在某些特性上，膠片永遠勝於數碼相機_風聞

最近看了上甘嶺修復版的劇照，發現照片的立體感很強，本來想發個帖説説照片立體感的事，後來又看到討論膠片機和數碼相機爭論的帖子，索性展開説説這個話題。

先看看劇照

一眼看上去平平無奇，但仔細觀察圖片中每個人的位置，你會發現他們前後左右的空間感特別強烈，這還是轉成了數碼照片的效果，如果是高清的照片，相信空間感會更強。觀網這邊有很多新聞圖片，領導人那些照片大部分都是高級數碼相機拍攝，你們找找看，有沒有這麼強烈空間感的圖。

這不是什麼玄學，這是由於膠片的成像特性導致的。

由於銀鹽粒子對光的反應並不是線性的，所以當進行曝光時，一開始是很強烈，後來越來越慢，曝光曲線在高光部分會有一個緩降，這種特性導致膠片很容易保留到高光部分的細節。相反，數碼相機的曝光差不多呈線性，高光保留的能力就比膠片差很多，更何況，相機廠家為了得到更純淨的暗部（暗部容易因為光線不足而出現噪點），所以把整個曝光區域往暗部推移，高光能力更是比不上膠片。

當然了，要比弱光的寬容度，膠片比現代的數碼相機差太遠，數碼相機的ISO都奔幾十萬去了。儘管如此，數碼相機整體的寬容度依然是比不上膠片，或許將來會超過，但主要還是往暗部發展，高光基本上沒轍。

一張圖的立體感，其實有很多因素影響，例如透視性的構圖可以讓我們覺得圖上的對象具有立體特性。讓圖上的線條符合我們的透視感覺就可以增強圖片的立體感。

另外一個因素就是光線變化了。人的視覺從長期的生活體驗中累積了事物反射光線變化的特點，例如你看身邊一件事物，看它不同部位對光線反射的感覺，從而得知這個事物各部分的位置。這種光線變化是逐漸變化的，靠着這種微反差，我們得到了立體事物的信息，從而判斷這個事物對我們距離遠近，及它的大小等等。

人不是貓頭鷹，所以生活工作的時間段基本上都集中在光線充足的時候，所以人眼對高光的敏感性遠高於暗部，也就是你看一幅圖，也會第一時間看亮的地方，而不是它陰暗的地方。

由於膠片的高光異常良好，所以可以把高光的變化更多的呈現在圖片上，這就更符合人們對空間判斷的感覺，所以膠片拍出的照片會給你很強烈的空間感，也會給人很細膩的感覺。所以僅靠一張黑白照片，對光線變化的忠實還原，你就可以感受到這種空間感。

我特意在網上找了張老照片，估計是膠片拍攝，大家可以看看是否有這種空間感。

可以看到這張圖，如果用數碼相機拍攝，左邊被陽光照射的人物，基本上看不到這麼多細節，特別是蹲着的那個女孩的臉，不信可以自己拿手機或者相機拍一個類似的場景看看，前提是以陰影人物的曝光準確。類似的場景我拍過，在這種大光比的環境裏，屋子裏的細節可以通過後期拉回一些細節，但高光基本是拉不回來的。

不是説數碼相機拍的照片一定沒有立體感，別抬槓，我只是想通過這種立體感告訴大家膠片的優點所在。數碼拍攝當中，其實運用得當，也可以得到立體感很好的照片，如前面説過的運用透視構圖，或者選用對高光保留比較好的鏡頭，如萊卡或者梅耶等鏡頭，這些鏡頭都是高光保留得比較好的鏡頭，往往照片上就呈現出不錯的立體感。

這是我拍的蠟像館的圖，因為縮圖上傳的緣故，立體感感覺差了不少，主要是這個圖有強烈的遠小近大的構圖，以及現場燈光佈置的原因，我想當時要是用膠片機拍攝，立體感會更強烈。

所以現在日本還有很多攝影師喜歡用膠片，倒不是喜歡什麼立體感，而是喜歡膠片的高光保留能力，我們平常所看到的正宗日系照片，都是用膠片拍攝。

這種高光能力暫時是數碼相機模仿不來的，看國內很多日系調色教程，有多少是給你感覺真的日系？

膠片的便捷性的確是讓人忍受不了，哪怕有優點，也會被人毫不猶豫的拋棄，但千萬不要説數碼相機遠超膠片了，數碼相機自己都會臉紅。

最後安利一個日本八十年代用膠片拍攝的可口可樂廣告，非常賞心悦目，不僅僅是裏面有大量活力四射的美女，還包括了膠片帶給我們的色彩感動。https://www.bilibili.com/video/BV1sW411J7HQ