《創造營》成團中國人不足半數，能收割外國粉絲嗎？_風聞

【文/觀察者網 邢曉楠】

4月24日晚，由騰訊視頻出品的選秀節目《創造營2021》終於落下帷幕。

經過激烈的角逐，最終出道成功的選手分別為：劉宇、贊多、力丸、米卡、高卿塵、林墨、伯遠、張嘉元、尹浩宇、周柯宇、劉彰。出道成員將正式組成限定男子演唱組合INTO1組合，進行為期兩年的活動。

但是，今年的成團結果卻在網友間引起了不少爭議。11個出道位，中國選手只佔5席；而前5名出道選手中，中國選手僅有1人。

不過，這一結果與《創造營》的初衷並不矛盾。公開信息顯示，該節目本意也在於以“國際化”為切入口，打造一支由中外多國學員構成的男團。

針對本季《創造營》，先前參與過《愛情呼叫轉移》和《陸小鳳傳奇》的影視編曲、目前從事練習生培訓相關工作的音樂製作人張放接受了觀察者網的採訪。

張放表示，這一季節目中，一些排名靠前的選手業務能力確實配得上名次。但是，還有一些選手對音樂和舞蹈的熱情都有限，注意力反而更多集中在成名上。畢竟前幾年的選秀中，也存在業務能力不過關的選手成團的先例。

而這一結局，與互聯網資本統治下的文化產業“更在意流量”不無關係。

4月24日晚，進入《創造營》總決賽的25名中外學員通過《定義》《少年的模樣》《Be mine》三個團體考核舞台和個人秀，展示入營以來的成長，向最終的11個成團位發起衝刺。此前告別的學員們也悉數返場，帶來主題曲《我們一起闖》的集體演出。

決賽當晚，該節目各話題一度屠榜熱搜。

午夜12點左右，決賽名單出爐：劉宇、贊多、力丸、米卡、高卿塵、林墨、伯遠、張嘉元、尹浩宇、周柯宇、劉彰。

此外，一些先前就頗為出圈但未成功出道的選手，也在最後的比賽中繼續貢獻着“熱梗”。

比如，一直以“不想晉級、只想下島”示人的俄羅斯選手利路修終於下班成功，結束後的奔跑裏，是溢出屏幕的快樂。

而仍在中國林業科技大學就讀的長沙選手甘望星也受到了觀眾們的“憐愛”，因為他在成團失敗後，回學校的第一件事可能就是期中考試……

在2018年通過《創造營》加入“火箭少女101”的選手徐夢潔，也在成團當夜發微博恭喜新組合的成立，並因為相似的經歷發出“看着一代代成長”的感慨。

但在社交平台上，也有不少網友對一些選手未能成功出道感到“憤憤不平”。

例如，@微博綜藝 宣佈成團結果的微博下，不少網友表現出對平台的牴觸，以及對日美混血選手慶憐未成團的不滿。

而在微博的一則投票中，認為慶憐沒出道讓人“意難平”的網友佔據了絕對主力。

另外，還有網友質疑，INTO1作為一箇中國男團，裏面外國人佔比過高。成團的11人中，有6位是外國人，中國選手只有5位。出道前5位裏，僅有1位中國成員。

例如，出道位第四的米卡，出生於美國夏威夷州，是一名日美混血歌手。

值得一提的是，根據節目組公開信息，《創造營2021》的定位是一檔“國際青年文化交流節目”。

節目組試圖以“國際化”為切入口，打造一支由中外多國學員構成的、在中國本土誕生的國際男團，把中國文化輸出給其他國家的年輕人，並做出具有社會影響力、文化影響力和行業影響力的節目。

針對這一現象，汪海林曾在4月1日的《觀視頻》中提出，國內的平台“喜歡搞男團女團，但國內的選手質量太差，於是開始找其他國家的練習生”。但是，有些選手的公司卻存在“不尊重中國主權”的情況。

例如，進入出道位的贊多，米卡和力丸均為日本娛樂公司艾迴集團旗下選手，但艾迴高管曾在2018年稱台灣為“國家”。

汪海林認為，平台應該有所擔當，不應允許境外藝人一邊賺中國人的錢，一邊又不尊重中國的主權問題。

汪海林還指出，國內平台在製作男團、女團選秀節目時“沒有文化的抱負，只是為了掙錢和盈利”，其所創造的文化內容價值有限，唱跳水平也很差。

針對汪海林所提到的“選手水平差”和“文化價值有限”等問題，先前參與過《愛情呼叫轉移》和《陸小鳳傳奇》的影視編曲、目前從事練習生培訓相關工作的音樂製作人張放接受了觀察者網的採訪。

