老鷹樂隊的封神之作《加州旅館》,到底牛逼在哪裏?(內附和聲分析)_風聞
哎呀音乐-哎呀音乐官方账号-一直想学习一门乐器,却不知从何开始?来!我教你呀2021-02-11 08:35

今日學習資料分享:《加州旅館》等經典吉他solo譜
説起吉他手一生必練的吉他solo,《加州旅館》絕對是經典中的經典,不論是想裝逼還是想練技術,都是不二選擇。

發表於1976年的《加州旅館》可謂是老鷹樂隊巔峯狀態時期和最佳組合之下完成的一首曠世之作,將老鷹樂隊又推向了一個全新的高度,並且贏來了無數讚譽,也成為了世界流行音樂史上的不朽之作。尤其是歌曲中的雙吉他旋律演奏,每一個部分都美妙到令人過耳難忘,乃至於發佈40多年以後人們對其的熱愛依然絲毫不減。
今天這篇文章,我們就一起聊聊《加州旅館》為什麼可以經久不衰,吉他手可以從這首曲子學到什麼。

《加州旅館》的歌詞到底講了什麼?
曾經很長一段時間,由於自己英文一般,並沒有太在意歌詞的內容,只是把它當成一首好聽的曲子去練,甚至開始嚮往西部牛仔般的生活。
直到後來才發現,這歌詞背後的故事並不簡單,甚至讓人不寒而慄。

美國的66號公路。這條號稱可以讓你忘記一起煩惱的公路,不僅是因為它沿途壯美的風景,還因為它足夠的長…………………………………………………. 斜跨八個州,三個時區,約3939公里。
一天的傍晚黃昏,一個疲憊的男人駕駛着一輛老式敞篷車,在荒無人煙的66號公路上飛馳,道路兩旁是無盡的荒漠,血一樣的夕陽正在緩緩的消失在地平線上…….男人一邊點起一支“香煙”,一邊用手捋了捋被風吹亂的頭髮,風中混雜的香煙的味道,讓他醉在其中。

男人迷離的眼神望着遠方,發現遠處好像閃爍着微弱的燈光,車子越駛越近,那處燈光原來是一所不起眼的小旅館。
男人把車子開到了旅館門口,看到門口站着一位長相豔麗身材火辣的美女在向他打招呼,男人感覺更上頭了。
這時遠處傳來了教堂的鐘聲,他立刻在胸前手划着十字,對自己低吟道“這裏可能是天堂也可能是地獄,我要把持住啊!”
美女點了一支白色的蠟燭,悠然的走在前面引路,男人跟在後面並觀察着四周,這是一座看起來很有年代感的旅館,地板是用木頭鋪成的,由於年久失修,走在上面不時地發出“吱吱”的響聲。

就在經過走廊時,男人聽到走廊兩旁房間裏的客人們竊竊私語,聲音堆疊在一起,他彷彿聽到他們在對他説:“歡迎來到加州旅館,這是一個美麗的地方,這裏有很多可愛的面孔,這裏永遠有空房間,你在任何時候都可以來到這裏!”

美女與他攀談起來,她説她在這裏她擁有很多漂亮的珠寶和一輛豪華的奔馳轎。
“我身邊有很多帥氣的小夥子,或者叫男性”朋友“,如果你也想做我的”朋友“,可以隨時來找我!”她這樣説。

男人從她的話語間感覺這位美女已經被金錢扭曲了心靈,他透過窗户看到院子裏有一羣年輕男女在盡情的唱歌跳舞,香汗淋漓,讓他想起了自己年輕時的情景,也許這些年輕人和自己當初一樣,忘情的舞蹈能使他們回憶起美好的過去,也能讓他們忘記過去的痛苦。

男人叫來了領班,想要點一杯網紅小鹿酒(就是那個止咳糖漿勾兑了酒精的產物),領班説:“不太好意思,先生,自從1969年就不再提供烈酒了,現在只有果啤您需要麼?”
男人心中一頓搓火,這啥旅館啊!算了,不喝了,洗洗睡吧。

不一會兒,男人就找到了周公,正在還沒想清楚跟他聊點啥的時候,突然被一陣談話聲吵醒了。
他看了看錶,指針停在了午夜3點,他仔細的傾聽那個聲音,彷彿又在對他説:
“歡迎來到加州旅館,這是一個美麗的地方,這裏有很多可愛的面孔,你可以在這裏盡情的狂歡,這裏好到讓你驚訝的地步!”

