嗚——嗚嗚——，日本動畫為何對鐵路情有獨鍾？_風聞

　　作者/文文

　　編輯/彼方

　　“日本文化意象中的鐵道不僅僅是從A點到B點的機械運動，更是作為旅行的載體本身，充斥着無法言説的浪漫主義。”

　　隨着近年來“聖地巡禮”這一概念的興起，有越來越多的動畫愛好者開始探尋動畫中現實的痕跡。這些“聖地”可以是名山古剎，可以是尋常街景。而在其中，就有一種經常被人忽略，但自成一景的獨特意象——鐵路。

　　動畫當中從來不缺少鐵路。新海誠等許多動畫導演鍾情於在動畫中描繪鐵道；有的鐵道自身也因為其寄宿的動畫作品，成為了動畫愛好者心目當中的“聖地”之一；有的動畫則乾脆將鐵路作為動畫的主題，衍生出了具有獨特視角的動畫作品。

　　新海誠《秒速五釐米》中的鐵路

　　而在現實當中，也有一羣既喜歡動畫作品，又同時深愛着鐵路的“御宅族”們，他們被稱為**“鐵道宅”**。從興趣分類上來説，就有着“車輛研究”、“鐵道攝影”、“音響研究”、“鐵道模型”、“乘車體驗”、“時刻表•車站研究”、“歷史與業務”研究等諸多方向的愛好者。

　　比如，下圖中日本畫師バーニア600所繪製的插畫，表現了“音響研究”的火車迷們。他們熱愛錄下不同車輛的走行音並互相分享。

　　事實上，隨着動畫中鐵路意向的大量出現以及其相應迷族羣體的擴大，鐵道作為一種意象，已然不再單純是一種感情寄託對象。依附於ACG作品以及其相應的迷族，鐵道已經成系統地擁有了其文本生產的可能。

　　**我們在動畫中看到的鐵道意象也被進一步附上了更深層次的意義：**動畫中的鐵道意象可以作為敍事裝置串聯故事的衝突線索；也能夠利用其密閉空間的特性囊括故事的世界觀；它甚至可以單獨作為題材，顯現出動畫與鐵路的雙層消費性。

　　可以説，鐵路在悄然之間，已然化身為了一種媒介，在次元之間架起了超越文本的文化橋樑。

　　這篇文章，就讓我們一起來探討一下日本動畫中的鐵道再現以及鐵道文化中的動畫操作方式等話題，為動畫與鐵道——這兩大迷族的交叉畫出一副簡單的“線路圖”。

　　鐵道的動畫

　　在以城市生活為描述對象的日本動畫中，鐵道是為不可或缺的一種圖景：首****先，這種圖景作為事件、時間、空間的提示一閃而過，如**《New Game!》中的涼風青葉擠出擁擠的中央總武線，開始新的工作生活；《白箱》**中對於武藏境車站一閃而過的場景鏡頭，似乎在告訴我門武藏野動畫的“現實”所在地。

　　《New Game!》中上班第一天的涼風青葉在上班的大潮中化作一個箭頭（↓）

　　**其次，在動畫場景越發寫實的時代背景之下，鐵道融入動畫場景已然顯得無可厚非。它已成為城市景觀描寫之下，打破沉靜、添加動態要素、表達生活氣息的重要工具。在《Just Because》**的OP中，即有這樣一段藝術性影像。動畫中的角色站在湘南單軌電車的站台上靜止不動，而他們身邊的列車卻如延時攝影一般飛馳而過。

　　同樣發生在湘南，人盡皆知的**《灌籃高手》**中，藤澤海邊開過的江之島電車想必留給80、90後對於故事世界無盡的幻想。至今，若是前往江之島，在鎌倉高校站旁的十字路口拍攝大海和電車仍然被觀光客所津津樂道。

　　由於前往該景點進行取景拍攝的遊客眾多，而又有部分遊客存在不文明行為，鎌倉市於4月1日發出通告，提醒遊客在此注意安全，文明觀光。

　　除卻作為“配角”的烘托之外，鐵路也別出心裁地作為隱藏在劇情內的隱喻載體，書寫着不易察覺卻又在被發現後使得意義昇華的碎片。

　　如善於細膩影像表現的山田尚子導演在動畫電影**《玉子愛情故事》**中，即使用了餅藏家裏的模型火車與最後新幹線呼應這一細節，以提示由餅藏向玉子告白失敗至玉子向餅藏告白成功的對比：在餅藏最初試圖向玉子告白時，將傳聲筒拋至玉子的窗中，卻發現接到傳聲筒的是餡子。在這段情節的蒙太奇中即利用了餅藏家中的擺設、傳聲筒上的文字與蒸汽機車模型上的貼紙展現了“1、2、3、4、5”五個數字；