張放表示，其實今年《創造營》的選手和平台都存在着一些問題。

對於選手而言，既然選的是“偶像”，那麼唱或者跳至少要十分擅長其中的一項。而今年的選手卻對音樂和舞蹈都沒有很大熱情，熱情全部傾注在成名裏。

這種現象也與前幾年的選秀傳達出來的價值觀有關，畢竟先前一些業務能力很差的選手最後也成團成功。

至於選秀節目的“文化價值有限”，其實與文化產業背後的資本屬性有關。

相比於國外出身於文化產業的領導而言，國內文化產業的領導多為互聯網行業的領導，出身以商業、產品為主。互聯網思維即流量思維，“既然流量可以賺錢，我幹嗎要去做更好的東西？”這種想法也影響到了整個行業。

張放還指出，近年很多熱錢投向偶像經濟，但很多都很短時，不足以支撐一個好的練習生幾年的培養時間。行業現在更傾向於野蠻生長的態勢，沒有配套的設施和固定的舞台，以至於選秀出來的明星只能去拍戲和刷流量。

對於《創造營》主打的“國際化”，張放表示，想要國際化或者海外輸出，也不是簡簡單單往團裏面塞幾個外國成員就可以的。雖然這屆《創造營》憑藉一些外國選手在類似東南亞市場等地取得了一定關注度，但後續想取得比較好的國際影響，還是得把團“做起來”，否則熱度也只能限制在選秀這一階段。

以下為採訪全文。

觀察者網：您對今年的創造營有什麼評價？

張放：今年的創造營還是蠻讓人失望的。因為今年來參賽的這些選手，有一些甚至還不如往年的選手，他們的營業能力真的是不知道如何去評價。

另外在這一行，年齡是一個非常重要的東西，因為業內會看他是不是還有更多的可塑性。創造營的一些選手有一些可能是94年前後生的，這個就很誇張了。

我們還要明確的一點是，我們選的不是歌唱家，不是舞蹈家，我們選的是偶像。偶像，也就是音樂唱跳偶像，首先唱或者跳你至少要十分擅長其中的一項。但是如果你唱也唱不了，跳也跳不了，那就不要去提你在舞台上的氣場，你的表情管理，或者你的應對能力，這些都不重要了，因為你連基本的技能都做不好

今年的這些選手有一個很嚴重的問題，他們好像對音樂和舞蹈都沒有很大的熱情，他們的熱情全部傾注在成名裏。其實我覺得前幾年的選秀傳達出來的價值觀也不算特別正確，因為一些業務能力很差的選手最後也成團了，導致現在的一些選手所關注的點不是去實現音樂理想或者舞蹈理想，而是完全傾注在成名上。

觀察者網：對於那些成團的選手，公司會對他們進行的後期包裝和培養嗎？是怎樣一個流程？

張放：現在的選手成團之後，互聯網平台和經紀公司都比較着急拿他們去變現。其實我不是很看好選秀選出來的團，因為他們並不是同一個公司的，這裏面就牽扯到很多經濟問題。即便出道成功了，也很有可能團員們各忙各的。當然這也是我們的市場客觀決定的，我們現在沒有一個固定的打歌的渠道，比如像韓國那種打歌渠道，一週幾乎每天都有打歌，我們是沒有的。

另外經紀公司的實力也決定了一些公司不能去做團綜。當然也有團綜，比如火箭少女101也做了一些，但是這種畢竟是需要投入比較多的。至於後續的培養，我覺得也是很難去做，因為培養也是需要時間的。結果就是，這些公司都急着拿他們出來變現，趕緊利用這一年得到的名氣去賺一筆快錢，或者積累更多的人氣。

比如説，現在很多選秀出來的明星，最終都是去拍戲，其實這是一個特別可怕的現象。因為他們不是在追求作品，而是追求流量，忙着去刷臉。因為他們覺得作品做不出來，那麼就去刷刷臉然後積攢流量，然後用流量去變現。

觀察者網：現在很多選秀明星的出路不是舞台，而是進入影視行業，具體的原因有哪些？

張放：很多選秀明星去拍戲這件事，主要原因有兩個。

**一是這個行業現在還沒有形成成熟的渠道。**我們國內的偶像產業，借鑑了韓國的練習生培訓制度，但是我們既沒有日本的握手會，也沒有韓國的打歌節目，那這個團體出來之後他能幹嗎？也只能去錄綜藝，拍廣告，做代言人，偶爾有一些演出活動，最後就去拍戲了，因為拍戲能讓更多人看到你的臉、記住你的樣子，獲得更高的流量。但是這一切本質上和音樂已經沒有關係了。

