天價片酬，總逃不過“真爛定律”？_風聞

　　娛樂圈！又地震了！

　　日薪206萬，片酬1.6億，爽子，你還有多少“驚喜”是小印不知道的？

　　在五一國際勞動節來臨之際，我們假設爽子一天勞作8小時，那麼你——

　　好傢伙，難怪網友驚呼：咱得從猴幹起才抵得上爽爽77天的工作片酬啊！

　　明星高價片酬已不是新鮮事，一部片子動輒上億投資也早已見怪不怪，但是，為什麼這些大投入、高成本的影視劇仍然逃不過“爛片定律”？

　　誰在為天價片酬的明星買單**？**

　　你可能會一臉懵逼，為啥會有這麼高的片酬？

　　中國2017年電影明星片酬表

　　主要三點原因，一是****明星效應。

　　粉絲經濟下，明星效應是製片方打動電視台購劇的重要原因，電視台十分看好“大牌+名導+名編”的組合。

　　二是****熱錢湧入。

　　影視產業是塊肥肉，不差錢的大老闆、大明星不惜投入大手筆，直接推動了全行業成本飆高，明星片酬自然水漲船高。

　　三是****供過於求。

　　中國電視劇生產量是電視台消化量的3倍還多，為了博出位，製作方和廣告商只能砸大錢選當紅演員來吸睛。

　　縱觀整個電影行業，商業電影迅速崛起，電影公司在開拍前往往製造高成本、高投入、超豪華明星陣容來作為噱頭吸引人們的注意力。

　　電影《妖貓傳》劇照

　　陳凱歌導演的《妖貓傳》耗資十億元人民幣，豪華明星陣容，實景拍攝，僅是搭建實景就花費了六年時間。

　　電影《妖貓傳》夜幕中皇宮內景

　　《金陵十三釵》、《一九四二》、《長城》等電影都是上億元的大手筆。電影公司一旦找到“金主爸爸”，那麼製片方和導演就會格外有底氣，在選角色的時候就有充足的資金去跟當紅明星談價碼。 

　　電影《金陵十三釵》劇照

　　商業價值第一位，業務能力無所謂。畢竟明星的流量和片酬直接相關，流量向上內卷，演技向下內卷。

　　從表演市場的勞動力供求看，明星們的勞動供給有限但人們對錶演的需求卻不斷擴大，也導致了明星們片酬的超高。

　　2016年電影《盜墓筆記》

　　而消費者的買單更是“助力”了這種現象的發展。

　　觀眾對沒演技有流量的當紅大明星的寬容，使得演員少了，明星多了。

　　比如楊冪，頭頂着一線明星光環的“大冪冪”其片酬的增長速度可以用瘋狂形容。2009 年因出演《仙劍奇俠傳3》而爆紅銀幕，片酬為100 萬。

　　隨着楊冪成為“話題女王”，她很快就迎來了事業的第二個高峯，2011年《宮鎖心玉》中的晴川使得其片酬達到了 1050萬。

　　2017 年“大冪冪”主演的《三生三世十里桃花》片酬更是達到了驚人的 9000 萬元。

　　馮小剛曾經發表過**“有什麼樣的觀眾就有什麼樣的電影”**的言論，他的話看似偏激，但是具有一定的道理。粉絲們對偶像的支持是沒有底線的，一定程度上加速了明星偶像自我膨脹的速度。

　　為什麼片酬高反而爛？

　　可惜的是，儘管“片酬天價”，卻並非佳作迭出，相反可能是“爛片成堆”。

　　為什麼會這樣？

　　流水影視加工廠生產出粗製濫造的劇本，想要賺一票，就要請“流量”撐場面。劇本和陣容，總得有一樣，沒有好本子，那就在陣容上閃瞎你的眼。

　　口碑很爛卻票房大賺的片子，很有可能存在洗錢行為，同樣的票房，成本越低，洗錢空間越大，成本越高，洗錢空間越小。

　　其實，上世紀的香港電影業也遇到過這個問題。

　　1978年電影《醉拳》海報

　　最初演員沒有耍大牌之説，也沒有高薪之説，薪水是固定的，多勞多得。

　　1958年 邵逸夫與邵仁枚成立“邵氏電影公司”

