20年前的動畫,依然是當今時尚頂流_風聞
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。2021-04-22 15:07

最近豆瓣上有位豆友發起的話題引起了小印的興趣,動畫片中的時尚美學。作為一個美學公眾號,這種話題小印怎麼能缺席呢~
一個飽滿生動的角色,絕對是影視動畫的靈魂所在,而角色的造型設計又是角色塑造的關鍵內容。

造型和個性往往是相互影響相互依存的關係。
根據動畫角色的人物設定,針對人物的衣服、帽子、鞋子、圍巾等等服飾進行個性化合理設計,可以更好地從側面呈現角色性格、時代背景等信息。

今天小印就給大家帶來一波童年經典回憶殺,原來那些記憶深處的動畫人物,其實還是深藏不露的時髦精,哪怕放到現在也是妥妥的時尚icon,絲毫不遜色!

藝術+高定=經典美少女?
“月稜鏡威力變身!”這句咒語瞬間能將我們拉回中二少年時期。
儘管已經誕生快30年了,《美少女戰士》裏的服飾打扮,至今仍為大家津津樂道。

經典的月野兔水手服造型,武內直子參考的是上世紀50年代樣式,取材於海員制服的白藍紅,配色鮮明簡約,加上當時最火的New Look輪廓,造就了這套經久不衰的搭配。

《美少女戰士》致敬最多的是捷克畫家阿爾豐斯·穆夏。
穆夏深受日本木刻、拜占庭藝術以及巴洛克、洛可可藝術的影響,用感性化的裝飾線條、簡潔的輪廓線和鮮明的水彩效果創造了穆夏風格。
他幾乎影響了整個日本動漫的畫風。


月野兔的月神形象則參考了希臘神話中月神塞勒涅的造型,頭飾月輪,長袍清冷、手持權杖。

裙子的具體設計靈感來源於Dior 1992年春夏高定系列,時裝設計大師Gianfranco Ferre設計的Palladium dress。

古希臘愛尼奧柱的廓形設計,纖細秀氣,這條裙子至今陳列於 Dior 博物館。
裙子的名稱則是致敬十六世紀歐洲著名建築師Andrea Palladio,他喜歡從古典建築得到靈感,大量運用了古希臘愛奧尼柱的柱式。

小小兔黑化後的酒紅色造型彷彿一隻火辣性感的小野貓,成功地借鑑凱特·摩斯當年為YSL拍攝的香水廣告大片。


還有水手冥王星來自Chanel1992秋冬高定系列的掛金鑲寶石的吊帶裙造型,整套行頭看起來華貴性感,很難不誇一句絕絕子。

2009年佩內洛普·克魯茲拍攝電影《破碎的擁抱》時,Chanel還把這套吊帶裙借給她。

這套92年的禮服多年來在時尚界長盛不衰,到了2019年,德普女兒Lily還穿了這件“美少女戰士禮服”出席Met Gala的紅毯。

如果説禮裙的造型借鑑性不大,那麼美少女戰士可圈可點的日常穿搭,友友們絕對可以學起來了。
Instagram 有位博主@celestialyouth完美復刻了美戰中的時尚穿搭,令人驚歎原來動畫人物的造型現實中穿起來不僅毫不違和,而且時髦度爆棚好嘛!
橙色衞衣搭咖啡色短褲,白色腰帶點綴其中,簡潔又大方,很適合日常。

火野麗白色T恤搭配粉色揹帶褲,粉粉嫩嫩,青春氣息撲面而來,超級減齡有沒有。

誰説紅配綠醜到哭,撞色的薄荷綠中襪,色彩碰撞產生奇妙的化學反應,活潑又俏皮。
Tiffany綠的針織薄款上衣,套上卡其色高腰褲,深咖色皮帶,整套look充斥着濃濃的復古氣息,高級又洋氣,而且非常顯腿長。

細品下來,《美少女戰士》既有古典藝術的薰陶,還有時尚設計的致敬,小印不得不佩服珠寶千金武內直子深厚的藝術修養和不凡的審美品味~

職場俏佳人精緻hold住全場
“幼稚”的人還在為新蘭、柯哀真情實感時,機智的時髦精已經開始從《名偵探柯南》學造型穿搭之道啦。
是的,你沒有看錯,不是從《名偵探柯南》學探案,而是學穿搭。

