連片名都要打碼，我來告訴你這片有多神_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2021-04-12 14:09
作者| booka
來源| 影探
今年的柏林國際電影節，誕生了一部奇片。
內容大膽，連片名都要打碼。
充滿挑釁意味的的鏡頭，衝擊了固有強大的社會觀念。
受到柏林電影節評審團的專寵，它當之無愧地拿下電影節最高獎項，金熊獎。
評審團成員、柏林金熊獎獲得者那達夫·拉皮德（《同義詞》）稱讚，“永恆且稀有的藝術性。”
威尼斯金獅獎獲得者吉安弗蘭科·羅西（《海上焰火》）等人力挺，“這是一部狂野、巧妙、活力的電影。它捕捉了疫情時期的生活本質、人性價值和原始慾望。”
《衞報》簡明扼要地概括，“它打臉了無趣、虛偽、卑鄙的人”。
柏林電影節金熊獎蓋戳認證
盛讚之下，必將存在爭議。
《紐約時報》唱反調，“它只是寂寞柏林影展上的淫家。”
國內網友欣賞完電影之後，業對其不齒。
“披着情se外皮的政治電影，唾沫橫飛，自以為然。”
“譁眾取寵、不知所謂的表現手法,吸引了一大批歪屁股和強説愁的文藝青年。”
豆瓣網友的評價
不管無論褒獎，還是鞭撻。
對於創作者來説，拍電影的初衷，只是希望觀眾對現實有更自由的思考。
這部電影，做到了。
《倒黴xing愛，發狂huang片》
Bad Luck Banging or Loony P*rn
2021.3.3
>>>>不止是尺度
先介紹一下本片導演，拉杜·裘德。
他是羅馬尼亞新鋭導演的中堅力量，年富力強，實力老成。
創作風格大膽前衞，擅於將歷史與現實相結合，用幽默的口味、犀利的政治觀點去反思嚴肅的歷史、荒誕的現實。
作為國際影壇的紅人，他屢獲大獎。
2009年，憑藉處女作《世界上最快樂的女孩》一炮走紅。
2012年，憑藉《絕望老爸》包攬了羅馬尼亞戈波獎最佳影片等6項大獎。
2015年，一部黑白風格的《喝彩！》，收穫柏林電影節最佳導演，幷包攬了羅馬尼亞戈波獎最佳影片等12項大獎。
2018年，聚焦“敖德薩大屠殺”的《野名留史又如何》代表羅馬尼亞競逐奧斯卡最佳外語片獎。
拉杜·裘德憑藉《喝彩！》拿到銀熊獎
這一次，他的《菿黴狌じ☆ve，蕟鵟黃覑》突破了以往的尺度，擺出一副挑釁大眾的姿態。
電影一開場，便是一段3分鐘左右的私人視頻。
鏡頭裏，金髮女子時而戴着豹紋面具，時而戴着粉絲假髮，時而揮着黑色皮鞭。
她用直白的言語挑逗着對方。
大特寫、鏡頭外孩子的哭聲，這段視頻天生帶有一種粗糙感。
它不禁地令人懷疑，剛才是不是看錯電影了？
至少，我看這個片段的時候，把播放器畫面縮到最小，用衣服擋着顯示器。
我生怕被同事誤會，以為我大白天看小P站。
截圖取自電影官方預告片
一段本私藏在硬盤、僅供夫妻二人欣賞的小視頻，卻因為維修電腦事故，被故意泄露到P站。
一石激起千層浪。
視頻裏的女人被萬能的網友扒出來，她是某精英學校的歷史老師。
“本以為你是一個備受愛戴的教師，竟沒想到私底下如此污穢不堪。”
部分得知真相的家長，憤怒地跳了出來，大肆攻擊。
他們不聽老師的辯解，不認同老師是視頻泄露的受害者，更不管這是老師與丈夫的私人生活。
他們只有一個訴求：讓老師身敗名裂、立刻辭職…
截圖取自電影官方預告片
拉杜·裘德把這部作品定義為，“一部流行電影的素描”。
靈感源自於法國浪漫主義畫家德拉克羅瓦（《自由引導人民》）的素描作品。
德拉克羅瓦在生前素描簿從不離手，死後更遺留了6000多頁的素描。
在他看來，素描的藝術價值等同於自己最好的繪畫。
拉杜·裘德把這個觀點放到自己的電影裏，將其變成一個開放自由狀態、像素描一樣的未完成品。
德拉克羅瓦的素描
他用前後呼應的三個部分，講述視頻泄露之後，女教師的處境、以及周圍環境對她的人身攻擊。
第一部分：單向街
法國電影新浪潮的祖母阿涅斯·瓦爾達有一部電影，叫**《五至七時的克萊奧》**。
講述了一位名叫克萊奧的女性，在下午5點到7點之間，遊蕩於巴黎街頭。
穿行在形形色色的人羣裏，她感受着死亡、絕望、以及存在主義。
《五至七時的克萊奧》
拉杜·裘德也仿照這種構思，用長鏡頭跟隨女教師一路，紀錄她為視頻泄露一事而忙碌的一天。
跟丈夫打電話，去超市給女兒買玩具，拜訪校長家，去藥店買鎮靜藥，停留在咖啡館喝一杯咖啡…
鏡頭不僅有女教師的身影，更捕捉到新冠疫情之下的布加勒斯特街頭。
截圖取自電影官方預告片
