“爭議”中而來的《錦心似玉》,如何煉就全網熱度第一?| 專訪製片人吳義苗_風聞
一点剧读-一点剧读官方账号-我们专注于综艺、电视剧、网络剧产业观察及评测~2021-03-16 11:23
“日常一問,侯爺夫人今天「體面」了嗎?”
2021年的開年劇集市場,被古裝題材承包。在《贅婿》《山河令》“兩架馬車”搶先佔領“後春節檔”市場熱度之際,騰訊視頻獨播的古裝勵志家宅題材《錦心似玉》後發制人,憑藉精良的製作能力和超強IP影響力,趕超前者:
截至目前,該劇已在騰訊視頻拿下破21億的播放量,首周騰訊播放量破10億、連續12日蟬聯網絡劇榜單top1,以及破40億的微博主話題閲讀量和更新日必在熱搜榜上的戰績,亦在印證着這部劇的出圈佳績。
“我們對這個項目一直沒有設定一個明確預期,只是想團結的把它做好。”製片人吳義苗在談到該劇當前在市場中取得的成就時表示,“電視劇行業是一個很漫長的行業,通常一個項目長則五年、少則三年,每一個項目能夠面世,都實屬不易。”

吳義苗,是克頓寬厚內部的一名“新兵”。《錦心似玉》之前,他做過的影視項目,有且只有一部同為華策克頓出品的現實題材作品《橙紅年代》。作為一名昔日的資深廣告人,其自身所持有的敏鋭嗅覺和對影視行業的熱愛,讓其快速融入克頓寬厚,並有幸加入到《錦心似玉》這個“大家族”中。
他坦言,此番自己能夠與有着平台方背景的企鵝影視合作十分榮幸,“他們真的非常專業和敬業,從項目前期籌備、開機拍攝,到後期剪輯和發行,企鵝影視全程參與其中,並從各方面給出了意見反饋。”
而雙方齊心合力、1+1>2的聚合效應,也在一定程度上保障了整個項目的創作進度。《錦心似玉》籌備於2017年,從項目前期籌備、開機拍攝,到後期剪輯、上線騰訊視頻,歷時三年。三年時間內,有過問題與苦難,但團隊“遇見困難克服困難”的精神,也讓整個項目進展的頗為順利。
**“我們的目標定位十分明確,一開始我們就是奔着「古裝勵志家宅」主題定位去的”。**有關《錦心似玉》的IP創作始末和古裝家宅劇製作理念,承製方克頓寬厚製片人吳義苗給出了答案。
三年磨一劍!
《錦心似玉》的IP創作化之路
熟悉網文市場的讀者瞭解,《錦心似玉》是根據起點中文網白金級作家吱吱所著的《庶女攻略》改編而成,原小説曾登陸過《2017貓片胡潤原創文學IP價值榜》,位列第61位。
小説IP的影響力,也讓華策克頓在很早之前看中該IP,並將其買下。吳義苗回憶,自己第一次接觸該項目,是在2017年,彼時電視劇市場雖較為流行“大女主”古裝題材,但對於“家宅”文化內核傳遞的作品,還為之甚少。而原著中,飽滿而又立體的人物形象,則是吸引吳義苗加入至該項目的第二層原因。
“最早的話,我們肯定是基於原著粉(調查),因為我們要弄清楚書粉為何喜歡這個IP”,吳義苗表示,整個調研大致分為兩個方向,除去基於原著粉方向做開發,考慮如何將優質IP中的文化價值與新時代語境做連接,則是整個項目的後期研發主要方向。
這期間,出品方企鵝影視也參與其中,從平台方的角度給出了參考意見。包括對過往市場中的同類型作品,如孫儷、陳曉領銜主演的《那年花開月正圓》,趙麗穎、馮紹峯主演的《知否知否》等,都做出了相關調研。
不過,團隊更多的還是基於故事本身做研究,“原著小説給我們提供的空間非常大,它裏面塑造的人物、藴含的古代人的生活智慧和為人處事的方式,都與當下語境有着密切關聯。”