　　而在最終餅藏要離開京都前往東京考察影像學校時，玉子在京都東海道新幹線站台上追上餅藏，此時背後開過的N700系新幹線列車剛剛開出站台，背景的車廂號也逐漸由“5”倒數至“1”。雖然對於大多數觀眾來説，這可能確實是無法察覺到的細微片段，但其既説明了山田尚子導演善於將影像的表演力延伸於無法被測量的潛意識之中，也是製作者情節安排、影像表達細節的功力極高的體現。

　　**如果我們將鐵路意象作為背景稱作“橫向”的表現方式的話，那麼將列車內、站台等場所作為在一些動畫中成為情感表現的載體，則是一種“縱向”的描寫方法。實際上，正因為列車空間的縱深的方向性與密閉性，塑造了其故事發生的特殊舞台，如《東方快車謀殺案》、《雪國列車》**等文學與影視作品也正是充分利用了這一點。

　　《東方快車謀殺案》海報

　　2017年Shaft出品的動畫電影**《煙花》**的中後段大幅篇章，都是在及川奈砂與島田典道在“私奔”途中的列車中展開，兩人一邊在逃脱父母的“追擊”，一邊在列車中展開對未來生活私密的幻想。

　　故而，由於這種列車與站台所體現出的空間特徵，鐵道的情感載體屬性在動畫表達中也同樣得到了充分的體現。

　　以新海誠的系列電影為例，其往往使用鐵道作為交通工具本身的“連接性”與“公共性”烘托出角色情感：首先，通過列車內封閉、擁擠的人羣能夠反襯出主角內心意象的世界。**《星之聲》開篇中躲在車廂一角獨自按手機的美加子、《言葉之庭》**開篇透過轟隆隆作響的車輪看到飛馳而過的中央線列車以及總武線擁擠上班人羣中偏於一隅的男主角秋月孝雄——一組電車和新宿車站的蒙太奇與隨後和女教師相會的代代木公園成為了鮮明的對比。

　　**其次，列車本身的運行規律與車內與車外世界的相隔又寄託了分離的情思。****《雲之彼端、約定之地》**中開篇便是男主角獨自一人乘坐列車陷入了回憶中，而在故事回到他們的中學年代後的假期前，藤澤浩紀與澤渡佐由理在單節的電力動車上説着話，但兩人的談話被女主角澤渡佐由理到站下車所打斷，留下藤澤浩紀一人臉紅呆站在車廂中。動畫通過這一事件而巧妙的將兩人內心的衝動與欲言又止的情愫表現的惟妙惟肖。

　　實際上，新海誠對於這種“電車”手法運用的爐火純青，以至於其所有現代世界觀的作品，都有使用電車掌控情感節奏的表現。

　　如以電車突出劇情矛盾：**《秒速五釐米》第一話《櫻花抄》中遠野貴樹不辭辛苦經歷倒車雪中電車晚點與筱原明裏相見，最終第二天清晨兩人在車站相分別；《你的名字。》**中宮水三葉在擁擠的電車中找立花瀧相認，以及兩人在相對行使的車廂中隔窗相望而逐漸遠去。

　　再如通過電車起到留白效果：在《雲之彼端、約定之地》中，澤渡佐由理決定在站台上告訴白川拓也一個自己的秘密，澤渡佐由理説：“那個，拓也。也許是奇怪的事情，也請不要笑話我哦？”緊接着談話聲即被進入青森站的電車鳴笛聲所覆蓋；《秒速五釐米》結尾最後男主人公在鐵路道口與女子相遇，而後兩輛對向形式的小田急電車打斷了兩人的視線，也不知相遇的女子是否如男主人公心理旁白所言“我強烈感覺到，現在回頭的話，那個人也一定會回過頭。”

　　**筆者認為，在架空的“虛構”之下思考城市生活中因“現代性”所產生的人們由於時間、空間而帶來的困惑與迷思正是海誠作品的經久不衰的主題，電車意象正是這一主題表現的一大注點。**當然，不限於新海誠作品，在此筆者僅僅點出鐵道敍事的典型性，而更多的可能性正存在在廣大創作者的心中與筆下。

　　**在電車作為景觀、作為情感以外，以鐵路本身為描寫對象的動畫也是日本動畫題材的重要組成部分。筆者即是看着《鐵膽火車俠》**成長，而購買鐵膽火車俠的模型周邊也是筆者兒時的一大願望。

　　雖然現在來看，當年鐵膽火車俠們的“角色”也都紛紛走入博物館，但直到筆者乘上南海電鐵rapi:t列車前往關西國際空港時，仍然因想到這就是《鐵膽火車俠》中的南海忍者而激動，可見動畫對於鐵路文化的宣傳給人留下的深刻印象。

　　近年以來，如子供向動畫**《新幹線戰士》系列、以及由“鐵道專業户”バーニア600負責繪製插圖的小説《RAIL WARS! -日本國有鐵道公安隊-》改編的電視動畫《RAIL WARS！》**等均昭示着鐵路文化、描述鐵道的動畫經久不衰。雖然從敍事和意義上來説可能並非出眾，但其不但滿足了一部分鐵道宅的消費慾望，更使得動畫觀眾進而瞭解鐵路本身。

