中國電影，是時候擺脱檔期依賴症了_風聞

作者 / 呂世明

清明節檔期過去沒多久，近年競爭最為激烈的五一檔也馬上開始了，因今年五一檔出現了難得的五天長假，目前定檔影片多達十餘部。

其實不僅在內地影市，眼下全世界範圍電影院都面臨着“看片吃飯、看觀眾吃飯”的窘境，沒有足夠具備市場活力的nei rong內容支撐，影城再好的服務也是空談，但僅有影片沒有相應的檔期配合也是不夠的。

作為每年的重磅檔期，春節檔和國慶檔也可能早就被預定佔位。去除掉春節、國慶和一些中小長假，內地還有近40個週末的假日，理論上的空間是充裕的，同時內地的銀幕數量和觀眾羣體也有整體向好的發展趨勢，因而，影片們長久以來形成的檔期依賴症應該逐步擺脱掉了。

如何讓中國電影突破檔期的限制，擺脱掉長久以來的檔期依賴症呢？

重點檔期擁擠不堪，類型片開始強調早期定位

究竟是影片跟着檔期跑，還是檔期因影片而被選定，這可能是橫亙在所有片方和宣發人員內心的問題。對於院線、影城和觀眾來説，這部分羣體能夠選擇的範圍很小，儘管他們在某種層面可以影響左右排片配比。

在票補沒有大面積普及的時代，即便是重點檔期上映的影片數量也很有限，2013年春節檔《西遊·降魔篇》獨領風騷，雖然這天上映新片有五部，但純粹意義的頭部影片只有這一部。

近年重點檔期的頭部影片實現常態化落位，通常情況下重點檔期內將實現2部盈利、2-3部持平、多部陪跑，整體會有5-8部影片上映，基本都是內地龍頭公司的頭部作品，也是一些新類型的衝擊目標作品。

受到製作環節、融資能力、審查制度等條件的制約，內地電影一般很少會提前半年以上提檔，這就造成一種幾乎所有影片都是非常突兀的出現然後匆忙定檔的“假象”，即便這些信息在行業內部早已不是秘密，但對於受眾而言，大部分影片的出現也很倉促。

2017年7月底，《瘋狂的外星人》提前一年半定檔，2018年3月底，《唐人街探案3》提前兩年定檔，2020年1月中旬《刺殺小説家》提前一年定檔。但整體來看，排除去年疫情的影響，整體來看提前超一年定檔並能正常上映的國產影片仍然是少數。

即便如此，提前搶佔坑位並強烈釋放其更多有效的信息，對於目前大部分頭部影片是非常重要的，從另外一種程度上也是宣告行業內外朋友，“我們的影片先來了”，對於宣發方也有足夠長的時間去判斷影片在終端受眾的反饋信息。

當然，這僅對於大部分純商業影片有效果，像《流浪地球》和《哪吒：魔童降世》都有較長的項目開發週期，這些影片並不是不想提前定檔，後期製作的不可控讓這些影片很難更早做過多的宣傳。

頭部影片開創檔期概念，新類型影片打破檔期限制

在內地電影市場尚未進入到市場化的時期，理論上是沒有所謂的檔期概念的，無論是進口片還是國產大片，或者是一度火爆的香港動作片，大體上不存在所謂的黃金檔期。

當成龍大哥把一系列精彩動作片作為賀歲大片引進到內地時，無論是行業內的從業者，還是普通的影迷，才真正意識到，我們是應該在一些固定的時間節點去看一些“賀歲大片”。

北京奧運會的前一年，《變形金剛》在內地準同步上映，這也是內地市場化後第一部暑期大片，並獲得當年的票房冠軍，也為後續十餘年重點檔期的開啓打開一條道路。

但在此之前，暑期檔並不算一個有概念的檔期，國產大片更喜歡在傳統的賀歲檔落位。兩年的後的《2012》和2010年上映《阿凡達》，它們也並不是在傳統熱門檔期上映，但這些影片如果按照現在的行業定義來看，都是妥妥的頭部影片，也是並不依存傳統檔期的爆款。

2013年《西遊·降魔篇》捅破了春節檔這張窗户紙，到目前來看，春節檔、國慶檔和暑期檔都需要依靠一兩部影片先突破局面和限制，並藉此獲得更多的關注度，從而得到更多影片藉此落位的機會，這對於特別是國產影片的自我定位非常有借鑑的作用。