　　但鄒文懷出走邵氏之後，創辦了嘉禾，以“重金”聘請了多名演員。

　　邵逸夫聘用鄒文懷為其《電影週刊》主編

　　70年代初，李小龍和嘉禾電影的崛起，將香港電影和“功夫”傳遍了全世界，創造了一個不滅的神話。

　　這時，黑幫大規模介入，香港大小黑社會，手裏都握着大把的黑錢，來路都有問題，只有洗白了才能放心的使用。

　　而且片酬、佈景、場地租賃、服化道……都成為洗錢的工具。

　　上世紀香港電影《英雄本色》 揭露洗錢本色

　　香港黃金電影慣用的洗錢套路，內地學習的很好——虛增成本。

　　先利用媒體吹噓“世紀最豪華”的製作團隊，耗資數億，媲美好萊塢。等觀眾看完電影才發現，全“五毛錢”的特效。説好的大資金變成了清白合法的收入。

　　設計一個爆炸場景就可以虛報成本，反正最後炸了，你也不知道。

　　在天價片酬的推動下，藝人不願再鑽研演技，而是想“投機取巧”，只想着怎麼快速接戲、快速成名、快速賺錢。

　　社會需要演員，需要表演藝術家，並不需要污點藝人。

　　演員——只是一個職業。

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　　天價片酬 全球通用？

　　然而有多少藝人的本職工作能夠配得上這天價片酬呢？

　　本質上看，明星片酬和廣告代言是一個道理，都是明星在自個兒做擔保。

　　其實明星的片酬並不取決於演技或顏值，也不取決於粉絲數，而應該取決於所演項目質量的好壞和票房的高低。

　　2004年電影《功夫》金馬獎/最佳劇情片 金像獎/最佳電影

　　周星馳、黃渤、徐崢、王寶強等大咖都是票房過硬的保障，他們主演的電影無論什麼類型，無論劇本好還是差，都能賣到一定票房體量，讓片方賺到錢，這樣的片酬就是超值的。

　　電影《夏洛特煩惱》海報

　　而沈騰、劉亦菲、劉詩詩等一線明星，雖然他們的片酬也很貴，粉絲千萬，但是能轉換成電影票的極低。

　　可見，高片酬並不代表就能扛起票房，只是在為這個項目質量做擔保。

　　還有時而輝煌時而撲街的明星，一部《中國合夥人》成就了黃曉明一線電影卡司地位，觀眾就會覺得他能擔當5億號召力。

　　但是接下來他主演的電影接連撲街，觀眾被傷了幾次以後，就給他了“爛片之王”的稱號。

　　明星演員天價片酬在韓國也是一個問題。**不少韓國演藝公司上市，明星的號召力成為提升股價的良方，片酬也隨之水漲船高。**但由於明星片酬越來越高，導致影視製作環境不斷惡化。

　　高片酬現象滋生外貌至上、拜金主義的價值取向。

　　《太陽的後裔》中，宋仲基和宋慧喬兩人每集的片酬均為6000萬韓元，約合36萬人民幣，佔每集製作總費用的30%。

　　韓劇《藍色大海的傳説》海報

　　當年韓國身價最高的女演員是全智賢和李英愛，她們連續劇每集片酬為1億韓元，約合60萬人民幣。這樣的數字與國內動輒上千萬的明星片酬相比似乎少得可憐。

　　反觀美國，在最高薪酬方面，美國遵循市場定價的原則，若要選擇一位明星為影片帶來更多名氣和收入，就需要付出比普通演員更高的代價。

　　明星頭銜並不會伴隨一輩子，很多演員只在一段時間內非常有名，年齡、演技和觀眾的視覺品位變化，都會直接影響演員的受歡迎程度，因此很可能他們只在某幾年內片酬很高。

　　金·凱瑞主演電影《好好先生》劇照

　　對於片酬所佔的比例，好萊塢一線明星的片酬自金·凱瑞1996《王牌特派員》達到2000萬後，表面上停滯不前，實際上卻是以分成的形式在上漲，這也決定了他們身價的高低。

　　**明星的片酬體量取決於他所主演類型電影的票房體量。**要想突破片酬體量，必須換個思路，去主演高票房體量的電影。

　　電影《美國隊長2》海報

　　美國的電影市場機制相對來説比較成熟，製片方在邀請明星參演電影時會參考該明星近三年出演電影的票房，如果票房不高，那麼片酬就下降。

　　電影承載着光影藝術，更承載着社會責任。

　　天價片酬引爆，怕就怕雷聲點雨點小，大地震還沒開始，就結束了。

　　流量為王，娛樂至上？

　　流量明星，不是王道。