《沒有一個春天不會來臨》開機，更普世的“中國抗疫故事”如何與觀眾更加共情？_風聞

疫情之後，“中國式抗疫故事”的落地化可能成為引起觀眾共鳴的突破口。

文/七月

一個從羣眾中來的主題。

從2020年邁入2021年，儘管疫情略有抬頭之勢，但全國各地區早已過渡到了抗疫常態化的階段。在這一年多的時間內，“抗疫”話題自始至終都與大眾息息相關，而這一話題接下來仍將被大眾長期密切關注。

在這樣的基礎上，觀眾不僅對一大批平凡的抗疫英雄有所關注，也對相當漫長的抗疫戰中平凡人之間發生的平凡故事有着強烈的共鳴，自然能夠對以“抗疫”為切入點、聚焦小人物故事的國產片產生更多的“身份認同”和“情感認同”有着不小的觀影需求。

不過，和其他作品不同的是，與醫療主題相關的國產片在國內電影市場一直較為少見。雖然經歷了疫情重創之後，也有一些相關抗疫主題的影片開始籌備，但徹徹底底聚焦於“抗疫”的影片對於更多的觀眾來説，還是有着較為獨特的創作視角。

正是因為如此，已經開機的抗疫劇情電影《沒有一個春天不會來臨》，有着較重要的產業意義，五個單元故事展現的都是抗疫戰中最貼近大眾的平凡人和平凡事，“中國式抗疫故事”可能會在通過更普世故事實現更多觀眾的情感共鳴上給到新的經驗。

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—更落地的“抗疫”主題—

時代需求。

在近幾年國內電影市場上，《哪吒之魔童降世》等影片不斷出現，“我命由我不由天”更容易與普通觀眾達成身份認同，並藉助這種貼近大眾的主題下的優質內容實現突圍。這某種程度上證明了，以普通人視角切入的“中國式”優質內容正在崛起。

尤其是，在今年相當漫長的抗疫戰中，國內普通大眾的身邊湧現出一大批平凡的抗疫英雄，普通大眾羣體真真切切地關注到這些挺身而出的英雄。更為關鍵的是，無論是自己曾經歷過、還是自己曾聽説過，“抗疫”話題與每一位中國人都息息相關，身邊出現的“抗疫”相關的普通人和普通事，都讓國內普通大眾對“抗疫”有了更新的理解。

從這個角度來看，將目光放在更加貼近大眾的社會話題、主動尋找能夠與普通觀眾之間順利“對接”的主題內容，國產影片極大程度上能夠被越來越多的觀眾所喜愛和支持。更何況，以抗疫視角切入、反映大眾抗疫生活的國產片目前為止尚未有更多影片觸達到觀眾。

可以看出，在這樣的市場環境和社會氛圍的雙重加成下，市場對能夠聚焦“抗疫”主題、關注疫情時代背景下的普通小人物的國產影片有所需求，這也是能夠增強普通觀眾代入感的“中國式”內容。

那麼，作為一部抗疫劇情電影，已開機的《沒有一個春天不會來臨》的最大意義便在於“抗疫”主題內容的“現實化”落地，五個單元故事從不同角度展現了更貼近民生的抗疫話題。

五個單元故事都是圍繞着普通人和普通事，這種處理方式無疑更容易讓觀眾接受。張弛的單元圍繞着疫情期間每個人的生活必需品口罩展開；在董越的單元中，ICU醫生在疫情期間為施救患者進行了自我犧牲；周楠的單元則是疫情期間維繫人際交流的手機背後一個關於親情、尤其是愛情的故事；而田羽生的單元講述了面對人民羣眾第一線的社區書記在疫情期間進行的付出；饒曉志的單元則是小朋友幻想自己化身為哪吒，戰勝病魔。

**除了主題內容上的看點之外，《沒有一個春天不會來臨》的另一看點是五個單元多風格的碰撞，某種程度也給這部影片留出了更大的想象空間。**從張弛和饒曉志的單元來看，導演和主演以往的風格極大可能決定了這兩個單元有着喜劇風格；董越的單元延續《暴雪將至》紀實手法的可能性較大；周楠的單元可能是其擅長的愛情題材和周冬雨、尹昉的一次“火花”合作；田羽生的單元則有着田式喜劇和現實題材進行碰撞的極大可能性。

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—更共情的中國故事—

情感需求。

回看近幾年的頭部國產影片，無論是《我不是藥神》的“想活着有錯嗎”最終爆發，還是《流浪地球》的“家國情懷”最終勝利，這些影片能夠獲得不錯票房除了不斷追求更現實的高口碑內容之外，還能夠在內****容優質的基礎上追求與觀眾之間的“情感認同”。