工藤新一的青梅竹馬,校園女神毛利蘭的衣品絕對沒得説。
小蘭作為一個高中生,青春靚麗,穿衣偏向小清新。
服裝配色方面,多為同類色系和互補色,學院風和少女感兼得。

陽光自帶濾鏡效果,黃色針織上衣,橙色貼身內搭,手握一朵小雛菊,整個畫面美得不像話,小蘭老婆貼貼。

草綠色衞衣套上同色馬甲,搭配上深綠色的百褶短裙,十分清新可人了~

非常簡單的一套日常穿搭,粉色雙排牛角扣外套,白色單衣,温柔又甜美。

身着一襲方領白裙的小蘭仙氣滿滿,露出精緻的一字鎖骨和天鵝頸,“我可以”三個字真的説膩了。
如果説小蘭是校園小清新的典範,那麼律政女強人妃英理則示範了職場OL風的正確打開方式。

薰衣草色高領衞衣,明度高的粉藍西裝,包臀短裙,既體現了妃女王身為律師的內斂含蓄,又幹練通透。

高飽和度的寶石藍套裝,剪裁利落,收腰、墊肩,職場女王的氣場立馬就出來了。

性感辣姐,夜間出動
《貓眼三姐妹》是日本漫畫家北條司創作的漫畫作品,於1981年至1985年在《週刊少年Jump》上連載。
故事講了三姐妹為了尋找失蹤多年的父親,化身名為貓眼的怪盜,不斷竊取父親的收藏品,每次作案前都會寄出貓眼卡通知警方。

而這部童年經典作品最近幾年尤其出圈,竟是因為貓眼三姐妹被做成渣女表情包,有着一頭渣女大波浪的大姐來生淚貢獻了其中大部分。


三姐妹擁有截然不同的風情,大姐淚成熟性感,二姐瞳優雅温婉,三妹愛活潑開朗。
雖然風格迥異,但她們卻有一個相同的特徵,那就是…前凸後翹36D ,還是保守了,估計是36E。

北條司一改以往的白幼嫩畫風,塑造了三個美麗色氣、有趣又深情的大女主形象,而且三姐妹的衣品都相當好。

第一季最後一集三姐妹在巴黎聖母院的遊客照,自信舒展,説是時尚大片沒人不信吧!
尤物大姐來生淚的穿衣要則就是V領、露背和開衩,增加露膚度。

二姐來生瞳,雖然平時看起來就是個甜心軟妹,但要是走起性感路線也絲毫不輸大姐呢。

媚態橫生,性感卻不俗氣,不經意間就是整條GAI上最靚的妹兒~

被夢幻穿搭萌出血了!
前面咱們説了,許多耳熟能詳的日本動漫,畫風和線條都深受穆夏的作品影響。
CLAMP的作品《魔卡少女櫻》中女主角所使用的“庫洛牌”就採用了穆夏創作的窄長的邊框招貼畫形式。



據説CLMAP為小櫻足足設計了300多套衣服,作者真的是親媽無疑!合理懷疑奇蹟暖暖原型是小櫻。
有一説一,童年萌神小櫻和知世的穿搭,放到現在也都是極為好看的。
試問哪個小女孩不曾眼紅過小櫻衣櫥裏絕美的Lolita小裙子?實不相瞞,小印至今還很羨慕。


一字領,泡泡袖,百褶裙,這些元素不過是常規操作。
前短後長的裙撐、花式綁帶的應用、及膝的高筒靴等樣式,百變小櫻早就會穿了。

作為小學生可愛教主,小櫻早早地就戴上了當下也非常流行的choker,寬的細的全都有。


童年白富美大道寺知世,自己也是位不折不扣的時尚達人。
不僅琴棋書畫樣樣精通,還承包了小櫻的官方服裝造型設計,為小櫻準備各式各樣的衣服收集庫洛牌(這樣的神仙姐妹誰不想擁有!)

作為行走的優雅大小姐,相較於小櫻的華麗,知世的服飾搭配更日常更好模仿。
同色系是知世穿搭的不二準則,確保整體造型的統一協調,不容易出錯。

黃色貝雷帽,黃色套裙,雙麻花辮上的黃色髮飾,活脱脱一個舉着相機的文藝少女形象。

黃綠配色也是極好看的,內搭黃色貼身上衣,戴上同色的大蝴蝶結髮箍,疊穿一件綠色短袖連衣裙,提上草編包隨時可以春遊的感覺,太適合明媚的春日了。

粉色A字泡泡袖連衣裙,細細的粉色髮箍,配上黃色小包,還有禿頭小印豔羨不已的海藻般長卷發。
一個小學生罷了,竟然如此優雅時尚,知世不愧是童年女神,愛了愛了。

酷女孩,就來點朋克風
矢澤愛創作的經典少女漫《NANA》,講述了兩位同名(NANA)的少女大崎娜娜和小松奈奈,一起經歷友情、愛情、夢想和現實重重考驗的故事。
與同年代少女漫畫的女主角人設大不相同,大崎娜娜不是青春校園裏常見的可愛美少女,而是以酷girl的形象出現。

