10s視頻賣出660萬美元，區塊鏈會成為藝術家的財富密碼嗎？_風聞

　　昨日，佳士得拍賣了美國數字繪畫藝術家Beeple的作品Everydays: The First 5000 Days，這是一件由5000副作品組成的圖像。

　　Beeple自2007年5月1日開始，每天創作一幅數字藝術作品，堅持了5000天，最後組成了這幅獨一無二的巨幅拼圖作品。

　　該作品在拍賣中以6934萬美元的驚人價格成交。

　　你會花費幾萬元甚至幾十萬元購買一個虛擬數字商品嗎？即使它是不可替代的存在，並具有獨一無二的標識。答案是，有且有很多人願意。

　　美國數字繪畫藝術家Beeple就曾將兩個數字藝術作品在網上拍賣。

　　Beeple

　　此前，他拍賣了一個與美國前總統特朗普有關的短視頻Crossroads，僅依靠10秒視頻時長也成功賣出了660萬美元的天價。

　　他的另外一個作品Everydays: The First 5000 Days，是一件由5000副作品組成的圖像，Beeple自2007年5月1日開始，每天創作一幅數字藝術作品，堅持了13年之久，最後組成了這幅獨一無二的巨幅拼圖作品。

　　該作品在拍賣中以6934萬美元的驚人價格成交。

“Everydays: The First 5000 Days”部分作品

　　他的成功並非個例。隨着區塊鏈和加密貨幣市場的火熱發展，一種利用現有區塊鏈為基礎技術的數字資產逐漸獲得投資者們的關注，那就是NFTs（Non-Fungible Tokens)，即非同質化代幣。

　　非同質化代幣可以是任何東西：遊戲、藝術畫作、音樂作品、短視頻等等……**它是一種不可替代的數字資產，一旦被創建，它就可以攜帶獨一無二的數據被儲存在區塊鏈上，**且不能再被修改，以保證其信息真實性。

　　非同質化這個概念其實是由同質化引申而來的。同質化的定義在於能夠替代或被同一類別的另一項物品所替換，我們現如今使用的傳統貨幣等都是同質化資產。

　　2021年2月，非同質化代幣交易平台OpenSea上的NFTs交易額暴漲，2月26日達到8630萬美元，遠遠高於1月的800萬美元交易額，更不用説2020年150萬美元的成交額。

　　由此可見，非同質化代幣在各種領域開始被人廣泛關注。尤其是藝術領域的許多藝術家，都在探討非同質化代幣對藝術傳播方式、藝術銷售途徑的變革。

　　近日，Bobby Owsinski，美國著名音樂製作人，他在Forbes上發表了一篇文章，闡述了他認為的非同質化代幣對音樂藝術作品的影響。他表示：

　　非同質化代幣可能是區塊鏈運用於音樂的途徑之一；

　　音樂藝術家可以通過非同質化代幣售賣專輯獲取不菲的收益；

　　版權問題是非同質化代幣在音樂領域繼續發展所需要克服的困難。

　　Bobby Owsinski

　　以下是他文章的全部內容：

　　我還清楚地記得，就在不久以前，大量以區塊鏈為基礎建立新形式音樂分享系統的提議如波濤駭浪一般襲來。

　　倡導這一提議的人對音樂藝術家們做出了兩點承諾：“你可以隨意決定你自己的音樂作品的售價”，以及，“你可以賺取所有的收益，不再需要和唱片公司分成。”

　　這兩個承諾抓住了區塊鏈應用於音樂的重點，那就是區塊鏈已經不僅僅是這個系統的底層技術，而是成為了一種功能。

　　只是區塊鏈這一特點就已經充滿了誘惑力，人們努力地想要在音樂藝術領域發展區塊鏈。如果唱片公司裏那些有極強商業嗅覺的人還沒有使用這項技術，那麼他們以後也許就不復存在了。

　　基於區塊鏈的非同質化代幣

　　2021年2月，人們對區塊鏈產生了新的關注，這一次它是以非同質化代幣的形式出現。非同質化代幣是一種獨一無二的數字憑證，對人們所擁有的物品形成可區分的記錄。

　　它所涵蓋的內容可以是任何你可以想到的形式，如藝術、音樂、圖像、推特信息、流行的梗、遊戲等等。

　　只要它是數字化的並且已經存在於這個世界上，它就可以成為非同質化代幣。非同質化代幣具有不可替代性，因為它不能輕易地以類似的價格與相似的商品交換。

　　當一些人創造了非同質化代幣後，他們進而創建了一個存在於區塊鏈上的文件。NFT這項技術的精妙之處在於，一旦一個非同質化代幣被創造出來， 它就具有了如下特點：不可複製性、不可編輯性、不可刪除性和不可操縱性。

　　一份原始作品在區塊鏈系統中存在，雖然它可以被無限複製並被其他人使用，但代表它的非同質化代幣卻是獨一無二的。因此，人們可以輕易區分原始作品和複製品，於是複製品的價值相比之下比較小。

