從《大宋宮詞》和《清平樂》，我們提煉出古裝劇的“避雷指南”_風聞

撰 文丨邱   禕

編 輯丨美   圻

文娛價值官解讀：

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開播十天，《大宋宮詞》的豆瓣評分已經從首播的6.1跌到了3.8。

説實話，作為今年最受關注的古裝劇之一，又有多位實力派演員加盟，這部《大明宮詞》的姊妹篇本來被寄予厚望，但開播後該劇崩塌速度之快、口碑下滑之重，實在讓人意外。

相比被拍到爛的清宮劇，宋朝是國產劇中涉足較少的朝代，去年正午陽光的大劇《清平樂》也講述了宋仁宗的故事，很多人最近把這兩部劇拿來對比。不同的是，《清平樂》是宋仁宗為主角的大男主劇，《大宋宮詞》則是一部關於宋仁宗養母太后劉娥的大女主戲，從人物關係和歷史順序看，《大宋宮詞》應該是《清平樂》前傳。

雖然《清平樂》後期口碑也出現明顯下滑，但目前6.5的評分依然可以碾壓《大宋宮詞》，郭德綱有句名言，“不是我很優秀，全靠同行的襯托，《大宋宮詞》目前遭詬病最多之處，恰恰是《清平樂》處理較好的地方，透過這兩部劇於細節處對比，我們可以從中提煉出一份古裝劇的“避雷指南”。

台詞：古奧考究與隨意粗陋

除了歷史背景和歷史人物有大量重疊，兩部劇的另一個共通點，就是服化道都相當考究，從服裝髮簪、隔扇的花紋到古風的屏風，無論是人物造型還是佈景陳設，每一處都頗為講究，彰顯着宋朝的韻味。

但除了這些，兩部劇在台詞、節奏、情節等方面都差異明顯，呈現出完全不同的風格。

就台詞而言，《清平樂》追求古奧考究，大量的詩詞、文言文及半文言文，盡顯中式文化底藴。導演和編劇沒有為取悦觀眾而拉低整部劇的台詞水準，這種冒險精神最後譭譽參半，喜歡的觀眾稱讚其典雅古韻，批評者吐槽其晦澀難懂，但在各種直白粗陋台詞佔據主流的當下，這樣不僅有文化厚度，還符合一定韻律的古風台詞，還是值得肯定。

比如呂夷簡的台詞，引用孔子的話，子曰：“父在，觀其志。父沒，觀其行；三年無改於父之道，可謂孝矣。”比如晏殊向皇上諫言，引用《論語》原話“為政以德，譬如北辰，居其所，而眾星拱之。”就連旁白，也都是有典故的。“皇帝龍興，徐出闈闥。晨坐太極，晝開閶闔。”出自石介《慶曆聖德頌》。

除了恰到好處引用原典，《清平樂》的日常對話都沿用了這種古風古韻，“欲得他人之懼，先有懾人之能，欲得他人之敬，先有服人之德”、“我們能成為百姓，白日裏的太陽，黑夜裏的星辰，抬起眼就能看見的光”，這樣字字珠璣、充滿哲理的台詞劇終隨處可見。

在批評者看來，這樣的台詞拖慢了劇情節奏，滿篇大道理，讓人有點昏昏沉沉，然而細細品味，發現並非如此。**《清平樂》台詞的精髓，在於它從多個維度揭示了宋朝知書達理、重視孝道，尊重文化與知識的深層原因，這是真正的大宋氣韻，**這樣的台詞看似佶屈聱牙，但放在劇中的歷史背景下還是比較貼合的。