漫畫家矢澤愛把自己對薇薇安·韋斯特伍德的熱愛傾注於在大崎娜娜身上。
被譽為朋克教母的薇薇安-韋斯特伍德,大膽前衞,將街頭流行成功地帶入時尚的領域,慣用皇冠、星球及骷顱等元素來設計胸針、手鍊與項鍊。
漫畫從服飾、鞋包到各類首飾,處處可以見到薇薇安-韋斯特伍德品牌的身影。

作為品牌頭號迷妹的大崎娜娜,日常中便佩戴着薇薇安-韋斯特伍德標誌性的土星耳釘、項鍊和盔甲戒指。

薇薇安·韋斯特伍德的繃帶套裝,於1976年製作,現在被倫敦V&A博物館收藏,朋克女孩大崎娜娜也有同款造型。

這一系列被視為朋克風格的原型服飾,褲裝最具代表性,繃帶褲融合了軍隊的作戰裝備和摩托車手的皮革。

黑色皮革靴、馬海毛線衣、圖案誇張的T恤,大崎娜娜所在BLAST樂隊造型同薇薇安·韋斯特伍德設計服裝的英國性手槍樂隊如出一轍,致敬娜娜最愛的朋克樂隊。


薇薇安·韋斯特伍德的海盜系列裏單排扣、不對稱廓形、條紋圖案等元素,在後來也被多次運用。


還有外穿的薇薇安·韋斯特伍德緊身胸衣在《NANA》裏多次出現,今年範思哲春夏系列的秀場上也可見這一類似設計。



奇幻造型,時尚標杆
《JOJO的奇妙冒險》由日本漫畫家荒木飛呂彥創作,服裝設計出身的荒木飛呂彥在轉型做漫畫家之後,憑藉其專業性,將時尚元素完美融入其作品。

雖然“JOJO立”的人體姿勢看起來不大聰明的亞子,但其實,都是參照各種時尚刊物中的模特大片(哈哈哈哈哈沒想到吧)。
高飽和配色,角度清奇,乍一看辣眼睛卻莫名有種高級感。

“JOJO立”風靡的時尚秘訣是什麼呢?
搖滾老炮兒荒木飛呂彥老師表示,靈感來源一是古希臘雕塑,二是時尚雜誌。

搖滾樂、機車風、阿拉伯風、制服風、不良少年風、西部風······
你能想象得到的酷炫style在JOJO都有,它就像一個時尚大雜燴,糅合了九十年代的各種流行符號。

風格與眾不同的《JOJO的奇妙冒險》甚至衍生出了一個非正式的藝術派別,喬喬主義(JOJOISM),就問你牛不牛吧。
喬喬主義由荒木飛呂彥開創,派生出了服裝設計、搖滾指南、電影欣賞、數理化科研以及瑜珈柔體操在內的波普藝術。
其精神氣質是“具體的無理性和最專橫的精確憤怒”,這句話是不是看不太懂,沒關係~不懂就對咯!



鮮明大膽的配色,植物印花元素,這很“JOJO”,添上Gucci的設計元素,顯得恰到好處,非常般配,將碎花演繹得別具一格。
品完動畫與時尚跨次元的交互,我們會發現二次元很早就將時尚元素融入角色服飾的搭配之中。
如果説之前還是偶爾的互通有無,那麼今天ACG文化與時尚文化的壁壘逐漸被打破,更是跨界文化交融的一種流行趨勢。
接受三次元世界薰陶烙下印跡的二次元時尚美學,未來也許會更多地反過來影響現實世界的時尚潮流呢。
你還看過什麼造型時尚的經典動畫嘛,歡迎在評論區分享~
圖片來源網絡,侵刪
參考資料:
[1]韓張溯益.動畫角色服裝與時尚的關係研究[J].藝術科技.2020,33(18):31-34.
[2]張靜.服裝設計與影視動畫角色塑造——評《人物與服飾——動畫與影視角色造型參考》[J].上海紡織科技.2020,48(12):66-67.
[3]梅雪.淺談服裝造型對動畫角色性格的塑造[J].大眾文藝.2016,(23):75.
[4]張槿.芻議後現代主義服裝設計思想對動畫角色服裝設計的影響[J].藝術與設計(理論).2018,(5):83-85.
[5]李秀真.森萬里子與日本「可愛」文化的全球化:一九九零年代的藝術與流行文化[J].藝術學研究(輯刊).2015,:131-167.
[6]吳蕾.穆夏大師的美麗密碼[J].藝術與設計(理論).2010,(5):277-278.