聽説愛情片又黑馬了？_風聞

　　作者|魏妮卡

　　編輯|李春暉

　　社交型觀影製造了多少意外票房又引發了多少意外事故，硬糖君最近在豆瓣看到一位網友哭訴選錯片的尷尬。説是五一和男友約會去看某愛情片，不料卻勾起男友對前女友的未了情絲。樓主眼睜睜看着男友為別的女人流淚不説，兩人緊握的手也不知何時早已鬆開。

　　嘖嘖，永遠不要低估一部愛情哭片的魔力。

　　剛剛過去的五一檔，映前被業內普遍看好的“國師”張藝謀的《懸崖之上》口碑雖然不錯，上映前三天的票房卻被黑馬愛情片《你的婚禮》狠狠碾壓。直到第四天才翻身成為票房日冠，但最終仍以8700萬的票房差距屈居五一檔亞軍（五一假期票房，眼下馬上就要追平））。

　　而五一檔票房冠軍《你的婚禮》最大的營銷賣點便是：“看哭了”。

　　哭了哭了，又是哭了，這年頭大家去電影院就是為了找哭？爆米花不是電影的絕配，紙巾才是。

　　春節檔的《李煥英》是哭出親情，《你的婚禮》則要哭出愛情。《你的婚禮》預計最終票房超8億，成為五一檔最大贏家。而回顧影史，愛情片曾一度被觀眾打入冷宮、嗤之以鼻，菩薩都知道那幾年愛情片有多難過。這兩年愛情片卻明顯逐步回温、黑馬頻出。

　　去年疫情復工後，愛情片《我在時間盡頭等你》大賣5億，迅速帶熱市場回温。再往前，還有2019年大賣近10億的《比悲傷更悲傷的故事》。還有令人想不到的2018年，國產電影票房前十中有兩部10億俱樂部的愛情片《後來的我們》《超時空同居》。

　　眾所周知，愛情片如若不加奇幻、科幻等重工業類型元素，成本應該是所有類型片裏最低的，如果動輒賣個2、3億以上，一定能賺到翻倍的錢。投資回報率如此之高的愛情買賣，十分令人眼饞。硬糖君今天就試圖拆解一下：“《你的婚禮》們”身上有什麼可複製的操盤密碼？

　　營銷大於一切

　　在愛情片的操盤中，營銷一定是首位。愛情片與營銷行業的發展一直是相輔相成、互相成就的關係。

　　當年，影視營銷正是通過對愛情片的宣傳一戰成名，從而脱離發行行業、掌握話語權，併成為單獨的行業發展。幾乎每隔一段時間，一部黑馬愛情片就能捧紅一種營銷模式。

　　2011年，《失戀33天》通過剛剛起步的社交平台微博進行營銷，拿下3億票房並創造了雙十一光棍節檔期，也讓業內第一次注意到微博營銷；

　　2017年，《前任攻略3》通過當時普及率還不高的短視頻平台營銷，拿下19億票房並開創了跨年夜檔期，自此短視頻成為電影宣傳必備陣地；

　　2018年，文藝片《地球最後的夜晚》藉着愛情向的短視頻營銷以及“一吻跨年”的檔期營銷成功突破文藝圈層，拿下2.8億票房。

　　營銷在愛情片中的重要性不言而喻。這次五一檔的短視頻營銷大戰中，《秘密訪客》雖然與抖音深度合作、抖音參與出品了，但最終營銷數據上，還是《你的婚禮》以17億播放量勝出。

　　光線算是青春愛情片老玩家了，從最早的《致青春》到近期的《如果聲音不記得》，這次《你的婚禮》用自家“小花”章若楠搭配因《想見你》爆紅的許光漢，做足了營銷噱頭。

　　營銷提煉的slogan#愛過了，就不遺憾#**、#初戀只有一個#**等，吃準了愛情片受眾，口號接地氣、成效很顯著。從最直觀的數據——映前想看人數來看，《你的婚禮》貓眼想看人數突破百萬，超了第二名《懸崖之上》近一倍的人數。

　　《你的婚禮》營銷明顯比《懸崖之上》更下沉，並有效觸達了三四線觀眾。根據貓眼數據，上映前三日，《懸崖之上》的一線城市票房、排片佔比是超過《你的婚禮》的。但在二三四線城市中，《你的婚禮》票房與排片佔比具有碾壓性優勢。

　　**愛情片除了做好下沉營銷，檔期的選擇也是重中之重，一定要給觀眾一個走進電影院看愛情片的儀式感和理由。**甚至我們可以這樣認為，如果市場上很長一段時間沒有愛情片，那誰先上誰就贏了。要知道，愛情片是市場剛需，約會看電影仍然是很多情侶約會的必備環節。

　　當《你的婚禮》選擇從5月20號提檔至五一檔，就已經成功了一半。今年市面上一直沒有正兒八經講愛情故事的影片，papi醬主演的《明天會好的》重點在哭訴大齡女青年的北漂現實；安妮寶貝原著改編的《八月未央》又重點在狗血三角戀撕逼戲。

　　《你的婚禮》如果不撤檔，就是7部愛情片扎堆在5月20號上映。而且在《中國醫生》《古董局中局》等大片相繼撤檔後，《你的婚禮》成了五一檔映前熱度最高的電影，提檔提前收割愛情片受眾，可以説是非常明智了。不然等到520，再剛需的觀影需求，都愛不過來這麼多愛情片。