《大宋宮詞》的台詞完全是另一種畫風，在考究的精緻外表之下，角色的對話卻處處透露出低級粗糙和荒誕不經。

開封地震，皇帝趙靈被困於廢墟之下，不知是死是活，趙靈兒子趙元佐看着滿眼廢墟，怒斥兄弟趙元僖：“父皇屍骨未寒，你卻在這裏大放厥詞。”這句台詞一出，着實雷人，《現代漢語詞典》對“屍骨未寒”的解釋是：屍骨尚未冷透，指人剛死後不久。出自明·施耐庵《水滸全傳》。劇裏趙靈困在廢墟之下，明明是“生死未卜”，這樣典型的用詞不當和文脈昌盛、大師輩出的大宋歷史一對比，顯得格外諷刺。

被網友廣為傳播的“父皇自幼喜歡三弟”已經成為新的網絡段子，被演繹出“在你爸爸小時候，他就已經很喜歡你了”、“我爺爺九歲時就被日本鬼子殺害了”等各種版本，其實結合劇情這句台詞的正確表達應該是“三弟自幼便深得父皇喜愛”，看到這樣漏洞百出的台詞，怕是連小學語文老師都得活活氣死。

作為一部嚴肅的古裝大劇，可以不向《清平樂》看齊，在台詞方面追求極致的風雅古意，兼顧現代觀眾的審美，但基本的語法和邏輯是底線，當劇中人物説着到處是低級錯誤，現代人聽了都要皺眉的大白話，再古樸雅緻的服化道也拯救不了整部劇的調性，讓人分分鐘出戏。

節奏：剋制鋪陳與混亂跳脱

去年，《清平樂》開播後就有很多人在網上吐槽，前幾集的劇情枝枝蔓蔓太多，節奏散漫、沒有重點，導演想講的東西太多，結果什麼都沒講好，幾集看完像流水賬一樣。

經過一年沉澱後再回頭去看這部劇，可以發現很多鋪墊其實都很必要，前兩集在不厭其煩告訴觀眾稚嫩的小皇帝是如何成長為治下清平盛世的一代仁君的，這些細節都是他將來治國理政時的經驗教訓和啓發，這對成長型男主而言是必不可少的鋪墊。

看到成年後的宋仁宗仰懼天變、俯畏人言 、治國如執秤，如履薄冰地保持着朝堂與天下的種種平衡，最終造就了河清海晏，名臣才子輩出的著名經濟文化盛世，再回頭看前面有關他成長的種種細節，諸如小時候讓後宮用大量藥材漬梅子導致百姓缺藥而死，再比如和韓琦的少時經歷，種種細節對他性格的形成，時時剋制自己濫用私權滿足私慾，其實都有重要的磨礪作用。

從這一點看，仁宗的成長過程與心路變化是不可或缺的，後面他那樣的治國之志其實早在前面就暗暗埋下了線索。看似拖沓的開篇基本把整部劇的背景，人物關係都介紹完備，主要人物之間的感情矛盾鋪設完畢，各主要朝臣的性格特徵也刻畫分明，前面的基礎打牢了，後面的人物性格與故事走向才更真實可信。

**《清平樂》這部戲，講的不是宮鬥權謀，它更像是一曲宋詞，不急不躁唱出一個帝王的成長史。**它不是完美無瑕，也有遺憾和侷限，但是小火慢燉，真正燉出了人生的厚味。藉着它，觀眾可以瞭解宋仁宗的私情與國事，去感受他的糾結與選擇，進而可以窺見宋朝的政治制度與社會生活，在宮鬥爽劇、魔幻甜劇的混戰中，這樣的剋制鋪陳與耐心細膩，確實另類但也珍貴。

和《清平樂》的文火慢燉不同，《大宋宮詞》選擇了大火猛攻，前面劇情好像被按了加速鍵一樣，短短几集，老皇帝立儲、男主推辭、敵軍進攻、宋軍出兵、女主救男主、雙方私定終身、男主夫人生孩子、孩子夭折、女主受冤枉……各種劇情輪番登場，加上剪輯混亂，被網友戲稱為“大綱式拍劇”，追了好幾集卻像看了一份不完整的PPT。

