專訪庫客音樂董事長：音樂世家的“叛逆者”_風聞

餘赫接受藍鯨教育獨家專訪，對庫客音樂謀求上市以來，市場上的質疑、未來的發展規劃詳加披露。

撰 文 | 張 安

在音樂圈裏，餘赫的家族非常知名。他的外祖父是我國音樂史上第一位錄製鋼琴唱片、第一位開鋼琴獨奏音樂會的音樂家丁善德先生。他的父母、哥哥也分別是舞蹈編導、鋼琴家、指揮家。

在這樣一個音樂世家，餘赫像是一個“叛逆者”，創辦庫客音樂，做起了古典音樂教育相關的生意。

1月12日，庫客音樂登陸美股，日前，餘赫接受藍鯨教育獨家專訪，對庫客音樂上市以來，市場上的質疑、未來的發展規劃詳加披露。

“能活下來就是個奇蹟”

“大家感覺我們能活下來就是個奇蹟了”。

餘赫坦言，初創庫客音樂的時候，公司具備了一家音樂公司“作死”的全部要素。在當時，盜版、流行、免費、下載構成主流音樂的四個主要條件，而庫客音樂走正版、古典、收費、在線路線。因此早期的那些融資潮基本和庫客音樂沒什麼關係。

但庫客音樂活了下來。“對我們而言的優勢就是‘很稀缺’，不管是音樂的類型，還是版權的擁有量，以及面對的渠道、推廣方式等，和所有人都不太一樣”，在回憶中餘赫感慨“有時候不見得一定要順大勢而走。”

回顧發展歷程，在庫客創立早期，中國的大學普遍缺少音樂圖書館，庫客就以線上的方式專門建立了一個給所有大學提供音樂專業書籍的圖書館。堅持全正版、做專業教育的路線，使庫客音樂得到了大量大學和教育機構的支持。

相對於流行音樂，古典樂確實算是小眾。但流行音樂面臨着區域性的問題，每個國家都有自己的流行音樂，東南亞、歐洲、斯拉夫語系國家、拉美甚至非洲的各個國家，他們都有自己的流行語系。但是古典音樂是一個全球化的語系，雖然在單一地區可能受眾不多，但它沒有疆界上的障礙。因此，國際化順理成章地成為庫客音樂努力的方向。

餘赫介紹，古典音樂包括爵士、世界民族等等音樂類型。這是比較容易國際化發展的業務種類。其次，古典音樂在教育上具有權威話語權，也可以變現。儘管在中國的K12教育體系裏，音樂課並不算主流，但是包括鋼琴在內的樂器教育等，也依然是K12教育中很重要的課程。“我們認為，只要是在教育體系內，就會有市場出現。”

餘赫強調，“首先是古典樂一定要做成國際化公司，第二個，一定要在教育公司的背景下去發展。”

與版權方已合作40餘年

從遞交招股書時開始，庫客音樂受到市場上的諸多質疑，有的質疑其內容授權高度集中於拿索斯授權，有的質疑其缺乏對智能鋼琴供應鏈上下游把控能力。對於外界的種種質疑，餘赫在此次採訪中均給予詳盡的解答。

與拿索斯的合作，餘赫透露，早在1978年，拿索斯就與其家族有所聯絡。餘赫介紹，當時其外公丁善德先生的作品《梁祝》第一次走出中國，就是通過拿索斯的平台。餘赫哥哥餘隆的演奏等，都是通過拿索斯的平台，雙方合作已歷經四十餘年。

早前，雙方一直是內容合作伙伴，近15年來，隨着庫客音樂的創立，雙方又成為商業合作伙伴。餘赫近期剛被任命為拿索斯的副主席，也是拿索斯的董事會成員。所以雙方這種強綁定關係，也在理論上將合作的風險壓縮到了最低。

對於古典音樂市場天花板明顯的論調，餘赫坦言，在上市過程中，公司需要對標的是音樂公司，但從本質上，更貼切的定位是一家擁有版權內容的音樂教育公司。目前，國內的音樂教育市場大概在1000億元左右，在教育的市場版圖中，天花板明顯的論斷，並不合適。

此外，對於鋼琴製造方面，餘赫指出，智能鋼琴的製造並不侷限於原有的幾家傳統鋼琴製造商，一些原本製造電子琴的廠商也可以成為智能鋼琴的供應商。無論是在成本控制上，還是企業選擇上，都會有更大的空間。所以在餘赫看來，庫客音樂的核心的永遠是內容，轉型生產智能鋼琴，意義並不大。公司的核心競爭力也是版權，只有版權才能延伸出發展的新空間。

