這也配叫劇？？？_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2021-05-11 13:58
作者| booka
來源| 影探
“國產劇只講半截故事，而且，最講出身論。大錢勝小錢，有錢勝沒錢，正出壓庶出，正室壓側室。
國產劇是最封建的地方，按地位，財產分配顏值，按顏值分配道德和未來。”
好久沒聽到如此犀利的吐槽。
毛尖這番言論，痛快、尖利、光芒。
天下苦套路久矣。
吐槽國產劇不是潑婦罵街，而是忍無可忍的無奈，是恨鐵不成鋼的憤怒。
走了大半個世紀。
到頭來，好劇吉光片羽，爛片卻在不辭辛苦地套路加套路。
是時候扒掉它的底褲了。
翻開靚麗鮮豔的虛榮外表，晾一晾裏子的蟎蟲病菌。
讓它在大庭廣眾之下害一害臊。
因為，沒有得罪與冒犯，就沒有觸底反彈。
>>>>套路，源於經典
第一個吃螃蟹的人是很令人佩服的。
同理。
第一次玩穿越，第一次泡霸總，第一部秀甜寵…創造這些套路的人，都是不可或缺的創新型人才。
拍於1970年的愛情片《愛情故事》，被視為悲情劇的鼻祖。
蒼天不開眼，自古深情多絕症。
俗套戲碼、陰陽兩隔的生死戀，只是為了讓故事慘上加慘。
《愛情故事》
從《愛情故事》正式開始，富二代跟窮人的跨階級愛情，再配上白血病，就炮製出一個煽死人不眨眼的愛情悲劇範本。
《天國的階梯》《藍色生死戀》《比悲傷更悲傷的故事》《我腦中的橡皮擦》…
每一個女主角，不約而同地得了白血病。
每一次播放，天上噼裏啪啦地下淚珠子。
《藍色生死戀》
古希臘悲劇《俄狄浦斯王》，古往今來悲劇的最高傑作。
其中，殺父娶母的內核被精神分析學派定義為“俄狄浦斯情結”，即，“仇父戀母”。
沿襲俄狄浦斯情結，莎翁編撰了“四大悲劇”之一《哈姆雷特》。
父親被謀權篡位的叔父殺死，母親被迫改嫁叔父；為父王復仇，王子哈姆雷特誤殺母親。
弗洛伊德在《夢的解析》指出，“戀母情結及其所帶來的負罪感阻止了哈姆雷特對叔父下手，他明白自己並不比所懲戒的對手好到哪裏去。”
電影版《哈姆雷特》
按照《哈姆雷特》開創的套路，後人競相模仿。
日本動漫《絕園的暴風雨》，莎士比亞同人作品。
美劇《混亂之子》，被譽為“騎着哈雷機車的《哈姆雷特》”。
馮小剛的《夜宴》，把哈姆雷特式悲劇搬回古代中國。
甚至，迪士尼動畫《獅子王》也是從《哈姆雷特》汲取的靈感。
19版《獅子王》
所以。
套路都是從經典作品裏提取而來，被後人發揚光大。
即使過了百年千年，不變的是套路，變的只有故事和人。
>>>>套路，爛在泛濫
“我們這個時代，文藝想象力消失殆盡。”
此話不是空穴來風、虛張聲勢。
經典套路是創作捷徑、靈感泉眼，為後輩指引一條思路。
然而，由於偷奸取巧心理作祟，套路就變得千篇一律。
它就像豬生崽子，一窩接一窩，野蠻繁殖。
易卜生的《玩偶之家》，女主角娜拉認清自己在家庭的傀儡地位，向世界公開宣稱，“我是一個人，跟你一樣的一個人，我要學做一個人”。
她摔門而出，戲劇大幕就此拉上。
娜拉出走之後，她過得怎麼樣呢？易卜生沒有給出答案。
但，魯迅在《娜拉走後怎樣》一文提到。
結果只有兩個：一個，墮落進妓院；一個，重回家庭、擁抱不自由。
瞅一瞅我們的現代家庭劇。
中國式娜拉，只有一個結局，同一個套路。
她們不敢墮落，更不敢不顧一切地出走。
她們知書達理、學會包容與理解，犧牲自己這個“人”，只求和和睦睦。
最後，一個happy ending收場，皆大歡喜。
《小捨得》，“小三”離家出走是鬧劇，“小三”與前正室最終和解
問世間，愛為何物？
在阿乙的精神世界，它像封閉的山谷猛然敞開，大風無休無止地刮進來。
在查理·布考斯基的邊緣社會，它像你一覺醒來看見的晨霧，那時，太陽還未升起。就是那麼一會兒，它們就消失了。
在塞林格的破碎故事，它是想觸碰又收回手。
在國產劇裏，愛卻是套路堆集的空洞和凋零。
青春偶像劇。
