年終盤點 | 撤檔、重啓、無宣發、網絡發行…204億票房背後的2020_風聞

文 | 何西窗

**沒有哪一年的電影市場像2020年這麼特殊，在疫情黑天鵝的衝擊下，電影市場被動打破了原有的運行規則，**從上游電影公司與各大製片方、中游電影營銷到下游電影發行，產業各環在特殊情況下展現出特殊狀態，而無人知曉這些暫時性的變化會不會對行業產生持續性的影響。

**或許可以從票房、上映電影和電影院三個方面大概梳理2020年電影行業的變化。**國家電影局數據顯示， 2020年中國電影總票房達到204.17億元，相比2018年下降66.5%，相比2019年下降68.2%，但是這一年中國超越北美市場，成為全球第一票房市場。而這其中國產電影票房為170.93億元，佔總票房的83.72%。疫情加速了進口片輝煌時代的逝去，國產大片扛鼎票房的時代真正來臨。

而全年共生產電影故事片531部,影片總產量為650部。這一年春節檔消失，3月27日至7月20日影院停止營業，根據貓眼專業版數據顯示，全年一共上映了370部電影，這其中票房過億的電影僅27部。而票房市場上的二八效應空前明顯，《八佰》《我和我的家鄉》《姜子牙》票房TOP3電影，佔據了全年36.93%的票房。

**電影院作為票房與內容的承擔者，也是受影響最大的一環。**企查查數據顯示，2020年（截止12月25日）關停的影視公司數量達9860家，影院類企業2814家。但是影院與銀幕數雖然增速放緩，但是數量依舊保持增長，2020年影院數量為1.18萬家，淨增477家；銀幕數為7.24萬塊，淨增4110塊。

而**藏在這些數據背後的還有整個電影行業的改變。**電影上游速度生產速度減慢，內容市場“片荒”焦慮久久不散，行業熱錢減少，電影宣發已經從鑼鼓喧天變為了沉默，而疫情的干擾與政策對於影院上座率的限制，則讓發行方出現多元選擇，一部分電影轉為線上，一部分電影開始了分段發行。

時代的一粒塵埃落到一個行業上就是一座山，國內電影行業的歷史軌跡，或許就此發生了改變。

票房TOP前10，多類型片爆發，觀眾不再“大片迷信”

縱觀2020年電影票房TOP10的電影，能夠感覺到今年票房市場的變化。首先，**國產電影占據了絕對主力，**票房前十名的電影中，一部進口電影也未出現，而在國產電影中，出現了多類型片爆發的情況。

**《八佰》是2020年的年度票房冠軍，累計票房達到31.09億，成為影院復工後的“開道先鋒”，**成功燃起了一波觀影大潮，歷史戰爭大片引起了觀眾的共鳴。但這並不意味着歷史戰爭片在票房市場上擁有絕對優勢，同樣歷史戰爭題材的《金剛川》在10月23日上映，雖然票房達到11.22億，但是市場熱度與話題討論度遠不及《八佰》。

**今年票房市場上，似乎並沒有哪一種類型題材成為主流，反而出現了全面開花的狀態。**票房前10名，既有主旋律性質的劇情片《我和我的家鄉》《奪冠》，也有動畫大片《姜子牙》，包括年末上映的抗癌題材《送你一朵小紅花》、警匪犯罪類型片《拆彈專家2》、喜劇片《温暖的抱抱》等。

而**這背後的原因，是由於疫情影響，觀眾對於電影的多元內容需求空前提高。**影院停業半年，受眾市場需要多樣化的電影內容補給，除了頭部大片，對於類型題材、娛樂性內容需求急速增加，這讓票房市場上各類型電影都有了釋放空間，雖然依舊存在類型相同、受眾相近導致後入場的影片票房不及預期的情況，但是市場上出現了更多中小體量的類型片黑馬。

如11月成為票房黑馬的警匪片《除暴》，這部電影是宣傳點是2020年第一部警匪片，動作場面成為賣點，而七夕檔上映的《我在時間盡頭等你》，也是2020年的第一部純愛題材電影，正好緩解了市場對於愛情內容的需求。

**而另一個值得注意的趨勢是，受眾市場的“大片迷信”似乎被破除了。**2020年的票房市場是理性而冷酷的，滑鐵盧的電影不在少數，而無論是國產大片還是進口大片，都沒有豁免權。

今年國產電影中成績不及預期的“大片”是從2020年春節檔遺留下的《緊急救援》與《急先鋒》——雖然《姜子牙》上映後同樣反響不如預期，沒能成為“下一個哪吒”，但票房累計達到了16.02億——這兩部電影均未進入今年票房前10名。

《緊急救援》作為2020年少有的幾部大體量國產片，一直備受期待。該片從2020年、2021年的春節檔撤檔，提檔2020年12月，這個舉動讓票房市場倍感振奮，此前行業期待它能一舉扛起12月的票房，但是電影卻意外滑鐵盧，豆瓣評分6.3分，而票房僅4.56億。

而同樣此前位列2020春節檔大片隊伍的《急先鋒》，在國慶檔被《我和我的家鄉》與《姜子牙》吞沒，累計票房尚未超過3億，豆瓣評分4.6分，再次讓市場唱起了成龍系列動作片的輓歌。

