首播就撲街，但別用收視率綁架《國家寶藏3》！_風聞

第3035期文化產業評論

站在上下五千年的中華歷史河流前，有人在唐詩宋詞裏尋找起源，有人在國家寶藏裏探尋價值，而有人手持一把短尺測量蒼茫，然後闊笑自語、評頭論足。

作者 | 黃豔如（文化產業評論作者團）

編輯 | 高小辰

**來源 |**文化產業評論

正文共計3780字 | 預計閲讀時間10分鐘

 

《國家寶藏3》的主創團隊大概不會料到，把這檔現象級文化綜藝推上輿論浪尖的，居然是“首播節目收視率0.35%”的刺目數據和網絡評論。就好比一個名校才子，明明鉚足勁兒寫了篇才華橫溢的大作，卻被冷冰冰的人工智能批卷系統告知作文寫跑題了、觀眾並不買賬，最終只得了張“口碑不錯”的好人卡。

日前，大型文博探索節目《國家寶藏3》開播。酷雲直播、骨朵數據收視顯示，節目播出當晚收視率0.35%，僅位列同期電視綜藝第七。一時間，輿論如沸。“現象級文化綜藝撲街”“叫好不叫座”“文化綜藝扎堆卻沒市場”等網絡評論甚囂塵上，這些僅憑首播收視率就草率炮製出的網評網論，暴露出文娛市場“唯數據論”“泛娛樂化”的浮躁和淺薄。

文化類綜藝，天然肩負着價值觀輸出和精神啓迪的重要使命。它需要全社會的鼓勵與呵護，也需要正確的輿論引導。在輿論旋渦裏、在利益之惑前，我們實當謹慎文化類綜藝失去自信、迷失方向！

致觀眾：不妨給“時間的佳釀”多些耐心

宮廷墨寶珍存，奉百姓清賞；青史遺文面世，恍詞客有靈……這是文化類綜藝節目的獨有魅力，養人，更養心。

以近期播出的《國家寶藏3》為例，紫禁城、西安碑林、蘇州古典園林、布達拉宮、莫高窟、秦始皇陵、孔廟孔林孔府、三星堆、殷墟9座享譽世界的文化遺產，在節目中拂去歷史風塵，於學者、演員的用心演繹和虔誠解讀中，再度鮮活起來。

當001號解説員張國立問出：“我們依然是個年輕的節目。我們究竟有多年輕？”鏡頭切換至台下觀眾，他們的眼眸無不閃動着敬畏、欣喜的光芒，不約而同地作答：“上下五千年！”傳統文化的薪火，或就在這一抬頭、一省思的機緣中，漸漸傳承了下去、熾熱了起來。

近年，在千帆競發的國內綜藝市場中，以《經典詠流傳》《故事裏的中國》《上新了·故宮》《神奇的漢字》《我們在行動》等為代表的文化類綜藝節目以“潤物細無聲”之勢悄然崛起，讓先人遠香今仍酣，也成為了燭照文化傳承路徑的一盞盞路燈。

△2020年部分文化類綜藝節目概覽，數據綜合自豆瓣、百度百科等，統計時間截至2020年12月19日

不言而喻，將博大精深的中華傳統文化作為內在創新驅動力的文化類綜藝節目，不但為當下“娛樂至死”的綜藝環境注入了綿長厚重的文化屬性，也以直抵人心的方式，滿足了新時代觀眾的人文期許和情感訴求。

從2020年文化類綜藝節目的盤點圖表可知，文化類綜藝節目正逐步從“小眾”走向“大眾”，今人只差一個瞭解的渠道、欣賞的時間、愛上的機緣。尤其是在媒體融合深入推進的今天，“千人千面”的宣傳渠道、標準不一的收視指數、“一刀切”的招商指標……這些都不該成為評價文化類綜藝的“唯一”標準。

△觀眾在豆瓣上對《國家寶藏3》開播收視率低的回應

畢竟，美妙藴藉的文化類綜藝，都是時間的佳釀。每個美輪美奐的鏡頭背後，都是時間的分量。

**先説台前，**無論是《中國詩詞大會》中“腹有詩書氣自華”的董卿，還是《經典詠流傳》裏“幽默又獨具詩意”的撒貝寧，亦或是《我們在行動》中“從舞台上走到泥土中踐行扶貧”的陳蓉……他們都是從眾多主持同行中脱穎而出的“台柱子”，其文化積累、修養底藴、思想境界非一日之功，皆為經年累月俯拾所得。

△東方衞視《我們在行動5》劇照

此外，相較於其他依靠嬉笑打鬧作為看點的娛樂綜藝，文化類綜藝對選手、嘉賓的入選門檻較高，以其文學造詣或手藝水準作為重要考量，這也對節目團隊在“選人、請人、用人”上提出了較高要求。

**再道幕後，**無論是在人文內涵挖掘、題材理念拓展，還是製作模式創新上，文化類綜藝的本土化創新本身就很有難度。據稱，《中國詩詞大會》從節目研發到最後形成模式，前後歷經365天，無數次打磨，幾經失敗才有今日熱度。同時，隨着VR、AR等前沿數字技術崛起、新技術樣態孕生蝶變，如何實現傳統文化與前沿數字科技的巧妙結合，產生“技術＋藝術＞2”的效果，皆需一份“試錯”和“養成”的耐心。

