《純白之音》：三味線與動畫的奇妙邂逅_風聞

題圖 / 純白之音

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教練，我想學三味線

“日本傳統樂器三味線，動畫唯一指定女主。”這並非二次元愛好者喜聞樂見的樂器擬人，而是國內許多動畫觀眾對四月新番《純白之音》劇情的共同認知。

《純白之音》改編自羅川真裏茂創作的同名漫畫，講述男主澤村雪為了尋找因爺爺去世而消失的“琴音”，隻身前往東京的故事。

動畫已經播出4集，原本觀眾們最為期待的感情線發展暫不明朗，也有人指出該作存在“敍事節奏混亂，劇情轉折突兀”等問題。不過在許多堅持追更的觀眾看來，《純白之音》吸引他們的原因，主要在於“音樂”和“共鳴”。

用畫面具現音樂美感

根據《純白之音》目前的內容表現，可以將其定位為一部聚焦個人成長、青春追夢的音樂番。故事、畫面與日本傳統音樂的結合，能夠讓觀眾直觀感受到三味線的獨特魅力。例如動畫第4集中，不同角色演奏同一曲目《春曉》，卻展現出不同意境：爺爺年輕時演奏的《春曉》片段，彷彿滿載生存希望的光，同時訴説着一段飽受戰爭摧殘、在苦難中求生的過往。而澤村雪演奏的《春曉》，則好似撫慰心靈、治癒傷痛的風，温柔且富有生機。

事實證明，用音樂傳達出的情感，比語言更易打破時間和空間的隔閡。

哪怕觀眾們未曾主動了解過日本傳統樂器，或在觀看動畫時，觀眾腦海裏浮現的畫面與動畫演繹的場景不盡相同，但角色的交流相處、個性碰撞，依然會激發觀眾站在不同角度進行思考，從而引發內心共鳴。

在《純白之音》動畫評論區，就有觀眾表示，他在澤村雪身上看到了自己的影子，也希望和主角一樣，完成從迷茫無助到堅定自我的轉變。觀眾們樂於給予角色、劇情情感投射，融入自己對生活的感悟與理解，甚至從中收穫前行的動力。

傳統與流行混搭，串聯起過去與現在

比起帶來新鮮和共鳴的音樂呈現，《純白之音》中角色對三味線的執着，同樣讓觀眾動容。主角心心念唸的“琴音”，既是角色追逐的個人目標，同時也將日本人對待傳統文化的觀念，展現得淋漓盡致。三味線作為日本傳統文化的重要標識，發展至今，已經延伸出許多流派，《純白之音》中的輕津三味線便是其中一種類型。津輕三味線崇尚自由和創新，因此所有曲目都沒有固定樂譜，動畫裏也是如此。

主角澤村雪想要學爺爺的即興曲《春曉》，但爺爺從不將它教授與人。因為閲歷心態、天賦才能不同，後人無法完全複製前人的作品和成就。隨後主角認識到，想要繼承爺爺的“琴音”，不僅需要精進能力，更須融入自己的感悟，創造新的、富有生命力的內容。

正如動畫台詞所描述的那樣，“你（澤村雪）繼承了琴音裏的魂魄啊，能串聯起過去和現在，真是幸福”，在這一過程中，一代又一代人走上磨練技藝的道路，再將這份熱愛不斷傳遞下去——傳統文化與新時代潮流的融合碰撞，才是文化傳承的核心所在。

除了內容表現外，彈幕評論裏“不忍心跳過”的動畫片頭曲、片尾曲，同樣可見J-POP、説唱等現代音樂風格，與三味線傳統音色的碰撞。當然就連《純白之音》本身，也是一部將傳統文化等嚴肅內容，通過動漫這一當下流行的娛樂方式進行演繹的作品。

其實在日本，像《純白之音》這樣“將傳統文化與ACG內容結合”的做法已不算新鮮。

早在《純白之音》之前，三味線就曾出現在《銀魂》《戰國無雙》《鬼滅之刃》《只狼：影逝二度》等作品中；《你的名字。》《犬夜叉》《野良神》等作中出現的神社、巫女、精怪等意象，明顯具備神道教特徵；《薄櫻鬼》《刀劍亂舞》則讓更多人對日本刀產生興趣；《名偵探柯南：唐紅的戀歌》《花牌情緣》等與百人一首歌牌相關的作品，使得更多人開始瞭解歌留多；《3月的獅子》《龍王的工作！》等故事圍繞將棋展開；《昭和元祿落語心中》則展示出落語的魅力……更不用提忍者、武士道、和服、浮世繪等深入人心的經典元素，是如何展現傳統文化的端莊美感，並在世界範圍內產生廣泛影響力的了。

這些作品題材各異，即便內容未將傳統文化作為主要賣點，但成長、友情、愛情題材，或競技、戰鬥、懸疑、音樂元素，總能引發當代年輕人的共鳴，甚至獲得良好的商業效應，帶動當地旅遊產業發展，後續還會與相關文化保護協會進行合作。

在急劇變化的當代社會，傳統文化在不斷尋找新的生存空間。而傳統文化的傳承，是從知曉、瞭解開始，再轉向熱愛、銘記。因此傳統與流行的結合，所起到的最重要的作用，在於讓更多人知曉其傳統文化的存在，也是傳承的開端。隨着這些ACG作品在日本本土及世界各國的傳播，時下年輕人對於日本獨有的“和風”概念的認知，正被悄然拓寬。