5塊錢的撥片和50000塊錢的撥片到底有什麼區別？_風聞

　　眾所周知，撥片對於吉他手幾乎是一種必備品。

　　吉他手們熱衷於使用它的主要功能：丟，彈琴只不過是順便而已。

　　什麼？你説你從來不丟撥片？你彈的是鋼琴吧？

　　“排練室地上一定有吃撥片的怪物！”

　　每當排練室大掃除，你都能從地毯，音箱，鼓縫，線材堆，酒瓶底下，樂譜夾層，燈泡裏找到大量撥片。

　　甚至你叫住你的貝斯手，摸摸他的褲兜，也能找到幾個被順走的撥片（好吧其實我就是想黑一下貝斯手）……

　　具不完全統計，吉他手們每年丟失的撥片數量可繞地球不知道多少圈。

　　因此，撥片和轉接頭，鼓鑰匙也被並稱為遺失者聯盟；

　　這一切的動機要從前兩天看到的一個視頻説起：視頻中的小哥從一個印着精美鉛封的包裹裏掏出幾枚形狀顏色各異的撥片，然後拿起其中一個，説：這玩意兒值500塊錢。

　　這我就不服了，一個小小的撥片能有什麼理由賣的這麼貴？賣這麼貴我以後還怎麼丟？

　　你們這是店大欺客！

　　今天就帶大家從多個角度來了解一下撥片的知識，看看這翻了100倍的價格到底從何而來？

　　神（昂）奇（貴）的撥片在哪裏

　　既然要分析這些撥片為什麼貴，我們就要收集一些典型的案例來進行分析和歸納。找遍全網，我們把這些昂貴的撥片都羅列出來。雖然都是「貴」，但也貴在不同的方面，於是我們對這些撥片進行了簡單的分類——

　　手工精品派：純手工製造，這是大多數高端撥片昂貴的原因。手工開模和打磨需要耗費較多的精力，價值國外高昂的人工成本，就使得手工撥片的價格比工廠量產撥片高出很多。

　　手工撥片並非單純的噱頭，其自身也有一些優點——①材料等級更高，質地更好；②細節處理得體，符合人體工學，使用感受舒適；③融入設計師自己的巧思，會有意想不到的創新。

　　在文章開篇圖中的撥片品牌Hufschmid就是一個很好的案例。Hufschmid的主理人Patric Hufschmid表示，自己的所有撥片和吉他均為純手工生產，不借助數控機牀的加工。

　　Hufschmid撥片

　　因此Hufschmid撥片的產量很小，但每個撥片都有自己的特點和設計。最貴的型號可以賣到每片80美元以上。下面我們來試聽一下吧~

　　另外，在這個流派中，我們會找到一些十分清奇的設計。比如同樣來自Hufschmid廠牌的23mm超厚撥片。這個非人類的厚度直接超過了之前16mm撥片的厚度紀錄，應該是目前市面上最厚的撥片。

　　和鄧祿普撥片厚度對比

　　雖説外觀厚重，但使用者都對它的手感一致好評，甚至聲稱「打開了新世界的大門」。

　　品牌價值派：一些樂器製造大廠會製造一些以品牌週年紀念，，樂手簽名，潮牌聯名等為噱頭的撥片。有了品牌力量的加持，這些撥片的價格自然就水漲船高。比如Fender生產的這款撥片——

　　單片賣到了60美元的高價，聽聽聲音？好像又沒什麼特別……

　　個人認為大多數的聯名或者紀念款撥片，銷售的主要是情懷和品牌影響力。要是考慮功能性和音色改變，就顯得頗有智商税的嫌疑了。

　　稀有材料派：這個派系為什麼貴就不必多説了吧~金，銀，碳纖維，猛獁象牙，稀有木材，這些光看名字就價格不菲的材料都幫你安排上。做出來的撥片價格自然十分昂貴。如果你覺得這些材料都太普通，那請看看下面這個——隕石撥片。

　　隕石撥片

　　這種隕石撥片由澳大利亞Starpics公司製造，是目前世界上最昂貴的撥片，售價為4674美元。

　　用來製作撥片的是Gibeon隕石，據説有40億年的歷史。這批隕石於1836年在非洲納米比亞被發現，並被當地政府保護起來，禁止開採和使用。但仍然有超過25噸的隕石流出，這批撥片就是其中的一部分。

　　最有趣的是，隕石在深空極寒狀態下形成的韋德曼條紋被保存下來，在圖中的撥片上就可以找到。

　　Vintage古董派：你懂的，萬物皆可Vintage。不怕撥片賣的貴，就怕撥片有歷史。你買的是撥片，人家買來的卻是古董。

　　最典型的例子就應該是龜甲和象牙撥片了。在賽璐璐還沒有出現的時期，人們就地取材，把質地堅硬的象牙和海龜甲做成撥片。但隨着人們的過度獵殺，象牙和龜甲很快就成了禁止採集和販賣的違禁品。所以早期的龜甲和象牙撥片就變得極具收藏價值，一是因為材料稀有，二是因為存世量稀少。

