《司藤》高熱《玉昭令》接檔，“尾魚宇宙”能成為今年的黑馬IP嗎？_風聞

文 | 沐橙

“女主是藤，男主是樹，男配是樹上的鳥，「枯藤老樹昏鴉」，齊活兒”、“原著黨已陣亡，但是這個改編有點浪漫”……《司藤》的故事逐漸逼近尾聲，輿論的浪潮也在各種身世秘密和情感遭遇中高潮迭起，#白英好慘##秦放是樹#等先後登上微博熱搜榜單，討論度頗高。

《司藤》火了，已然是毋庸置疑的事實。而相比總結其在改編、選角、服化道等層面的成功經驗，市場明顯更迫切希望去複製它的黑馬路徑：優酷祭出的《十二譚》，同樣兼具玄幻、民國旗袍等元素，愛奇藝則以與《司藤》“系出同門”的《玉昭令》接檔，兩部劇也已於近兩日上線。

誰會成為下一個市場黑馬尚不可知，不過可以肯定的是，在《司藤》和《於昭令》的接力賽下，市場正在快速注意到一個全新的“作家IP”，尾魚。——如果刨除常年活躍在影視市場的南派三叔、唐家三少、丁墨等身影，這應該是繼去年紫金陳之後又一個迎來系列影視化開發的作家IP。

尾魚的作品，多兼具了大女主、懸疑和奇幻等多重元素，是類型化之後極具風格化的典型，若是按照近年來小説IP影視化的改編成績，實則不容樂觀。是以《司藤》的火爆、《玉昭令》的接檔，都讓市場再次開始思考：大女主、玄幻題材頻頻踩雷的背後，IP改編的密碼有哪些？“尾魚宇宙”能夠在影視市場站穩腳跟嗎？

《司藤》的“70%”和“加分項”，IP改編到底有啥密碼？

秦放是樹，白金是鳥，丘山有了感情背景，近日，行至尾聲的《司藤》再次讓輿論沸騰，這種“沸騰”主要是基於其中大刀闊斧的改編，不是簡單的將半妖改為“外星人”的概念設定，而是真正的賦予人物與原著完全不同的背景和情感。——這應該也是《司藤》中改編最大的地方。

改編，是IP熱之後影視劇逃不過的輿論關鍵詞，創作者交出的答卷參差不齊，觀眾也有着一套極其私人化的評判標準，那麼此番《司藤》臨近大結局的改編究竟如何呢？

客觀來講，雖然豆瓣評分出現小幅下滑，但市場輿論走向是利好的。秦放是樹，讓他和司藤的愛情線多了一份相互依附的浪漫，從倫理上來講也更加無懈可擊；丘山情感經歷讓人物過於偏激的行為有了合理動機，不再是刻板印象的反派形象；當然白金的身世同樣在之前有了諸多鋪陳。

很顯然，**市場對於改編的評價，並非簡單依託於還原原著與否，而是更加註重故事的完整性和邏輯的自洽性。**這恰恰是《司藤》的改編能夠受到諸多好評的關鍵之一，而這一點我們其實在《山河令》添加的竹馬情亦能窺見。

當然作為IP改編，對原著的還原度仍然很重要，《司藤》顯然深諳“抓關鍵”的改編方法。在原著粉口中，該劇對原著的還原度基本在70%左右，一般來講這種“還原”主要是考量人物特質、名場面、故事走向，那麼如何塑造好“大女主”司藤也就尤為重要了，尤其是她身上濃厚的獨立女性韻味。

景甜和她所扮演的司藤，也的確構成了該劇的首播熱度發酵和觀眾緣形成。當然這其中的一個重要加分項，應該是以精美旗袍、精緻妝容為代表的服化道，也讓該劇真正刻畫了一個精緻典雅、運籌帷幄、通透善良的女性形象，讓被傻白甜大女主荼毒已久的觀眾眼前一亮。

相比司藤的高度還原和認可，劇集改編其實也曾在開播之初面臨質疑，那就是人物關係的塑造上，懸門、九眼天珠支線、單志剛等多條支線並行也曾被指出羣像不夠突出，不過隨着劇集推進，各色人物逐漸飽滿，這一聲音也在褪去，顏福瑞等人也成功圈粉。而這種聲音的轉變對於改編方法論的探尋，本身就值得探究。

除此之外，劇中諸如司藤心動會開出白花等名場面，也成功帶動了輿論熱潮。書粉和劇粉的和諧相處，是這部劇帶給市場的一大現象，甚至於有人給出了“改編天花板”這樣的超高評價。而回歸市場，相比《贅婿》的“工業化改編”、《山河令》的“純愛改編”，《司藤》的“70%”改編或許更具有行業參考意義。

從“踩雷”到“站穩風口”，尾魚IP為何被追捧？

大女主、玄幻和懸疑，如果單看這三者，恐怕對《司藤》是存疑的，甚至它精準踩中了影視觀眾的觀看雷區：“大女主劇”熱潮褪去，進入審美疲勞期；“玄幻”題材的失敗案例不勝枚舉，可謂頻頻觸雷；“懸疑”題材持續高熱，但觀眾的心理預期也被一再拔高；更何況還要將三種元素糅合共生。

