從少年漫到女性擁躉，《柯南》是如何完成粉絲更迭的？_風聞

題圖 / 名偵探柯南：緋色的子彈

本文由ACGx原創，轉載請註明出處。

票房強勢攀升的背後，是深諳市場變化的順勢而為

因新冠疫情推遲一年才上映的《名偵探柯南：緋色的子彈》，並沒有因為延期而降低粉絲熱情。4月16日，這部最新劇場版在日本上映，首週末票房成績達到了22.18億日元，是《名偵探柯南》劇場版史上首週末票房最高的記錄。據日媒統計，這部劇場版預計最終票房會達到100億日元以上。

在中國，《名偵探柯南：緋色的子彈》於4.17日上映，截至今天該片票房達到1.4億人民幣，最終票房或許會和《名偵探柯南：紺青之拳》持平。

近幾年來，《名偵探柯南》的內容形態呈現出一個很罕見的現象——漫畫銷量嚴重下滑，TV動畫收視一路疲軟，劇場版動畫票房強勢攀升。之所以會有這種現象，與作品劇情本身缺乏亮點以及劇場版對於人氣角色的成功塑造不無關係。實際上，日本各大國民動漫IP在長達幾十年的運營裏，千篇一律的故事早已乏力，在商業市場裏情懷不能當飯吃，內容如何推陳出新，是長線型IP運營的重點。

在《名偵探柯南》的劇場版裏，柯南早已不是唯一主角。2018年，《名偵探柯南：零的執行人》裏安室透的登場，印證了角色粉絲帶動票房暴漲才是真理。此次《名偵探柯南：緋色的子彈》的賣點則是赤井秀一一家，同時灰原哀的戲份增加了不少，一直爭吵不斷的“新蘭黨”和“柯哀黨”又可以在看完這部劇場版後開始新的一輪PK。

就算現在的《名偵探柯南》劇場版推理情節羸弱，劇情發展如科幻片，被初代柯南粉罵得狗血淋頭，但是從商業的角度來看自靜野孔文擔任監督之後的劇場版儼然是成功的商業內容模板。二十七年來，《名偵探柯南》的受眾羣體實現了成功更迭，粉絲經濟讓這個IP依舊充滿活力。

從少年向到青年向的內容蜕變

1994年，青山剛昌在小學館《週刊少年Sunday》開始連載《名偵探柯南》。依靠“小學生偵探”這個賣點和較為出色的推理劇情，在漫畫僅更新了五六話的時候，雜誌社就有意將其動畫化。1996年，《名偵探柯南》TV動畫在讀賣電視台放送，劇場版於1997年開始每年4月上映。依靠持續不斷的內容更新，27年來“死亡小學生”柯南已經成為日本家喻户曉的角色。

勵志成為“平成福爾摩斯”的江户川柯南，是人人都知道的高中生偵探工藤新一縮小後的樣子，和青梅竹馬毛利蘭一起經歷過無數謎題樣的案件。連載早期及TV化後的《名偵探柯南》重推理，有戀愛元素，人物關係不算複雜，主角清一色小學生及偶爾穿插的高中生，其餘是毛利小五郎這類劇情需要的成年人配角，這種設定下《柯南》的原始粉絲主要是十幾歲少年為主的羣體受眾。

2006年以後至2011年，《柯南》的推理保持水準，案件邏輯性性很強。2008年開始放送的《紅與黑的碰撞》更是迄今為止最長的主線劇情，內容精彩堪稱經典，登場的多個人物讓角色關係變得撲朔迷離起來。

主線情節變得相對複雜，重要角色CP的感情戲情節增多，這顯然是《名偵探柯南》順應受眾層年齡增長進行的與時俱進調整。但凡有主線情節的TV動畫，其收視率也會相應上升不少。

2011年之後，《名偵探柯南》人氣角色安室透在TV動畫裏頻繁登場。

他身份神秘，是公安警察，黑衣卧底，私家偵探兼萬能打工人，集光明與黑暗於一身，冷靜瘋狂做事不擇手段，簡直就是天煞孤星劇裏唯一悲情男配。城府如此深的角色加入《名偵探柯南》已經開始拉垮的主線，繼續推動着《名偵探柯南》粉絲畫像的變化。

這時期《名偵探柯南》更多的劇情表現都是成年人視角，勸退了不少非黑即白的少年向觀眾，更多的推理向初代老粉也正式從《名偵探柯南》畢業。數據顯示，2011年後《名偵探柯南》20-29歲的成年觀眾比例大幅上升。 

實際上，劇場版出品方早已意識到《名偵探柯南》粉絲羣體呈現出的變化。“劇場版一直被要求‘不用做成給小孩子看的感覺’”，自2013年開始成為劇場版編劇的櫻井武晴曾在採訪時這樣説。 

角色塑造成功，女性觀眾佔據七成

《名偵探柯南》雖然是部推理題材的動漫作品，但也有粉絲稱其為“戀愛推理喜劇”。從連載之初，戀愛元素就一直伴隨着主要角色：新一和小蘭、園子和京極、平次和和葉，幾對CP時不時發糖，糖發到哪裏，粉絲high到哪裏。因為推理情節依然給力，初期《名偵探柯南》的TV動畫粉絲男女比例旗鼓相當。但劇場版的粉絲則是男少女多，調查稱大部分女生觀影原因都是喜歡柯南，可見對女性觀眾來説討人喜歡的角色比劇情更重要。

