《晴雅集》下映揭開了誰的遮羞布？_風聞

“抄襲”從來都是一個嚴肅的詞彙，又稱“剽竊”，根據國家版權局版權管理司在一九九九年就作出的規定：“抄襲指將他人作品或者作品的片段竊為己有發表”。

“對抄襲的認定，也不以是否使用他人作品的全部還是部分、是否得到外界的好評、是否構成抄襲物的主要或者實質部分為轉移”。

而在資本和強勢平台的面前，抄襲是不是事實變得沒那麼重要，流量面前一切皆微不足道。精明的商人搖身一變成為業內名人，**金錢成為其遮羞布。**郭敬明道歉一事，諸多媒體評：“雖遲但到”，他“遲”的那會，各位在幹嘛？

郭的《夢裏花落知多少》在2006年經北京高級法院終審判決後，構成對莊羽《圈裏圈外》的抄襲。按道理講，他不該有今天的發展。並且郭拒不公開道歉長達15年之久，於法於理，他更不該成為國民綜藝的大咖、導師。

“文賊”比真正的盜竊犯更讓人氣血上湧，拿着別人的智慧偷天換日，在娛樂市場撈得鉅額財富，輸出的文化垃圾也嚴重影響着青少年一代的良性成長。還美其名曰：多年來羞於道歉。

更有臉皮厚者，如於正，竟公然宣稱：我就是不理你們，我氣死你，現在我覺得我寫得爽就可以，我收視第一就可以了。

他們的所作所為如同無賴，為什麼會如此猖狂？有資本加持。

抄襲屢禁不止，與我國知識產權保護制度不健全緊密相關，這些人坐實抄襲後不過是罰款。可這罰款跟抄襲者所獲收益相比，往往顯得微不足道。

時代發展的太快了，國內有才華的編劇、導演青黃不接，有藝術追求的人才，作品不被資本看好，這就給大量沒有實質才華的人有機可趁。2018年以前，投資電影是門可觀的生意。各路資本湧入，做電商的要拍電影，搞房地產的也要拍電影，只要有資金、資源就可以投。

劇本打磨的時間逐步縮短，時間不夠乾脆“拿來主義”，眾多抄襲者中脱穎而出者就能賺得盆滿缽滿，如此一來，市場就形成了抄襲為主流的風氣。

這還不夠，在這場抄襲競賽中獲得較高人氣的選手，會受到資本額外青睞。來國民綜藝節目給年輕人做做指導也不在話下。説到底，大家都是“資本”的打工人。

平台需要流量，捱罵多的人不比當紅鮮肉差到哪去，畢竟這個時代喜歡審醜。罵聲不絕於耳的同時，人們會漸漸忘記為什麼要罵，而他們已經得到想要的聚焦效應。搜索多了，廣告位也跟着榮耀起來。如今的時代有什麼比搶佔流量更重要？人們越來越難以分辨什麼是真理和謊言，什麼是真善美。

2013年，郭敬明憑藉《小時代》打響個人名牌效應，不過，**現在來看，這部電影為他帶來的收益遠遠不抵他如今承受的罵名。**是這部電影讓他以為自己或許有做導演的天賦，收益和資金從四面八方湧來，或許更讓他堅定了這一錯誤想法。

想要成為大導演的想法本身並沒有錯，錯的是總以為拍出來的是珍寶。或許有很多人從來沒喜歡過郭敬明的作品，但是從什麼時候開始他漸漸成為業內笑柄，並被眾人取笑呢？

《小時代》當時本就存在兩極分化的口碑，好的方面無需再提，對立面的觀眾多半認為郭敬明的作品傳達出來的價值觀導向，對年輕羣體有嚴重誤導作用。而其後的幾部續集和《爵跡》等電影更加印證了這一觀點，導演本人一次又一次向市場證明他沒有做導演的資格。但是為什麼他依舊能夠得到資本垂青，《晴雅集》的出品公司不乏國企背景的上海電影集團，反映的最本質的問題還是：市場風氣已跌落至谷底，一個有抄襲前科的名人，竟不缺少資本為其買單。

《晴雅集》有何賣點？是《陰陽師》版權+古裝玄幻？還是雙男主“麥麩”+盜版特效？郭敬明電影中一大特點是：喜歡讓男角色裸露上半身，以及男性之間台詞曖昧。如果僅僅作為其個人喜好，我們沒有權利作出評判，而反覆出現在銀幕上則有失妥當。更何況郭敬明的粉絲羣體大多是青少年。

據西瓜微數統計顯示，郭敬明微博粉絲25歲以下佔比49.15%，也就是2037.55萬年輕羣體粉絲，18歲以下粉絲有937.31萬。

青少年有什麼特點？**易從眾和缺乏鑑賞判斷力。**電影市場受需求端的影響較大，高票房影片類型會受到資本熱烈追捧，然後進行扎堆投資。所以某段時間“青春片”氾濫，熒幕上充斥着，青春傷痛、校園三角戀、女學生墮胎等橋段。熒幕上的這些表現手法必定會在未成人心中留下一些印記。

