主旋律作品扎堆，網絡電影不再“低俗”了嗎？_風聞

文｜廖藝舟

編輯｜張友發

本月初，一部以抗美援朝為背景的主旋律題材電影《浴血無名川》在業界激起了不小聲浪。該片上線24小時內刷新愛奇藝站內多項榜單紀錄，如今分賬票房已突破2000萬。

高分賬離不開高投入的支撐，映美傳媒創始人、CEO吳延告訴毒眸（ID：DomoreDumou）：“《浴血無名川》的成本大約是普通網絡電影的數倍，在同類題材中前所未有。”在受眾層面，該片觀看用户的平均年齡為37.7歲，突破了網絡電影普遍年輕化的受眾圈層。

《浴血無名川》 圖源豆瓣

縱覽今年第一季度網絡電影的票房分賬情況，主旋律題材作品的表現也頗為亮眼。Q1共有15部影片分賬突破千萬，其中帶有主旋律色彩的作品共有4部，比例接近三成。

《反擊》憑藉明星號召力，分賬成績全網排行第二；改編自真實故事的《掃黑英雄》是Q1唯一一部豆瓣超過6分的網絡電影；《絕對忠誠之國家利益》和《特種兵歸來4替身風雲》融合了軍事動作要素，都取得了不錯的市場成績。

《掃黑英雄》圖源豆瓣

從2019年開始，在政策指導和自身升級的內外因素影響下，網絡電影領域湧現了大批關注現實、以主旋律為內容軸心的作品。細分而言，又可劃為以《狙擊》《滅狼行動》《浴血無名川》為代表的軍事戰爭類，和以《毛驢上樹》《中國飛俠》《春來怒江》為代表的平民故事類。

相較過去“三幻”、怪獸、公版IP佔據絕對主導的紅海廝殺，主旋律題材已經成為網絡電影領域一條新賽道，能在類型、品質等方面給予未來更多想象。

對院網來説，2021年既是疫後產業恢復的重要時刻，也是響應“建黨100週年”的又一“主旋律大年”。院線已經有《中國醫生》《1921》《長津湖》等作品待映，可以預見，網絡電影領域也會製作更多符合時代大潮的作品。

《中國醫生》圖源豆瓣

從“低俗”到“正能量”

誕生前五年，“主旋律”是網絡電影中缺失的類型。

“其實主旋律的電影作品對內容的要求是比較高的，整個創作週期比較長，早年有一些網絡電影的拍攝週期短到不可想象，所以不太可能在那麼短的時間內創作出優秀的主旋律電影。”奇樹有魚副總裁李思文告訴毒眸。

靠“蹭IP”來降低觀眾的認知門檻，靠暴力、色情等“擦邊球”噱頭來吸引眼球，是早年“網大”的財富密碼。2015年片名山寨、一共只拍了10天的《道士出山》憑28萬投資撬動了1500萬票房，投資回報率超出5000％。利潤誘惑下，新入局的片方普遍傾向快速複製過往成功項目，並沒有拓展新類型的意願。

《道士出山》劇照 圖源豆瓣

據《2018中國網絡視聽發展研究報告》，2018年的動作、懸疑、愛情類影片合計佔網絡電影播放量67.8％，報告所選出的“TOP20”裏沒有主旋律的身影。

代表官方聲音的《人民日報》2018年曾發文批評“網絡大電影佳作欠奉”，表示當時的網絡電影“給人留下質量普遍低下、品位普遍低俗的印象”。“低俗”的網絡電影和需傳遞“正能量”的主旋律幾乎背道而馳。

到2019年，行業迎來了一次洗牌。

年初，廣電總局下發了《關於網絡視聽節目信息備案系統升級的通知》，要求投資總額超過100萬元的網絡電影，相關登記信息及成片都要經省級廣電行政審核，作品要經歷兩次備案和兩次公示。此前網絡視聽內容則一直由視頻平台統一報備和自審，廣電只是不定期抽查。

被全面納入廣電監管體系，審核時長增加，意味着過往一些鑽審查漏洞的低俗作品無法開機，“跟風”、“快錢”的思路不再可行。

另一方面，網絡電影從業者不再只面對平台和觀眾，也需要和體制打交道，有關主旋律的製作需求隨之而來。一位資深從業人士就向毒眸透露，那年廣電有關部門就和多家視頻平台、製片單位進行了深入接觸，提出了要做主旋律作品的建議和指導方向。

2019年正好是“獻禮大年”，視頻平台也需要承擔獻禮任務、弘揚主旋律。《中國新聞出版廣電報》曾發文稱，“在新中國成立70週年之際，網絡視聽平台也迎來新的時代使命，要主動建立積極正向的話語體系……”

《1921》圖源豆瓣

而網絡電影正是其中的重要組成部分。同年首屆“中國網絡電影周”舉行，網絡電影的定位隨之產生了些微變化。活動上網工委聯合愛奇藝、騰訊、優酷三大平台發佈了聯合倡議，《倡議書》開頭即為“為推動網絡電影在新時代承擔新責任”。

第一批主旋律題材的網絡電影在十一節慶前後上線。從“第一書記”視角展現精準扶貧的《毛驢上樹》，改編自唐山大地震真實故事的《大地震》，講述西藏戍邊事蹟的《我的喜馬拉雅》……讓行業感到振奮的是，“主旋律”作品取得了市場和觀眾認可，《毛驢上樹》和《大地震》的票房收益都突破了千萬，而《我的喜馬拉雅》豆瓣評分高達7.7。

