現在連不少00後都覺得老歌比現在的新歌耐聽，為啥呢？_風聞

【本文由“多特雷迪奧”推薦，來自《咱們娛樂圈能不能靠對外開放，倒逼產業升級？》評論區，標題為小編添加】

張放FONG問到我本行了，我的職業一名音樂製作人+A&R經理，經常去一些新成立的音樂經濟公司講課，主要是產業觀察和A&R培訓，咱們的娛樂圈主要的問題我在B站做過兩個視頻講製作音樂的流程的視頻，裏面略微提到了一些。

在觀察者這裏簡單説一下，音樂方面，第一個是大眾美學需要提高，這個是緊緊跟教育與經濟掛鈎的，現在亞洲範圍內為什麼韓國流行文化在海外非常強勢，主要是因為二戰後韓國嬰兒潮誕生最早的一批藝術家去歐美留學，學習先進的音樂理念，帶回韓國，而恰逢韓國那個時期漢江奇蹟，經濟起飛，普及了高等教育，現在韓國幾大唱片公司的老闆都是那批人。

而我們前幾年流行網絡歌曲不知道大家還有沒有印象，其實很多網絡歌曲的詞曲作者都是非常厲害的音樂人，他們寫網絡歌曲用一個名字，寫港台流行音樂用另外一個名字，比如《老婆最大》的崔子格，她給香港歌手寫歌的時候用的名字是崔琰，歸根結底的原因是那個時候寫網絡歌曲由於彩鈴的原因能賺錢，寫流行音樂賺不到錢，這個東西細聊我可以講好幾天，這幾年我們經濟也起來了，但是高等教育普及還需要一些時間，因為中國人太多了，現在娛樂行業都被IT大佬抓在手裏，一切都是從流量和經濟利益出發，根本不考慮藝術性，畢竟做3分的東西就能賺錢，沒必要做到8分，風險還更高…………算了就寫這些吧 應該也沒人看

不知兄台對改開以來的大陸地區通俗音樂風味的流變現象否有過體驗感受或關注觀察梳理，也不知差不多同齡者回想應該有這樣的一種直觀感觸：在那個卡帶，收錄機、CRT，VCR，LD，CD，VCD的年代，在外文（主要是英文）歌曲、粵語歌曲、閩南還加上亂稱的閩南歌或台語歌的一路風行潮流中，不去理會懂不懂會不會全不全，無論是平時小夥伴聚會，街上校園或是歌舞廳，KTV都愛哼上幾句，點歌也定會有點那麼幾首外文或粵語歌曲喉幾嗓子，感覺是件特流行倍兒有面子，可以翹尾巴挺自好感覺良好的用上古語言，那都是青葱歲月純是因為喜歡音樂嗎？也許有吧，還有不一樣的新鮮，更或許我們當年真實的內心是豔羨仰慕：現代與其後隱匿着夢想追逐的物質吧，與突然對比撞擊後的茫然渴望分裂。

上世紀八十年代，是個很特別的年代，是物質現精神，客觀與主觀天地碰撞的年代，造就了很多，可以説最鐵桿的公知就是那時的早產兒。古人説倉廩足而知榮辱衣食足而知禮節，受到的教育説物質是第一位的，所以今天説到音樂，提大眾審美，有點恍然和惘然，真覺得是屁話：先行者的卡位吧，是一種或明或暗的一種導向，就是與大眾審美無關。真要擼審美，那審美也應該是向上升階，而非低層次滿足的從俗。

我兒子，今年高三，聽了一溜的歌，現在回頭找我要歌，他説他覺得還是老歌好聽。就現代流行音樂來説吧，時間拉長點，就從所謂西方“資本主義黃金時期”頂峯始的嬉皮士雅皮士時的音樂串薅到現在的那些自由個性表達的口水，無論詞曲或者主題關注境界等等，對人境界的提升而言是條怎樣的曲線？如果從我們的傳統來講，天地人三才，我居其中的宏心雄心來講，我們對自己要求是很高的，以儒家的觀點，先得是人，上為君子，頂好是聖人，道家更高至人真人。。。幾於禽獸，獸人，最後什麼玩二都説不上，那就糟之又糕了。那些流傳下來的典章詩詞歌賦的主流，反應就是自古以來的集體意識與追求。

與其説審美，不如説精神境界，這需要引導激揚盪滌，曾經有做得很好。境界到了，其他不過是匹配的外在表現形式，“言為心聲”。

絮絮叨叨一堆，讀起來“小丑味”很重，説教味也很重，只是習慣了這樣，與您應和討論，望勿怪罪——改是改不了