伴隨着這些聲音,男人陷入了幻覺,他抬起頭看到天花板上鑲嵌了一面碩大的鏡子,映照着自己和縱情的男女,他看到桌子上擺着一瓶粉紅的冰鎮香檳,他想伸手過去拿,但這時最初為他引路的美女搭在他的肩膀説:“我們都是這裏的囚徒,但我們是自願來的。”
她帶着男人來到主人的房間,看到很多人正在參加一場盛宴。

突然,人們拿起了刀,互相向對方砍去,試圖將對方殺死。鮮血四濺,肉塊橫飛,這場面嚇得男人連連後退。
過了很久,男人才發現一件奇怪的事情,這裏的人好像永遠無法殺死對方,因為那些人的心中有殺不死的魔鬼。
男人嚇得滿身是汗,匆忙的衝出穿上衣服了門口,心想必須趕快找到來時的路,離開這鬼地方!在慌不擇路的時候,他一頭撞進了巡夜人的懷裏。
巡夜人微笑着説:“放輕鬆,這裏的狂歡永遠也不會停止,你可以盡情跳舞,也可以隨時結賬……“
”但你永遠也無法離開這裏。“

這就是加州招待所的歌詞裏描繪的景象,只需要仔細去思考這個故事背後的邏輯,頓時便毛骨悚然。
一場永遠也無法停止的狂歡,一所永遠也無法逃離的旅館。

有人説這家旅館是暗指戒毒所和精神病院,因為老鷹樂隊的成員確實有吸毒的過往,而詭異的歌詞更像是吸毒後精神異常出現幻覺時寫出來的。
另外一種説法是這首歌暗指70年代美國社會和糜爛的音樂圈。
搖滾樂在60年代開始流行,至1969年伍德斯托克音樂節達到頂峯,在其之後搖滾樂徹底失去了自由、和平、平等的精神。

伍德斯托克音樂節
在60年代造就的盛況下,70年代的樂手生活日漸墮落,金錢與享樂成為了搖滾音樂在70年代的新主張。
與此同時,美國也遭遇了到了如中東石油危機、越戰的失敗、尼克松的水門事件等一系列挑戰,對70年代的年輕人造成了很大影響,使他們從積極奮鬥轉向了庸俗頹廢。
歌詞中的**”從1969年我們就不再提供這種烈酒了"**便是在暗指這種精神的衰弱。
最後一種説法是老鷹樂隊在被追問無數次後給出的答案,“加州招待所”指的是洛杉磯,其在70年代經濟衰退後迅速復興,逐漸成為上流社會人羣的聚集地,歌詞內容就是暗指洛杉磯上流社會的各種奢靡的生活。

《加州旅館》的和聲部分有多巧妙?
加州旅館經典的另一個原因是它的和聲編配。可能很多人都會彈,但估計很少有人能有耐下心去分析它。
現在請點起一支煙,慢慢往下看,內容可能有些晦澀,我儘量用通俗的語言闡述,看不太明白的就先收藏點贊,過個幾年可以再拿出來試試。

Intro:
為了便於理解我先把這段的和聲進行列出來—Bm-#F7-Asus2-E9-G-D-Em7-#F7
通過前兩個和絃Bm和**#F7我們可以基本判斷這首歌是B小調**,即它的Im級和V級。
從和絃功能上來講,V級應該理所當然地解決到I級,但實際並沒有,它連接了一個Asus2和絃,也就是一個Ⅶ級掛2。
因為掛留和絃沒有3音,所以在大三和絃的基礎上產生了一種模稜兩可的感覺。
接下來的E9和絃的9音也為整條和聲帶來了更多張力和豐富的色彩;
再往下是G-D,這兩個和絃本身沒有啥好分析的,但是如果你仔細觀察上述和絃,會發現把它們兩個和絃可以看作一組。
也就是:Bm-#F7(一組)—Asus2-E9(一組)—G-D(一組)
第一組和絃,也就是Bm後跟了一個低四度的屬7和絃(或看作I級-V級),然後再降一個全音,繼續以這個模式進行。
與此同時就產生了一個問題——屬7和絃為啥沒有接I級和絃?
表要慌,這樣的和絃處理仍然是對的,因為它只是在回到I級的過程中先插入了另一個和絃,這種做法叫做“次屬和絃”,它會讓你產生一直想往下探索直到解決回I級的聽感,然後終於迎來了皆大歡喜的Em7(IV級)和#F7(V級),最終解決回了Bm(I級)。