如何將優質文本進行影視化創作,並與新時代語境建立聯繫?這是《錦心似玉》整個項目創作過程中面臨的核心問題,也是決定其能否成功的關鍵問題所在。
**目前觀眾看到的《錦心似玉》,相對於原著確實做了頗多改動。**比如,增加男主“朝堂”這條事業線,讓女主的人物形象更加“鮮明活潑”,同時增加女主的刺繡事業,以及放大小説中男女主後期之間才會出現的情感互動等,實則都是編劇團隊基於前期市場調研過程中所蒐集到的粉絲反饋。
“市場是希望我們對這本小説進行一定量的合理化改編的,畢竟這個小説是從2002年開始連載,距離當下市場已為時較遠。”相對於原著7本書、600多章的小説體量,影視化後的《錦心似玉》實則做到了“去繁從簡”,比如讀者喜愛的一些副線人物,羅家二姐、冬青等人物,全部得以保留;而小説中的諸多名場面,如三月三春宴發生的“黴米”事件、徐家五爺有“私生子”等事件,全部得以保留。
而在人物性格上,男主徐令宜的冷靜睿智、識得大體,以及女主羅十一孃的聰明通透、知世故而不世故的人物個性等,也全部得以保留。“我覺得一個人物的立體化形象,是需要看他的方方面面,而不是某一方面。從這個角度來看,我們的IP化改編,是非常忠於原著的。”


與過往市面中動輒七八十集大戲的古裝勵志女性向作品不同,《錦心似玉》的整體篇幅只有45集,這也在一定程度上,保證了整部劇的敍事節奏和調性。“輕快、不拖拉”是我們在前期創作中,給到編劇的一個大致改編方向。
以前3集為例,有着現代人思維方式的羅十一娘為何嫁入徐家?生母因何被害?元娘與喬姨娘之間的恩怨,如何積攢到羅十一娘身上?甚至在以“徐、羅、喬、王、姜”為首的五大家族之間,各宅後院與家中男丁,又有着怎樣的利弊往來?……一樁樁錯綜複雜的關係背後,實則是編劇早已埋下的劇情伏筆。
而就女主成長路線,從待字閨中、出嫁,到經歷了後院之爭、生活磨難,再到丈夫遇難、朝堂事變,《錦心似玉》確實做到了快節奏、高密度的創作輸出,這也是當下觀眾給該劇貼上“爽”、“暢快”標籤的核心要素。
兩年劇本研發,加一年拍攝後期創作,《錦心似玉》的小説IP化之路,並未辜負大量書粉。當然,這當中也存在些許與IP改編有關的爭議,但從劇集播出熱度來看,《錦心似玉》的創作法則,已經獲得了絕大部分“書粉+路人粉”的肯定,甚至逐漸從圈層走向圈外。
家宅劇創作理念:
“娛樂性、價值性、觀賞性”面面觀
麥克盧漢的“媒介即訊息”理論中提出,人類獲取信息的來源,並不是媒介所提供給人們的內容,而是媒介本身。全媒體時代,當各大社交平台都在極力散發“體面夫婦”的相關短視頻、信息外,除了可以證明譚松韻、鍾漢良這對新CP火了之外,劇集本身內核也被掩蓋。
“以為是部甜寵題材。”一點劇讀身邊不乏這樣的爭論聲音。當記者將問題拋給吳義苗之後,他坦言,可以理解。事實上,任何一部電視劇創作,率先出圈的話題討論,必然是“情感線”。《錦心似玉》中對男女主的情感線刻畫,可謂是在基於男女主人設和原著小説的基礎上,做到幾許放大。
以小説中存在的“名場面”三月三黴米事件為例,這場戲實則是男女主思想發生轉變的一次重要碰撞。羅十一娘在大廈將傾之時所展現出的毅力與氣魄體現出了她身上所持有的當代女性思維,這為她與同樣具有先進意識的徐令宜,日久生情埋下伏筆,同時也讓故事發展的更具情理。