但若是跳出市場氛圍迴歸內容邏輯，又不難理解《司藤》的突圍：尾魚所創作的原著小説，是其真正突圍的源動力，也就是我們常説的“好故事”。而若是熟悉尾魚的作品，便會發現她最擅長的正是在這種元素雜糅中講述一個奇幻懸疑的故事。

相比頻繁活躍在影視改編中的作家IP，尾魚的市場知名度並不算太高，她的讀者圈層性更顯著，黏性也更高，在他們的認知裏尾魚是近乎封神的存在，當然這也與其極具風格化的創作有關。“尾魚是晉江唯一一個讓我覺得她更像一個小説家而不是寫手的人”，某知乎網友如此評價。

如果一定要歸納尾魚小説的共性，那**“大女主”首當其衝。**“希望借《司藤》這股風能讓市場看看真正的大女主，可以不依賴任何人去享受這天地的女主角”，而司藤之外，她筆下的葉流西（《西出玉門》）、孟千姿（《龍骨焚箱》）等同樣是“獨立女性”的代表，她們不是男主的附屬品，情感同樣不是追求的主題。

如果説“大女主”尚且算是戳中了觀眾的情感爽點，搭上了當下女性題材的浪潮，那她在懸疑和玄幻元素的處理上，同樣有其獨到之處。先來説懸疑，和常被網友詬病的“挖坑不填”不同，尾魚善於設置懸念，草蛇灰線伏脈千里，而每一處看似隨意的小細節也總會在後期有嚴絲合縫的情節來對應。

**玄幻，是尾魚小説最重要的底色。**在尾魚的筆下，她鋪陳了一個光怪陸離的世界，而那些來源於古代神話和典故中的妖、怪、神、仙都被注入了血肉和靈魂，與人羣產生糾葛，這也是她的讀者頗為喜愛的一點：不是突然闖入的吸血鬼，而是我們更熟悉的志怪類的野史雜談，就像《聊齋志異》。

而無論是女性、懸疑還是玄幻，這些元素又會最終糅合在一起，成為發生在人羣一角的小故事，而在她生活化的筆觸下，更是寫盡了人間煙火和人心難測。與其與市場氛圍去劃定“雷區”與“風口”，當下正在掀起的尾魚IP熱印證的恰恰是：雷區與風口只有一線之隔，站穩風口，依賴的永遠是優質的內容。

“尾魚宇宙”開啓，但《司藤》的突圍並不好複製？

尾魚的小説正在快速被影視化中。除了稍早前改編自《怨氣撞鈴》的《示鈴錄》，如今的《司藤》，今晚上線的改編自《開封志怪》的《玉昭令》，《西出玉門》同樣在去年傳出了影視化的消息，網友提出的角色候選人更是不在少數，“尾魚宇宙”正在快速被搬上熒屏。

只是問題也隨之而來，《司藤》的突圍具有可複製性嗎？這一點或要從2016年的《示鈴錄》説起，作為尾魚被影視化的第一部作品，豆瓣3.4分的成績當真為市場敲響了警鐘：選角失敗、服化道不在線，更重要的是劇情改編不連貫，在當時的市場上毫無水花。如何將尾魚小説搬上熒屏，仍然是一門難題。

**影視化後的創作班底，顯然是尤為重要的元素。**在《司藤》的成功經驗裏，同樣不容忽視的一點，還有導演李木戈極具個人風格化的鏡頭語言，無論是《東宮》還是《司藤》，其中展現的女性風采和地域風采，都是巨大的加分項，與尾魚創作中的個人風格相輔相成互為助力。

在今晚播出的《玉昭令》中，導演是曾經執導過《陳情令》的鄭偉文，該劇當時所掀起的國風熱潮同樣盛極一時。不過具體呈現效果如何，還是導演、編劇和演員的加成效果。不過可以肯定的一點是，《司藤》的走紅在前，市場對該劇的期待值必然會更高，審視的目光也將更加嚴苛。

另外一個必須提及的議題，是**“尾魚宇宙”的概念。**從內容上來看，和九州等IP以架構龐大世界觀形成強烈的系列化不同，尾魚的小説更多是獨立存在的，這也意味着每一次的世界架構都是獨立的，如何將其構想中的玄幻世界合理影視呈現，會是始終需要面臨的難題，當然與此同時改編也不會受到前作成功或失敗的影響。

不過優酷、愛奇藝和騰訊視頻各自手握一部尾魚IP改編劇，而三部劇背後又分數不同的影視團隊，這也意味着在這場爭奪觀眾的奇幻懸疑題材大戰中，無論是觀眾還是作者本身都需要面臨多次的“試錯”，創作風格上很難形成一致，改編效果同樣參差不齊。

以《玉昭令》為例，相比《司藤》的旗袍、服化道出圈，它或許率先要接受的考驗是對古裝神話人物姜子牙、歷史傳奇開封府“包青天”、展昭等的化用，以及全新人演員能否完美詮釋小説中的人物等。從整體質感上來看，其顯然更傾向於古裝小甜寵劇。

無論如何，這場由《司藤》而起的“新大女主”、強烈風格化的影視劇改編浪潮已然掀起，並快速傳遞給《玉昭令》，至於後者能否承接住這份期待，對於“尾魚宇宙”的奠定至關重要。尾魚會有曾經紫金陳如此好的“改編運”嗎？市場正在觀望。