我們用一場行業大會回答了中國電影2020的所有問題｜權利榜_風聞
一起拍电影-一起拍电影官方账号-2020-12-03 13:44
作者 / 1674號坦克
2020年中國電影經歷了不平凡的一年，疫情的衝擊深刻改變行業面貌，同時也加速刺激我們對於未來發展的思考。
對於整個行業來説，這一年也是一個重要關口，如何度過、如何復甦、如何面對接下來的發展規劃，既是能力問題，也是態度問題。“長風破浪”不僅是姿態，更是魄力。因此，在今天（12月2日）的「激盪·破浪·融合」2020一起拍電影行業大會暨頒獎典禮上，“長風破浪”也成為此次行業大會電影論壇主題。
本次電影主題論壇，我們邀請到了華誼兄弟副董事長、CEO王中磊，貓眼娛樂總裁顧思斌，大地文化傳播集團CEO、大地影院集團CEO尚峯，製片人、發行人、北京文化電影事業部總經理張苗，萬達影視總經理、新媒成品創始人尹香今以及伯樂營銷創始人張文伯六位嘉賓，齊聚一堂，共議中國電影長風破浪之時。
激盪
疫情襲來激起行業鉅變，2020年年初疫情危機爆發、春節檔影片全部撤檔、電影院閉門歇業長達188天……整條產業鏈每個環節無一不受到影響與牽制。站在2020年歲末回望，每個電影人都有自己的一段故事、一段思考。
對於華誼兄弟來説，這一年最重要的事情自然是《八佰》的上映。而8月下旬《八佰》的上映也成為影院復工後首部登場的重磅影片，強勢拉動大盤，被業界稱為“救市”之作。“這個過程我覺得快樂更多，快樂是做決定的快樂”華誼兄弟副董事長、CEO王中磊坦言，“我印象非常深，在我辦公室，最後我拍板説大家不用討論了，我們就決定了，決定以後所有人是一種快樂的狀態，大家覺得就要幹活了。”
而在《八佰》決定上映之後，華誼發行老總把行軍牀搬去了公司，帶着團隊就這樣在辦公室裏生活工作了一兩個月。而與往常做電影發行營銷不同的是，《八佰》幕後的工作狀態更加積極昂揚、充滿鬥志，就像王中磊説的“我們今天碰到的困難必須今天解決，今天沒有解決就沒辦法去睡覺。”這樣一段既困難又快樂的過程，成為王中磊2020年最難忘的記憶。
疫情帶來的困難與挑戰是前所未有的，同時因疫情獲得的經驗與思考也是更為深刻的，回望今年的經歷，製片人、發行人、北京文化電影事業部總經理張苗也感慨道：“相比之下，（今年）好像是（從業）這二十年感覺非常難的一個時候，壓力比以前都要大，確實讓我以及我們團隊學到了非常多的東西，也在思考未來電影應該怎麼做。另一方面我們也面對着最可愛和最傑出的一批電影工作者，跟我們一起在攜手共進。今年是困難和團結與信任交織在一起的，也是這幾年我們收穫最多的一年。”
從產業鏈終端來看，疫情對於影院生態的影響更為嚴峻，影市停盤長達近半年，不少中小影院都沒能扛過疫情風霜，對於院線以及整個影院生態體系而言，2020年不僅是對於他們的考驗，也是一次倒逼式成長。
作為國內頭牌電影院線，萬達已經擁有650家影院，龐大的影院規模是萬達傲人的資本，而在疫情期間這也意味着更大的風險與損失。萬達影視總經理、新媒成品創始人尹香今就表示：“這180多天我們也在思考我們應該怎麼辦，因為我們的整個產業鏈全部是圍繞院線佈局的，院線停了其他公司怎麼辦、如何轉危為機，內容如何突破，這段時間也一直在思考、討論。”
