就算哥斯拉打完了金剛,怪獸片也不會過時_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体,看透真相,死磕娱乐。2021-02-12 23:22
文 | 廖藝舟
編輯 | 張友發
當漫威模式在全球市場賺得盆滿缽滿時,好萊塢其它製片廠按捺不住,紛紛希望能複製這套商業密碼為己所用。
2014-2017年,華納、傳奇和環球各自對外公佈了“電影宇宙”計劃,它們的構成模式均與“漫威電影宇宙”相同,既有單個角色的獨立篇也有收線匯攏的集結篇,並在統一的背景設定下通過人物、道具、機構、彩蛋等方式實現聯動。
幾年過去,唯一還在穩紮穩打按計劃推進的,只剩傳奇影業的“怪獸電影宇宙”。
1月中旬,《哥斯拉大戰金剛》宣佈提檔兩個月上映,在北美疫情造成大片紛紛延期的背景下顯得頗為亮眼。1月底,該片發佈正式預告,被國內影迷調侃了數年的“體型和實力差距這麼大怎麼打”終於揭曉謎底。燈塔專業版顯示該預告播放量在10天內便突破了5萬,且完播率超過40%。
7年時間,4部電影,怪獸系列並不高產,卻完成了預期的商業版圖。以其為代表的怪獸電影,仍將在未來擁有生命力。
傳奇影業的傳奇怪獸們
在宇宙打造上,傳奇影業走了更加穩妥的一條路。
2014年上映的《哥斯拉》是完全獨立的試水作品。在拍攝手法和敍事焦點上,這部《哥斯拉》都和後續作品風格迥異。它借鑑了不少B級恐怖片和傳統怪獸片的手法,即花長時間渲染氣氛,怪獸在前半段偶有驚鴻一瞥卻不露真容,從而給觀眾營造心理壓力。主視角也聚焦在人類身上,哥斯拉更像一位隱藏主角。
影片導演加里斯·愛德華斯在採訪中曾被問及,是否有專門預留情節或彩蛋為續集做準備,他矢口否認道:“我個人很反對。一部電影應該是完整的,從哪開始到哪結束。如果它足夠好,人們自然會期待再看一部。我們不能自作主張開始準備續集,就先看看觀眾是否喜歡它吧。”
Box Office Mojo顯示,最終該片取得了5.24億美元的全球票房,給了傳奇影業足夠信心開發續集。
2015年10月,傳奇影業正式宣佈,哥斯拉將和金剛將在銀幕上展開對戰,並將用《金剛:骷髏島》和《哥斯拉2》兩部作品完成鋪墊,4部作品共同構架起“怪獸電影宇宙”。
這年的“漫威電影宇宙”已經推出了《復仇者聯盟2:奧創紀元》,即將開啓系列的“第三階段”。“DC擴展宇宙”即將推出的第二部作品,直接“快進”到了“蝙蝠俠對戰超人”。
DC宇宙首作《超人:鋼鐵之軀》也曾被導演否認與系列有關。這讓2016年的《蝙蝠俠大戰超人:正義黎明》顯得任務艱鉅而急於求成。
傳奇影業的動作看似不緊不慢,實則是危機中的必然。
2014和2015年,傳奇影業合計淨虧損超過50億美元,既然首部《哥斯拉》市場成績尚可,像漫威一樣打造一個能服務固定擁躉,且擁有長線營收能力的“電影宇宙”無疑是優選策略。
但傳奇影業與傳統意義上的好萊塢“六大”製片公司不同,其運營模式以合作投資為主,並不具備成熟的獨立製片能力,無法像迪士尼或華納一樣迅速立項推進。
