片方必備：“跨界網絡爆款演員”高效使用手冊_風聞

　　作者 | 貓叔

　　一部影視作品的好壞，或許有很多種因素，但作為一部作品外在表達的載體，演員的重要性不言而喻。

　　近兩年網絡電影迅猛發展，尤其剛剛過去的2020年，網絡電影迎來了新一輪爆發，而其中最為明顯的變化就是，演員對於一部作品的價值愈發凸顯，“明星”正在成為獲取票房收益和確保利潤的重要手段。

　　縱觀2020年票房破千萬的80部網絡電影，大多數影片都有一個共同點，那就是在演員的採用上變得更加重視。明星加盟已經成為了頭部影片的常態，並且這種趨勢還將持續蔓延。

　　在網絡電影市場日臻成熟的當下，越來越多的人意識到，好的演員可以成為片方手中最有力的武器，但一個不容忽視的問題是，如果片方沒有正確使用這支“武器”，也可能讓好演員白白被浪費。

　　所以，如何正確採用跨界網絡爆款演員，讓演員在影片中最大限度地發揮其商業價值，就顯得尤為重要。

　　認清“工具人”，別拿票房做賭注

　　在網絡電影發展初期，模特、網紅盛行，用顏值和性感來為影片增加賣點的情況比比皆是。但如今經過6年的發展，整個行業已經發生鉅變，網絡電影已經成為了中國電影產業不容忽視的一股力量，從演員陣容到幕後團隊再到投資體量，已經越來越像院線電影看齊。

　　在這樣的情況下，片方選取演員也就更加偏向於專業和理性，“演技”就成了考量演員最重要的因素之一。

　　其實在過去一年中，演技”已經成了娛樂圈最火爆的關鍵詞。在 《演員的誕生》《演技派》《演員請就位》《我就是演員》等演技類節目的轟炸下，“探討“演技”甚至成為了全民話題，一部影片究竟是演技精湛還是差到摔屏，觀眾一目瞭然。

　　所以，一定要慎重選用“工具人”演員。所謂“工具人”演員，就是靠顏值和青春吃飯，只會扮帥、耍酷的演員，不只是模特、網紅，也無論中國人還是外國籍。

　　畢竟，觀眾需要的和期盼的，是立體的影視人物形象，是多元化的演繹風格，而不是刻板印象和紙片化的的“工具人”角色。

　　事實上，這些“工具人”往往因為演技的缺失，往往無法承擔起電影情感的傳遞和角色的表達，也無法承載起一部電影的話題、流量、推廣和競爭力，更不可能真正扛起影片分賬的KPI。

　　即便是放在整個影視圈，無論國內還是海外，靠顏值和青春吃飯的流量型藝人都正在失勢。這類演員或許也偶有爆款作品產出，但整體來看發展空間不大，影片票房也並非來源於演員本身的加持作用。選擇這類演員做主角，就像賭博，票房好壞基本靠碰。

　　網絡電影高速發展這幾年，進入網絡電影領域的明星藝人絡繹不絕，但目前看來，以謝苗、徐鼕鼕、許君聰、錢小豪為主的跨界演員挑起了行業大梁，不僅成為了“票房保證”，也成為了網絡電影明星陣容裏的支撐性力量。

　　童星出道的謝苗，以打戲見長，少年成名，起點頗高。早年跟李連杰合作了《新少林五祖》《少林寺傳奇》《給爸爸的信》等經典影片，跟周潤發合作了電影《賭神2》，2014年參演了徐克的影片《智取威虎山》，2018年還在陳思誠新劇《遠大前程》中飾演的十三太保之一的南小杜。過往的輝煌戰績讓他擁有了非常強的標識度，具有着一定的不可替代性。近年來轉戰網絡，更是如魚得水。從最初的《大夢西遊》系列，到《大漢十三將》系列，再到《少林寺十八羅漢》《辛棄疾1162》，票房幾乎部部破千萬，呈現出的票房影響力有目共睹。

　　因網劇《餘罪》聲名鵲起的“大嫂”徐鼕鼕，不僅在院線大片《西虹市首富》《澳門風雲3》《追龍》中創造了一個又一個令人驚豔的角色，更是成為了網絡電影裏的“常勝將軍”。從《大嫂》《狄仁傑之奪命天眼》到《追龍番外篇之十億探長》《特工狂花》，基本上拍一部火一部，是網絡電影裏當之無愧的“票房女王”。目前徐鼕鼕在網絡電影領域的總票房已經突破2億，其主演的《狄仁傑之奪命天眼》票房分賬高達3252萬，是目前為止徐鼕鼕網絡電影票房分賬最高的一部，同時也創造了“狄仁傑”IP網絡電影的票房最高紀錄。