對於大地文化傳播集團CEO、大地影院集團CEO尚峯來説，關停旗下電影院的那一刻也成為他2020年印象最深刻的事——“今年1月23日，當大地旗下的院線進行關停的時候，那一刻我的心情是最糾結的。堅持不是最難的，真正選擇才是，雖説團隊做了很多的應急預案，但是當疫情不可避免地發生的時候，當真正按下關停鍵的那一刻，這是我在2020年最難的一個時刻。”
誠然，疫情爆發對於電影乃至整個文娛行業都形成衝擊，而對於以內容為本的行業來説，生存與發展的競爭並不僅在於疫情之下的一朝一夕，而是內容生命力創造背後的行業生態與前景觀念，就像王中磊説“疫情是外在的動力”，疫情其實不會改變行業發展浪潮的大方向。
這點貓眼娛樂總裁顧思斌也談道：“比起疫情來講是理解行業的大規律，到底什麼事情是本質。疫情就是一場感冒，電影這個產業如果是有生命力的，疫情這場感冒過後，會讓它變得更強大。”
疫情陰霾正在消散，中國電影行業也進入積極復甦的良性狀態，自影院復工以來市場也迎來晴朗的氣候，觀眾的迴歸和市場的熱潮更讓從業者充滿信心。激盪2020，有挑戰，更是生機。
破浪
疫情加持下，行業生態變化加速，新生態也意味着新的生存方式的嘗試與發展路徑的思考。所謂“破浪”，既是在現行軌道中的前進，也是在變革時代裏積極乘風的態度。而關於如何破浪，幾位嘉賓也在論壇上分享了他們基於自身經歷與經驗的思考。
王中磊探討了行業與資本的關係——“利用資本的能力和本領是一個我們要學習的過程，要解決1.0向2.0轉換的過程。”曾經，電影行業也被資本熱浪烘托至高位，而當資本認識到行業特殊性及巨大風險後，行業也遭遇過資本大量退出的寒冬，在極熱與極寒之間，從業者也始終在學習和研究與資本之間的關係，而在健康資本的有效助力下，行業的未來想象也將更上層樓。
“當時在上影節裏面説過‘千億市值不是夢’，這個我覺得特別好，我們現在有千億美元的互聯網公司了，但千億人民幣的傳媒企業沒有。我想幹的事就是以電影龍頭的知識產權為基礎，把它的產業鏈打通、延長，”在王中磊看來，“資本和科技一定是影視文化行業當中的兩個助力器，我們要學會合理地利用助力器。”
資本是內容發展的強助力，而“修煉內功”則是行業前進、尤其在疫情特殊時期成為大家更關注的話題，對此顧思斌也表示：“疫情期間貓眼的思考比較簡單，就是內功，大家以前速度遮蓋了一切，很少有機會集中一段時間密集地做內功。同時我們也在尋找突破，研究貓眼應該具備怎樣的能力、進一步給行業帶來什麼樣的東西。”
身為製片人、發行人的張苗，也結合自己身處一線的工作狀態思考了電影藝術與內容表達、與市場環境的關係，如“電影是如何把內容的買賣變成好買賣”——“我們聚集了這麼多的資金，聚集了和其他行業一點都不差的具備創造力的人員，有這麼多時間和熱情放到這個產品上面，而這個產品的生命週期只有短短幾個月，這就是我們大多數靠內容吃飯的行業所面臨的問題。”
而站在另一面來看，影視行業也依然存在諸多潛能未被髮掘和激活，在疫情暫時封閉一條道路的時候，也間接“迫使”從業者思考和尋找更多向途徑，就像張苗所説：“影視作為強大的表達工具有太多東西可以去變現、去娛樂和教育觀眾、去影響這個世界，我們在疫情期間也下決心要把現在心目中的電影1.0狀態迅速升級到2.0。”
院線層面，萬達和大地也成為疫情期間企業升級的代表。如萬達依然繼續擴大院線業務的建設，並開放特許經營加盟權，輸出萬達管理模式和管理系統支持。據尹香今介紹，到今年為止已經增加了兩百多家影院。
同時，尹香今也強調了內容創新的重要性，創新背後需要的是積極擁抱的態度——“不要被困難嚇倒、擁抱困難、擁抱改變。”