“怪獸電影宇宙”也是傳奇影業與多家公司合作的結果。華納是次要出品方和全球發行方,參與每部電影的投資。哥斯拉、基多拉、拉頓、魔斯拉等怪獸版權來自日本東寶影業,金剛的版權則來自環球。
對於觀眾而言,“電影宇宙”要成型,還需要一條能串起世界觀的線索,好在這個伏筆在《哥斯拉》裏就已於無意間埋下。
“帝王組織”,一個專門追蹤史前怪獸的神秘機構,其作用就和“漫威電影宇宙”中的“神盾局”如出一轍。2017年的《金剛:骷髏島》將當初這項設定進行重新包裝,並通過影片情節對觀眾進行了明示,為了增加真實感傳奇影業還為其製作了官網,放上了“組織檔案”和虛構的時間線,短片、漫畫等衍生品也相繼出爐。在該背景下巨獸們被統一設定為二疊紀就存在於地球的“泰坦”,因為人類活動而被逐一喚醒。
除了正片中的種種聯繫,《金剛:骷髏島》和2019年的《哥斯拉2:怪獸之王》都開始用片尾彩蛋為續作造勢,前者結尾通過“帝王組織”播放了哥斯拉、摩斯拉、拉頓、基多拉的壁畫幻燈片,後者又用類似手法提及了金剛。
《哥斯拉2:怪獸之王》的片尾預示了接下來的《哥斯拉大戰金剛》
對比之下,其它宇宙的構建就沒那麼順利了。華納的“DC擴展宇宙”迄今已有9部影片,但自從《正義聯盟》中途更換導演並遭遇票房失利,後續作品便不再有規劃跡象,逐漸“去宇宙化”。
環球的“黑暗宇宙”曾高調公佈了系列LOGO、主演陣容和5部電影。結果首作《新木乃伊》收穫IMDB5.4分、MTC34分的差評,虧損近1億美元,系列還沒來得及展開聯動便幾乎胎死腹中,在宣傳照裏亮相的明星們大概率永遠不會在銀幕上集結了。2020年上映的《隱形人》徹底改頭換面,和“黑暗宇宙”相去甚遠。
“黑暗宇宙”原定由約翰尼·德普主演《隱形人》、羅素·克勞主演《化身博士》、哈維爾·巴登主演《科學怪人》
然而當《哥斯拉2:怪獸之王》將世界觀擴張到“地球上一共存在17只巨獸”時,這個系列的前路卻也開始晦暗起來。
一方面,有報道稱東寶影業打算在《哥斯拉大戰金剛》後收回版權,曾開啓整個系列的哥斯拉或將奉獻謝幕演出。
另一方面,傳奇影業在2016年被萬達收購後出品的《長城》和《魔獸》在中國以外的市場表現不佳(“怪獸宇宙”在收購前就已規劃完畢),《哥斯拉2:怪獸之王》全球3.56億美元的成績也遜於前兩作。傳奇和華納對《哥斯拉大戰金剛》的出資比為3:1,華納已決定讓本片同步登陸HBO Max,市場壓力基本倒向了傳奇。
在內容和資金方面都存在隱患,“怪獸電影宇宙”能否再續,恐怕就如首作《哥斯拉》導演所言,得看《哥斯拉大戰金剛》上映後的表現了。
怪獸片:聯結東西方的情緒共鳴
早在1962年,日本就拍攝過一部《金剛大戰哥斯拉》。自從“怪獸電影宇宙”推出,這部年代久遠的影片就被粉絲們頻繁作為玩梗的素材。
這兩隻怪獸分屬日、美,乃至可以看作東西方怪獸文化的代表符號,其誕生緣由各不相同,形象面貌也在隨時代流變,卻折射出全人類對於怪獸題材長持不衰的熱衷。
1962年《金剛大戰哥斯拉》的“餵你吃樹”已成視頻網站上的“名場面”
1933年的《金剛》被視為怪獸電影的開山之作,用微縮模型與定格拍攝所呈現的宏大場面在當時極為震撼,在經濟大蕭條的歷史條件下依然取得了票房成功。金剛帶着女主角爬上帝國大廈樓頂與飛機戰鬥的場景更是影史經典,70餘年後依然被彼得·傑克遜在2005版影片中復刻。