提醒陌生人戴口罩，路怒闖紅燈撞人，占人行道的司機辱罵路人買不起車，耄耋老太對鏡頭污言穢語，身穿海軍服的老頭街頭騷擾女性…
在這座充滿暴力的城市裏，疫情催化了人們莫名的暴躁與憤怒。
截圖取自電影官方預告片
第二部分：軼事、標誌、奇觀組成的小詞典
你可以把這部分理解成一段段科普、荒誕、風趣的抖音短視頻，亦或是一部幫助你理解電影的關鍵字詞典。
8月23日、軍事、正教會、人民院、齊奧塞斯庫、埃米內斯庫、大屠殺等羅馬尼亞的名人、歷史與政治事件；
書架、影院、廚房、知識分子、精神分析學、全球變暖等日常用語、網絡熱詞…
這些是導演耗時2年多的時間，在刷臉書、讀書看報、追劇看電影的過程中搜集的詞語。
之後，再用文字、歷史圖片、網絡視頻等方式，把詞語一一解釋，讓其具有調侃、嘲諷、詼諧的意味。
例如，“知識分子”一詞。
鏡頭裏是一位肥頭大耳、西裝革履的男人，握着話筒，大聲喊：“不識字的婊子不要説話！”
導演對它的解釋，不是維基百科式的一本正經。
而是用一段簡明扼要的錄像，對知識分子羣體不留情面地反諷。
截圖取自電影官方預告片
第三部分：實踐與影射
這部分是電影的高潮。
從白天走到黑夜，女教師終於來到學校，與家長代表見面，共同商量視頻泄露的事情。
這些家長來自精英階層，軍人、白領、知識分子，每一個人都自我感覺良好。
會議一開始，一位女性家長就端着一台IPAD，把這段視頻公開播放。
視頻本早已經在網絡上刪除，她所播放的這段是自己下載保存下來的。
家長圍成一圈，欣賞視頻，羞辱這位女教師。
男性家長一邊吃香蕉，女性家長趾高氣揚説她淫蕩。
截圖取自電影官方預告片
他們不關心，視頻裏的男性是女教師的老公。
他們故意忽視，視頻是被別人傳到P站，未成年無法接觸到。
頗有默契的他們，一味地攻擊她是妓女，她很放蕩。
截圖取自電影官方預告片
面對批鬥，備受羞辱的女教師開始反擊。
性、種族屠殺、教育問題、歷史問題、漢娜·阿倫特、埃米內斯庫的小huang詩…
她引經據典，揭露他們的偽善、假道學。
截圖取自電影官方預告片
最終，女教師有沒有説服他們？她有沒有被迫離職？
導演設定了一個開放性結局，安排了3個不同風格的結尾。
為了不劇透，我就不具體介紹了。
截圖取自電影官方預告片
>>>>開花，是生命的需要
這部電影，並非過度虛構，而是切切實實的存在。
我們經常會瀏覽到類似的新聞。
某老師私密視頻流出，某老師在僅限成年人的網站裏網聊、某老師業餘時間拍片賺錢。
尤其最近，受新冠疫情的影響，國外許多學校選擇線上教學。
這種教學方式，很容易鬧出烏龍。
某位歷史老師，下課之後忘記關攝像頭，他打灰機的過程，被其他人錄屏，傳播到網上。
對此，他反駁道，“我不是變態，我沒有騷擾別人。除了忘記關攝像頭，還有其他問題嗎？難道每個人都不需要性生活嗎？”
視頻泄露不是自己的問題，為什麼需要對公眾道歉？
他們明明是受害者啊。
《李銀河説愛情》裏講。
除了繁衍後代，性還有表達感情、單純的肉體快樂、延年益壽、維持生計、緩解衝突、權力的表達的意義。
“性慾是人與生俱來的一種慾望、一種能力，它深深地紮根於人性之中，所有對它的否定、對它的壓抑，都是沒有道理的。
一個合理的社會必定是性的自由最大化、性的壓抑最小化的社會，它應當能夠最大限度地滿足人的性慾，能讓人們得到最大限度的快樂。”
這樣一件美好的事情，為什麼變成了不登大雅之堂的禁物？
如今，只要一提性，就色變。
輕則面紅耳赤、大步走開，重則被攻擊為不乾淨的、有污點的下等老色胚。
以至於，越來越少的人會公開説自己有性慾、喜歡性。
《性愛自修室》第一季
《倒黴xing愛，發狂huang片》這部電影，用視頻泄露事件打臉假道學，反諷着這個道貌岸然的虛偽世界。
愚昧迂腐的人，拿着道德的武器攻擊別人，卻無視自己的所作所為。
他們將永遠沉陷於自己的愚昧裏。
什麼是污穢？
導演拉杜·裘德給出了答案：
“相比於令人不齒的片子，那些發生在你我身邊卻熟視無睹的行為，更污穢不堪。”
截圖取自電影官方預告片
最後，我想借用餘秀華的一句話，共勉。
“一棵樹就是要開花，它的花可不是為了讓人看到。
開花，是生命的需要！
你來不來，你看不看我，我都是要開的！”
參考文章：
1.金熊獎導演裘德：希望觀眾對現實有更自由的思考 新浪娛樂
2.導演拉杜·裘德談電影 迷影網
3.獨家專訪金熊獎導演裘德：疫情讓人暴躁，我決定開始用抖音 鳳凰網
去後山大幹一場
把一個春天的花朵都羞掉