　　真正用龜甲製成的撥片

　　小撥片，大歷史

　　看完上面那些奇形怪狀，價格高昂的撥片，是不是覺得手裏的小烏龜撥片頓時不香了？

　　那這些昂貴的撥片除了高端的材質與工藝，與普通撥片還有什麼不為人知的區別呢？我們先從撥片的歷史入手分析一番。

　　①最早期的撥片

　　看似不起眼的撥片，細説起來卻有着一段豐富的歷史。關於撥片有記載的歷史，最早居然可以追溯到古希臘時期。

　　撥片的英文譯為「Plectrum」（也被翻譯成撥子，Pick是更為現代的説法），這個單詞最早源於古希臘語「plēktron」。在希臘語詞典中的意思是「一種用於彈撥七絃琴的尖鋭物體」。

　　所以這種由象牙，羽毛，骨頭，椰子殼或者木頭製成的短小器物便是撥片最原始的形態了。但這種原始形態和撥片現在的樣子與用法都相差甚遠，據説在演奏前，要先將撥片用繩子固定在琴絃上。

　　古希臘時期的豎琴演奏者使用類似撥子的東西進行演奏

　　直到19世紀，龜殼逐漸成為製作撥子的首選材料。但是由於傢俱，梳子，裝飾品大量消耗龜甲，導致1973年海龜被列為世界瀕危物種。再加之龜甲撥片易碎且極易磨損，一些有遠見的人們便開始尋求新的代替材料。

　　所以在這裏就要回歸到前面的主題：由於龜甲和象牙現在已經變得十分稀有而且嚴禁使用，所以早期的龜甲或象牙材質的古董撥片，價格都奇高無比，而且非常少見。這也是天價撥片的要素之一。

　　早期用真實龜甲製作的撥片

　　②現代撥片的誕生

　　1922年，D’Andrea公司的創始人Luigi D’Andrea在工廠出售的庫存商品中得到啓發，提出了創新的想法——用賽璐璐（一種早期的熱塑性塑料）作為製作撥片的主要材料。賽璐璐從硬度，密度，耐久性等方面都要遠超自然材料，非常適合製作撥片。

　　這個提議開創了撥片製造業的先河，直到現在，賽璐璐依然是製造撥片的最常見材料。Luigi D’Andrea也被人們稱為是撥片製造界的「亨利·福特」（福特汽車的創始人，汽車之父）。

　　D’Andrea公司的Logo

　　D’Andrea公司在30年代專門為著名吉他手Nick Lucas設計了一款名為#351撥片。這個撥片的形狀也被稱為「Lucas Shape」。大家看到它的形狀一定會倍感親切，因為之後的很多撥片都在它的基礎上進行沿用或者改進。可以説#351定義了現代撥片的基本外觀。

　　原型D’Andrea #351

　　20世紀50年代，Fender最受歡迎的撥片其實就是更換名字的#351

　　除了經典的#351，進入了工廠機器量產化的D’Andrea還開發了50多個形狀，並有十餘種在當時投入了生產。其中#358，#354都是比較經典的型號。

　　#358體積較小，形狀酷似水滴。爵士吉他大師Joe Pass非常中意這個型號

　　③撥片的推廣與應用

　　20世紀20年代-30年代，吉他開始漸漸取代了曼陀鈴的位置，成為舞台上的新寵兒。人們也發現，撥片演奏和指彈相比，可以讓吉他的聲音更為突出，並且改變音色 。著名的爵士演奏家Charlie Christian和Django Reinhardt等人開始嘗試用撥片演奏單音，讓之前以演奏和絃為主的吉他成為一個獨奏樂器。

　　接着，Les Paul，Barney Kessel 等人把撥片帶入了鄉村/藍草風格的演奏中。這給一些需要高速演奏的藍草樂手提供了更大的發揮空間。更為重要的是，撥片給吉他音色帶來的力量感和衝擊力，對後面搖滾樂的興起起到了推動作用，並影響了之後數十年的電吉他音色。

　　④三巨頭的興起

　　從20世紀50年代到80年代，撥片製造業飛速發展，以滿足新一代吉他手的需求。在這個過程中，音樂風格的拓展和吉他演奏的革新，刺激了撥片新設計和新材料的融合。

　　在這三十年的演變過程中，逐漸形成了D’Andrea，Herco，Pickboy這三家撥片製造企業「三足鼎立」的局面——

　　D’Andrea前文已經敍述足夠，賽璐璐撥片的製造者，定義了現代撥片的外型等等；

　　Pickboy是由中野正治創立的一家日本撥片製造企業。20世紀70年代中期，Pickboy每月可以生產超過70萬個撥片。是當時撥片市場極有競爭力的存在；

　　Pickboy生產的撥片

　　Pickboy公司的Logo

　　Herco早期靠販賣賽璐璐撥片起家。在20世紀60年代，Herco公司製造出了以尼龍為主要材料的撥片。尼龍撥片以其優越的材料特性，打破了幾十年來賽璐璐一家獨大的局面。尼龍至今仍是撥片的主流材質之一。