　　雞湯金句+煽情哭戲是必備

　　雞湯金句+煽情哭戲，是黑馬愛情片的內容密碼。

　　當年《地球最後的夜晚》在短視頻平台營銷的引爆點來自片中一句湯唯獨白——“你打算什麼時候去見那個，超級超級想見的人”。如果該片不是一部文藝片，而是圍繞這句愛情金句展開劇情，再配合煽情戲碼，票房一定在現在基礎上翻倍，口碑也不會這樣翻車。

　　愛情片從立項時，首先就要選準一個愛情話題點，圍繞其提煉雞湯金句和slogan並形成故事。表裏如一完成這份命題作文，就一定會有觀眾為其買單。

　　很多時候，觀眾進電影院消費的不是拍攝手法有多好，而是找一個心理宣泄出口。只要提煉的話題點是準確的，即使用很爛的拍攝手法，也照樣能觸達觀眾心靈，引發共鳴。觀眾看完電影就有了可以發朋友圈抒情、裝逼的談資，也就形成了有效的二次傳播。

　　**《你的婚禮》項目像是複製了《比悲傷更悲傷的故事》的成功模式。**兩者都翻拍自韓國同名電影，一開始就參照原作提煉了準確的愛情話題點。

　　《你的婚禮》故事的話題點是在初戀婚禮上的“遺憾”，圍繞此將男女主角從高中到成人相戀、分手、錯過的原委講出來。又有李榮浩配合創作了應景的主題曲《不遺憾》，簡直雙殺。

　　《比悲傷更悲傷的故事》故事的話題點是以朋友之名愛而不得的“悲傷”，圍繞此講述男女主因為家世、絕症等種種原因一直是朋友、無法在一起的故事。導演林孝謙親自填詞了應景的主題曲《有一種悲傷》，經A-Lin演繹便成了一首有故事的宣傳神曲。

　　回過頭來看，愛情片的票房王者《前任攻略3》何嘗不是如此？立項選準了前任的話題點，圍繞此表現了兩對情侶跟前任的故事。根據前任核心話題“分手不痛快、説散又不能散”創作了兩首主題曲《體面》《説散就散》，不光電影宣傳事半功倍，兩首歌如今也都是K歌金曲了。

　　抓準了話題點，接下來只需要通過煽情戲碼，精準擊潰觀眾淚腺便大功告成。《前任攻略3》在抖音上貢獻了很多看哭的誇張段子，比如有人因為哭暈在電影院裏，迫使電影停映；《比悲傷更悲傷的故事》直接在海報上印：請帶足紙巾；《你的婚禮》則更簡單粗暴，買一條“看哭了”的熱搜。

　　只不過，愛情片作為一個大類型，故事已很難再玩出花樣，狗血的橋段也就難避免。比如《你的婚禮》男主在颱風天遭遇意外，《比悲傷更悲傷的故事》裏男主身患絕症。愛情片想要做到既要口碑又賺錢，實際上是非常考驗創作功底的。

　　控制好“性價比”

　　説到底，做愛情片要像做一筆性價比高的買賣。成本控制在一定範圍內，是賺錢的基礎。

　　五年前，流量正當時的吳亦凡一口氣主演了三部愛情片：《有一個地方只有我們知道》《致青春2》《夏有喬木雅望天堂》，卻都很難算得上賺錢的項目，甚至大有可能虧錢。

　　再給一個青春片的參考案例，當時還算比較新人的張子楓、彭昱暢主演的電影《快把我哥帶走》，成本在4000萬左右。加上宣發成本後，預估要在將近2.5億才能回本，而最終票房3.7億，作為主控方的萬達小賺，並啓動了續集《快把我哥帶走2》。

　　而吳亦凡主演的三部愛情電影裏，票房最低的《夏有喬木雅望天堂》只賣了1.5億，恆業影業還對其進行了4億保底，賠得血本無歸；《致青春2》票房最高為3億，請來了劉亦菲演女主角，加上正紅的吳亦凡片酬，最終可能只夠回本，而微影時代偏偏還冤大頭地選擇4億保底《致青春2》，怪不得後來只剩被貓眼合併的命運。

　　賣了2億的《有一個地方只有我們知道》更慘，徐靜蕾導演請來了王麗坤當女主，還有一眾有名有姓的配角熱依扎、黃立行等。票房啞火後，才女徐靜蕾再沒導演的動向。

　　相對來説，光線做《你的婚禮》這類愛情片性價比非常高，啓用的演員都為旗下籤約的青年新人演員。換句話説，青春愛情片也有為自家演員量身定製的意思，又賺錢又捧人。

　　《你的婚禮》女主角為光線正捧的小花章若楠。男主角雖然啓用了去年因台劇《想見你》走紅的許光漢，但台灣演員的片酬，在業內出了名的比內地同等咖位的明星要低很多。全程在廈門實景拍攝，可以預估到，這筆愛情片的買賣非常划算。

　　接下來光線還有三部愛情片要上映，其中《十年一品温如言》《我是真的討厭異地戀》肥水不流外人田的用了旗下當紅“小生”丁禹兮與“小花”任敏做主演；還有一部熱門台劇《我們不能是朋友》的電影版，如不出意外，光線旗下小花小生一定會有參演的。

　　疫情重創電影行業，一直在行業兢兢業業做着小本買賣的光線，以充足的現金流免受衝擊，立住了頭部電影公司的地位。現在看來，本就基礎薄弱的重工業類型片一時半會還恢復不了，輕體量的愛情買賣倒是個行業短時間內回血的黃金方法。