2020「網紅電影」年鑑_風聞

作者 / 1674

臨近年底，觀影總結又活躍於社交平台。

今年你的觀影生活如何？

今年的你的觀影方式有怎樣的變化？

今年讓你印象最深刻的電影是哪部？

今年你的年度十佳是哪些？

年度片單其實也是個挺美好事，因為它裝載了一整年的觀影記憶，當把這些記憶徐徐展開時，我們也彷彿重新經歷了一遍那些電影曾經帶給我們的難忘與精彩。對於2020年來説，疫情的爆發讓電影市場乃至產業生態都受到影響，上半年院線電影的長久缺席，全球疫情危機蔓延下片荒的持續，也都成為這一年觀影生活中灰度更重的底色。

對於國內電影觀眾來説，「網紅電影」也在這樣特殊的一年中扮演了更特別的角色，尤其上半年電影院關門，因此觀影需求基本要靠在家解決，而「網紅電影」也成為這一階段大家關注的重點。下半年影院復工，院線電影陸續上映，市場向常態復甦，「網紅電影」填補的自然是國內院線電影之外依然廣闊的內容空間。

這裏也要再次解釋一下，本文所謂的「網紅電影」，指的是那些因品質或潛力而引發網絡上高度關注和熱議的影片，今年代表影片如《陽光普照》《芝加哥七君子審判》《真心半解》《飢餓站台》《電話》等，這些影片大部分是以“資源”形式存在的，不過隨着近年電影市場的發展成熟與開放，也有不少「網紅電影」進入院線、在國內大銀幕上公映，如今年的《極速車王》《隱形人》。

國內「網紅電影」羣體的形成，來自國內電影文化生態與市場現狀的綜合作用，而「網紅電影」羣體的變化與不同細分特徵的呈現，也是對於國內觀影需求與市場發展的一種側面體現。因此，回顧這一年的「網紅電影」，也並不僅僅單純是聊聊電影這件事，同時也是對於國內電影文化與市場的回看。

「網紅電影」戳中了內地觀眾的觀影痛點

結合前幾屆「網紅電影」年度評選結果，今年「網紅電影」的整體口碑更好，豆瓣評分8分以上影片佔比過半。其中《多哥》以8.8最高評分成為今年「網紅電影」中得分王，接下來《極速車網》《教宗的承繼》《芝加哥七君子審判》三部影片都得到8.6分，華語電影《陽光普照》也得到8.5高分。

類型分佈上，犯罪、驚悚、恐怖、同性幾大類型依然是今年「網紅電影」的主要類型，當然，如上所述旗幟鮮明的類型也讓這部分「網紅電影」成為內地大銀幕的絕緣體。但也可以看到，這些影片也成為今年高口碑「網紅電影」的主力，如《紳士們》《真心半解》《叔·叔》《電話》《飢餓站台》等。

細分來看，同性類電影口碑普遍不錯，如伍思薇新作、聚焦校園內懵懂情感狀態的《真心半解》無疑是上半年爆款，同時講述老年同志情感故事的香港影片《叔·叔》也因取材的獨特視角受到關注，而由克里斯汀·斯圖爾特和麥肯茲·戴維斯主演的《最幸福的季節》走的則是温情路線，目前來看這部影片的口碑略微有點崩壞。結合三部影片，其實它們在同一類型之下呈現的多元化視角與內容，也通過淺吟高歌的不同手法展現內容，都是有亮眼之處的。

另一個大類型是驚悚和恐怖，今年代表作品有《電話》《飢餓站台》《隱形人》《砍人快樂》《釜山行2:半島》。從一貫情況來説，恐怖驚悚電影也是比較難在以豆瓣為典型代表的平台上拿到很高評分的，畢竟此類型影片的核心利益與最終謎底是十分重要的，前半段觀影過程中積攢的期待非常容易在結尾處形成情感反噬，所以也可以看到，今年的這幾部影片同樣難以在整個「網紅電影」羣體中拿到口碑高分值，但從影片的概念設定、內容呈現以及情感設立來説，除了徹底垮台的《釜山行2》之外，其餘幾部影片表現還算不錯。尤其前不久剛發佈資源的《電話》，一度成為社交平台熱議。

此外，犯罪類型在今年「網紅電影」中口碑也都不錯，如《陽光普照》《紳士們》《無聲》。誠然，國內電影市場的犯罪類型片也正處於發展的旺盛階段，也在努力嘗試多元內容的發展，但「網紅電影」羣體中的這些犯罪電影在題材、內容角度上更為犀利敏感， 對於相對保守的內地影市來説，這些影片還是太過於“大膽”了，所以也就存活於線上吧。

與此同時，不少根據真實歷史事件改編的作品也在年度「網紅電影」口碑中位列前序，如《多哥》《極速車王》《教宗的承繼》《芝加哥七君子審判》《黑水》《南山的部長們》影片背後均有真實原型，而這些影片的出現也很好地代表了歷史改編電影的優秀方式。

可以看到，「網紅電影」並不是全部口碑上乘的，也有許多「網紅電影」前期期待度極高，但在資源發佈後口碑完全垮掉，如《釜山行2:半島》《猛禽小隊和哈莉·奎茵》《女巫》，不過口碑垮歸垮，並不影響影片的熱度。另一種則是靠“被吐槽”走紅的影片，如來自波蘭的情色電影《黑幫大佬和我的365日》，這個聽上去就很無腦霸道總裁的片名註定不會好，但依然不影響其因槽點滿滿而受到高關注。