原版的《金剛》裏,加入金髮女郎只是為了吸引觀眾眼球,她在故事裏是被虜獲的單方面受害者,而那隻巨大的猩猩面目猙獰、行為可怖,代表着純粹的獸性。當看到金剛凌駕於大廈、飛機等現代文明的代表產物之上時,觀眾的原始恐懼足夠被激發,那是一種當人類面臨巨大野獸時的基因本能。
二十年後,經歷過廣島、長崎的核彈轟炸,“核恐慌”籠罩着二戰後的日本社會。導演本多豬四郎將這份全民恐慌具象化,和圓谷英二、香山滋共同創作了能夠吸食核能的哥斯拉,名字來自日語“猩猩”和“鯨魚”的結合。
1954年的原版《哥斯拉》裏,這隻巨獸代表着人類對科技黑暗面的恐懼,是一種始終會與未來發展相伴的隱憂。影片台詞直白地點明:“只要我們繼續進行核試驗,在世界的某處就會產生新的哥斯拉。”
這兩隻怪獸的起源,基本就解答了怪獸片經久不衰的魅力所在——原始恐懼和後天焦慮,永遠會伴隨人類。對於巨大生物的天然畏懼,對於先進科技的負面擔憂,激發腎上腺素亦或帶來一點理性思考,這些情緒不分國界,東西方共通。
後世但凡以巨大怪獸為主角的影片,諸如《侏羅紀公園》《漢江怪物》《狂暴巨獸》等,均沒有脱離這兩種情緒的結合。
有趣的是,哥斯拉與金剛的形象在不斷翻拍中,都逐漸產生了從獸性到人性再到神性的變化。
2005版的《金剛》結局雖然和原版相同,即人類戰勝了“野獸”、殺死了金剛,但故事過程裏觀眾能明顯感受到這隻猩猩的孤獨與單純,它與人類的互動也不再是單向的。到了《金剛:骷髏島》,影片則將其塑造成了原住民供奉的神明,它在人類前展現的壓倒性力量也有一種不可觸及的距離感。
還是“金剛”與“戰機”兩種元素,《金剛:骷髏島》裏的巨獸與帝國大廈上那隻猩猩地位迥異
哥斯拉也可以被解讀成“天災”本身的象徵,日本因為地理原因自古與火山、地震、海嘯等自然災害相伴,像八歧大蛇這樣的著名妖怪便誕生於古人對岩漿肆流或洪水氾濫的幻想。在這個角度上,哥斯拉故事也可以被視作是一出再造的現代神話。
巨獸紀錄片《小型哥斯拉》導演諾曼就對1998版的《哥斯拉》頗為不滿:“西方觀眾眼中它不過是一頭帶輻射的巨型蜥蜴,他們很難理解日本人為何把它看做自然力量的產物。人類可以殺死蜥蜴,但卻無法對抗自然。”
在傳奇影業的“怪獸電影宇宙”中,哥斯拉和金剛都不再是在故事結局必須要消滅的威脅,而是成了與世無爭、維護生態平衡、保護人類的“守護神”。對於巨大生物不止恐懼,而是摻雜着敬畏和嚮往的感情,這其實是種更東方式的思維。比如在我國的怪獸譜系裏,麒麟、鳳凰等“神獸”的影響力就比《山海經》裏的饕餮、窮奇等“兇獸”更久更大。
這或許是“怪獸電影宇宙”在國內的票房成績一直不錯的原因之一。《金剛:骷髏島》中國票房1.68億美元,佔全球票房近30%,《哥斯拉2:怪獸之王》中國票房1.35億美元,佔全球票房近35%,中國內地都是最大票倉。
即便“怪獸電影宇宙”會隨《哥斯拉大戰金剛》而落幕,怪獸電影作為一種歷史已近百年的類型片勢必還會不斷誕生新的作品,國內愛好者們也始終會對能代表中國文化的“怪獸電影”抱有期待。