現代女性設計師的認可日益增長 - 彭博社

建於1951年，70年後更名為：埃迪斯·法恩斯沃斯豪斯。

攝影師：邁克·克魯斯11月17日，位於伊利諾伊州普拉諾的法恩斯沃斯豪斯換了個新名字：埃迪斯·法恩斯沃斯豪斯。這個五個字母的變化標誌着一個小但重要的舉動，這是幾十年來努力講述美國最著名的現代住宅之一的故事的一部分，這座住宅由密斯·凡·德·羅設計，但不會讓住在裏面的女性被沉默，她用自己的收入作為醫生購買了這座房子，並最終決定將其賣給確保其保存的人。

將埃迪斯·法恩斯沃斯豪斯重新命名是我們努力多樣化保存的場所和講述的故事的高潮之一 —— 往往是通過拋棄獨自男性天才的敍事。

“設計師，參與其中的建築師 —— 在許多情況下，他們是女性，或者女性是團隊的一部分，”國家歷史保護信託基金的一年級“女性創造歷史的地方”倡議的負責人克里斯蒂娜·莫里斯説，該基金會擁有埃迪斯·法恩斯沃斯豪斯。“她們是贊助人，她們是所有者。女性負責創造保護運動，並繼續領導至今。”

女性一直存在；你只需要去尋找她們。埃迪斯·法恩斯沃斯豪宅的改名是基於對她管理這座住宅的檔案研究，例如，發現法恩斯沃斯從芝加哥零售設計先驅凱蒂·鮑德温·維斯和喬迪·金格雷那裏購買了房屋的傢俱。慶祝包豪斯女性標誌着該學校最近的百年紀念。

“重新審視埃迪斯·法恩斯沃斯”，這是現代主義住宅的一個持續展覽，展示了埃迪斯·法恩斯沃斯在20世紀50年代居住的房屋，包括她從女性經營的商店鮑德温·金格雷那裏採購的傢俱。攝影師：William Zbaren女性創造歷史的地方是國家信託現在旨在支持更具包容性保護的三個資助計劃之一，講述完整歷史，這是一個為人文學組織提供350萬美元資助的計劃，用於解釋對代表性羣體重要的場所。信託基金的另一個計劃，非裔美國文化遺產行動基金，於6月從麥肯齊·斯科特（MacKenzie Scott）那裏獲得了2,000萬美元。

“我們年度名單中的11個最瀕危地點是我們最大的倡導活動，”國家信託的首席保護官凱瑟琳·馬龍-法蘭斯説。“2021年，每個地點都與有色人種社區有關。2020年，11箇中有10個與婦女和有色人種社區有關。我們看到的是歷史遺址和住宅博物館的演變，以及那種真實性和講述真相的水平是與人們聯繫在一起並將使它們持續下去的。”

1939年由國際風格設計的Azurest South，今天是弗吉尼亞州立大學校友會的總部，這是一所歷史悠久的黑人大學。攝影師：迪恩·傑弗裏在得到新支持的地點中，有Azurest South，位於弗吉尼亞州彼得斯堡，由Amaza Lee Meredith設計的現代主義住宅，她是美國第一批黑人女建築師之一。她與Edna Meade Colson共同分享這座建於1939年的簡約現代住宅。梅雷迪思是弗吉尼亞州立大學美術項目的創始人。“但很少有人理解這位黑人建築師、女建築師和同性伴侶所扮演的開創性角色”，莫里斯説。梅雷迪思與她的姐姐莫德·特里還負責創建了紐約長島薩格港歷史上的黑人海灘社區Azurest。

將女性寫入現代設計史的工作並不新鮮。現代藝術博物館2013年的展覽“設計現代女性1890–1990”突出了女性作為創作者、客户和合作者的貢獻範圍。在保護方面，2015年出版的無政府主義者的歷史房屋博物館指南呼籲歷史房屋博物館全面改變其解釋和受眾的方式 —— 以免他們因忽視對更具包容性、更日常化和更具參與性歷史的呼聲而發現自己的受眾在減少。歷史學家愛麗絲·T·弗裏德曼於1998年出版的書籍女性與現代住宅的建造首次質疑了當時流行媒體如何性別化地報道伊迪絲·法恩斯沃斯與密斯因成本超支而最終矛盾的方式。這是一場衝突，書籍（甚至一部電影）一直將其解釋為浪漫的方式 —— 一個被拒絕的女人 —— 而沒有證據。

薩林恩（Saarinen）夫人在創造Saarinen House中扮演的角色是底特律附近Cranbrook館長的關注焦點。攝影師：詹姆斯·哈夫納（James Haefner）；由Cranbrook收藏和研究中心提供Saarinen House的客廳採用了薩林恩夫人設計的豐富紡織品。攝影師：詹姆斯·哈夫納（James Haefner）；由Cranbrook收藏和研究中心提供Saarinen House位於底特律北部的教育校園Cranbrook，在2018年開始經歷了類似的過程。這座房子由建築師埃利爾·薩林恩（Eliel Saarinen）於20世紀20年代末設計，曾是埃利爾（Cranbrook建築系的首任主任）和薩林恩夫人（編織系的首任主任）的家兼工作室。長期以來，導覽一直側重於埃利爾的建築。但隨着策展人員探索薩林恩夫人的作品，他們開始意識到她同樣是這處房產故事中不可或缺的一部分。