實際上，這一點在經歷了疫情之後更為明顯。以2020年為例，全國影院長達半年被迫關停歇業。復工之後，率先上映的《八佰》《我和我的家鄉》以及《金剛川》等重點影片，關注點更多放在了通過更能引起大眾共鳴的中國故事，來實現情感認同。

儘管當時的整個市場一直受到了上座率不得超過50-75%的管控限制，但這種“情感認同”還是讓2020年的國內電影市場產出了一部30億級別的頭部影片，且另外還有一部25億+影片和兩部10億+的影片。

由此可見，**從2016年左右口碑為王和現實主義逐漸成為市場新趨勢開始，經過了多年的觀影強化，觀眾已經對於“口碑質量”和“現實主義”有了更高的要求，**單純以現實主義和優質內容為賣點的影片不足以撬動更多的觀眾，再加上情感共鳴或許更有下沉優勢。

這一點，目前其實已經成為了一種產業共識，從已經開機的《沒有一個春天不會來臨》也能看出這種追求現實主義共鳴的趨勢。這五個單元故事呈現出了一致的脈絡，即普通人在疫情期間遇到過或者經歷過的一些普通事，有着很多能夠引起觀眾共鳴的要點。

具體來看，張弛的單元實際上是在武漢爆發疫情進行封城之際，普通羣眾對武漢支援了自己的一份力；董越的單元反映出醫療條件不足的情況下，醫患互相扶持渡過難關；周楠的單元中涉及到的選擇也是疫情時不少普通人會面臨的；田羽生的單元背後其實是對疫情期間堅守崗位的社區工作者致敬；饒曉志的單元則通過孩子的視角，觀察了疫情之下的“中國式親子關係”。

同時，在《沒有一個春天不會來臨》中執導不同單元故事的導演們，基本上之前都有過借情感共鳴實現市場突圍的代表作。以田羽生、饒曉志導演的作品為例，《前任3：再見前任》的“與前任體面説再見”和《無名之輩》對底層小人物的關懷，皆是借情感的力量破圈，加上口碑發酵，從而形成社會話題，助力影片愈走愈遠。

此外，作為《沒有一個春天不會來臨》的監製，以生活洞察力見長的黃渤也能夠在如何藉助口碑優質的基礎更加切中與大眾產生共鳴的情感這一問題上，給影片帶來一定的推動作用。

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—產業“合力”—

下沉優勢。

毫無疑問的是，突如其來的疫情給國內電影市場帶來的影響不會止於影院被迫關停歇業半年左右這一點，所產生的消極作用力是長期而不可逆的。其中，觀影信心尚未完全恢復、更為明顯的“片荒”困境都將是整個市場的一個長期趨勢。

由於電影製作具備一定的週期性，2020年不少電影項目的進度被疫情打亂，能夠如期開機、籌備的數量驟減，能夠定檔上映的時間也只能拖後。因此，在儘可能地消化掉“庫存”之後，供給不足將成為今年開始的國內電影市場一個重要走向。

與此同時，影院觀影並不屬於普通大眾的生活剛需，疫情的出現令越來越多的觀眾在選擇進影院上更加謹慎。這帶來的問題是，對於將長期處於復甦階段的整個市場來説，恢復觀影信心前途漫漫。

可以看出，在這樣的大環境下，影片單靠內容層面能夠實現的推動力較為有限，還需要在內容的基礎上通過主創團隊的市場影響力，來增加影片的市場下沉作用力。

其實，從《沒有一個春天不會來臨》的主創團隊陣容來看，似乎很能説明上述這一問題。首先是張弛、董越、周楠、田羽生、饒曉志五位新生代導演各自有着明顯的風格特點，這種個人色彩從一線工作人員等視角切入到抗疫主題內容中就看點十足，同時幾位青年導演的“協作式”創作模式本身也有着諸多“市場賣點”；影片還邀請了陳道明擔任總策劃、黃渤擔任監製，想要通過主創“合力”的價值，呈現給觀眾更高質感的電影內容。

而在主演層面上，影片同樣有着全明星陣容為品質保駕護航的優勢，不僅有着周冬雨、尹昉等獲得市場認可的年輕演員，還有着宋小寶、潘斌龍等下沉力量不錯的喜劇演員，目前尚未曝光的演員也令人十分期待。顯然，影片極大可能會藉助主創團隊自身的市場影響力來實現更多的票房號召力，嘗試挖掘更多的市場空間。

除此之外，《沒有一個春天不會來臨》還體現了其他產業“合力”的價值所在：影片的背後有着中國電影家協會的支持與指導。中國電影家協會將對整個電影的創作發揮專業性的把控作用，有利於“抗疫”主題進行更加深度和廣度的呈現，能夠一定程度上助力整個產業豐富“抗疫”主題的優質內容。