尚峯則立體分析了當下的影院生存現狀，而激活增量則是未來影院長久發展的一條有生途徑。“對於所有企業來講，只有增長才是解決問題的那把最有效的鑰匙。單銀幕產出持續下降、產業本身的投資回報率都已經是我們要直面的一個問題。對於從業者來説要認清影院的自身位置、獨特價值，除了將更多資產投在影院建設上，還要思考在未來輕資產運營上是否還有更有效的手段和方式。”
在尚峯看來，影院是以觀影文化為核心的區域社交文化中心，除了觀影服務之外，電影院更天然是本地生活場，能夠在周邊2.5-3公里範圍內發揮其場景影響力。“我認為對於影院終端的產業一定會有一個火花。它最終服務的都是人，應該把它朝着to C的方向發展。”
面對疫情危機下的困局，“破浪”是生存的方式，而面對整個行業生態的持續健康向上發展，“破浪”也是一直需要保持的思考方式，或許是疫情背景下，讓這一場行業破浪之行顯得更為驚心，破浪2020，也成為這一年行業前行的鮮明姿態。
融合
近年來，技術對於內容產業的影響越來越大，而疫情毫無疑問加大了這種影響。從年初國內《囧媽》《大贏家》等片的“院轉網”，到好萊塢《花木蘭》《神奇女俠1984》擁抱流媒體，我們今天可以很明顯地看到，對於新時代的消費者來説，他們未必是傳統走進電影院觀看電影的忠實的消費者。網生一代或許暫未擁有成熟的觀影消費習慣，年輕人更願意接受小屏的介質或者是客廳場景去消費內容。面對這樣的新局面，我們的嘉賓也給出了他們的解答。
顧思斌認為，線上與線下的融合是大趨勢，並且不該用傳統和非傳統來定義這件事。顧思斌説，“內容融合是一個新常態，貓眼作為全場景覆蓋的宣發平台，我們也會把這個事情清晰的想清楚，通常我們的合作伙伴只要把這個片子交給我們就好了，我們在各個環節上會替片方考慮清楚”。他認為，內容體驗好與壞、內容擁有多大的消費價值、內容的主題有沒有獨特競爭力，才是問題的關鍵。
尚峯也同意“線上與線下融合”的大趨勢。他也認可整個電影產業生態是必須允許有多元化的場景和消費存在。本來在消費中講，線上和線下是一種競爭關係，從他的角度來看，內容行業的線上與線下並不是直接的競爭對手。
“不同渠道爭搶用户的時間是不一樣的，我個人在家有時候也會刷短視頻，但能夠提供極致觀影感受，一定是影院。我在家裏面看一部網劇，或者在線上看電影的時候，在我記憶中我似乎永遠都沒有一次性的看完過，總會被各種東西打斷。但是在電影院我就能夠在這段時間內把自己完全放空，我希望在純淨的環境裏面伴隨着周邊人的歡笑，伴隨着周邊人的情緒的表達，在這個情緒裏和大家產生共鳴，我們的硬件應該要給消費者提供這種最基礎的場景，我認為這就是作為影院的基礎。”
同時面對線上內容對於影院的衝擊，尚峯也表示了自己的看法。他認為，線上內容豐富了整個內容產業的多元化，但是整體來看，線上與線下的內容產業還是會有各自的道路要走，最終殊途同歸都會回到對人的經營。對於電影院來説，我們不再像20年前一樣，就是簡單負責的電影的開門、關門與放映。新世代的觀眾，也需要一個線下的社交需求的場景，如何把人從物理的空間提煉出來，是影院需要思考的問題。只要堅持為消費者服務這一點，或許會有不同的變化和一些新的模式產生。
面對線上與線下的關係，張苗則用“兩口子”來形容——線上線下本來就是兩口子，擁抱時代的方式就是擁抱線上線下，兩者不是競爭關係是給我們更多表達的機會。人是永遠需要聚眾娛樂的，大家需要有這樣的場景。互聯網時代給內容更多出口，我們首先要有擁抱的態度去面對一系列變化，把自己的位置在這樣一個混動表達的時代擺好，時代帶給所有人都是更大更好的機會。