　　Herco生產的尼龍撥片

　　Herco公司Logo

　　1965年，一個叫Jim Dunlop的化學工程師（沒錯，就是日後鄧祿普公司的創始人）轉行設計製造樂器配件。根據對樂手偏好的瞭解和自己的研究，Jim Dunlop開始用尼龍製造撥片。20世紀80年代，Dunlop收購Herco。至此，撥片製造業的三巨頭正式形成。這三家企業到目前為止依然是撥片製造業的中堅力量。

　　Jim Dunlop 1936-2019

　　小小的一枚撥片，經過了百年曆史的洗禮，深深地影響了一代又一代吉他手。撥片的出現，改變了吉他的演奏方式，重新塑造了吉他的音色。它使吉他手的演奏更加精準，快速；也孕育出了新的吉他技巧。

　　當你聽完撥片的故事，再次拿起撥片，是不是感覺分量更重了一些呢？所以且先不看撥片的價格，單是這段歷史就彌足珍貴了。

　　撥片選擇小貼士

　　一説起吉他相關的設備，很多人會想到音箱，效果器。但其實撥片對於吉他音色和演奏手感也有潛移默化的影響。那麼我們應該如何選擇適合自己的撥片呢？

　　首先，從撥片製造的角度看，有三個官方評判標準你要知道：Release，Memory，Tone。

　　Release：本意為「釋放」。指撥片在彈撥琴絃發生形變之後，能夠迅速恢復原始的形狀。

　　Memory：本意為「記憶」。指隨着使用時間的增長和使用頻率的增加，撥片仍然能夠保持其原始形狀。

　　Tone：本意為「音調」。Tone可以看作是Release和Memory的結合。因為撥片的抗磨損能力，也可以説是材料的屬性，是影響Tone的主要因素。

　　這三個判定標準可以讓你在選擇撥片的時候，檢驗撥片的品質。

　　除了品質，挑選撥片的另一個重要指標就是手感了。在撥片使用手感方面，大概可以歸納出4個影響因素——形狀，大小，材料，厚度。

　　形狀＆大小：經過一百多年的發展，撥片的形狀已經進化的千奇百怪。儘管最常見的還是以#351為模板的「圓三角形」，但是全世界的玩家都在使用着不同形狀的撥片，比如……

　　再比如…？？

　　在考慮撥片形狀和大小的時候，我們需要根據自己演奏樂器的需求做出選擇。例如：許多曼陀林演奏家都喜歡較小的撥片，這些撥片大約是指尖的大小，並由一種非常堅硬的工業級塑料製成，稱為Meldin；

　　曼陀鈴使用的撥片

　　民謠吉他演奏者通常會選擇較大的撥片，這些撥片是用更柔軟，更柔韌的塑料（例如尼龍）製成的。這樣在掃弦時的聲音會更清脆，手感也會更順滑；

　　尼龍撥片

　　如果你是一位追求速度的吉他演奏者，那小型的防滑撥片或許更適合你。由於撥片體積的減小，使得在演奏時撥絃動作更為順暢。比較典型的是Dunlop的Jazz Ⅲ，這款撥片深受電吉他速彈愛好者的推崇。

　　Dunlop Jazz Ⅲ

　　上述的這些案例僅僅是一個概括和參考，每個樂手都有自己的使用習慣，適合自己的大小形狀只有親自試過才知道。

　　材料：撥片的材料是影響音色的主要因素。挑選材料其實就是在挑選它們的質地——有的材料較為堅硬（如賽璐璐），演奏的聲音就更為紮實；有的材料比較柔軟（如尼龍），音色就會更清脆，沒有那麼強硬清晰的感覺。

　　另外還有一些更極端的案例，比如硬度很高的玻璃撥片和鋼製撥片。Queen樂隊吉他手Brian May就以用六便士硬幣演奏吉他而聞名。

　　Queen樂隊吉他手Brian May用六便士硬幣演奏吉他

　　厚度：撥片厚度以毫米為單位的。薄撥片的厚度通常在.40到.60mm之間。中號撥片的厚度範圍從0.60到.80mm，而厚撥片的厚度範圍從0.80到1.2mm。甚至還有1.2mm或更厚的重型撥片。厚度和材料對於音色的影響大體相似。厚撥片的聲音更紮實，薄撥片的聲音更清脆。

　　三種厚度合為一體的奇怪撥片

　　那麼最後我們再回歸到前面的問題，這些高端撥片到底貴在哪裏？稀有的材質，手工的人工成本，數量稀少引起的價格炒作，有紀念意義，特殊的設計和製作工藝等等，都是這些價格昂貴的高端撥片身上的Buff。

　　回頭再看，我還是認為百年的歷史沉澱和帶給吉他演奏的深遠影響，是小小撥片身上更為珍貴的東西

　　選貴的不如選對的，一顆好的撥片會優化你的演奏體驗，但最難能可貴的是你對撥片的控制和熟練程度。演奏功底遠遠比你用多貴多好的撥片重要太多。還是希望大家多多關注演奏本身~