從國別來看，美國電影依然佔據數量優勢，畢竟無論從產量還是內容緯度，美國依然是世界電影強國。此外來自日本、韓國的影片也保持優勢，不過相比以往數量有所下降。而印度電影今年缺席，無論是討論熱度還是品質呈現上，今年的印度電影都不算出彩。

「網紅電影」的流通與盛行，背後是大批觀眾的需求導致，在全球文化共融、電影文化生態發達的如今，電影不是一地一隅的事情，而是共享與交流的核心文化產品。

「網紅電影」轉院線不是件容易的事

與國內院線電影相比，「網紅電影」依然有着重要的地位。隨着國內電影市場的漸次開放，外片進入名額增加，進入標準也在不斷調試，內地影市的內容生態也在不斷發展升級，不過自由始終是相對的，在現行制度下，大量「網紅電影」依然是被排除在內容紅線之外。而電影世界之豐富，有時遠比現實世界，所以總有許多電影，是基於網絡傳播的方式被看到和被欣賞。

不過眼下所討論的「網紅電影」也是在狹義範圍內的，因為真正的網絡電影出現甚至比“網紅”這個詞彙誕生更早，從前國內電影市場遠沒有今日這般規模，無論從影片數量還是影片類型都相對初級，但互聯網的發展早已為觀眾打開了整個世界。

所以，那些未在國內銀幕上映、以網絡資源形式走紅、永遠都會靜靜躺在我們硬盤當中的電影其實都是意義上的「網紅電影」，典型代表如豆瓣TOP250當中那些沒有在院線上映過的電影，大名鼎鼎的《肖申克的救贖》《這個殺手不太冷》《阿甘正傳》等，這些電影進入國內觀眾視線最早是以錄像帶、VCD、DVD的形式，隨着互聯網發展，如今也都是更新了N版的藍光資源了，所以也可以算是早期「網紅電影」的代表。

《肖申克的救贖》

以線上資源形式走紅的電影，還有如《三傻大鬧寶萊塢》《怦然心動》《觸不可及》等一批電影，在08-10年間，“種子”等資源傳播已經成為電影資源共享的潮流方式，隨着科技進步，好電影的擴散速度也越來越快，範圍越來越廣，真正從形式到意義的「網紅電影」也由此出現。

基於互聯網和影視資源網站的逐年發達，電影種子數量迅速擴張，網紅電影數量也隨之增長，而國內觀眾對於國外電影的認知，也是在資源電影基礎上建立起來的，尤其以日本、韓國、印度等國電影為代表。

如《殺人回憶》《太極旗飄揚》《老男孩》《漢江怪物》等影片都是韓國流入內地觀眾視野的第一批「網紅電影」，與此同時，也正是韓國電影強勢崛起的時期（2000年後）。這之後，幾乎每年都會有韓國爆款電影在國內觀眾的小熒屏上綻放，如《熔爐》《陽光姐妹淘》《辯護人》《素媛》《7號房的禮物》《雪國列車》《恐怖直播》《小姐》《釜山行》《隧道》等。

印度電影同樣如此，國內觀眾心目中的印度電影亦是從資源電影中建立起來的，典型代表如《寶萊塢生死戀》《三傻大鬧寶萊塢》（後在內地上映）等，印度的“三大汗”在國內觀眾眼中其實也算是“網紅”了。當然，如今印度電影更多登陸院線，從線上走入線下了。

可以看到，近年來不少「網紅電影」轉型院線電影，但其“網紅”身份對於院線之路的加持也效用不一。不少以前的批片爆款前身都曾是「網紅電影」，如《小蘿莉的猴神大叔》《完美陌生人》《看不見的客人》《天才槍手》等，在影片於院線上映時，其前期集讚的網絡熱度能夠成為內地市場晉升之路的有力助推。

但這樣的案例並不見得總的能夠成功，今年也有「網紅電影」進入院線，如《極速車王》《隱形人》，都上半年獲得不錯口碑的影片，但這兩部影片的院線成績並不如意。影片資源先期露出會在一定程度上分散和消解觀眾的觀影需求，導致後期影片在影院上映後一部分的觀眾流失。同時，市場表現與影片自身和內地影市的匹配度同樣有關，例如《極速車王》內容題材在國內市場相對小眾，且影片娛樂性不強，其市場發展之路也相對受阻。

此外，「網紅電影」進入內地院線有時還面臨一個問題，即刪減。如去年的《羅馬》《波西米亞狂想曲》在上映時都進行了刪減，前年的《水形物語》在上映時雖然“一刀未剪”，但部分畫面鏡頭也被做了特殊化處理。這樣的刪減也讓國內觀眾對於走進影院觀影有了內心排斥。

總體來説，之所以會出現「網紅電影」，更多是因為這些影片無法在內地影院正常上映，因此才通過資源方式流通和走紅於網絡。所以相對於院線電影，「網紅電影」其實是對於更完整與真實的電影內容生態的呈現，畢竟，國內觀眾的觀影需求還是不滿足於坐井觀天的，在互聯網時代下，好內容自會發聲。

或許，將來能夠有越來越多的「網紅電影」走進電影院，以電影放映最恰當的方式與國內觀眾見面。而「網紅電影」也肯定不會消失的，因為對於好電影的追求是我們共同的希冀。在回顧這一年以及過往的「網紅電影」故事時，電影之美好也再次被放大。

在祝願院線電影復甦的同時，也期待有更多「網紅電影」出現，因為對於好電影我們永遠歡迎。