　　許君聰此前曾出演劇版《東北往事》已經具有一定的羣眾基礎，這幾年在綜藝領域又積累了不少人氣，而且參演了《妖鈴鈴》等院線電影，已經形成了自己獨特的表演風格，具有了一定的辨識度和影響力。2020年開始發力網絡電影，主演了《東北往事：我叫劉海柱》和《中國飛俠》，雖然作品還不算多，但票房表現同樣不俗。

　　而作為一代打星的錢小豪，通過經典影片《殭屍先生》《太極張三丰》被大眾所熟知，不僅是殭屍片的締造者，也是曾經港片的代表人物，進入網絡電影領域，主演了《天師歸來》《新殭屍先生2》《新封神之哪吒鬧海》《至尊先生》《四目先生》《大幻術師》等一系列影片，也都是網絡電影的扛鼎之作。

　　這些跨界爆款演員，進入網絡電影的時間足夠久，有足夠多的作品經受住了市場考驗，票房成績也都有目共睹。

　　也正是這些演員的加入，倒逼整個行業製作升級、整體制作理念得到提升，並讓網絡電影擺脱了粗糙、膚淺、低俗、鬧騰的弊病，助推網絡電影市場進入精品化的加速賽道。

　　拒絕“被主演”，要跟優秀演員“強關聯”

　　選對演員很重要，如何讓演員在影片中發揮其商業價值同樣重要。畢竟，能識別好演員是一回事，而能否正確採用演員，與好演員互相成就，則是另外一回事。

　　諸多跡象表明，謝苗、徐鼕鼕、許君聰、錢小豪等頭部跨界網絡演員主演的戲，多為“強男主”或“強女主”。也就是説，突出演員個人表演風格的影片，或跟頭部演員形成“強關聯”甚至“深度訂製”的影片，往往能夠取得較高的票房。

　　比如，謝苗主演的《大漢十三將》《少林寺十八羅漢》和《辛棄疾1162》，就是美視眾樂根據謝苗功夫童星的特性，將影片人物和風格跟鞋面進行“強關聯”的結果，最終票房確實頗為可觀，而且成為了網絡電影領域少有的原創IP。

　　徐鼕鼕主演的“大女主”作品《大嫂》《特工狂花》更是片方為徐鼕鼕個人深度訂製，這兩部影片都是以描述人物和塑造完整性格或命運為主體的人物傳奇類影片，演員的表演起着至關重要的主導作用，甚至演員的自身影響力直接決定着影片的成敗。最終《大嫂》票房高達3000萬，《特工狂花》分賬1780萬，這兩部作品的成功，就是對徐鼕鼕演員自身影響力最好的證明。

　　同樣的，錢小豪主演的《天師歸來》《新殭屍先生2》《至尊先生》《四目先生》之所以取得了不錯的成績，也大多基於錢小豪此前主演的經典角色。而許君聰的《東北往事：我叫劉海柱》和《中國飛俠》，也是因為其出演劇版《東北往事》已經具有一定的羣眾基礎，且這幾年在喜劇領域形成了自己的表演風格。

　　相反，那些以謝苗、徐鼕鼕、許君聰、錢小豪的名字冠名，看着掛着主演，實則只是虛晃一槍，戲份不多、鏡頭少得可憐的影片，往往票房折戟，成績並不理想。

　　這類情況一般發生於小成本影片，小片苦於沒有大咖，沒有宣傳點，於是就會請有影響力的演員來客串一兩天，以此來蹭演員熱度，而且在後期宣傳中往往還會千方百計地突出明星效應，希望在票房上有突破。究其原因，還是“靠明星求票房”的心理在作祟。

　　然而，這樣的做法或許可以短期內吸引觀眾眼球，但終究很難真正跟演員形成“強關聯”。

　　事實證明，觀眾的眼睛是雪亮的，不是主演硬要宣傳為主演，這就導致影片往往呈現出高開低走、後勁不足的態勢，甚至這種“掛羊頭賣狗肉”的欺騙行為，還會拉低觀眾對於作品的好感度和印象分，反而容易遭到觀眾的抵制。

