《大宋宮詞》:古裝電視劇表達場域的先行者_風聞
金牌舆情官-金牌舆情官官方账号-2021-04-20 22:00
《大宋宮詞》於昨日落下帷幕,劉娥的故事跟我們説再見了。
《大宋宮詞》並未遵循古裝傳奇中的司空見慣的男性視角,而是嘗試用女性視角來詮釋有歷史原型的故事。更何況這是一部在開播前、籌備之初就萬眾期待的劇集,《大宋宮詞》註定要承受觀眾更嚴格的審視。
李少紅導演在採訪中説,“在宋史裏從沒有像評價劉娥那樣去評價一位女性,你很難見到男性書寫的歷史裏,對一個執掌權力的女人的認可。”正是基於這樣的創作初衷,《大宋宮詞》從女性視角出發,不預設標籤、不刻意營造善惡衝突,用更為細膩和新穎的方式去解構劉娥傳奇故事背後的故事和情感。

在輿情官看來,《大宋宮詞》此次在影視文學創作上的大膽嘗試,值得肯定,且頗有行業啓發意義。
一、“歷久彌新”,傳奇女性新解
歷史是個任人打扮的小姑娘,這句話放在一些傳奇女性身上尤甚。史評劉娥“有呂武之才,無呂武之惡”,但在眾多文學作品中,劉娥經常被演繹成為一個並不算正面的形象。
對劉娥的爭議不僅僅是因為一個“狸貓換太子”的故事,也是因為劉娥垂簾聽政十餘載,是一個非常接近權力巔峯的女人。足夠傳奇的故事背後,解讀空間巨大,但許多作品對劉娥的解讀往往是從外界視角,寥寥幾筆便劃定了劉娥的“善”與“惡”。

男權時代,對於覬覦權勢的女性似乎是帶有天然敵意的,甚至極有可能是被“污名化”的。蜀地孤女如何成為一代賢后?《大宋宮詞》選擇重塑劉娥這一形象,勾勒出傳奇女性成長的剪影,為那段傳奇的歷史故事尋找到了全新的解釋。
劇中,劉娥與帶兵出征的襄王元侃於烽火中相知相愛,後被元侃帶入皇城之中。趙恆最為父親看重,頗具能力謀略,是最佳的儲君人選。他重情重義,心懷天下,無論是澶淵之盟為百姓安居選擇簽訂和約,還是“狸貓換太子”時願將農婦之子當作皇子,都足見其胸懷之寬廣。如他所言,“天下子民便是我大宋的子民,只要他能堪大任,社稷江山,交付他手中,朕無憾,亦無罪。”
用現在的話説,趙恆是一個心繫天下又達觀柔和的人。

劉娥亦是一個頗有見識與膽識的女子,她識大體,顧大局,且身懷點茶、蜀繡多項技能,面對危機不慌不亂機智應對。也這基於此,她和趙恆心心相惜,“大宋合夥人”二人皆為良善聰敏之人,比如,趙恆一直以來都非常看重劉娥的想法,與大遼使節的會面安排、貢品出問題後應對耶律留守的發難等等,均會詢問劉娥的意見;趙恆因病昏迷之後,劉娥緊急代閲奏章,趙恆得知後也對其十分安心信任。
趙恆繼位後憂心國事,劉娥為顧全大局,將唯一的兒子趙吉送去大遼做“質子”,不料與之交換的大遼質子耶律康卻被劫死亡,大宋大遼的戰爭一觸即發。劉娥又主動提出攜耶律康的棺槨前往大遼交換吉兒,既是為了救回吉兒,也是為了避免戰爭。