△《登場了！敦煌》節目劇照

文化類綜藝節目是用時間“釀”出來的。在被輿論、收視率、熱度、裹挾的市場環境下，作為觀眾的我們，不妨把腳步放慢些、把目光放長遠些，少一點苛責和盲從，多一些鼓勵和期待。

畢竟，能夠在令人心襟搖盪的畫面中，重續文化基因、重温祖先遺澤，這樣的場景，着實讓人温暖，也讓人安心。

致主創：不能“唯市場”，但要有市場價值

文化類綜藝節目的生命力在於不斷呼應時代、迭代升級。

我們當以包容心態、長遠眼光看待文化類綜藝，為創作者營造一個相對寬容、寬鬆的環境，但部分文化類綜藝明顯存在的問題也不該被忽視、值得反思。

比如，不少文化類綜藝節目仍面臨着前幾期節目讓人眼前一亮，但新鮮感過後歸於沉寂，缺乏**嚴整緊密的敍事和角色分工，只有文化元素的堆砌，容易產生審美疲勞的問題。**而過多對“匠心”“感恩”等人生故事的渲染和煽情，也出現了對“人情味”表達過猶不及的反作用。

出路在哪兒？在筆者看來，**文化類綜藝不能“唯市場”，但一定要有市場價值。****所謂有市場價值，**就是不能一味地“給己所要”，更要適度地思考如何“投其所好”，做到有底線的“投其所好”。

**第一，找到節目和觀眾的“共情點”。**對於一檔文化類綜藝來説，“講故事”要遠比“講道理”重要，因為唯有細節，才能生動；唯有生動，才能深刻；唯有深刻，才能獨到地直擊人心。

比如，三季《國家寶藏》就在場景式浸潤、小劇場化的敍事中做到了“盛宴”級別的製作，在前世傳奇和今生故事兩個場景跨時空的交相輝映之下，觀眾完成了對文物由淺到深的知識認知和情感認知，相比於直白文物價值講解，場景式浸潤的播放留存率顯然更高，能夠傳播的文化因子也就更多。以擁有人性温度的細節來還原歷史，這樣有滋味的“故事”，值得聆聽，也值得喝彩。

**第二，找到歷史與現實的“共鳴點”。**文化類綜藝的創作格局，不能止步於歷史本身，簡單地翻故紙堆，挖陳年往事，這樣的作品格局就小了、立意就淺了。創作者更需要關注的是，在回望歷史中“讓昨天告訴今天，讓歷史告訴未來。”比如，上下五千年故事中人性的光輝、中華民族的秉性、人文精神的當代性，這些都是引發歷史與現實“共鳴感”的基礎。唯有一隻眼睛往向歷史深處，另一隻眼睛真誠直面當下中國人的時代和現實，這樣的文化類綜藝才能稱之為“時代的佳作”“人民的文藝”。

《經典詠流傳》《中國詩詞大會》《國家寶藏》等文化類節目中對現實生活的關照、對時代精神的描摹，在新媒體平台上引發共鳴如潮，也從一個側面證明了這種探索和努力的行之有效。

**第三，找到技術與藝術的“共振點”。**當下，數字技術、虛擬現實技術、人工智能技術等正在成為文化創新創造的重要引擎。實踐表明，沒有技術的文化是邊緣的，沒有文化的技術是乏味的。文化與科技結合，能夠為文化類綜藝注入強勁的動力。

比如，《上新了•故宮》就藉助現代科技，讓文創新品開發員週一圍看起來就像置身於前朝的時代，和當時的人物進行隔空對話，也讓觀眾以“第一視角”接觸歷史情節，也更具心理上的親近感。

△《上新了•故宮》劇照

對於文化類綜藝來説，**技術與藝術，如車之雙輪、鳥之雙翼。**只要找到兩者的“共振點”，就能夠讓久藏深閨的博物館、美術館、圖書館裏的藏品，重新煥發出源源不絕的文化創意，照亮歷史，啓迪來者。

**第四．找到線上與線下的“連接點”。**線下線上聯動，是最近不少文化類綜藝打破壁壘、積極“破圈”的有益嘗試。

比如，央視《國家寶藏》通過觀眾票選形式，甄選票數最高的九件文物在故宮博物院舉行線下限時特別展覽。北京衞視通過《上新了故宮》《了不起的長城》《遇見天壇》《我在頤和園等你》等文化體驗類綜藝節目，以輕巧趣味的形式讓古老景點成為網紅打卡聖地。愛奇藝自制體驗類綜藝《登場了！敦煌》不僅致力於節目創作本身，更有打造把敦煌打造成為爆款IP地的雄心。

△《了不起的長城》劇照

從線上節目到利用互聯網、數字技術打破時空界限，實現線上線下聯動和智慧服務，文化類綜藝正在更好地吸引被稱作“網生代”的新觀眾，助力傳統文化大眾傳播。

結語

方寸顯精神，咫尺見乾坤。近年來，中華優秀傳統文化傳承與發展為黨和國家高度重視，社會共識度也在不斷提升。文化類綜藝節目的創作恰逢其時，亦是中國媒體人肩負的義不容辭的文化責任和歷史使命。

而如何用現代眼光、創新理念、前沿技術重新審視、挖掘和展現中華優秀傳統文化，考驗的不僅是創作者的學識和眼光，更是格局和智慧。展望來年，期待有更多優秀文化類綜藝綻放熒屏、深入人心，讓我們拭目以待。