　　其實這種明星“被主演”的情況並不鮮見。早在2014年，黃曉明就曾在微博上怒斥電影《激浪青春》為賣座不擇手段，他只是客串了兩天，現身幾分鐘，結果卻被片方當成了主角來宣傳。

　　最終，黃曉明“被主演”的《激浪青春》，僅獲得區區470萬票房。

　　即便是百億影帝王寶強，他客串的影片《瘋狂的導演》票房也才498萬，分到片方手裏的票房僅183萬，實在少得可憐。

　　可見，再具商業價值的好演員，如果只是作為配角或是客串，受限於戲份多少，很難像主角那樣呈現的豐滿犀利，影片票房不理想也就在所難免。

　　風格化、可塑性，才是一個演員最有力的武器

　　謝苗、徐鼕鼕、許君聰、錢小豪等跨界演員，之所以能夠在競爭激烈的網絡電影市場，成為行業的中流砥柱，其實一切都有跡可循。

　　除了演技本身得到認可之外，這些演員都形成了個人IP，在觀眾中具有着一定的認知度，這種認知度本身就是票房號召力的一部分。

　　他們的個人IP或來源於作品角色，或來源於演員自身，而其最大的魅力就是他們給粉絲傳遞的是一個有性格、有温度、有脾氣、活生生的人或者角色。有了個人IP，才更容易獲得用户的情感共鳴。

　　比如，因為有跟李連杰合作的經典影片，大眾對謝苗“童星”“打星”的認識根深蒂固；錢小豪主演的“殭屍片”，本身就代表着一種懷舊；許君聰在綜藝領域積攢下的喜劇人氣，同樣正在發揮作用。

　　而對於徐鼕鼕來説，“徐鼕鼕”這三個字本身就成為了特色鮮明、風格獨具的個人IP，徐鼕鼕的“大嫂”稱謂和“性感”“好身材”的網絡標籤，代表着外界對其形象、人格的喜愛和認知，已經成為其個人IP的一部分，並具有了流通價值。

　　這種流通價值，使得“明星”成為了一個可以辨認的價值符號和流通貨幣，進而轉換成票房號召力，呈現在影片票房分賬上。這也是這些演員能夠成為“票房保障”的原因之一。

　　更重要的是，徐鼕鼕是唯一具備港片氣質的內地女演員，而且從其塑造的各種角色來看，並沒有走純性感路線。《澳門風雲3》裏，她是魅惑嬌豔的骰子王；《西虹市首富》中，她是性感撩人的“女間諜”；《追龍》裏，她單純卻不懦弱，凌厲而不忘初心，在多重身份中靈活轉換，千嬌百媚卻又霸氣十足。

　　就網絡電影來看，在《大嫂》中，徐鼕鼕並未大秀身材，也同樣獲得了很好的票房；另一部大女主作品《特工狂花》則兼具霸氣、性感、打戲為一體，同樣取得了不錯的成績。

　　如果説風格化是一個演員的過往的話，那麼可塑性，則代表着一個演員的將來。

　　從過往的作品來看，謝苗的主戰場在古裝動作戲，他的發展路徑也是成為新一代的功夫巨星，甚至一度被稱為“李連杰接班人”。錢小豪則專長於天師驅魔，許君聰的道路則在喜劇領域，而作為女演員的徐鼕鼕角色較為豐富，古裝、現代、女王、逗比，均有成功案例，展現給觀眾的不僅僅是性感，還有氣場十足、有隱忍蟄伏、有搞笑有逆襲，也有義薄雲天……戲路似乎要更加寬廣，呈現出了極強的可塑空間。

　　當然，“表演”最終的目的是展現情感，劇本若不夠精細，內涵難以服眾，再加上剪輯混亂、攝影過水等問題，再優秀的表演也只能淪落為架空的海市蜃樓。

　　總之，演員和作品從來都是互相成就的，雖説演員可以成為片方手裏進擊的槍，但作為片方也必須得來點真槍實彈。只有影片為演員提供真正能夠發揮其最大能量的空間，才有可能讓演員跟影片一起披荊斬棘，所向披靡。

　　如今，網絡電影已經發展6年，商業模式已趨於成熟，投資環境也變得理性而高效，行業優秀案例不斷湧現，隨着謝苗、徐鼕鼕、許君聰、錢小豪等跨界爆款演員在網絡電影領域的不斷深入，網絡電影市場規模化的升級和發展也已經到來，這將助推整個行業，踏上一個新的台階。