HIFI雖好，可能做到精準無比但毫無激情，若沒激情談什麼音樂呢？_風聞

【本文來自《發燒友是不是在交智商税？》評論區，標題為小編添加】

大技霸首先給出結論：是，就是智商税。

我們公司負責對接美國杜比總部對華南區杜比影院的質量認證。很負責任的告訴你，杜比指定的音頻線也就是常見的銅線，既不要求所謂的單晶無氧銅，更不可能要求銀線金線。用我們的專業器具檢測過所謂的高端無氧銅或者銀線，結論只是有細微的噪聲，遠低於人類能覺察的範圍。至於平衡線就更扯淡了，平衡線根本不能改變頻響曲線，只不過整體拉高曲線，也就是增加響度而已。

最後談一下對發燒的看法。目前的燒友已經極大偏離了hifi的本質。從追求高保真、追求還原，變成了追求討好自己的耳朵。這難免千人千耳，並且隨着年齡增加聽感還會變化。你所認為的“好”沒有參考價值，各發燒友之間的“好”也不盡相同，根本沒有標準可言。音樂本身的“情感”應該是由創作者錄音的時候就已經做好了，又何必在聽音端自作多情。

嗯，但有一點，交響樂演出現場錄音與單獨錄音也是有區別的，有觀眾和沒觀眾除了聲場變化外，最大的區別就是有觀眾對演奏家們的激情影響，沒有觀眾的錄音可能很中規中矩，適合錄製，但絕沒有有觀眾現場來的更有激情。完全模擬現場聲場可能在高科技時代能夠做到，但是，對於對人的激情和表演時的心態來説，任何高科技也是做不到的。

某次，聽大提琴協奏曲現場，某大師演奏不到三分之一，砰地一聲琴絃斷了，全場啞然後報以掌聲，大師回場換弦重來，那狀態和境界已無以比擬，估計以後也不可復來。

HIFI雖好，就像一幅鐵面機器人，可能做到精準無比，但面無表情，毫無激情，沒有激情談什麼音樂呢？

交響、歌劇、詠歎調是一定要去音樂廳的，多少人在家幾乎從來不愛聽這些，被我拉進音樂廳後感嘆，原來這些都這麼好聽，不在現場感受不到啊！如果芭蕾有現場樂隊，那將是絕美的事，但現在幾乎絕跡，好樂隊不參與芭蕾了。

而且，這一切以貝多芬第九交響為最，每場聽下來，就像上癮一樣的趕緊搜索下一次演出再何時，回家聽音響，看卡拉揚視頻，皆已無味，你在其中與你在畫外，那是兩種截然不同的激情。