年度TOP公司|《街舞3》到《追哥》，燦星再探索增長“第二曲線”_風聞
娱乐独角兽-娱乐独角兽官方账号-2021-01-23 23:34
文 | 肖曉
導語
2020年，疫情侵襲、世界鉅變，為本就處於影視寒冬中的文娛產業再添一份“不確定性”，不過整體來看雖然艱難但也驚喜不斷：電影市場國產片搶佔絕對位置，劇集市場品質作品迭出，綜藝市場“姐姐”浪潮下一片繁榮，直播帶貨方興未艾……影視行業在逆境中迸發的韌勁、乘風破浪的勇氣、以及湧現的生機令人振奮，當然這背後也有一批昂揚向上，在後疫情時代寫下華章的影視公司。
今年，娛樂獨角獸將繼續推出“年度公司”訪談，尋找在這個特殊的年份裏以優質作品領跑市場的“獨角獸”公司，記錄他們的成績和野望，也傾聽他們的焦慮和渴望。我們分別與歡喜傳媒、燦星製作、笑果文化、新聖堂影業、橙子映像、新片場等多個在2020年以優質作品引爆市場的影視公司進行對話並整理成報道。
以下是我們年度公司之——燦星製作的專訪：（文末附2020年度公司採訪名單）
**“穩中有升。我們既穩住了去年的大盤，也在全新的節目領域實現了一些突破”，**燦星副總裁、《這！就是街舞》總導演陸偉給出了公司的第一個年度關鍵詞。
疫情籠罩下的2020，燦星始終保持了一份昂揚鋭利的姿態。行至第九年的《中國好聲音2020》和《蒙面唱將猜猜猜5》持續續航，《這！就是街舞3》多維領跑燃爆市場，《追光吧！哥哥》帶領“哥哥話題”破圈而出，《街頭音浪》《師父！我要跳舞了》等類型綜藝搶佔市場……
跳出內容維度，剛剛過去的2020年也是燦星在商業模式和IP產業鏈研發上取得突破性進展的一年。
一方面，作為傳統衞視、視頻平台和製作公司攜手打造綜藝IP的首次嘗試，《追光吧！哥哥》打破了以往衞視綜藝和網絡綜藝之間的壁壘，探索了一個具有可持續發展潛力的合作模式，更重要的是它在以“做大蛋糕”的方式推高綜藝市場的利潤空間。**“未來可能會成為燦星的一個全新的利潤增長點”，**陸偉預測。
另一方面，《這！就是街舞》系列持續拓展IP產業鏈。第三季更是通過與服裝、潮玩、耳機等的合作，進一步實現IP的產業化開發，從商業邏輯上拓展IP的增量空間。 陸偉指出：“‘街舞IP’的延伸產品開發是燦星歷年來做的最成功的，甚至超過了‘好聲音IP’”。
當然這背後離不開燦星長期以來的戰略佈局和人才儲備，讓他們積蓄了能夠應對一切困難的力量。“疫情期間，我們的底氣就在於建制比較完整，導演團隊配備充足，後期和導演團隊共同戰鬥的時間和經驗都很豐富”。
據陸偉透露，雖然疫情期間有兩檔在錄製中的節目被迫按下暫停鍵，但是燦星人的工作並沒有擱置；除此之外，他們還在疫情期間邀請後期團隊進行課程輔導，“始終處於備戰的狀態”。如此也就不難理解在去年六七月份，防控疫情穩定的時刻，燦星同時有4檔S級項目進入錄製狀態了。
從2012年現象級綜藝《中國好聲音》開製播分離先河，到2018年《這！就是街舞》進一步探索網絡綜藝的新風口，再到2020年持續在節目模式和商業模式上突破創新，“燦星製作”四個字更像是國產綜藝開拓創新的縮影，當然隱藏在其中的行業洞察、內容初心、商業考量同樣值得探究。
坐擁《好聲音》《街舞》等綜藝IP，燦星打破綜N代困境？
近年來的綜藝市場上，綜N代的式微、創新甚至是停播，都是跳不過的話題，作為綜藝製作公司中的“元老級”存在，坐擁《中國好聲音》《這！就是街舞》等多個頭部綜藝IP，燦星自然要面對這一問題。
“綜N代的停播，一定不是主動選擇，而是因為表現力、觀眾喜愛度、客户等問題，只能被迫停止。就跟人的壽命一樣，從出生開始就在逐漸走向消失，一檔綜藝也是這樣，總有一天會跟觀眾再見”。相比被迫停播的遺憾，陸偉思考更多的明顯是如何延長綜N代的壽命。
回顧近年來的《中國好聲音》系列，在聽聲音選擇學員的核心模式下，每一季節目都融入了不同的真人秀元素，諸如團隊、內部考核等，以期更符合當下觀眾的審美喜好。《中國好聲音2020》不僅**開通了原創通道和樂隊參賽通道，還組成了最為年輕的導師團，**助力新生代音樂人圓夢。
和《中國好聲音》的陪伴屬性不同，陸偉操盤的《這！就是街舞》系列正走在一條昂揚破圈的道路上：**三年時間，街舞正在從一個用户黏性較高的小眾門類，變成一個受到更多人喜愛的大眾化題材。**當然，這也是“街舞IP”始終追尋的目標，以此為核心不難窺見這一IP的創新路徑：
第一季是舞者之間的battle，尊重對手公平競爭；第二季把故事的主視角放在了傳承和希望上，最資深的舞者和年輕舞者之間的故事；第三季講述了不同地域的街舞文化和舞者，“為愛而戰”的主題下也是對時代的關照和發聲。
