辦盛大的元宵燈會。從皇宮內院到普通百姓家處處張燈結綵，各式紙糊燈籠讓城市熠熠生輝。

而國際上近代意義最早的燈光秀則可追溯到1852年法國里昂燈光節。身為里昂的宗教節日，燈光節每年自12月8日起，一般持續4天。

這座僅次於巴黎的法國第二大城市每逢燈光節，家家户户窗外、宗教或公共場所均會擺放點着的蠟燭，營造滿街燭光的效果，其中著名的富維耶聖母院和沃土廣場，每年就有超四百萬遊客到此觀賞燈光節。

在國內，隨着亮化工程逐漸成為潮流，燈光秀近年來又有了新的演繹。據筆者梳理，目前國內燈光秀主要包含以下幾種主題：

****節慶紀念燈光秀

隨着照明技術發展和城市亮化工程推進，**燈光秀越來越成為節慶紀念的標配。**此類燈光秀更佔據我國燈光秀的絕大多數，最近的要數今年國慶中秋雙節期間全國多地上演的主題燈光秀。

如北京、福州、天津、貴陽、武漢等多城點亮的“山河無恙，家國夢圓，萬家團圓，祝福祖國”燈光秀。

上海每晚6點半起逢正點及半點上演的黃浦江光影秀；羊城廣州在珠江兩岸24棟建築外立面聯動推出的“盛世華誕，榮耀中華”燈光秀。

寧波則以張九齡的詩為靈感，利用不同樓宇的光影變化描繪出皓月當空的中秋主題動畫。還有武漢的“致敬祖國”主題長江燈光秀、杭州的錢塘江兩岸燈光秀、青島的五四廣場燈光秀、天津的河海岸邊燈光秀等。

這種大型節慶燈光秀通常由政府牽頭，配合統一的色調、畫面、主題，聯動市中心地標建築外牆實現整體亮化，擁有“一江兩岸”先天優勢的城市更是節慶燈光秀的完美舞台，水光交相輝映間塑造出別樣的城市文化。

特定主題燈光秀

此類燈光秀往往在某特定時期、圍繞特定主題展開，以起到擴大宣傳、鼓舞士氣、凝聚人心等目的。如2020年抗擊新冠肺炎疫情期間，全國多地户外媒體上線的抗疫主題燈光亮化，包括“武漢加油”海報類宣傳，“勤洗手，戴口罩”等注意事項類宣傳，“致敬最美逆行者”等公益宣傳。

此外還有杭州為迎接G20峯會打造的錢江新城燈光秀，2010上海世博燈光秀等等。

商業類燈光秀

由於户外燈光秀通常位於城市最繁華的地帶，因此往往自帶高級屬性，視覺衝擊力更強、曝光範圍更廣、藝術效果更佳，並能在短時間內捕捉受眾注意力，製造話題，便於社交平台的二次傳播。

此外，目前市場上的營銷更注重線上線下聯動，地標燈光秀起到強大的引流作用，促進引爆事件或品牌營銷，使燈光秀成為營銷利器，因此也為更多金主爸爸所青睞。如2019年1月在青島浮山灣畔53棟大廈聯屏呈現的可口可樂福娃燈光秀——“可口可樂，‘年’在一起”等。

實景沉浸類燈光秀

此類屬於場景體驗式燈光秀，是通過模仿、打造、還原某一經典場景，展現城市歷史文化而塑造的沉浸式燈光秀，猶如在城市夜晚上演的實景演出，讓觀眾身臨其境地實現“人在光中走，如在畫中游”。

著名的如西安大雁塔腳下，讓觀眾在流光溢彩中夢迴大唐的大唐不夜城燈光秀，貫穿玄奘廣場、貞觀文化廣場、開元慶典廣場三個主題廣場，六個仿唐街區。

更在2018春節“西安年·最中國”活動中，被譽為中國的**“盛唐天街”，實現了“火樹銀花合，星橋鐵鎖開”**的詩詞長安。

燈光秀，秀出****了什麼？

誠然，城市燈光秀點亮了城市夜經濟，提升了城市的“精氣神”，也成為了城市文旅融合的新載體。但另一方面，在一哄而上的探索之路上，光污染、技術堆砌、文化缺失、超水平建設、影響生態等問題亦接踵而來。

