片方、平台、影視從業者齊發聲：明確底線，反抗剪刀搬運工_風聞

©深響原創 · 作者｜郭凡瑜

影視行業不容易。

一方面是對於精品內容的追求無窮無盡，需要持續不斷地滿足觀眾越來越高的審美要求，另一方面還得對抗各種“額外”的挑戰——剛剛驅散了疫情的陰霾，影視行業又踏上了維權的長路。

走上這條路並非行業所願，奈何侵權者一再踏過底線，將影視內容以切條、搬運、速看、合輯等形式“盜版”到短視頻平台上。

4月9日，73家影視機構針對短視頻侵犯版權發佈聯合聲明。4月23日，17家協會、5大平台、54家影視公司、524名導演、編劇、藝人發佈聯合倡議書，再度呼籲短視頻平台推進版權內容合規治理，清理未經授權的影視作品內容。

一石激起千層浪，兩次影視行業“集體維權”引發行業諸多討論。最激烈的質疑認為這是長短視頻之爭所引發的擦槍走火，但事實上，這是一個底線問題而非競爭問題，細讀聲明你也會發現，兩次維權發聲呼籲的是短視頻生產和運營者停止將未經授權的影視作品內容進行切條、搬運、速看和合輯等行為，倡導“先授權後使用”，而非簡單粗暴地與所有短視頻對立。

持久戰

這是一場持久戰。

其實侵權的原始形態一直存在，從過去的盜版光盤、盜版網站，到現在的盜版網盤資源和鏈接，不法分子通過盜錄或者惡意拷貝大量影視作品，然後在互聯網或社交平台快速傳播並牟利。

隨着國家監管趨嚴和版權意識的普及，以及內容平台和創作者共同維權，人們逐漸重視影視作品的版權問題。各大視頻平台的用户也大力支持正版影視作品，基於平台推出的會員訂閲模式，付費觀看版權合法、內容豐富的影視作品。影視內容創作方、平台方和消費者在版權方面逐漸形成了良性互動。

然而移動互聯網和短視頻的迅速發展又給了“盜竊者”可乘之機。短視頻平台上充斥着各種未經授權的熱門電視劇、綜藝節目、院線電影片段和剪輯內容。

一些人將未經授權的影視作品切條、搬運到各大短視頻或社交平台、或是打包成速看合輯發佈在短視頻賬號上，稱“XX分鐘帶你看完一部電影”“XX分鐘帶你看完一部劇”等。

以電影講解博主“谷阿莫”為例。谷阿莫就曾製作併發布大量“X分鐘看完X電影”系列講解視頻，幫助觀眾在幾分鐘之內就可以“瞭解”一部電影。憑藉這些視頻，谷阿莫迅速躥火併吸引大批粉絲。2017年迪士尼等5家電影公司曾控告“谷阿莫”侵權，認為其講解版權電影的行為影響電影本身吸引力和票房收入。

這種“新式盜版”看上去傷害度似乎不如過去盜版光盤的1:1搬運，但實際上越來越多的剪刀手、搬運工在唯流量論的藥力下對影視作品進行斷章取義、錯解扭曲，甚至為了博眼球而故意誇大、嫁接、惡意吐槽影視作品的內容。這對於影視作品的口碑是極大的損害、也給影視行業健康的商業循環造成了嚴重的負面影響。

而近些年，不良代拍、劇組拍攝情況被曝光等現象頻發，影視劇不少劇情、造型被外泄，這些泄露內容都以視頻形式被髮布至短視頻平台，影響影視作品創作過程和進展。

更嚴重的是，還有一些影視賞析類賬號將原作品的主要情節片段剪輯為切條視頻上傳至短視頻平台，以合集的形式持續更新，供不少用户免費追劇。這和赤裸裸的盜版有何區別？

眾所周知，影視內容屬於重投入，一部影視作品背後是包含導演、編劇、演員及更多從業人員在內，諸多從業者的心血，辛勤的創作和付出更凝聚了數不勝數的創意、時間與金錢。如果所有人都去看“三分鐘看完XX電影”、“一口氣看完XX劇集”，又有誰會為真正的原創影視內容買單，產業鏈條上各個環節參與者還如何參與和獲益。長此下去，影視內容創作者和行業參與者的付出得不到相應的回報，在劣幣驅逐良幣影響下，優質內容供給也必將減少。