《毛驢上樹》圖源豆瓣

僅僅一年後，主流官媒對網絡電影的態度就從“批判”變成了“點贊”。《人民日報》聯合愛奇藝打造了“正能量精品網絡電影劇場”（上述三部影片及《我的爺爺叫建國》入選），併發布評論稱“網絡電影正在參與主流文化建構”。

疫情讓網絡電影的發展大幅增速，主旋律題材繼續增多。聚焦普通勞動羣體“外賣小哥”的《中國飛俠》、展現民族抗戰的《奇襲地道戰》、講述賑災救人的《芬芳》等作品都是過往罕見。

《中國飛俠》圖源豆瓣

不止一位從業者告訴毒眸，主旋律題材的湧現和行業發展進程密不可分。吳延認為，“只有當行業達到一定的成熟度時才具備相應的創作條件。它既要能展現微小現實之處的美好，也要能有格局有情懷，還需具備一定的商業性。”

主旋律和商業類型元素的融合，讓相關影片也能躋身票房榜前列。軍事動作題材的《狙擊手》在2020年票房總榜上高居第六，2021年Q1的幾部電影也再次印證，主旋律能夠被觀眾廣泛認同。

時代趨勢兼容院網

2010年前，中國電影“主旋律”和“商業化”涇渭分明，前者只負責價值觀輸出，後者則強調娛樂性。這一現象隨着越來越多的“新主流電影”問世成為歷史。

從羣星彙集的《建國大業》到主打個人英雄主義的《戰狼2》，從以小切口講大時代的《我和我的祖國》到工業化標杆《金剛川》，主旋律已經成為如今電影市場的吸金利器。近年《戰狼2》《紅海行動》和《八佰》都是上映當年的內地票房冠軍。

《八佰》圖源豆瓣

市場表現背後映射着全民性的“大國崛起”心態。2020年的疫情處理和中國國際地位逐步上升，正在給予觀眾更多“文化自信”。這些變化趨勢，也推動着網絡電影開始探索主旋律題材。

“網絡電影和院線電影只是渠道不同，它們都得符合在同一時代下的大趨勢。”李思文向毒眸分析。

一直以來，網絡電影自帶互聯網的“分眾”基因，“三幻”、怪獸、東北喜劇等熱門題材也都是針對特定用户喜好的產品，但實際上，“主旋律”是最能觸及“大眾”的品類，能接觸到的觀眾層面最廣，最有可能產生全民共情效應。

去年《我和我的家鄉》《奪冠》《金剛川》等主旋律電影都斬獲了不俗票房成績，這類題材的市場潛力被再次確認。據統計，今年已定檔或即將上映的獻禮影片數量接近20部，以抗疫和抗戰為題材的影片數量佔比最高，達到了71％。

《奪冠》圖源豆瓣

在網絡電影領域，內容生產邏輯正在逐漸向院線靠攏。選材方面，在院線受到追捧的新式“主旋律”不會因為渠道轉移到線上就失去吸引力，近期《浴血無名川》成為爆款就是最好證明。

成本方面，由於疫後市場空間的擴大，高票房網絡電影數量增多，製作成本已經不再是擴展題材類型的限制。投資1000萬以上的項目在2018年僅佔全年上新影片的2％，2020年已達到12％。

從已公開的信息來看，今年已定檔或開機的網絡電影還有講述扶貧故事的《綠皮火車》《瑪尼堆的秋天》，軍事戰爭題材的《1944：衝出戰俘營》《生死阻擊》《雪豹之暗戰天機》等等。

《綠皮火車》圖源豆瓣

從更長遠的角度來看，院線和網絡兩端，也許將會承載不同的主旋律作品類型。

在政策提倡的氛圍中，院線主旋律影片大多有投資高、卡司強的頭部化特徵，需要藉助類似國慶這樣的檔期來掙得更多票房。

網絡電影得益於線上渠道的靈活性，不受檔期桎梏，體量相對較輕，能夠容納更多“小而精”的主旋律作品。譬如前文提及的諸多扶貧、小人物、特定人羣影片，在院線較難收穫關注，卻能在線上釋放潛能。

時效性方面，網絡電影的“短週期”特性也是一項優勢。在2020年，線上就出現了《新冠愛情故事》《疫戰》《一車口罩》等多部抗疫主題的網絡電影，而CCTV6聯合湖北廣播電視台出品的“首部戰疫紀錄電影”在2021年才和觀眾見面，公映已是武漢封城一整年後。

《武漢日夜》圖源豆瓣

從題材多元化的角度觀察，目前在網絡電影領域，“主旋律”和“現實題材”幾乎指向同類作品，兩個概念高度重合。這主要是因為除了革命歷史，“主旋律”的唱響也非常需要貼近時下的新鮮話題來傳播社會正能量。

這同時也説明，網絡電影的題材創作空間還沒有被徹底激活，還沒能產生類似《我不是藥神》《少年的你》等反映社會更多側面的現實主義作品。這類影片更加需要優秀的劇本支撐，並非單靠提高成本、優化特效就能完成，或許會是網絡電影在未來要繼續修煉的“內功”。