燈光秀，到底是秀出了城市的美，抑或在流光溢彩中掩蓋了城市最純真的文化底色？無疑，在秀出城市氣質的同時，燈光秀也亮出了快速發展背後的重重困境。

爆火背後，公共安全保障是否到位？

無論從經濟還是文化發展角度看，打造燈光秀的初衷定是為了當地居民有更好的生活體驗與實現城市更大的經濟發展，讓市民對城市有更強的認同感、幸福感。倘若在燈光秀發展中以犧牲市民舒適生活為代價，則不免與其初衷背道而馳。

2018年7月，深圳一場長達10餘分鐘的福田燈光秀調試就吸引了海量市民，周邊地區高峯期人員達8萬，導致蓮花山人流爆滿，多條道路嚴重擁堵，地鐵一度癱瘓，甚至垃圾遍地。

面對如此大規模的燈光秀，相關部門卻並未提前做好客流預估、應急處置和人員疏導，在影響居民正常生活之餘，更易造成踐踏事故等安全影響。2014年12月的跨年之夜，上海一場所謂5D燈光秀引起的外灘踩踏事故造成的35人死亡，42人受傷的事件還歷歷在目。

歸根到底，城市燈光秀是城市公共文化服務的一部分，如果説美觀程度考驗的是燈光秀的設計與技術，那麼其背後的公共安全則永遠是最基本的前提與保障。

技術堆砌背後，文化靈魂去了哪裏？

一場有靈魂的燈光秀，3D 、AR、全息投影、無人機等高科技賦能可謂錦上添花，但城市的文化印記與故事演繹卻永遠是優質燈光秀的根本。**畢竟高科技的複製千篇一律，有文化的城市靈魂卻是萬裏挑一。**而如今越來越多地呈現於我們面前的，卻只是毫無靈魂的技術堆疊與燈光復制。

2019年主題為「紫禁城上元之夜」的故宮博物院燈光秀，就因過度炫目的射燈和晃眼的光柱而被嘲笑為“夜店迪廳”，恍如“請到故宮來蹦迪”……儘管其首創故宮三個記錄：建院94年來首次舉辦燈會；建築羣首次晚間被較大規模照亮；故宮首次在晚間對公眾開放，但很多觀眾對此卻並不買賬。

“明明是一大家閨秀，卻給扮成KTV公主。”“大射燈不好看！換回燈籠可好？”層層質疑也表現出燈光秀背後，市民對故宮傳統文化與古典氣質迴歸的渴求。

“你比我亮，我比你更亮”……愈演愈烈的攀比誤區

不少城市在燈光秀中還出現了**“越亮越好”“越浮誇越奪人眼球”“越鋪張越繁華”的設計理念，**導致不同亮化工程互相攀比，亮度驚人。只是一味讓城市變亮，而缺乏“科學、創意地亮起來”，建設中存在“你比我亮，我比你更亮”的誤區且愈演愈烈，加劇了城市的光污染現象。

對於炫目的燈光秀，觀眾初始一看覺得震撼，但時間長了則會視覺疲勞，甚至產生噁心，頭痛等現象。

2018年，汕頭市兩名六年級的小學生就曾利用暑期開展了關於城市燈飾景觀的專項研究，並編寫了《關於汕頭市城市“光污染”的調查研究建議書》，表達出對汕頭時代廣場燈光秀產生的光污染給觀眾帶來的審美疲勞和資源浪費。

**誠然，規模亮化不代表無孔不入，凸顯特色不代表喧賓奪主，創意賦能不代表天馬行空……**無論是亮度、時長、數量還是造型，燈光秀的設計都應把握好尺度，而非在攀比中迷失自我。

瓶頸之後，光影表達的時代演繹

儘管發展道路荊棘叢生，但燈光秀依舊是城市在探索文旅融合新載體上作出的新嘗試。國內外也有不少城市通過經驗與探索，在光影盛宴中積極破局，為其他城市提供了寶貴借鑑。

城市IP的重構與光影文化的融合

**一千座城就有一千段歷史，一千種文化。**文化的注入必然是城市燈光秀彰顯特色，實現與其他城市“差異化經營”，是避免千城一面的重要切口，這來源於設計者對城市氣質的精準理解和深刻把握。

先來看看著名的以色列大衞塔3D燈光秀，在技術加持的同時還能讓遊客有潸然淚下的衝動。大衞塔白天作為歷史博物館展出以色列數千年的考古文物，晚上則以大衞塔城牆為幕布，用燈光投影配樂方式講述以色列的變遷，把千年時光濃縮成數十個投影……