同樣在2013年，沉寂許久的國慶檔殺出了《狄仁傑之神都龍王》，這部影片當年僅獲得6億票房、排名國產片年度第四，這也是國產片首次在國慶節表現出驚人的戰鬥力，為後續國產片敢於落位到此起到先鋒兵的意義。

在此之後的幾年間，各種檔期內的記錄接連被打敗，國產片也在和進口片進一步的角鬥和廝殺，內地也用多部頭部影片開創了數個檔期。相比於早年間，內地目前可供頭部影片落位的檔期已經不僅僅是賀歲檔和暑期檔，只不過檔期本身的厚度和優質情況會影響和左右片方最終的抉擇。

創造和突破檔期瓶頸依靠仍然是類型的創新和內容的提升，像“唐探”xi lie 提升了元旦檔的厚度，其也可以晉級到更具有吸金能力的春節檔，只不過這需要更多的資源去配合，並不是所有IP和題材都適合進入到重點檔期。

但大部分影視公司對於重點檔期的依賴仍然很嚴重，如果所有影片都站到同一起跑線上，大家機會是相對公平。只不過目前內地只能做到同步開啓預售，對於同競影片在市場營銷手段、票補規模和其他方面都無法做更多的制衡，重點檔期想有大的突破仍然取決於內在內容的市場適應性和觀眾接受程度。

好在於今年春節檔的《刺殺小説家》和《人潮洶湧》後續的長尾效益不錯，包括業內更希望落位到暑期檔的《新神榜·哪吒重生》後期上座率也有回升，這些因素都表明即便在競爭非常激烈的春節檔，其後續仍舊是存在相當大的空間。

差異化&優質內容搶檔期，國產片要有更強信心

檔期的依賴性不僅僅存在於片方和宣發，在整個行業也是一種普遍心理，特別是重點檔期內，片方在宣發方面大筆投入也更容易吸引到媒體和公眾的注意。每到重點檔期時，標題屢現的“史上最成功XX檔期”還是非常吸引大家眼球的。

對於製片方而言，普通都希望自己所有的項目都有好的盈餘，畢竟在市場化的格局下，實現收益對於行業健康發展是非常必要的。但觀眾有空閒和精力看電影就那麼固定的一些時段，在優質的黃金檔內，能夠獲得持續和更長久的曝光度，這是非黃金檔期所不能做到的。

不過伴隨着市場更多元化的發展和觀眾層次的進一步擴寬，觀眾對於影片類型勢必會變得更寬容。儘管到目前為止，僅有像《少年的你》《芳華》《超時空同居》《無名之輩》《無問西東》等少數幾部影片不過多依賴黃金檔期的優勢實現票房突破。

但這也表明觀眾對於優質內容的渴望是可以突破檔期的要求，有好的內容觀眾是可以克服一些時間上的困難去主動觀影。

除了眾所周知的一些問題和困難之外，目前國內還沒有真正意義做到非常純粹的製片人機制，製片發行宣傳方尚不能做到對項目更深切的瞭解，很難第一時間去預判影片落位到什麼檔期更合適。

製片方通常會根據影片的投資成本和類型先設定到一二個檔期，但伴隨影片製作環節中出現的一些問題和風險，容易導致影片出現不可控的因素，原來所預定檔期可能無法回本，在想調整和重訂檔期時，會發現心儀檔期已經被更強大的影片鎖定，這對於製片方和宣發方非常致命。

片方的擔心和疑慮不為過，畢竟在激烈的市場競爭局面之下，觀眾的口味很難掌控和琢磨。但好在於近年行業內外和國內觀眾對於國產片的喜好程度進一步提升，特別是對於進口大片的降温也給與國產片更多的機會。

剛剛過去的清明節檔期，《我的姐姐》用題材和內容跑贏了好萊塢大片《哥斯拉大戰金剛》，以往國產片很大程度不敢落位更多的因素是忌憚突然出現的“天降猛男”，畢竟進口片檔期的飄忽不定更難以琢磨。

其實在國產片一次次突破檔期限制的時候，這些影片也都是沒有一個更明確和清晰的概念，也有強大的進口片、以及前後其他更強大的國產片做夾擊，但仍然會有一些影片突破所謂的限制，擺脱掉檔期的羈絆，獲得更多的突破，這可能是未來相當一部分國產片所需要做的吧。