如今，除了視頻平台，行業協會、藝人、導演、編劇、片方都逐漸意識到了問題的嚴重性，也才有了4月的兩次集體集中發聲，合力反侵權。

理智戰

其實在大量搬運剪切影視短視頻蔓延之前，影視行業對於“二創”是比較開放的心態，一定程度上，一些好的短視頻“二創”作品也能反過來為影視內容引流。

第二次的倡議書也明確了對於“二創”並非是一刀切地要求下架所有剪輯的影視作品的短視頻，而是要求下架未經授權的切條、搬運、速看和合輯影視作品的短視頻。影視行業從業者還提到，在遵循“先授權後使用”的原則下，短視頻創作者可以在短視頻平台上發佈形式多樣、有獨創性的視頻內容。

而“先授權後使用”的方式體現了影視行業中長視頻平台、影視公司既維護自身版權，又肯定短視頻對於影視作品的獨創性表達。

長視頻平台、影視公司認為自身影視作品版權授權給短視頻平台或個人後才可以使用，是明確其對於版權內容的主動權，並決定能否被其他平台和個人使用。這個原則可以有效避免版權內容被隨意剪輯和惡搞的不利影響。此前，短視頻惡意剪輯視頻曾導致用户對劇集、綜藝、電影產生不佳觀感，如部分短視頻賬號的視頻畫質粗糙，視頻內容斷章取義、忽視原有故事完整性和人物立體度。

同時，“先授權後使用”原則肯定了獨創性短視頻，對於影視作品內容本身的二次創作的積極意義。

參考國外影視版權相對健康的授權生態，本次聲明中所呼籲的整改方式也不難理解。

《美國著作權法》中提出“衍生作品受合理使用原則保護”，歐盟法中也提到“在不與原文本構成競爭關係下，可以在網絡視頻中使用有限數量的版權材料”。

其核心邏輯不是不讓其他行業參與者開發，而是要求所有的再次創作要基於對原著內容的尊重與保護。比如此前搜狗想要推出《權力的遊戲》主題輸入法皮膚時，曾遇到了HBO對於《權力的遊戲》 “圖片不可剪裁”的要求，但在明確了這樣的二創不會損害人物形象之後，HBO對這次合作予以認可。

由此及彼，所有的內容創作者，都不希望自己的作品被扭曲篡改、斷章取義。影視行業如今面臨的窘境和圖文創作者被洗稿、篡改標題，作家的書籍被知識付費平台無版權一分鐘講解如出一轍，就連短視頻創作者自己也無法容忍內容被複制搬運。

將心比心，內容是無形資產，精神財富，但不能因為其“無形”而“無權”。

此次影視行業連續兩份聲明和倡議書着實為行業敲響警鐘，監管層面也同步發力：

在影視行業倡議書發出後不久，中宣部版權管理局局長於慈珂提到，國家版權局將繼續加大對短視頻領域侵權行為的打擊力度，堅決整治短視頻平台以及自媒體、公眾賬號生產運營者未經授權複製、表演、傳播他人影視、音樂等作品的侵權行為。

2021年6月1日正式實施的新修改的著作權法也將為創作者們維護自身合法權益保駕護航。如，新版著作權法提高了著作權的侵權違法賠償上限，並將網絡遊戲、短視頻等納入著作權法保護的主體等。

兩次聲明和倡議，是基於法律和政策框架下，一次全行業的集體發聲。但願影視行業奮力激起的這次猛浪不會隨着時間的推移湮沒無聲，而是真正地推動行業生態健康持續發展，為產業繁榮換來清朗的明天。