仙劍這波回憶殺，讓我看透了B站_風聞

作者 | 宮本、清源

若用一個詞形容B站的跨年晚會，那或許只能是年度詞語“爺青回”。

當《殺破狼》曲起，彈幕齊齊飄過的“爺青回”，是網友對B站“2020最美的夜”跨年晚會的總結陳詞。

《仙劍奇俠傳》作為青春回憶的頭號種子，讓人不禁慨嘆：從初遇李逍遙至今竟已25年。

“爺青回”背後，是仙劍IP多年來的價值積澱。對於鐵桿粉絲而言，這款IP既是國產RPG史上的扛鼎之作，也承載了無數人對於江湖、宿命、輪迴等標籤最初朦朧的遙想。

就像主角李逍遙懷抱劍俠夢，在冒險途中領悟成長的滄桑。每個人在為遊戲抑或各類衍生品而狂熱的同時，也都往返於類似的軌跡。

如今，這些砂礫經由時光陶冶與網絡二次傳播的助力，非但沒有褪色，反而愈來愈鮮亮。

01

少年意氣出鞘時

1995年，《仙劍奇俠傳》步入遊戲玩家視野，出道即巔峯，成為了口口相傳的曠世奇作。

十年後，劇版《仙劍奇俠傳》首播，開啓仙俠劇熱潮，成為無數青少年的獨特記憶。

在B站搜索“仙劍奇俠傳”，得到的大量結果包含遊戲通關解説、電視原聲合集和各種二創內容。首頁播放量最高的視頻達一千多萬，低的也有兩百萬。

有的人沉迷於仙劍遊戲，是因為遊戲體驗非常新奇。為了尋找隱藏道具，將草皮、櫃子、箱子全部翻遍，為了打開救活林月如的隱藏結局，觸發了所有的劇情。多少玩家至今還記得被鎖妖塔4層支配的恐懼。

有的人喜歡仙劍劇集，因為它在情竇未開的童年，讓人懵懂體會愛。仙靈島櫃子裏李逍遙和靈兒的那一吻，抬頭之間，一眼萬年。鎖妖塔裏推開逍遙與靈兒的林月如，被大石板砸死。讓多少懵懂不知是愛的我們哭暈在熒幕面前。

直到今天，仍有玩家在Win10系統上，保有這款畫質與分辨率以不忍卒視的仙劍一。

粗糲的像素點彩畫面，古早的全劇情對話，相對簡陋的界面設計，對當下浸淫《賽博朋克2077》等各款高概念、先鋒質感遊戲的年輕人來説，《仙劍》一代操作簡潔，沒有宏大的設定和腳本，也不賣弄太多時髦的文化元素，卻通過迴旋其中的人生況味，擊中了他們那隅纖微而至柔的角落。

影視劇和遊戲聯動的打法，在當時的中國稱得上一大創舉，不僅有效拓展了仙劍系列IP的受眾基礎，還為國產影視圈先後輸出了胡歌、劉亦菲、楊冪、劉詩詩等一批知名青年演員。

《六月的雨》《一直很安靜》《偏愛》等多首與劇情完美貼合的配樂，成為KTV中膾炙人口的金曲，傳唱至今。

至於舞台劇、同人小説等一連串改編路數，同樣以擊鼓傳花的方式，續接着仙劍IP強大的生命力。伴隨互聯網發展進入新紀元，從貼吧、論壇再到微博，各個內容社區中從未缺少仙劍的身影。單是胡歌因《仙劍奇俠傳》CP、“大齡留守兒童”等調侃喜提熱搜，便多到數不過來。

定期討論仙劍，懷念仙劍，成了各個年齡層愛好者自發共享的儀式。

遊戲誕生25年之際，B站應景地在跨晚上推出致敬環節，正是為了回饋粉絲們對仙劍IP多年來的長情陪伴。與這枚定製彩蛋分不開的，則是凝結其中的心血與誠意。

《仙劍奇俠傳》遊戲截圖

02

老食材，新配方

李逍遙每次被打死時，屏幕上會出現：“勝敗乃兵家常事，大俠請重新來過”。

問:遊戲輸了可以讀檔再來，但對於“大齡兒童”們，逝去的青春該如何重來呢？

答：重温情懷。

如果你看過2019年B站跨晚，一定忘不了那個元旦前夕。

理查德·克萊德曼演繹的《海瑟薇變奏曲》響徹天際，交響樂團成員們紛紛戴起了魔法帽，懸在空中蠟燭跳躍不止，那一刻，彈幕飄過的“霍格沃茲永不畢業”就是情懷。

b站跨年演唱會｜《海瑟薇變奏曲》演奏現場

巫妖王在眾人簇擁下舉起“霜之哀傷”，整個洛丹倫的森林都在輕呼着他的名字——“阿爾薩斯”，那一刻，為之顫抖的“艾澤拉斯”就是情懷。

今年的跨晚舞台仍沒有忘記情懷。

當鐳射特效在屏幕上緩緩打出 Marvel Studios，全場為之沸騰，彈幕齊齊迎接本已告別的復聯英雄們，那一刻，“I love you three thousand times”就是情懷。

當大銀幕上播放出仙劍奇俠傳一的遊戲畫面時，民樂《蝶戀》緩緩奏起。

《殺破狼》，磅礴大氣，詞曲盡顯江湖豪情。一句“沉睡了千年的身體，從腐枝枯葉”喚起了無數人的記憶，一柄巨劍在黃雅莉的身後慢慢成形。

b站跨年演唱會｜《殺破狼》演唱現場

 “簫聲和馬蹄”，遇上笛簫、二胡和琵琶，國風器樂與流行唱法無縫銜接，旋律或悲涼，或深情，或如山澗清泉般湧流，配合不斷變化的舞台CG視效，電幻光影交錯間，抖落人們對《仙劍》各章懷有的共同情感。