　　動畫的鐵道

　　**毋庸置疑，聖地巡禮在當下不但是動畫描繪的虛擬世界之下現實感的實現方式，也是動畫後市場經濟效益的重要手段。**但是若是想要前往聖地巡禮的目的地，交通作為聖地巡禮的過程部分則是訪問聖地必不可少的體驗。因此，日本各大鐵路公司也通過加強宣傳、包裝列車等手段吸引動畫愛好者“踩點”乘坐。

　　以筆者留學時經常乘坐的西武鐵道為例，因西武鐵道的線路主要覆蓋西東京與埼玉的部分地區，而西東京的動畫公司眾多；埼玉雖然在特產方面默默無聞，但因動畫聖地較多而被稱為“動畫縣”。由此，西武鐵道的在動畫相關的宣傳可謂不遺餘力。

　　西武鐵道與“懶蛋蛋”進行聯動

　　首先，由於西武池袋線經過“大泉學園”站，東映動畫即在此設立了工作室。1958年，日本首部長篇彩色動畫**《白蛇傳》**於此製作完成，大泉學園以及“大泉動畫城”亦被稱為日本動畫的發源地。

　　在大泉學園車站的北側，即豎立了鐵臂阿童木、**《銀河鐵道999》中的星野太郎、《明日之丈》中的矢吹丈與《福星小子》**中的拉姆四座雕像，同時，西武池袋線亦有銀河鐵道999車體的西武20000系“包裝車輛”運行。

　　其次，由於西武秩父線是從東京都區前往秩父通過鐵路的唯一方式，而秩父亦是岡田磨裏腳本的**《未聞花名》與《心靈想要大聲呼喊。》的聖地（實際上因為秩父是岡田磨裏的故鄉，秩父小城也因岡田磨裏作品而真正發展了旅遊業市場），除卻製作原創動畫《ちちぶでぶちち（秩父福至）》**外，也有推出與《未聞花名》及《心靈想要大聲呼喊。》的相關聯動周邊。

　　不僅限於西武鐵道本身，動畫與鐵道的聯動在日本全國並不少見，如筆者在前往京都比叡山時乘坐叡山電車，往返分別乘坐了**《黃金拼圖》與《New Game》**的包裝列車。

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　　再如近期推出**《吹響！上低音號》廣告電車的京阪電鐵，也曾在歷史上推出《輕音！》、《花牌情緣》等其他主題。此外，七尾線《花開伊呂波》**電車、札幌市交通局雪初音主題有軌電車，甚至於JR西日本推出的EVA主題500系新幹線回聲號等諸多事例，都曾在國內網絡空間引起一定注意。

　　**實際上，這種對於ACG內容的推介方式不僅僅限於日本。早在2016年，上海地鐵即推出了《Lovelive!》主題的地鐵車廂，而一些粉絲對其集體跪拜，從而引起了一定爭議；熱門女性向手遊《戀與製作人》**也曾在上海、廣州等一線城市地鐵中展開宣傳。

　　結語

　　日本鐵道文化與國內的乘坐火車即相當於長途旅行不同，鐵路系統不但承擔着城際交通的運輸任務，同時也是市內通勤的一部分，這想必是日本鐵路文化興盛的原因之一。當然，從日本社會中有意培養、並對鐵路文化持相對正面的態度角度出發，其也擁有得天獨厚發展鐵路文化的土壤。

　　由宮澤賢治的童話**《銀河鐵道之夜》到松本零士**的漫畫作品《銀河鐵道999》的路徑中，我們都可以看出，日本文化意象中的鐵道不僅僅是從A點到B點的機械運動，更是作為旅行的載體本身充斥着無法言説的浪漫主義。

　　童話《銀河鐵道之夜》封面

　　有趣的是，托馬斯·拉馬爾在**《動漫機械》**（The Anime Machine）一書中開篇便提到，他乘坐前往成田機場的通勤列車，看着車窗外的風景，讓人想起了賽璐璐動畫製作的基本原理——多****平面性（Multiplanar）。不知鐵道與動漫遊等二次元文化是否天生即存在着內在的相近邏輯，以鐵道為主體的二次元遊戲或商業/同人作品亦是層出不窮。

　　筆者也曾是日本的“車站打卡”遊戲——《駅メモ》玩家，而諸如鐵道娘（鉄道むすめ）以及國內的**《天朝鐵道少女》**等由角色而建構的鐵路擬人化世界觀，也在不斷成長壯大。或許正是由於這種堆疊的二義性符號交叉，使動漫與鐵道的愛好者不僅限於鐵路或動漫本身，而自身的感情投射又得以昇華——在動畫的生動下感受鐵道，而又在鐵道的現實內理解動畫。

　　日本“鐵道娘”企劃

　　中國“天朝鐵道少女”企劃

　　出發進行！讓我們乘上下一班列車，繼續在幻想與現實交織的動畫世界中前行。