人物成長和故事發展沒有連貫的邏輯和必要的鋪陳，《大宋宮詞》節奏是快了，一掃《清平樂》的慢吞吞，但人物和劇情就像走馬燈一樣不停登場，這一段觀眾還沒看的太明白，又切到了下一段，這邊的戲還沒唱完，那邊就開始登場了，男女主的很多劇情只能靠回憶推動，以至於情節發展得莫名其妙。

**沒有《清平樂》那樣的耐心鋪墊，《大宋宮詞》的人物完全立不起來，**劇中趙元佐、趙恆、李太后、呂端等歷史人物的形象特別單薄。最為令人失望的是，女主劉娥之前的經歷也幾乎是空白，她為什麼會進到趙元侃的家中，又如何一步一步從底層爬起來，這些都是一個大女主劇應當進行詳細描述，可惜都被忽略了，這樣的快又有何意義？

故事：合理虛構與處處硬傷

**對於一部非戲説的歷史題材劇而言，成功的一條重要法則是如何平衡史實與虛構的尺度，**作為公共空間的信息傳播媒介，歷史題材文藝作品在享受虛構自由的同時，有責任避免歷史精神和歷史常識的誤導，給人造成“歷史就是如此這般”的印象，這是它作為公共信息媒介的倫理。

《清平樂》的做法是在不顛覆主要歷史走向與人物形象的前提下，讓故事儘可能適應影視劇的呈現方式，合理虛構、兼顧真實。

比如，劇中宋仁宗年號如“景祐”、“皇祐”、“嘉祐”，宋代官名如“樞密使”、“開府儀同三司”、“中書舍人”、“副都指揮使”等各品階的表述都基本正確。劇中展現的歷史事件，如李宸妃下葬事依託於《宋史•李宸妃傳》的記載；劉太后袞服祭祖的服飾基本按《周禮》的記載還原；科舉取士的名次、細節等也都基本尊重史實，人物情感與故事走向有虛構的成分，根據劇情需要合理填補了歷史空白，但對當時發生的重大歷史事件做了較為真實的還原。

《大宋宮詞》很多地方對正史的明確記載進行了比較明顯的改動，而且改編得過於草率，通過發明歷史的方式去人為創造某些衝突，這些衝突不僅和歷史大相徑庭，而且改編後還不及史料本身精彩。

比如秦王趙廷美事件正史的記載非常複雜曲折，但劇中的改編卻平平無奇。再比如劉娥的進宮也相當曲折，先是被迫嫁給了一個銀匠，後被銀匠賣給指揮使張耆，最後又被張奢轉贈給了韓王趙恆，趙恆對劉娥一見傾心，並把她留在了王爺府。但作為換取利益的籌碼和被男人玩弄的工具，劉娥不被老皇帝所容，最終被趕出王府，經歷了各種磨難才和趙恆重逢，劇中劉娥救了受傷的趙恆，二人一見鍾情被接到王府，人物的成長過程和心路變化被完全抹去了。

其實，劉娥的一生非常精彩，她如何從一個最底層的民女成為整個大宋王朝的實際執掌者，這個過程才是這部大女主劇的最大看點，**改編應當做歷史的填充人而不是篡改人，在尊重基本史實的基礎上，合理補齊歷史沒有的記載，讓人物的形象和經歷更為豐滿。**很可惜，《大宋宮詞》沒有做到這些。

結語

一部歷史劇的好壞，不應該用快、慢來簡單評判，**真正的好劇應該是複雜的、深刻的，可以給觀眾很多的解釋空間和詮釋的權利。**與《大明宮詞》相比，《大宋宮詞》贏在了古風服化道的精緻，但輸在了人物的塑造與情節的合理。拍出《大明宮詞》的李少紅，時隔21年後拿出這樣一部作品，不應該也不可忍，這部劇踩中的“雷點”，但願能讓後來者引以為戒。

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