一首《此生不換》，勾起了無數觀眾的回憶，記憶的碎片泛着傳奇的光，剎那間夢迴09年，現場觀眾的合唱直接把氣氛拉到了高潮。

b站跨年演唱會｜《此生不換》演唱現場

仙劍的歌就像寒夜裏一柄的劍，狠狠地戳中了觀眾們最深的那一抹記憶，就像一壺温存的老酒，讓人醉倒在回憶殺的温柔鄉。

這是無數人的情懷驚喜，也是B站為用户做的年終總結。

**細看邀請的嘉賓陣容，同樣能嗅出一絲玄妙。**不論黃雅莉還是青鳥飛魚，皆為全民選秀時代的縮影，當他們與多位音樂區UP主同台，闡述自己和仙劍、和B站的緣分，原本異質的文化和時空座標於無形間完成了融合。

早在去年的跨晚，這種嘗試便有跡可循。

虛擬偶像洛天依攜手琵琶演奏家方錦龍帶來《茉莉花》，隨後方錦龍又與百人交響樂團合奏，從《十面埋伏》《滄海一聲笑》《將軍令》，到《火影忍者》《魂鬥羅》《教父》，熔中西素材於一爐，瞬間俘獲了現場爆發的掌聲。

這次舞台上，除仙劍組曲之外，糅合多種舞蹈和雜技形式的《西遊·問心》，由笙樂打底，西洋樂為輔的熱門曲目串燒《萬物笙》，都繼承了此番內容拼貼的精髓。光譜來回滑動，反射出多樣而個性化的色彩。

b站跨年演唱會｜《西遊·問心》演唱現場

可以想象，類似的夢幻聯動放在其他平台上，會充斥怎樣強烈的違和感，抑或是被網友們用腳趾摳出的三室一廳壓垮。

而對於B站來説，“破圈”二字，恰為構築平台自身優勢基因的底色，一如今年晚會升級後的兩大主題：開放包容、人羣尊重。

過去幾年內，通過細分年輕用户喜好，B站形成了鬼畜、遊戲、國風、知識等多個分區。瀏覽這些五花八門的內容，猶如翻閲當代青年流行文化的白皮書，不同詞條下有着天然的壁壘。

B站維持平衡感的邏輯，不在於拆除壁壘，而是以縝密而優雅的模型使其鬆動，將獨立的大本營勾連起來，以便儘可能接收更多人的聲音。

正如整台節目，不僅吸納了五條人、周深、AKB48 Team SH、五月天等契合平台屬性的當紅藝人，還請到騰格爾、韓紅、成龍等老前輩，以此搭建起各個世代和羣體平等對話的橋樑。來自不同軌道的星光相交匯，共同織就了這場倒計時鐘聲敲響前“最美的夜晚”。

03

情懷包裝下的表達：用什麼製作方舟？

從淺層來看，《仙劍奇俠傳》，《西遊記》，漫威，崔健，這些以“情懷”為名的要素，仍是在復刻B站傳統的組合拳，依託站內擁有龐大影響力的文化IP，將其包裹在新鮮感十足的外衣下，彌合文化裂痕與代際鴻溝。

而在表面流行程度的背後，同類樣本間順滑的交織和互通，實際建立在某種微妙的潛台詞之上，也即高濃度的古典浪漫英雄主義。

這是個火藥味過剩，宣泄多於追問的時代。複雜性的真實不再被稱頌，人們更需要的是標籤，是煽動，是雪花玻璃球裝載的奇觀，於是那些表意直白而粗放的文藝作品，一夜之間引爆了主流社交圈關注。

《寄生蟲》用爽文寫法繪製階層臉譜；《小丑》以虛浮的共情姿勢，抒發對社會系統故障的擔憂。問題接連拋出，答案卻被掃進了暗角。

《寄生蟲》劇照

如此導致的結果，是現代公民精神式微，人們囿於自身，無力承擔更多殘酷與暴烈。

尤其在烏雲籠罩的2020，從年初疫情封城，到美利堅種族矛盾激化，多國經濟秩序崩盤，告別者的名錄逐漸拉長。深陷壞消息圍剿下，疲憊和焦慮感隨病毒同步蔓延，麻木躍升為常態。

“這個世界會變好嗎”，在無限增熵的年頭，已然成為一道薛定諤謎題。

要想在廢墟上重建新秩序，從源頭上離不開這代人的心靈復甦，更確切地説，是激勵他們從“自私”、“脆弱”、“抱怨”等消極詞彙的摧折中抽身，直面內心和外界遍佈的創傷，為寒冷的冬夜添把柴火。

在今年B站跨晚主題宣傳片中，伴隨一年來重大災難片段的閃回，“2020”以白髮擬人形象現身，猶豫要不要按下ctrl+Z，銷燬自己。但整段影像最後的落腳點，仍是寬宥當下，執手往前，相信生活可以明淨純潔。

整台晚會所欲傳達的核心理念，也同為如此：每個人都有權期許一種天真而豁達的態度，不逃避，不自責，從昨日的征途中汲取養分，同時看清這個世界，並愛它。

就像李逍遙，在孤絕的修煉之路上問道風景；就像初代復聯英雄們，謝幕前留下燦爛而悲壯的合體；就像唐僧師徒，熬過九九八十一難，最終參透了破除心魔的法門。

這或許是種雞湯式的慰藉，但在B站獨有的包容和正向語境下，卻又注滿了不容置喙的説服力。整台節目藉此跳脱出純娛樂雜耍的定位，轉而站在當下特殊節點，給予眾人更高維度的啓示。