如果説郭敬明的電影還有些個人青春傷痛文學的追求，那麼於正完全是在刻意迎合和製造人的低級趣味需求。於正熱衷創作“宮鬥劇”，宮鬥劇是什麼，**古裝瑪麗蘇劇。**一羣女人整日勾心鬥角算計彼此，甚至歪曲歷史，讓人產生一種歷史中缺乏男性物種的懷疑。畢竟男胎、大臣、家父、兄長，甚至是吾皇都被算計致死了。

這些人出現在影視圈之前，圈內作品質量是什麼樣？至少我的童年還有《家有兒女》可看。再看今日，影視創收雖不斷增加但內容質量卻一直在滑坡。

我國影視行業沒有分級制度，也是行業內的一大詬病。那些過審並上映的影視劇，也並不適合所有年齡段觀看。

**這些刻意迎合低級需求的資本和媒體，與互聯網圈爭奪社區團購生意是不是有異曲同工之妙呢？**擁有資本實力卻不去實現星辰大海的追求，不去站在更遠的角度思考子孫的未來，讓人不禁感慨，國內市場為精明的投機者創造了極廣袤的攫取利益的肥沃土壤。

郭敬明的粉絲與其説是追捧偶像，不如説是被其PUA，青春年少的時光裏，需要有人引導他們多看點正能量的價值輸出，少點“悲傷逆流成河”。

**郭敬明有成為導演的慾望，我們有看低級趣味的慾望，然而市場上為數不多的理性之聲，告訴我們，這樣的市場有問題。**多數媒體都在睜着眼睛説瞎話，隨便翻一翻網絡文章，到處充斥着：小四這次真的進步了。

自詡為文化人的自媒體博主，告訴大家：這不是爛片。讓人不禁產生一種魔幻感，是他書白讀了，還是確實沒讀過太多書？

當媒體都在告訴我們，它沒那麼爛的時候，是該懷疑自己的判斷還是試着相信？**矛盾逐漸產生於大眾之中，而理性的信念又很難像他們做的那樣觸及到大多數人，**天秤越來越傾斜，最後告訴自己，它真的沒那麼爛。

不得不讓人想起馮小剛的那句“名言”：“國內有那麼多垃圾觀眾，才有那麼多垃圾電影”。當然他所講的這個話是當時情況下的發泄，不過用來批判郭敬明的電影應該綽綽有餘。畢竟馮導大部分影片評分在7分以上，而郭敬明作品均分4.5分。

這個時代盛行反智主義，年輕人只會麻木地起鬨：不錯不錯！嚴肅和認真何時變成了羞於承認的概念？娛樂環境和創作導向都需迴歸理性，而《晴雅集》下映，打響了影視保衞戰第一槍。

2021年1月1日起，《中華人民共和國民法典》將正式實施。

民法典中對知識產權的規定顯現4個亮點，其中第二點“畫龍點睛地對惡意知識產權侵權行為施懲罰性賠償”。雖然之前的法律條文中也有針對侵權行為的懲罰，但是此次的立法更加規範，更具約束作用，“對威懾知識產權侵權行為、強化我國知識產權保護具有重要意義”。

2020年12月21日編劇餘飛和宋方金髮布微博並附上公開信《抄襲者不應成為榜樣》，聯名111位影視行業從業者（其中多為編劇和導演），點名批判了郭敬明和於正二人身負抄襲前科卻在娛樂圈身兼導師，拒不公開道歉的行為。

隨後人民日報發文《抄襲已成公害，拒絕抄襲難在哪兒》。官媒發聲釋放的是一種整頓和肅清的訊息。説白了就是要打壓抄襲風氣。因此，也難怪郭敬明和於正突然公開道歉。

資本和需求猶如食人魔，在它的陰影下，許多人都瘋了，是興奮瘋的。需求增長，資本加碼，媒體平台分食，我等這些平民小輩的私密搜索關鍵詞也正在被追蹤，然後被量身定製。

恪守文化藝術追求的人如何才能不被這個黑洞吸進去，並且壯大隊伍呢？監管只是輔助手段，上面的人有繁複的條文，下面的人有諸多的詭計。指望不上資本有何道德自省，正如知名編劇兼“懟王”的汪海林所説：這次影業聯名抵制行為，只希望能夠督促媒體平台承擔起社會責任。

在這個時代裏，法律夠不到的地方，依舊會滋生相似案例，而法律約束是為了保障市場公平，道德自省才是一種責任擔當。

（提示：文中提及的上市公司僅為個人觀點，不構成投資建議）