另外張苗也表示，自己一直是以擁抱的態度去面對這一系列的變化，樂於迎接改變，才能夠在這樣的一個線上與線下混動的時代裏面擺好心態。“擺好心態以後，帶給我們所有人的都是更大的更多的機會，所以這是一個令人非常興奮的時代。”
尹香今則給我們分享了一個上週萬達公司的內部交流會。“上週我們集團老總帶領我們將近20人團隊，和字節跳動做了深度的溝通。我們兩家正好是一個是線下最大的實體企業，一個是線上最大的融媒體企業。我們到他們公司以後真的被震撼到了，這幾年字節跳動的發展速度、員工數，無論是在國內還是在國際，都是不可思議的。”
在內部交流會之後，尹香今也認為，傳統的線下實體企業如何與線上科技企業進行融合，利用線上科技企業的課題和技術，可以讓傳統企業插上互聯網的翅膀，能夠變得更大更強。“線上與線下的融合是勢在必行的。在內容行業更是如此，如果能把線上與線下更好地融合在一起，企業也就能走的更遠。”
展望
本週末開始，內地影市也將正式迎來賀歲檔的到來，而在兩個月後，2021年七部大片雲集的春節檔也將引爆。在場嘉賓對即將到來的賀歲檔與春節檔，也進行了大膽的預測。
在王中磊看來，春節檔依然還是一個非常大的剛需。“陳思誠的《唐人街探案3》，有着系列IP的熱度，加上符合春節檔的氣質，是比較穩定的票房領頭羊選手。另外我也比較看好賈玲、沈騰的《你好，李煥英》，喜劇+親情的類型元素，會讓它成為剛需。而我們華誼的《侍神令》以及華策的《刺殺小説家》，這種多元化的題材，也讓春節檔更加豐富，有着各色的受眾人羣。”
同時王中磊認為，相比春節檔，賀歲檔影片更考驗電影的營銷工作水平，比如在聖誕檔、跨年檔這些有儀式感的檔期，營銷工作能否把目標受眾做到位十分關鍵。
作為平台方代表，顧思斌認為春節檔會競爭激烈，對於賀歲檔和春節檔的大盤表現，顧思斌認為可能會再創新高。
而尚峯也認為，2021年春節檔是近幾年最值得期待的春節檔，因為去年春節檔缺失，導致2021年春節檔越來越重要。尤其是因為疫情導致的流動性減少，也會導致三四線觀眾佈局的加重，雖然談不上報復性反彈，但是至少會和2019年春節檔保持相當的水平。
張苗稱自己一直是一個比較樂觀的人，對即將到來的賀歲檔和春節檔都保持着較為樂觀的預期。“對於春節檔，我認為今年有這麼多的影片蓄勢待發，註定是一個頭部和黑馬並行的檔期，也很值得期待。”
在春節檔影片的類型上，張苗也表達了自己的看法“春節檔只有閤家歡和喜劇電影的狀態，已經一去不復返了，你會發現春節檔是極具包容力的，包括戰爭片、科幻片、災難片都能在這個檔期綻放，這也是市場走向成熟的標誌，因為百花齊放才是春，我們拭目以待，希望中國電影的下一個春天早一點來。”
最後，尹香今認為，因為疫情各家影視公司目前都是空前的團結，無論是賀歲檔還是春節檔，觀眾能夠重新回到影院，都是來之不易的。萬達也希望能夠在年末最好的兩個檔期，有更多的觀眾，走進影院去看。只有票房大盤的河水位高了，所有的電影製作公司才能更有機會。“希望賀歲檔行業內的人齊心協力，能夠把最後的檔期發揮到最極致，迎接2021良好的開端。希望每年春節檔能夠開門紅，讓從業者更有信心，讓我們的電影發展更好。”也是尹香今對中國電影未來的希冀。
勇敢者步履不停，中國電影人也將繼續在探索與實踐中檢驗真理，電影行業始終是擁抱好奇心的行業，面對2021，就一起拍電影吧。