可以感受到，**觀眾不會因為“大片光環”而買單，製作成本、導演團隊與明星陣容最終是為電影內容服務，**而觀眾對於優質內容的判定是多重因素下的綜合結果，內容是否引起情緒共鳴、電影口碑能否發酵、檔期是否恰當等，背後的核心邏輯，仍舊是觀眾只為想要的內容買單。而所謂的“想要”甚至不完全依靠口碑，最重要的是如何理解觀眾需求，並回饋優質的內容，而疫情的特殊背景將這點特質放大。

這個情況在進口市場也十分明顯，不管是華納兄弟的《信條》《神奇女俠1984》，還是環球影業的《瘋狂原始人2》，迪士尼的《花木蘭》、聖誕上映的《心靈奇旅》，其中不乏口碑作品，也有可看性與娛樂性尚佳的續作，但是好萊塢製片大廠與內容IP的光環，在今年的票房市場上尤為黯淡。

2020年的票房市場的注意力似乎集中又分散，一旦電影符合市場需求，即便在復工初期也誕生了《八佰》這樣的爆款作品，並掀起報復性觀影潮，同時，它又讓此前票房體量有限的各類類型片有了新的可能，一部電影如果不能撬動大眾市場，那麼滿足一個羣體或圈層的需求也能獲得一定紅利。反之，電影如果沒能切中市場的脈搏，那麼即便是IP大片，也只能收穫一瓢“冷水”。

電影轉網、分段發行、宣發“沉默”，電影市場的“臨時規則”

而在票房市場與內容市場之外，今年電影行業發行與宣發端口的變化，同樣值得思考。

**2020年電影發行一個不可逆的變化是，大體量電影在院線之外有了多元發行選擇。**影院關閉之後，2020年大年初一原本春節檔的種子電影之一《囧媽》宣佈在抖音、西瓜視頻、今日頭條、歡喜首映等線上平台放免費放映。這是首次國產大片放棄院線轉向流媒體，國內院線各方罵聲一片，宣佈聯合抵制徐崢及其拍攝電影，但是電影轉向線上的新大門還是打開了。

**如果説此前院線電影與網絡電影的涇渭分明，院線電影始終站在鄙視連的上端俯視網絡電影，那麼2020年網絡成為了電影發行的新選擇。**而這股趨勢似乎不可逆，在《囧媽》之後，《肥龍過江》《大贏家》《怪物先生》《征途》《我們永不言棄》《春潮》等電影皆以免費放映或者付費觀看的形式從院線轉向流媒體平台，而如《妙先生》《我的機器人女友》《赤狐書生》等電影，選擇在院線放映之後，也悄無聲息縮短了窗口期，放棄一部分長尾票房收割線上付費紅利。

**北美市場上院線與流媒體之間的界限更加模糊，矛盾也更加明顯。**在迪士尼《花木蘭》《心靈奇旅》、環球影業《魔發精靈2》、華納兄弟《神奇女俠1984》等電影紛紛選擇轉向流媒體或實行線上、院線同步放映之後，北美院線在疫情之下的處境更加艱難。2021年華納兄弟更是大刀闊斧的宣佈，將進行院線與流媒體的混搭發行，一舉震動了全球電影市場。

而另一方面，疫情的特殊情況，各片方發行也更加謹慎，選擇最合適的發行時段，並對影院進行了要求。《八佰》作為復工後上映的第一部大片，採取了保底分賬發行方式，對放映中小影院提出要求，部分小影院需要向片方支付一筆錢才能獲得放映權，超出的票房部分歸影院，這一定程度杜絕了偷票房的行為，但也被視為《八佰》放棄一部分小影院。

《奪冠》《姜子牙》則開啓了密鑰採用分時段發放方式，如發現影城有偷漏瞞報等行為，發行方將停發本片後續密鑰，並終止該類影城本片發行方後續所有影片密鑰提供，一部電影則進行針對性點映，如《一點就到家》需要影院在9月26日、10月1日-3日的黃金場開放點映場次，不然電影不開放點映資格。

特殊情況下，發行方與影院之間的關係發生了微妙的變化，頭部影片選擇影院，掌握了更多的話語權，而影院成為了被動選擇方與接受方，中小影院自主排片的權力被削弱。

**同樣發生變化的還有今年的電影營銷市場。**相比幾年前國慶檔、春節檔等動輒投入上億、時長過月的宣發期，**今年的電影宣發十分沉默。**如2020年國慶檔，有業界人士感嘆，國慶檔前一週時間，頭號大片都沒看到一場像樣的發佈會，路演則更加少。《奪冠》宣佈提檔上映，宣發並沒有跟上檔期變動，物料製作與發佈節奏較慢，網絡上大部分海報物料還是停留春節。

而中小體量的電影大部分營銷都集中在了線上，除了常規的預告、片花、海報等物料，聯合抖音、快手等進行的短視頻、直播新型宣發手段，但是公眾已經一定程度習慣了這些宣傳模式，整體營銷效果並不突出。

這個狀態也持續到了2021年春節檔，《唐人街探案3》還保持着2020春節檔的宣髮套路，而2021年新入場的《你好，李煥英》《侍神令》《刺殺小説家》等，大部分是線上物料，引起公眾注意的宣發並不多。

2020年電影市場的變化是被動的，誰也沒有想到疫情會成為行業變革的最大推手。而這些變化在2021年的開端，似乎依舊保持了下來。沒有人能夠預計這場變動最終會對行業有多大的影響，但是能夠確定的是，行業並沒有真正迴歸正軌，2021年的1月寒流未散，疫情還在反覆，那麼2020年電影市場的“臨時規則”，有可能成為今後的常態。