從3000年前的牧羊孩童大衞的成長、崛起，到近現代以色列的浴火重生，將三千年來的耶路撒冷歷史以燈光形式還原。一場燈光秀，是高科技的視覺表達，是文化故事的柔情訴説，也是一個民族的精神傳承。

再看看俄羅斯聖彼得堡冬宮的3D燈光秀，以冬宮建築羣外牆為銀幕，通過10餘分鐘的短片展現出俄羅斯近現代史上的重要歷史事件、關鍵人物及地標建築，宏偉中呈現出冬宮的種種風貌。

而為紀念一戰結束100週年所作的巴黎聖母院“聖母之心”燈光秀中，“和平與戰爭”的主題貫穿始終，燈光貼合建築及主題，使用了射燈，但冷光卻並沒有帶給觀眾喧賓奪主之感。

當好“配角”：和諧共生的燈光秀應是錦上添花

**城市燈光其實和城市綠化、建築、色彩、文化等要素一樣，和諧共生，相輔相成，共同構成我們生活的環境。**因此在燈光層面而言，應發揮好“配角”作用，注重城市美化的整體性，發揮錦上添花而非凸顯自我的作用。

有人説，當燈光秀越來越多，城市越來越亮，我們才發現星星漸漸不亮了，月似乎不明瞭，屬於夜的美正一點一點熄滅。不可否認，當花紅柳綠的亮化掩蓋掉湖面本來的模樣，當青山遠黛消失在閃爍的霓虹中，當近水含煙模糊在千篇一律的光影下……城市本身的韻味已被燈光掩蓋，又何指望以燈光來提升城市格調？更不必奢談和諧共融，而只是喧賓奪主罷了。

亮起來，更要別出心裁的亮起來

燈光秀的設計不僅是要讓城市亮起，更是要有創意、有美感、有主題、有內涵地亮起。這就需要設計者別出心裁的構思，在光影流動間把串聯的城市故事娓娓道來。

在日本，燈光秀往往有着統一的主題，強敍事性引人入勝。如東京汐留商務區的Caretta燈光秀，在2018年就曾以迪士尼故事《冰雪奇緣》《魔法奇緣》為主題，迪士尼IP的主題燈飾和主題曲將城市的夜瞬間打造成童話森林。

而在北歐的阿姆斯特丹，每年的燈光秀則有着不同的主題。2017年阿姆斯特丹燈光秀就以“存在主義”為主題，將近40件燈光藝術品以歷史厚重的運河為軸線展開，把人們的生活、困惑結合燈光作品詮釋，在給人美的享受之餘更沁透着存在主義的哲學思考，可謂一場“有深度的燈光秀”。

此外，**不同城市根據氣候、地理等實際情況去設計燈光節，讓市民獲得視覺享受之餘，更感受到城市暖暖的人文關懷。**在芬蘭的赫爾辛基，由於國土面積三分之一屬於北極圈，冬季寒冷而漫長，赫爾辛基燈光節為打破冬季的黑暗凜冽。而從1995年起，在每年最黑暗的季節通過燈光藝術節來重塑城市建築與街道，為冬日增添暖意。讓燈光秀真正做到因城而異，因時而異，更因人而異。

結語

“今夕復何夕，共此燈燭光”。此處，燈光背後是欣喜重逢的互訴衷情。

“千門開鎖萬燈明，正月中旬動帝京”。此處，火光背後是萬燈齊明，舞衲聯翩的熱鬧喜樂。

古往今來，無論身處何方，來自何種文化，人們對於光明的追求與樸素情感都共通共融，光關於温暖、希望的象徵亦亙古不變。**而城市燈光秀作為盞盞燈火在時代流轉中的新演繹，亦應不斷傳承人們對光明的美好憧憬，承載日新月異的時代內涵。**但願日益繁華的燈光秀能再多些詩意，多些巧思，多些內涵，在點亮城市屋檐建築、衚衕阡陌的同時，更能秀出一座城的文化生態，人文關懷及歷史深處的時光印記。