“她並不是一個紡織者，她並沒有坐在織布機前編織，她是一位企業家，”Cranbrook收藏和研究中心的館長凱文·阿德基森（Kevin Adkisson）説。當Saarinen House受邀加入國家信託的歷史藝術家住宅和工作室計劃時，工作人員能夠“有信心地辯稱這是她作為藝術家和設計師的家兼工作室，”阿德基森説。

建於1950年代，山頂別墅曾是現代藝術家多蘿西·里斯特（Dorothy Riester）在紐約卡澤諾維亞的家、工作室和雕塑公園。其中包括里斯特建造的壁爐（右上角）、上世紀70年代增加的六邊形圖書館翼（左下角）以及雕塑工作室，這裏由藝術家基基·斯庫洛（Kiki Sciullo）描繪。攝影師：左上角：Sarah Tietje-Mietz；其他所有：Revette Studio除了（洛賈）薩林寧之家，信託基金會的歷史藝術家之家和工作室網絡，今年還新增了三位女性藝術家的住宅鏈接：紐約卡澤諾維亞的山頂別墅，多蘿西·里斯特的家、園林和雕塑公園；加利福尼亞俄羅斯河谷的池塘農場，由包豪斯訓練有素的陶藝家瑪格麗特·維爾登海恩創建的藝術殖民地；以及長島的維克多·達米科藝術學院，以及梅貝爾和維克多·達米科將一艘前海軍駁船改建成為一所提倡進步藝術教育的學校。

48個成員網絡中的23個場所致力於女性藝術家或藝術家夫婦的遺產，當前計劃2022年再有三個女性藝術家的場所加入。

薩拉·馬索姆（Sarah Marsom），一位保護顧問鏈接和鏈接的創始人，表示講述更具包容性的住宅故事“是超越建築師或風格的建築史。這是關於我們看不到的東西，將敍事重心從建築被視為藝術品轉變為它們被視為為人們提供服務的空間。”她回憶起被一位建築歷史學家責備，因為她將一座著名建築稱為“家”，而不是“房屋”，後者是住所的建築學術術語。“我認為將法恩斯沃斯別墅改名是邁向彌合脱節的簡單一步，”她在一封電子郵件中補充道。

毫不奇怪的是，紡織品通常是女性故事被引入由男性設計的房屋中的媒介（通常是，但並非總是，她們的丈夫）。包豪斯學校將才華橫溢的女學生引導到紡織領域，儘管最初他們相信這家前衞的機構最終會平等對待她們。中世紀的建築，無論是公司還是家庭，都使用了Sheila Hicks、Dorothy Liebes和Cynthia Sargent的編織作品，為硬邊內飾增添了色彩、質感和温暖。

包豪斯陶瓷藝術家瑪格麗特·維爾登海恩於1942年搬到康牧場，在北加州俄勒岡州的俄勒岡河谷建造了一個穀倉，幾十年來一直作為藝術家殖民地。攝影師：加利福尼亞州海岸和紅木保護者禮貌2019年，作家和策展人米米·齊格邀請了一羣國際藝術家和設計師前往洛杉磯參加“軟性辛德勒”展覽，該展覽在R.M.辛德勒的1922年國王路之家（現為MAK藝術與建築中心）在西好萊塢舉行。該展覽紀念了保利娜·辛德勒在1949年為她與丈夫分居的房子塗成了鮭魚粉色。他認為這是對現代主義材料真實性的侵犯；她認為這是在他的牆內建立自己。

Wildenhain 和陶藝家以及學生們在 Pond Farm，大約在 1952 年。攝影師：Otto Hagel；由加利福尼亞州海岸和紅木保護者提供“建築史上的大型機構總是將這些女性圍繞在男性建築師周圍，”新墨西哥大學的建築學教授、長期研究 Edith Farnsworth House 的學者 Nora Wendl 説道。直到五年前，遊客中心的視頻仍在重複這樣的説法，即密斯和範斯沃斯是情人，好像她的浪漫生活比她作為獨立女性的專業生活更有趣。“讓我們暫停一下，承認我們將這位女性的生活重新構想成一部通俗小説，因為那是我們熟悉的，”Wendl 説道。“但她與密斯的合作實際上是關於想象現代生活方式的方式，這種方式甚至對我們現在來説都不是常態。”

將女性重新寫入故事為那些可能看起來（甚至對於他們的所有者來説！）遙遠且不像家的建築提供了一個擴大受眾的機會。由 Wendl 撰寫的更名紀念冊中，有 Farnsworth 和她的朋友們在房子裏閲讀、休息和和小狗玩耍的照片。除了按照她的口味為她的房子配備傢俱外，Edith Farnsworth House 的現任領導層還向遊客開放了佔地 58.5 英畝的景觀，提供野餐桌、小徑以及獨木舟和皮划艇停靠處。從不同的角度看待歷史悠久的房屋 — 以及建築史 — 對於它們的未來以及我們的集體理解是必要的。