　　每當人們想到區塊鏈，第一時間腦海裏蹦出來的就是同樣建立在這種技術上的比特幣。

　　非同質化代幣使用了一種與比特幣不同的加密貨幣，那就是以太幣。這意味着想要購買非同質化代幣，就必須先買入以太幣。

　　以太幣——加密貨幣之一

　　NTFs能兑現對藝術家的承諾嗎？

　　近年來，我們見證過一朵數字化的花賣了2萬美元、一個循環播放的視頻片段售價2.6萬美元、還有人花費10萬多美元購買一隻襪子和勒布朗·詹姆斯的夾子。

　　就連耐克也在2019年把鞋子的品牌概念做成專利，創建專門的非同質化代幣。當然，音樂市場在非同質化代幣的發展之路上也沒有落後。

　　電子音樂製作人3LAU以11684101美元的價格賣出了33個非同質化代幣，其中包括一張可以自己定製歌曲的白金黑膠唱片和一張附贈的黑膠唱片，額外還包括未發行音樂作品的收聽權。

　　3LAU成功賣出NFT音樂專輯

　　圖源：edmtunes

　　蠢朋克樂隊（Daft Punk）在宣佈解散之前，在Rarible平台發佈了幾件非同質化代幣，對應的是他們幾張值得收藏的作品。

　　格萊姆斯（Grimes），一位加拿大藝術家，她將自己的10件藝術作品以非同質化代幣的形式出售，其中一件售價接近40萬美元，而這些作品在正在蓬勃發展中的二級市場更是賣出了250萬美元的高價。

　　無獨有偶，林肯公園的邁克·信田（Mike Shinoda）也以3萬美元的價格出售了一件數字化藝術品。許多藝術家看到了隱藏在非同質化代幣背後的收益，自然會繼續出售他們其他的藝術作品。

　　對藝術家來説，最能吸引他們的是，在最開始他們自己把作品出售給其他人之外，他們還能從每次和作品相關的非同質化代幣交易中持續獲取收入。

　　如果代幣稍後在二級市場被售出，創作者將獲得購買價格的10%，這筆錢會在任何後續的作品銷售中支付給創作者。

　　代幣的成本問題不容忽略

　　大多數企業家都認為區塊鏈是一種大眾化的賺錢方式，普通藝術家都可以像一線明星一樣輕鬆賺到錢。

　　然而事實證明，非同質化代幣給出了恰恰相反的表現，因為到目前為止，似乎只有娛樂圈中那些備受矚目的藝術家才能從中真正獲利。

　　不僅如此，非同質化代幣的發展還要考慮成本問題。據行業分析師Cherie Hu表示，製造一個非同質化代幣的成本至少為70美元，這意味着代幣的價格將會從100美元開始，只會更高不會降低。

　　這是因為在線銷售平台在首次銷售時將收取交易總額的3%-15%，而在二次銷售時通常會收取10%的費用。

　　最初非同質化代幣的價格之昂貴只能讓普通粉絲望而卻步，這一部分人很快就被市場淘汰。這也能看出，非同質化代幣面向的羣體似乎僅是藝術家們的超級粉絲。

　　挖掘以太幣所需能耗巨大

　　圖源：changelly

　　然而，另一個更嚴重的潛在問題是，**創建非同質化代幣和其他同類的加密貨幣需要消耗大量的能源，**因此，這對自然環境造成了重大的風險。

　　例如，據估計，為驗證基於以太幣的區塊鏈，2018年一年用於挖掘以太幣消耗的能源甚至超過了整個冰島的全年能源使用量。雖然人們已經承諾會開發並使用更節能的方式，但就現在來説，這個過程絕不是環保的。

　　NFTs與音樂結合的版權問題

　　非同質化代幣的銷售帶來了一些在正常交易領域很容易解決的常見問題，但到了加密交易領域，人們似乎還沒有考慮到這些問題。

　　**首先，版税是如何計算並支付的？**當藝術家從非同質化代幣的藝術品銷售中獲益時，這項作品的聯合作者、發行商和製作人等又該如何得到收益？

　　其次，版權歸屬是另一個值得考慮的問題。**目前為止還沒有身份驗證平台能證實非同質化代幣的創造者就是它的擁有者。**試想如果有人決定為自己不擁有的東西創建非同質化代幣，會發生什麼事情？

　　不可置否，非同質化代幣確實是當今的熱門趨勢，並且很有可能會持續下去。這是區塊鏈的一大應用，因為它實現了最初對藝術家們的承諾：為創作者創造金錢收益。

　　但它並不是完美的，我們將會踏上一段有趣的旅程去探索它。

　　參考：

　　1.https://www.forbes.com/sites/bobbyowsinski/2021/03/07/will-nfts-finally-fulfill-the-blockchain-promise-to-music/?sh=7314d7b85b9e

　　2.https://www.startupdaily.net/2021/03/how-blockchain-is-changing-art-auctions-as-christies-sells-its-first-digital-only-work/