原本好評如潮的《棋魂》真人劇怎麼最後翻車了？？_風聞

mumu丨文

你知道麼？那個根據日本同名改編的網劇《棋魂》“翻車”了。

我開始也很驚訝。

《棋魂》原作好看麼？真好看。

它曾是《少年JUMP》的王牌漫畫之一，單行本銷量達到1800萬冊，改編動畫收視率一度突破37.5%，吸引了一大批青少年投身圍棋。

**《棋魂》網劇好看麼？我也覺得好看。**如果説原本能打98分，那麼劇版《棋魂》我能給80分。

然而我眼睜睜的看着他，從開播前大家被“佐為”妝容嚇倒，豆瓣1分刷屏，到開播後一片“真香”，評分一路走高到8分以上。

現在完結後不少人又心情複雜，覺得劇版《棋魂》結局“翻車”了，所以今天想聊聊《棋魂》這部作品，不管是網劇，還是動畫。

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《棋魂》有多神？

《棋魂》 的原作者叫堀田由美，原本是一位普普通通的主婦，因為一次圍棋推廣活動而萌生了棋魂的故事雛形。後來參加集英社“STORY KING”比賽的原作招募活動入選， 脱穎而出。

集英社找來了小畑健執筆作畫，堀田由美負責故事與草稿分鏡，並請來當時還是職業五段的女棋士梅澤由香裏進行監修，這才有了後來的《ヒカルの碁》（光之棋），也就是《棋魂》。

有時候你不得不佩服日本人，圍棋本是一種比較抽象的遊戲，他們卻總能夠把枯澀難懂，小眾冷門的東西，化成大眾都能理解和喜歡的事物。

人物對話、臉部表情、道具服裝、故事節奏，怎麼把故事拍的出彩，讓不懂的人都對劇中呈現的故事感興趣？這是非常困難的。

這次同檔期的還有Netflix新劇《後翼棄兵》（The Queen’s Gambit，曾譯《女王的棋局》），講女主克服嗑藥和酒精成為世界冠軍的故事。

完全不講道理的爽文套路，劇情雖然白開水、不功不過，但至少人家有美少女看——看不懂國際象棋你還不能看美女麼？

回到《棋魂》這部作品，原作並沒有美少女下棋的噱頭，核心故事也並沒有什麼特別：

小男孩「進藤光」無意翻出爺爺家的舊棋盤，釋放出了寄居千年的「佐為」靈魂。佐為是日本平安時代的棋聖，對於下棋有着骨子裏的痴念，在他的點撥下，小光開始接觸並喜愛上圍棋，並與自己的宿命之敵「塔矢亮」一起切磋成長。

就是正常的下棋，卻能在簡潔明瞭的敍事裏，精準觸達讀者內心。讓人被少年漫的青春熱血、引人入勝的體育拼搏、以及亦師亦友的温情有愛感動。

厲害嗎？真的很厲害。

（換成修煉鬥氣的《鬥破蒼穹》版我也信）**當然，受到作者見聞與時代的侷限性，原作漫畫裏也有一些不完美的地方。**不少橋段，與現在的圍棋界是完全相背的。

比如代表《棋魂》世界圍棋實力天花板的塔矢名人、桑原本因坊都是上了年紀的老棋手。但現實中的圍棋技術進步很快，年輕人雖然沒有老棋手的經驗傳承，在知識上並沒有劣勢，差距並不大。

偏偏圍棋是個非常吃體力的運動，大腦高速運轉下，一場棋瘦個4、5斤都不是問題。老棋手隨着體力下降，算力下降，在高強度的圍棋比賽中是非常吃虧的，所以現在比賽厲害的都是年輕面孔。

好在符合了大多數人對於圍棋的認知與觀念，算是為劇情提供服務。

另外，漫畫原作直到最後完結，佐為與小光也沒能找到“神之一手”——不如説“神之一手”本就不存在。

就像《足球小將》的各種必殺射門，所謂“神之一手”只是少年漫畫常見的略帶中二氣息的設計，目的是吸引像小光那樣的孩子都能重新關注傳統競技，推動圍棋的普及。

這個設計自然有其時代侷限性，特別是在阿法狗出現後，人力在計算機龐大的算力面前根本無濟於事，現在要想再寫出《棋魂》裏的橋段就難了。

**當然，原作漫畫裏也有不少預見性的地方。**漫畫連載於1998~2003年，彼時剛剛啓蒙的網絡圍棋，後來真的成為了年輕棋手的練手交流的平台。

現在的中國圍棋第一人，柯潔，成名前就天天在網上找高手過招。他給自己取了個網名叫“潛伏”，頭像正是孫紅雷在《潛伏》裏的劇照，大家親切地叫他“特務”。

“特務”潛伏5年一共下了將近4000盤棋，終於迎來厚積薄發，幫助大連上方隊奪得圍甲冠軍，不到半年後成就了自己的第一個世界冠軍。

但你知道的，《棋魂》是一個關於日本圍棋的故事，中國翻拍真人劇自然要進行適當本土化。

日本版權方出了名的嚴格。原本2016年12月底就已經傳出《棋魂》拍網劇的消息，2019年5月才開拍，花了3年時間與日方正式敲定劇本造型等細節部分。

今年10月27日才正式上架，你看到了這樣一個網劇《棋魂》：

佐為變成了褚嬴，設定是南梁棋聖，在自殺之前穿越，原理是超新星爆發，實際上沒有死（類似Fate裏Saber的英靈狀態）你可以説他不是鬼，沒有成精，但其實還是鬼，反正隨便怎麼解釋。