講到這我發現了一個有趣的現象,如果把和絃進行中的未解決的屬7和絃和Em7拿掉,把Asus2還原成A,那我們就得到一個很平均的和絃數量。
它的和絃進行是Bm-A-G-#F7,有沒有點眼熟,是不是感覺很多歌都用到過?沒錯,這是安達盧西亞(Andalusian)終止式,佛拉明戈中常用的一種和聲進行,彈快了就有點“鬥牛士”的感覺了。BTW,這項運動太殘忍了,我們應該愛護牛牛,抵制一下這項運動!

所以到目前為止,前奏和主歌部分都用的相同的和聲進行。
接下來就是副歌部分
還是先把它的和聲進行列出來——G-D-#F7-Bm—G-D-Em7-#F7-#Faug。
首先説一下主歌向副歌過渡時,最後一個和絃是#F7和絃,它還是應該解決回I級(Bm),但後面卻接了G,這就形成了所謂的“假終止”,這樣用是因為G和絃的組成音G—B—D和Bm和絃的組成B—D—#F只相差一個#F音,雖然不能完美解決但也是個靠譜的用法。
G:G—B—D
Bm:B—D—#F
在副歌部分中,如果我們還用B小調去分析可能會削微有點麻煩,所以可以嘗試用D大調的的調式去分析。
Why呢?因為B小調與D大小互為關係大小調,所以這樣看起來就是IV級和絃G,解決到I級和絃D,非常舒服,這也叫變格終止。
接着是**#F7接Bm**,這看起來好像是B小調的V級接I級,但現在是用的D大調來分析,在它的順階和絃中,IIIm顯然更合理,也就是#Fm,而不是#F7。
所以這裏應該是VI級和絃Bm前接了它的次屬和絃#F7。
到了最費解的部分了,第一段樂句最後是VI級Bm和絃接了第二句開頭的IV級G和絃。
如果單獨彈這兩個和絃,會感覺到並沒有真正得到解決,但如果你配合歌曲中的這部分來聽,**它在Bm和絃中運用了一小段上升的旋律線過渡到G和絃,配合節奏型,給你營造出一種緊張感到釋放感的過程,**這個編配的真有想法!
而最後一個樂句和之前一樣用了G接D的變格終止,然後就返回B小調的IV級Em7接V級#F7。
你可能發現最後一個和絃是#Faug,不用覺得太深奧,它只是起到裝飾音的作用,這種裝飾效果在整首歌曲中隨處可見。
最後就該説説經典的尾奏solo了,這也是成就其經典的另一個原因。
這段 solo在五聲音階的基礎上擴展了大小調及布魯斯音階,與和絃的音符配合的極致完美,同時這段Solo還包括了吉他演奏的常規技巧,如滑音、推絃,擊弦和勾弦來潤色大量經過音。
其中就推絃的運用堪稱典範,它包括了半音推、全音推、大三度推、預推、布魯斯裝飾音推等,是很多教材中推絃的範例曲目。
這也是為什麼許多吉他手練習Solo會繞不過這首曲子的原因。
這麼牛x的旋律就不得不提它的創作與演奏者——主音吉他手Don Felder和Jow Walsh。
看看這兩個人之間曖昧而火熱的氣氛,這段solo可以説是他們之間的一次“甜蜜對話”,一人“説”一段之後就開始“雙劍合璧”,產生了美妙的和聲效果,Fender與Gibson音色的融合與碰撞,呈現出完美聽覺的享受,所以這首歌曲堪稱初學吉他手最硬曲目之一,並且值得我們經常拿來練習。
所以我一直認為,一個吉他手可以把加州旅館彈好(注意是彈好),那麼也意味着他一定是個水平不錯的吉他手。
你還在等什麼呢?快操練起來吧