比如現在回想一下火箭少女，你能想起她們的歌就是《燃燒我的卡路里》。其實她們製作團隊對這首歌的判斷是什麼呢？是受眾會喜歡這首歌，會流行。《燃燒我的卡路里》出來以後，它幾乎在中文互聯網上病毒式傳播，也就是説在這一點上它確實成功了。但是這首歌之後，她們也沒有什麼出圈的作品了，因為他們也沒有專注在音樂上，後續就在流量變現了。

**二是文化行業領導的出身。**其實韓國文化產業的領導很多就是文化產業出身的。國內的話，互聯網企業現在已經統治了文化產業，而互聯網的領導更多是做商業或者產品出身的。

這兩種出身的老闆，他們最基礎的思維是不一樣的。比如説像韓國的產業，他們那幾個大公司的老闆本身就是做音樂行業的，他們就會去想，我要做出更好的東西，更好的歌，拍更好的MV。

但是互聯網的老闆更在意流量，既然流量可以賺錢，我幹嗎要去做更好的東西呢？所以等於一個在做產品，一個在做流量數據，以至於影響到我們現在整個行業，無論是影視還是音樂。

觀察者網：中韓兩國的練習生制度有什麼不同嗎？

張放：韓國的練習生制度分為全職練習生和在校練習生，在校練習生是還要去上學，全職練習生一天都在軍事化管理。

全職練習生是非常殘酷的，一些大公司的篩選非常嚴格，一般來説，你只有1/10的幾率在海選中通過練習生選拔進入公司，選上之後每週都會有考核，一旦兩次或者三次不合格，你就被刷掉了。

即便你當上了練習生，你也只有1%的幾率出道。他們每天訓練的時長也都非常長，從中午10點訓練到晚上8、9點。而且因為競爭壓力很大，有些成員還會自己留在工作室練習。

培訓3到6年後，你可能出道成功了，但是韓國每年可能會出60個團。藝人要在這60個團裏脱穎而出，又是一場競爭，這是很恐怖、很殘酷的一場遊戲。

再講下國內的練習生制度。有一些大公司還不錯，但是一些小公司沒有那麼多現金流，也沒法支撐一個成員長達數年的培訓。很多都是半年就出道，或者兩年出道。他們就是在蹭現在一個偶像經濟的熱度，畢竟做這一行，還是需要比較高的資金投入，如果後續運營乏力的話，可能就需要儘快變現。

不過國內的練習生倒也沒有像韓國那麼拼命。有一個練習生和我聊，我問他你現在的生活怎麼樣，他説覺得挺好，吃的住的比自己家裏還好，有一些公司確實是這樣的，給練習生提供很好的保障和生活。當然這也是正確的，不過這樣確實不會讓練習生產生很強的拼搏動力，所以這也是我們國內的練習生和韓國的練習生的業務能力差距很大的原因吧。

不過我現在也接觸了一些年輕的小孩，唱的跳的都不錯，所以我覺得，再給國內幾年的時間，等現在這一批成長起來了，可能你會看到很大進步。

觀察者網：現在國內的偶像經濟很熱，行業內具體是什麼狀態？

張放：最近幾年很多人在往偶像經濟裏投錢。我剛入行的時候，大概只有北上廣這幾個城市有相關的公司，但是這幾年偶像經濟一起來，瀋陽、廈門都在成立類似的公司。很多熱錢都在往裏投，但是很多都很短時，沒有那麼強的經濟實力能撐得起一個練習生練幾年。

現在更像一個野蠻生長的態勢，但是我們還沒有建立起配套的設施、沒有打歌節目、沒有固定的舞台。一個行業要發展，你首先要把這些搭建起來，才能有一個良好的渠道去規範行業。現在你是無法規範行業的，因為你選秀出來的這些明星，之後只能去拍戲，去刷流量。因為沒有流量就沒法賺錢，靠唱跳賺不到錢。

觀察者網：選秀比賽的簽約，有什麼內幕可以分享嗎？

選秀選手的簽約其實是這樣，節目進行到一定環節，他們所屬的經紀公司就要去和平台進行一些合約上的簽訂了，不然你也很難繼續走下去。畢竟怎麼可能你在平台上走紅，又不需要和平台簽約，你以後火了和平台無關，平台能允許這樣的事發生嗎？

不過今年的我看了一下，幾個排名高的選手業務能力確實也是這一屆選手裏排在前面的。

進行到這一步，經紀公司就要和平台去籤合作協議或者分成協議。其實之前我記得很多選秀節目都發生過經紀公司和平台談不攏這種事。

簽約出道的藝人，其實就算明星了。即使你的流量再低，但是我們人口基數在這，你也有足夠的關注度。那些沒出道的選手，可能會繼續準備出道，也有的可能就轉行或者去當網紅了。