明年上線的《這！就是街舞4》，他將目光瞄準了外國選手，**希望去打造一種中國選秀和國外選手既對抗又交流的比賽。各個國家對同一類型街舞的不同詮釋、頂級舞者之間的人物關係呈現和再塑，以及國外選手如何以街舞詮釋國產音樂等，**都是全新的看點，他也相信這會帶給觀眾全新的視覺體驗。
“每一年都要對綜藝現有的模式做出一些調整。要去傾聽現有的觀眾對節目的評價，**要時刻警醒現有的觀眾和第一季最初的觀眾已經發生了很大的變化，要根據現有觀眾羣體的審美喜好在節目模式等各方面作出相應的調整，**而不是一成不變。一成不變，就會死得很快”，陸偉總結道。
《追哥》等4檔新綜藝熱播，“潮流”或是未來創新主賽道？
早在4月陸偉接受採訪時，就曾預測燦星今年創新綜藝的數量會有所增加，彼時疫情帶來的影視產業停工影響仍未消你，復工尚在緩慢推進中。如今時間的指針來到2021年，他的預測也已然被實現：2020年燦星推出的創新綜藝達到4檔，佔全年綜藝的半壁江山。
12月初，《追光吧！哥哥》橫空出世，高頻搶佔微博熱搜榜的同時，也再次讓市場看到了燦星在綜藝研發上的能力：**九月開始籌備，到上線一共三個月的時間，**打造了一檔兼顧明星真人秀和競技類專業秀兩種特質的全新綜藝。而在《追光吧！哥哥》背後，是燦星在創新綜藝研發上一次全面的展示。
就像《追光吧！哥哥》中的明星真人秀部分、才藝競技中的音樂和舞蹈部分，甚至是如何挖掘明星痛點、滿足市場訴求等，都會在燦星製作過的節目中找到參照系，這些導演團隊也會給到自己的經驗和建議。而在這些製作經驗的基礎上進行模式研發，也大大提高了節目的成功率。
值得注意的是，《追光吧！哥哥》並不是燦星這兩年創新綜藝的典型路徑，尤其是在製作模式上。“我們之前在網絡平台播出的新節目中，第一期一般會採取試水的方式，委託製作，我們可能不會投資，但是《追光吧！哥哥》不同，我們很看好這個項目”，陸偉直言。
其二，相比大型節目往往在創新中受制於平台、客户等因素，中小型節目帶給創作者的創新空間是較大的，客户也希望有所創新。
其三，得年輕人者得天下，年輕人的購買能力更高，在公眾傳播領域的活躍度更高，但是他們關心的題材也相對更時尚潮流一些，而這一類型題材本身比較適合中小體量的節目模式。
除此之外，《追光吧！哥哥》瞄準的是“哥哥”羣體的現實痛點和訴求；《街頭音浪》將鏡頭對準了街頭的音樂素人；《師父！我要跳舞了》則瞄準了街舞。在綜N代“新選手”《這！就是街舞》中同樣可以窺見這一思考：
在陸偉看來，街舞本身所特有的**年輕人屬性、潮流文化屬性以及視覺美感，可以為年輕人帶來極高的審美享受；其次，街舞本身是一個多元化的表達，是音樂、街頭舞蹈、街頭流行服飾三個美學門類的融合，這也決定它的潮流性極強；再次，街舞的學習門檻不高，**某種程度來講這極大的帶動了觀眾的熱情。
不斷探索多元化商業模式，燦星追求“綜藝商業價值最大化”？
如果説9年前的《中國好聲音》帶給市場的是內容時代的爆發，那**《追光吧！哥哥》探索的則是台網深度融合、和困頓製作公司已久的商業模式問題。**在傳統衞視和視頻平台“競合”關係的推進中，它率先邁出了三方合作共贏的第一步：該節目由燦星攜手東方衞視、優酷聯合打造，也是國產綜藝首次嘗試的合作模式。
《追光吧！哥哥》在長久困擾市場的問題上給出了自己的思考：就內容而言，傳統衞視和視頻平台本身並沒有那麼大的差異。**“兩者的差異往往是在一些小眾門類的題材上，在大眾化、全家型觀眾都可以觀看的綜藝節目上兩者並沒有那麼分野。所謂的衞視屬性和互聯網屬性，其實是一個偽命題”，**陸偉指出。
這涉及到網絡綜藝的分成問題。簡單來講，在衞視綜藝給到製作公司的分成中，除了廣告冠名、聯合贊助之外，硬廣收入也會被納入分成指標；但是在網絡平台上，鑑於會員收入難以精準界定來源，所以製作公司能夠拿到的收入往往只有廣告分成以及平台支付的製作費，如此自然也就對節目的盈利模式提出了新的要求。
“如果不能打通商業模式，這些商業價值就很難被挖掘，這甚至是跟節目好壞無關的。所以**我們一直不僅僅是嘗試着不斷推出好的節目模式，還要在有能力打造優秀綜藝節目的情況下，去整合一個更好的商業模式”，**陸偉指出。不斷探尋多元化商業模式，追求優秀節目的商業價值最大化，才是長久之道。
採訪的最後，陸偉給出了他和燦星關於2021年的新期待：“第一，希望《這！就是街舞4》能夠突破第三季的熱度；第二，明年是《中國好聲音》十週年，希望帶給大家全新的視聽感受，讓大家看到這還是一個非常有生命力的品牌；第三，明年會有兩檔冒險小眾、偏時尚潮流的節目推出，希望能夠獲得成功”。
2020年，是燦星走過的第十個年頭，也給到了市場一份漂亮的答卷；更重要的是，無論是其在內容上的突破創新，還是在商業模式上的持續探索，都是下一年十年全新的開端，透露着蓬勃的生機和希望。我們也期待着它能夠帶給市場更多的驚喜。