何佔豪：《梁祝》是集體智慧的結果，用越劇的音調來寫曲還是農民的主意_風聞

【本文由“涼雲”推薦，來自《傅雷之子、86歲鋼琴家傅聰在英國感染新冠，已住院兩週》評論區，標題為小編添加】

東蘇詩畫接前面的帖子 陳鋼的舉世才華與他的父親陳歌辛密不可分。陳歌辛在三四十年代的老上海人人皆知，是著名的音樂人，“夜上海”、“玫瑰玫瑰我愛你”、“薔薇處處開”、“永遠的微笑”、“恭喜恭喜”、“夢中人”等等優美的歌曲，都出自於陳歌辛之手，被譽為“歌仙”。在老上海時期，陳歌辛聲名顯赫，紅歌星周璇所演唱的電影插曲，至少有三分之一由陳歌辛譜曲，姚莉、龔秋霞、李麗華、李香蘭、陳娟娟、白光等著名影視歌星，也都演唱過陳歌辛的許多作品。而且他作品的影響力一直延續至今，鄧麗君、蔡琴、梅豔芳、張惠妹、羅大佑等人，也都在演唱會上唱過陳歌辛的作品，每每唱起都深情款款。陳歌辛一生共寫了二百多首歌曲，其中“玫瑰玫瑰我愛你”還被翻唱成英文歌曲“Rose，Rose，I love you”，流行於世界各地。年輕的陳歌辛温文爾雅，英俊瀟灑，儘管生活非常節儉，沒有光鮮亮麗的衣着，但渾身仍然散發著書卷氣質和非凡的才華。在上海任教期間，贏得了一位女學生的愛慕，她叫金嬌麗，是個富家千金，又是學校的校花，然而才子佳人的相互愛慕卻遭來了金嬌麗家人的反對，但金嬌麗不顧父母的阻攔，勇敢的衝破重重障礙，終於與才子老師喜結良緣，開始了共同相伴的音樂人生。此時的陳歌辛不僅對音樂熱衷，而且也是個熱血青年，心繫祖國安危。 1941年，曾被日本人關押，受盡各種酷刑仍不屈服，終被釋放。這段特殊的經歷卻並未使他消沉，而是更豐富了他的內心，激發出更多的靈感用以創作。 1942年的“薔薇處處開”，1943年的“玫瑰玫瑰我愛你”，1944年的“鳳凰于飛”和“不變的心”，1945的“夜上海”都堪稱經典之作。這些看似風花雪月的背後卻暗含隱喻，表達了陳歌辛希望抗日勝利，以及對自由美好生活的嚮往。抗日戰爭勝利後，陳歌辛一家來到香港，繼續着他的創作，這段時間他們一家人生活的非常安逸，其樂融融。可是，之後的一個決定徹底改變了他們的命運。 1950年，他應夏衍之邀，放棄了香港較優越的生活，滿懷憧憬和希望重回已是“新中國”的上海，那時的他做夢也沒有想到這一決定註定了他日後悲慘的命運。 1957年，陳歌辛被打成右派，發配到安徽山溝裏的白茅嶺勞改農場，1961年，陳歌辛連餓帶病死在了勞改農場。可憐的他，僅僅回國十餘年的時間，一位老上海的“歌仙”就這樣悲慘的長逝於他曾嚮往的“新中國”的土地上。 1962年，金嬌麗來到白茅嶺，她帶去了一隻小小的木箱，撿回了陳歌辛206根遺骨。之後，在漫長的歲月裏，伴隨她的只有丈夫留給她的那些歌曲以及兒子陳鋼的“梁祝”，凝聚着陳氏父子對自由美好生活的追尋，終化為美麗的蝴蝶翩翩飛去.. …. 做夢也想不到“梁祝”竟然是這樣文學藝術作品的深入理解和詮釋，往往離不開它的創作背景。有些人，總想以“正面為主”做理由不讓別人説出真相，然而歷史，我説的是真實的歷史它就是一枚硬幣，它天然是由兩面組成的。只説一面，那不是歷史，那不真實。大音樂家陳歌辛用他的生命和全家的苦難成就了兒子陳鋼完成偉大的作品“梁祝”。 【轉帖】

這裏最後的這句話：“大音樂家陳歌辛用他的生命和全家的苦難成就了兒子陳鋼完成偉大的作品“梁祝”。”尤其不對，小提琴協奏曲梁祝的作者是何佔豪和陳鋼，何佔豪是主導者，陳鋼是後加入的。何佔豪多次澄清強調是集體和歷史的結晶。這些年媒體有意無意把功勞派給陳鋼，順便澤及聲名有虧的陳歌辛。看何佔豪專訪：

何佔豪：文藝作品是反映時代的，所以我認為現在有些媒體，把我們當時全民皆兵、大鍊鋼鐵當作反面的、貶義的來看，是不對的。實際上50年前，我們那個年代就是一窮二白的年代，工農大眾迫切需要改變祖國面貌，很多文藝作品都是反映現實的。當時我們這批小青年也很想拿我們的文藝作品來反映現實，來鼓舞大眾。我們有特殊任務，因為我們是一羣學習小提琴的青年，我們要把小提琴為廣大老百姓所喜歡。小提琴最適合寫什麼？當時小提琴沒有什麼中國作品，老百姓聽外國作品又聽不懂，我們當時寫作品的目的就是讓小提琴被老百姓聽懂。我們下鄉的時候，問老百姓你們聽什麼。他們説：“我們喜歡聽越劇、滬劇。”我就拿越劇調子來編曲。那個時候越劇最紅的就是《梁山伯與祝英台》、《西廂記》、《白蛇傳》，我就拿來編《梁山伯與祝英台》小提琴的四重奏。用越劇的音調來寫曲還是農民的主意。

【小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》節選 ，國家大劇院  風聞編輯部添加】

何佔豪：所以50週年的時候，我説，我要講句話，你們一個字都不要漏，“小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》是中國戲曲界、音樂界幾代人的勞動成果，是集體智慧的結晶，如果過分炫耀個人的作用，不但要受到前輩們無聲地指責，也會給後代留下笑柄。”