三年，將中國音樂推到46個國家

對於公司上市以來，在資本市場的表現，餘赫表示，對於一家有價值的公司，要以週期性的眼光來看待。他認為，在業務上，庫客音樂的基本盤是良好的，渠道、版權資產優良的前提下，還是要把企業的成長放到更長的週期內來看。

對於追求在美股上市，餘赫指出，美股給予企業更加自由的空間以及更加寬廣的視野。當下，企業可以去做一些新的嘗試，比如推出智能鋼琴教育。在未來，或許會在音樂教育領域推出標準化教學，升級成為解決音樂教育普及型的一個重要手段。

對於海外市場的打算，因為與拿索斯的良好合作，餘赫也在藉此平台推動中國的音樂走出去。其指出，拿索斯是一個很好的全球化渠道。中國文化想要走出去，音樂其實更為容易且有效。尤其是在文化領域，只要是在交響樂體系之內，就是一個通用的標準語言。比如喬治·格什温將爵士樂推廣到全世界，也是依託於古典音樂體系；俄羅斯民族樂派、日本的久石讓、武滿徹等音樂家也都是在用交響樂、古典音樂的體系走出去。對於中國的京劇、崑曲等藝術文化，都可以搭載進這樣一個體系，傳播到世界上的各個角落。

“我們花了三年的時間，將中國原生態的少數民族的音樂、民歌等全收錄下來，之後通過拿索斯的渠道，將這些內容送到了46個國家的電台。”

所以拿索斯不光是説在錄音這方面會對庫客有幫助，更大的幫助在於中國的音樂、音樂家走出去時，其可以提供一個平台型、渠道型的信用背書。

做古典音樂的迪士尼

庫客音樂招股書曾披露，將把IPO募資的70%用於發展智能教育業務。

餘赫強調，公司未來希望進行全面教育轉化。在今年，北京庫客在運營層面上將會脱離開原有的業務，在智能化教育上下更多的功夫。一到兩年內，北京庫客必須成為一家真正意義上的音樂教育公司。未來，公司希望教育領域的收入能在總收入中達到60%的佔比。

據公開市場統計，中國的琴童是數千萬的量級，但在目前的鋼琴教育上，尤其是在三四線城市，當地的師資完全無法匹配大量的教育需求，更毋庸談起教育的標準化和智能化的問題。

這也是為什麼庫客音樂要孵化庫客智能鋼琴這款產品。當下學生和家長對教師水準的判別能力是很低的，同時，西方音樂體系的內容是比較容易標準化的，尤其是鋼琴。三四線城市的孩子，不能因為沒有好老師，就得不到好教育，起碼要給孩子一個平等機會。

在商業角度來看，鋼琴教育的市場更大，智能鋼琴也容易大規模複製。未來，庫客音樂還會推出其他更多智能音樂教育產品。

2019年，庫客智能鋼琴轉向幼兒園體系。餘赫指出，對於學鋼琴的孩子，一般都是在幼兒園階段為起點，另一方面，幼兒園目前仍獨立於K12體系之外，在培訓及收費層面上來説，相對更加自由一些。

餘赫認為，低線城市對智能鋼琴教育的需求更大。從2019年到2020年，庫客智能鋼琴合作的幼兒園用户就以10倍的速度從一百多家增長至幾千家。展望來看，2021年智能鋼琴的佈局有望以10倍或更快的速度快速進行擴張。

在擴張中，庫客音樂並未對鋼琴製造下太大的資本。對此餘赫表示，造鋼琴並不難，真正難的是在內容。庫客音樂提供的內容更追求板塊性，而不是類似遊戲化的內容，這是本質上的不同。

在教育領域，庫客音樂並不想變成鋼琴教育，而是想變成音樂教育。“我更希望在鋼琴教育這個事情上是一個生態化的，有版權的存在。”

餘赫表示，希望庫客音樂能朝向“古典音樂界的迪士尼邁進”，希望它成為一家集版權、教育、演出在內的綜合性品牌。在這其中，或許可以利用科技的力量和現在受眾的品位，去建造古典音樂的迪士尼樂園。可以有劇院、有沉浸式劇場、甚至有周邊IP、衍生電影等形式。“古典音樂的變革和可挖掘的潛力還有很多，比如演繹內容、時間、演繹方式等等，加之未來AR、MR等技術都有大量賦能舞台藝術的可能性。很多古典音樂能夠被創新出來的東西還遠沒有被激發出來。”

“我希望庫客音樂像迪士尼一樣，有充沛的IP、版權外延、有充分的空間可以去發揮。”餘赫感嘆道。