時光只有小學3年級，比進藤光出場還小3歲，在褚嬴指導下意外成了“圍棋神童”。當他得知下棋拿冠軍還有獎金的時候，想着可以有很多零花錢，買更多四驅車。

（“你就是我的Master嗎？”）02

劇版《棋魂》沒有“棋魂”

中國圍棋和日本圍棋在心態上本就是不一樣的。

原作裏日本圍棋已經呈現衰弱的態勢，現實裏的日本圍棋也並沒有如漫畫裏描繪的那麼厲害，與中韓的水平差距巨大。所以作品更多的表達的是一種所有棋手共同的熱愛，是圍棋的薪火相傳。

“千年滄桑，世事變遷，不變的是棋盤上驚心動魄的廝殺，棋士內心的執着，還有對圍棋恆古不滅的熱情。”

而劇版《棋魂》的舞台放在中國。

現實裏的中國圍棋已經度過最黑暗的時期，憑藉着老一代棋手努力，力挽狂瀾，已在山巔。網劇的主要受眾又是有消費能力的成年人，改編後加入了不少感情戲，變成了校園劇+羣像劇。

所以這部劇要表達的內容註定是與原作不同的，是關注棋手各自不同的人生，直面生活的酸甜苦辣，好在這次本土化沒有拉胯，每每要走偏便又被主線拉了回來，劇情一直是在線的。

（劇照）不論是男主時光，從一個不諳世事的熊孩子，轉變為熱愛圍棋、尊重圍棋併為之付出的職業棋手，還是亦敵亦友的冤家對頭俞亮，他對於圍棋技藝的一絲不苟，以及兩人的你追我趕。

又或是學校圍棋社的吳迪 穀雨 何嘉嘉、道場同窗的沈一朗與白瀟瀟、好兄弟講義氣的鐵哥們洪河、尊尊教誨的大老師扳老師、墮落浪子的方緒與師兄白川、悲催的踢館高手龍彥等等……

劇版《棋魂》沒有棋魂，不如説，不需要“魂”。

**每個人都是圍棋江湖的一份子。**透過時光的成長，我們得以從旁觀者的視角，觀察那些縈繞在每個人身上的煩惱與成長，拼搏與奮鬥。

這些原創劇情，原作者堀田由美看了劇本不僅沒有反對還很驚喜，説：“我覺得，如果進藤光生在中國，就應該是一個這樣的故事。”

不再是光芒耀眼的雙子星，而是所有人都在發光發熱，他們的本身組成了中國版《棋魂》的弈江湖。

這是為什麼最初不被看好的劇版《棋魂》，播出後能夠扭轉口碑，收穫好評。這也是為什麼最後觀眾覺得劇版《棋魂》的結局翻車了：

時光不是那個日本圍棋希望的進藤光，俞亮也不是那個“以顫抖之身追趕，懷敬畏之心挑戰”的塔矢亮。然而導演為了結局圓“光亮”的主線，導致兩人的結局太過理想化，黯淡了配角的顏色。

沈一朗的棋局變得毫無意義，洪河退場地突如其來，觀眾想要看的是一路陪伴30集的眾圍棋手們的未來，而不是兩人強行發糖的“結婚現場”，讓其他人都成為工具人。

——你要説最後“翻車”也有點過，但確實是讓追到結局的觀眾不太滿意。

正因為前面的部分太喜歡了，不少網友看完覺得意難平，回頭又把原作翻了兩遍。還有人在豆瓣、知乎等觀劇討論組，編寫屬於自己的滿意結局。

也有一些列文虎克發掘出了劇組花絮菜單，猜測是為了之後可能出現的VR番外做準備。當然，網劇已經完結了，現在想要改結局已經太晚。

儘管如此，如果你沒有看過原作，我還是會推薦你去看看這部《棋魂》網劇。

現在這年頭，這麼一部低宣發、沒有大牌流量明星，沒有痴男怨女的主角，沒有漫天炒話題炒熱度，能好好講一個故事的網劇，已經相當難得了。

或許它有些成本不足，篇幅有限（動畫可是正兒八經的黃金檔），或許在很多人眼裏結局爛尾，但不失為用心作。甚至比絕大多數日本人拍的漫改劇都要好。