《大宋宮詞》對趙恆劉娥二人互相牽掛、為彼此分憂的情節多有着墨,劉娥的才幹逐步顯現,這也為劉娥的一步步成長提供了前情解釋。
從蜀地孤女到一步步成為“大宋合夥人”,劉娥的成長路徑清晰地出現在觀眾面前。也正是因為劇情的種種鋪墊,才能使觀眾與之共情。
後期,她因不爭權才未揹負呂武那樣的惡名,這樣的評判標準,本身也是對女性的一種歧視與不公。 此觀念先行,將一個在錯綜複雜的境況下的女性簡單化、圖譜化,又是另一種不公。
《大宋宮詞》便是要撇去這種不公,不帶任何標籤地去重新審視和評價這位傳奇女性。所謂女性視角,便是女性可以自由地從事自己的事業、追求自己的理想,而不必被“女性應當怎樣”、“女性不應如何”的陳規束縛。當今時代,世人對武后、呂后之舉的評價其實與以往已經有所不同,至少大家已認識到,奪權與否並不是判斷其善惡的標準,因“不爭權”將劉娥冠以“女德”之稱,甚至為她戴上了“聖母”帽子,未免過於褊狹。
《大宋宮詞》自覺地選擇充當先鋒,用客觀中立的視角來呈現劉娥的故事,希冀以此給觀眾一個全新的觀察管道,用新時代的眼光去解讀傳奇女性,得到新解之餘,或許還能獲得自我價值的認同感和完成自我建構。
二、精彩人物羣像,劇情漸入佳境
在播出期間,#大宋宮詞羣像#這個關鍵詞曾登上微博熱搜榜單,圍繞着《大宋宮詞》人物關係的討論層出不窮。當下觀眾追劇,不僅要求主角出彩,對羣像戲也提出了更高的要求。
但豐滿的主角和優秀的羣像,對劇集製作提出來很高的要求 ,一方面需要非常紮實的劇本,另一方面也需要導演有非常強的敍事能力。而這兩點,《大宋宮詞》都做到了。
以往的古裝劇,女性類型單一固化,缺乏自主性,人物刻畫扁平化,人物行為常囿於宮鬥宅鬥,以致於觀眾沉溺於升級打怪的爽劇範式。《大宋宮詞》由女性視角出發,通過對女性形象的多重建構,走出了男性凝視的困境,對長期生活在傳統父權文化結構中的女性進行了新的探索。
比如,出身名門的郭清漪,很容易因為與“主角”敵對而被負面化。然而,在劉娥的視角下,郭清漪也只是一個受到丈夫尊重卻不被愛的可憐女人,是和她一樣經歷了喪子之痛的母親,她從未做過錯事,但命運卻不曾善待她。
在郭皇后下線的那一集,她把後位指定託付給了劉娥,而劉娥也深深愧疚於沒能救回她的孩子,這是女性對女性的共情與憐惜。

皇權之下,無論是名門淑女還是蜀地民女,其實都面臨着共同的命運悲劇。與他二人有着相同命運的女性,還有許多:潘妃潘玉姝,一生身不由己,只是家族的一顆棋子,沒有自我可言;李婉兒本一心跟隨劉娥,後期愛上皇帝后卻陰差陽錯地淪為皇位的犧牲品,冷宮中孤苦一生。
《大宋宮詞》更重要的或是,能讓更多觀眾瞭解古代女性的真實現狀,對今後電視劇的女性形象的多元化建構起到推動作用 ,而其女性主義的表達語言或對於以後電視劇的創作有一定的創新導向性。
女性視角的柔情不僅體現在後宮之中,在大宋與大遼的交流中也多有體現。原型故事中其實劉娥與蕭太后並不相識,但劇中巧妙了設計兩位傳奇女性的對話。
大宋與大遼的質子交換,實際上也是兩位女性以至親交換來促成和平,但兩位質子的悲慘結局,讓劉娥和蕭太后都倍感痛心。戰爭是殘酷的,但蕭太后和劉娥之間卻以“母親的對話”(如劉娥千里送上耶律康的孔明燈)傳遞出了一份柔情,更加強烈的傳遞出了一種“反戰”思想,也讓人看到了鐵血手腕的蕭太后,不過是一位思念孫兒的祖母。
除了女性角色,朝堂戲也是本劇的亮點之一,每位大臣的個性都鮮明立體:王欽若雖然膽小諂媚、狡猾機敏,官場中遊刃有餘,但卻是忠貞愛國之人;丁謂博學多識,以書生身份卻能顯武將之能,也因此性格狂妄,野心勃勃;寇準身為一代名臣,前有為了讓趙恆御駕親征兵發澶州多次死諫,後不惜得罪趙恆阻攔多次劉娥參與政事,滿腔赤誠足見文人精神……

其中寇準與劉娥的關係也十分有意思,在劇中其實能發現,寇準與劉娥在頗多國事上其實想法是一致的,但因寇準深憂其成為下一個武后,對其多加阻攔。劉娥知寇準是憂心國家的賢臣,在寇準被貶時也大度為他向趙恆進言勸阻。