“從人物出發”,是吳義苗對這對新CP當前在市場中所散發出的魅力,進行的一個相關總結。當然,這背後同樣離不開兩位演員的傾情演繹,“小哇(鍾漢良)和譚松韻都是非常優質的演員,他們現場經常演着演着就會創作出一些‘新的內容’,這也是演員身上所持有的寶貴特質。”
如果説將劇中的“甜寵”、“輕快”的內容歸結為,一次與當下年輕人對話的新語境;那麼劇中通過描繪一羣古代深閨女子的羣像面貌和生活處境,則透露出古今兩代人的價值觀碰撞。
劇中,元娘受母親影響,終其一生都在追尋權利與地位,最終落地個死於喬姨娘毒害之手。相較之下,庶女出身的羅十一娘,勇敢、正義,遵循封建禮數的同時,卻又敢於向不公命運做出反抗……“古今”思想的劇烈碰撞,也讓該劇散發出人性之光,這是屬於編劇的高光時刻。


**而就劇中錯綜複雜的“家族關係”,實則對應的也是不同的古人教育觀念。**比如,徐令宜,在外行軍打仗一年,過家門而不入,回京後的第一件事是面見聖上彙報軍情,而後才回家團圓,對應的是徐家“忠君愛國,以正治家”的家風;反觀同樣出身高門大户的王家,不學無術、搶佔民女,有着紈絝子弟之稱的王煜,則與其母親過度溺愛子女、教導不正有關。
“家宅劇最大的看點,是看似平淡的劇情背後,裏面充滿諸多生活智慧和為人處事的哲學。”而如何將這些舊時代語境與當下市場關聯起來,便是吳義苗和團隊極力在做的事情。
目前,觀眾除了在劇中看到以“輕快、甜寵、喜劇”為主體的新時代語境表達方式外,在鏡頭語言和細節層面上,團隊亦做到了最大程度的觀賞性。“我們的美術團隊是邀請了之前做過《琅琊榜》《扶搖》等爆款劇的邵昌勇老師,服裝造型上,做過《甄嬛傳》《陳情令》的陳同勳老師,為我們進行的服化道增色不少。”
126天的拍攝錄製,上萬件製作道具、300餘套服裝製作,《錦心似玉》給觀眾呈現出了獨一份視覺盛宴。“現在的年輕人是非常講究的,稍微有一點‘紕漏’就會挑剔,我們要在視覺審美上給予觀眾最好的視覺享受。”
攝影師出身,有着《延禧宮略》《滿城盡帶黃金甲》等多部作品的温德光導演,亦貢獻了高標準製作。大量對稱構圖、大遠景,調光調色均展現出了大劇集應有的品質。


(羅十一娘母女重回“羅宅”)
娛樂性、價值性、觀賞性,《錦心似玉》正在以“面面觀”的創作模式,將古裝勵志家宅題材,帶入大眾市場。或許在不久的將來,市場中將會陸續出現一批新“家宅”題材,換個維度來看,這或許也得益於《錦心似玉》的IP強有力開發。
小結
歷時三年:為期6個月前期市場調研,540天劇本創作,126天拍攝週期,以及4個月後順利上線視頻網站……《錦心似玉》正在以一場“高速工業化”的創作模式,帶領觀眾重回古代深閨宅院。
“我們是項目制,克頓它是有很多的子公司和項目組的,我們每個子公司、每個項目組定位也有所不同,但我們克頓寬厚同一個團隊同一時間一般只做一個項目,以此來保質保量。”相對於市場上,或單槍匹馬、或尚未成型的創業型公司,背靠華策克頓,有着完整數據研發製作中心等大後台賦能加持的克頓寬厚,無疑在創作層面更具優勢與經驗。
而這種基於發揮各自“平台力”,以克頓寬厚、企鵝影視為製作擔保、騰訊視頻發揮平台獨特優勢的合作模式,也是《錦心似玉》得以在疫情之下,依舊可以保質保量、如期與觀眾見面的核心競爭優勢。