《名偵探柯南》的角色塑造相當厲害。TV版進入第三年的時候主線劇情還不夠清晰，推理劇情也進入疲倦期，於129集灰原哀的登場對後續劇情影響深遠。

和柯南有着類似經歷的灰原哀，不僅讓簡單的推理故事羅列逐漸側重於主線劇情，順應而生的“柯哀黨”也讓頗顯平淡的新蘭感情戲得到了調劑，TV版的收視率迎來了暴漲。

關於角色的強化，劇場版《名偵探柯南：零的執行人》監督立川讓曾在訪談中説過：“首先，是角色。粉絲在慢慢增加，柯南變成了一個大內容，原因之一就在於豐富多彩的角色，和角色之間的關係處理得非常巧妙。”《名偵探柯南》可以通過漫畫/TV動畫以大量篇幅刻畫出一個非常經典的角色，不管是柯南、小蘭、小哀、怪盜基德還是服部平次、赤井秀一、安室透，都給觀眾留下難以磨滅的印象，他們形象分明，各有特色，人氣驚人，女性粉絲眾多。

另一方面，戀愛要素的增加也是《名偵探柯南》劇版女性粉絲增加的主要原因。

《名偵探柯南：迷宮的十字路口》裏櫻花飄舞下浪漫到極致，平次和葉的感情線貫穿整體，新蘭慣例一路上演不能相遇的苦情戲撩撥粉絲，都讓人印象深刻。不同於普通的“三月劇粉”，這個長壽IP有着大量堅守各路長情的CP粉，讓角色話題度經久不衰，這為劇場版打下了穩固的粉絲基礎。最新的調查顯示，劇場版女性粉絲比例已高達七成。

“相思形色露，欲掩不從心。煩惱為誰故？偏招詰問人。”《名偵探柯南：唐紅的戀歌》裏和葉對平次的感情通過歌牌再次牽動了粉絲的心。在《名偵探柯南：紺青之拳》，則是園子和京極的戀愛主線，縱觀整個系列，幾乎每個男性角色都男友力超足，這不就是美好愛情的樣子嗎？ 

順應時代變化，《柯南》劇場版大獲成功

和《蠟筆小新》《海賊王》《七龍珠》等日本國民級動漫IP的劇場版比較，《柯南》劇場版近十年的表現可謂一枝獨秀，除了得益於日本本土電影市場的擴張，更是在劇本及觀眾結構上有先天優勢。

《柯南》劇場版和其他IP最大的不同點是劇情上不脱離原著漫畫，但依然保持很高的獨立創作空間，可以穩定保持每年一部劇場版的上映速度，角色和感情這兩個部分是劇場版成功的兩大要素。

另外，漫畫和TV動畫更是積極為劇場版宣傳服務，像此次《名偵探柯南：緋色的子彈》由於延期上映，更是多出一年宣傳期，2月還首次上映了總集篇劇場版《緋色的不在場證明》，集合了TV版裏與赤井家族有關的故事為劇場版預熱。

《名偵探柯南》劇場版的內容創作班底上一直以來都是以原作者青山剛昌為主，監督（導演）常駐制的方式在推進，基本上每七年更換一次導演。早期劇場版（1997年-2010年）主要由TV版導演兒玉兼嗣、山本泰一郎負責，御用編劇是古內一成，他們擅長偏現實主義的本格派推理，以及人物感情線設置，這期間的劇場版也被《柯南》初代粉絲所津津樂道，票房從最開始的11億穩定上升維持在每年30億左右。

2011年開始劇場版進入靜野孔文監督期，也是初代粉絲口中的崩壞期。靜野孔文把他的海外電影和遊戲製作經驗首次帶入劇場版，多機位拍攝讓影片表現力更豐富，但是推理弱化，動作場面大幅增加堪比好萊塢災難大片。以前影片中後期才會出現爆炸追殺等大場面，靜野時期開場幾分鐘就燒掉一棟樓，柯南依靠滑板上天入地無視牛頓定律，也被粉絲開玩笑説劇場版變成了科幻片。

然而各種訪談顯示，其實2000年的時候，青山剛昌在採訪時就表示“動畫片的魅力是動作的快感，果然電影還是需要這些的！特別是激烈的大場面。”，兒玉兼嗣也表示“我特別喜歡製作動作場面，特別是動畫電影，沒有動作場面是不行的，從今往後動作場面比以前更多。” 靜野孔文采訪時説：“現在這些像災難片的場景增加了，源於原作者的要求和技術上製作上的提高，也聽取了觀眾調查的建議，再把建議全部歸納出來。”

儘管為核心粉絲詬病，丟掉了推理這個要素變成了好萊塢大片的劇場版卻收穫了更多路人觀眾。靜野孔文擔任監督後，劇場版正式進入了票房增速快車道，由30億迅速跨入40億再進入60億階段。2018年，《名偵探柯南：零的執行人》（91.8億）票房擊破《哆啦A夢：伴我同行》（83.8億）成為動畫劇場版裏最強勁IP，今年的《名偵探柯南：緋色的子彈》不出意外也可以繼續保持這個記錄。

從觀眾層面分析，二十幾年來《名偵探柯南》的粉絲從少年向到青年向再到如今以女性觀眾為主的全方面迭代，也是劇場版獲得成功的重要因素。

2013年，安倍推出“女性經濟”這一概念，日本女性就業人數一再增加。2019年時，女性就業人數已經佔到日本國內就業人口的44.5%，其中15-64歲的女性就業率高達71.3%。女性獨立帶來消費自由，直接帶動了娛樂領域的消費新增長。

在這個以女性為主導的消費大環境下，可以明白為什麼女性粉絲佔七成的《名偵探柯南》能贏得了票房。而劇場版近兩作由擅長女性向題材的永岡智佳接替靜野孔文擔任監督，也是這個IP將會進一步開拓女性受眾的最佳證明。