後來劉娥與寇準吐露心聲的談話,真正體現了一代賢后與一代名臣的共通之處,兩人所為皆為先帝、皆為大宋,正如寇準所言,劉娥若為男兒之身,必將為宰為相,成就一番事業。兩人看似身處對立面,實則互相欣賞。
縱觀全劇可以發現,在《大宋宮詞》中,沒有所謂的“工具人”,去臉譜化的角色身上,戲份不一定多,但細節卻很充沛,並且有着完整的人物線。在獨特的女性視角下,越是細細發掘品味,越能感受到其精彩之處。
三、宏大細緻,展開精美大宋畫卷
“設計皆為劇情服務,劇情皆有細節鋪墊”,這理應是一部精良劇集的重要考核標準。《大宋宮詞》深諳此道,在場景、服化道的設計上,力求還原大宋文化與風土人情,並做到了劇情環環相扣。換句話説,本劇的鏡頭語言可謂發揮到了極致。
依傍傳統文化與劇情的深度融合,《大宋宮詞》讓觀眾“全感”進入作品,不管是鏡頭調度、細節設計,都是為了推動劇情服務,而非為了復原而復原。
如劉娥的點茶技藝,蜀繡技巧都讓人印象深刻。身為民女的劉娥都能掌握點茶技術,這也側面反映了宋朝茶文化的鼎盛。炙茶、碎茶、碾茶、羅茶、入盞、注湯、擊拂、置託,每一道工序都有講究,整個過程看似繁瑣,卻極具觀賞性,帶領着觀眾領略古代女子日常生活中吉光片羽的斑斕色彩。

除了生活之外,一些細節也可以管窺當時流行風尚,比如,蜀繡的鼎盛時期正是大宋,彼時蜀繡技法“窮工極巧”獨步天下。社會風尚,街巷市井,穿衣吃飯,婚喪嫁娶,《大宋宮詞》構建了一副完整的古代生活圖景,觀眾得以欣賞大宋雅緻之美。

有網友評價説,《大宋宮詞》許多鏡頭都在cos古畫。

的確,李少紅導演在拍攝秦王趙廷美的現狀時,聯想到了韓熙載當年的境況,於是她將秦王在在家裏宴請賓客的場面,按《韓熙載夜宴圖》復刻還原,劇中人物彷彿如畫中走出一般,瞬間便讓觀眾感受到了趙廷美為避皇帝猜忌,故意飲酒弄妾、長夜歡飲,以圖自保的無奈之心。

而在大遼使節耶律留守去拜祭百祖軒轅帝時,天降祥瑞,仙鶴一隻又一隻排成隊伍盤旋在城門之上,這場景不僅讓劇中人嘖嘖稱奇,也驚豔了屏幕前的觀眾。這個場景,是李少紅導演仿宋徽宗趙佶的《瑞鶴圖》所設計,鶴羣盤旋於宮殿之上,如雲似霧、姿態百變、各具特色,不僅具神性的光輝與君主的華貴,也有仙音嫋嫋、高雅靈動之感。

(原畫)

(劇照)

而仙鶴所盤旋的這座宮殿,正是劇組耗費巨資搭建的國內首個北宋皇宮——大慶殿。

“以景融劇”,所有的場景、設計皆有巧思。如在宋太宗約見秦王時,許多觀眾在彈幕上評價,侍女們跳的那段舞看起來很新奇。其實這種舞蹈形式叫做“儺舞”,又稱鬼戲,是我國國家級非物質文化遺產之一。這裏安排儺舞的意圖顯而易見,兩人對坐,一段舞蹈就足以渲染當時暗流湧動的氣氛,也是在暗示兩人此刻緊張的關係。

在寇準冒死勸諫皇帝趙恆北上親征時,他獨自跪在御書房外,走廊左右對稱的畫面,晦暗的色調,空曠而悲傷,更體現了寇準在此情景下的艱辛與不易。

在長久以來以男性為中心的性別文化中,男性所佔有的優勢統治地位使他們擁有社會資源和權力,是女性話語權的缺失,某種意義上也導致了女性角色的單一化,何為賢?何為惡?思維定式也造成了創作思維的單極化,創作內容的侷限性。
在輿情官看來,《大宋宮詞》最重大的意義或許是創作方向引領和形式創新。第一、它拋磚引玉,引導之後的影視創作者拋棄思維上的惰性,拓展創作角度,即便是同一個故事,不同解讀也會有不同的文本意義和時代意義;第二,劇中的文化細節不止於服化道,而是將文化傳承融入故事情節和劇集細節,以寓教於樂的方式展現大宋風華。
某種程度上,《大宋宮詞》稱得上是一部“彌新劇”, 以全新的角度解讀了傳奇故事, 為傳統故事注入源源不斷的生命力,以正確的史觀引導觀眾,古老的故事也得以歷久彌新。