事業有成、豪車公司別墅樣樣都有的富家子弟or霸道總裁，誤打誤撞愛上一個平民傻白甜or職場小白鴿。
痴男怨女的傻傻愛，始終逃不過兩個坎。
一，門當户對、階級差距。
二，比男一號還痴情的備胎男，爭風吃醋、與女一搶男人的綠茶婊。
如果再慘烈一點。
除了下一場比依萍回家要生活費還要大的雨，還有一個終結大招——
女主角或者男主角，患上白血病。
《杉杉來了》，霸道一吻，嘴都要啃掉了
古裝劇。
一個身份顯赫、家纏萬貫的皇親國戚、富家少爺，一個美麗嬌豔的女子（已婚未婚、富裕貧窮這都無所謂）。
兩個歡喜冤家因猿糞而相遇，因誤會而相愛。
為了考驗這對情侶，不外乎是意外流產致鬱、尊父母之命納妾、宮鬥遭人陷害、被反水丫鬟出賣。
《如懿傳》，出身低賤的婢女報復女主
除了故事外殼的套路，還有一成不變的細節。
女扮男裝、蒙面紗，所有人眼瞎，認不出。
躲着偷聽秘密必出動靜，聽到凶信一定摔碗。
做菜必切到手，繡花分神必扎手。
服毒藥一定吃麥麗素，巧克力味兒的。
《甄嬛傳》，丹藥必是麥麗素
穿越劇。
一個是古代的皇室宗親、達官貴族，一個是因觸電、車禍、溺水、百年一遇的天象而穿越的公司白領。
為了秀才華，白領靠着歷史知識、現代科技發明開外掛，當起了古代版的諾貝爾+愛迪生+默多克+巴菲特+李白。
主角光環，閃出了銀河系，黑洞都不敢吞它。
穿越劇《宮》，浮誇的一生啊
精雕細琢的精細活兒，敵不過洪水橫流的野蠻。
編劇汪海林形容目前國產劇的現狀。
“以前，打鐵還需自身硬。現在，淘汰的就是打鐵的。
行業追求豆腐渣的時候，打鐵就成了笑話。每天自己硬着，沒用。河流乾涸的時候，不要問我為什麼好幾年不划船，發問者本身就眼瞎了。”
業內人抱怨創作環境受限，氛圍戰戰兢兢。
殊不知，在豆腐渣的路上，他們膽肥皮厚。
找幾個頂流演員充門面，招幾個小編劇分工拼接劇本，掛靠一個知名編劇，配上五毛摳圖特效，最後營銷一波，忽悠忽悠無腦粉絲。
這種收割流量的套路，豬油蒙了心。
換來的惡果，爛劇傳染率高，國產劇質量全面下滑，精神污染日益加劇。
《飛刀又見飛刀》，劉愷威“經典”代表作
譬如，受到瓊瑤言情餘毒的摧殘，偶像劇成為煽濫情、拙演技的濫觴。
《花非花霧非霧》，史上第一對讓手機殉情的情侶。
女主被豪車撞、手轉籃球的五毛特效…一幕幕，逼着觀眾改行做建築工。
人人都摳出了一座霍格沃茨城堡。
瓊瑤創作了這對作精
《雷霆戰將》，男主在水中給女主披衣服。
請問男主角，你是怕她着涼，還是故意把她凍感冒？
看瓊瑤看多了吧。
救命啊！
《璀璨人生》，車撞人撞了半天，最後靠男主角崴腳摔跤才追上。
男主腦子進水，不會拐彎，害得女主被車撞飛，吐血抽搐而亡。
被男主氣出一口老血
還有更驚世駭俗的。
前有《演員請就位2》拉絲吻、《如果聲音不記得》倒立吻、《在遠方》泡麪吻、《情深深雨濛濛》圍觀吻…
今有《檸檬精先生》的奶頭吻。
這做作的一吻，被釘在國產劇的恥辱柱上了。
奶頭吻，編劇是個人才
一個比一個尷尬，一個比一個雷人。
作為觀眾，我們憤怒地質問，這也配叫劇？
把低俗當有趣，烏雞鮁魚。
套路多，敷衍便登堂入室，演員、編劇等整個行業都會接連失守淪陷。
一些只會擠假眼淚、痴呆式演技的頂流小花小鮮肉，成為賺快錢的香餑餑。
僅僅靠着黑粉和虛假流量，就可以日薪幾個爽。
就這樣，他們還抱苦喊累，秀自己通宵好幾天不睡覺，哭窮渴望暴富。
整天就知道那些熱搜，也不怕尬到自己。
某位童星頂流曾吐槽電視劇套路：“為什麼到關鍵時刻就請看下一集？為什麼男女有誤會，都不説清楚？”
拜託，您不就是從套路劇走出來的嘛？
這套路你比誰都懂的啊。
戲不咋地，敬業賣命人設終究立不住
急功近利的創作環境，套路+套路+套路的國產劇，逐漸變成精神污染的核廢水。
要想尋找出路，必須反套路。
這個套在資本的手裏，在演員的手裏。
多一點想象力，把應酬交際、諂媚上下的功夫騰出來，終究可破。
遺憾的是，一次次期待，一次次失望而歸。
不禁要問，當下時代還能召喚到高品味的作品嗎？
能，但很稀少。
藉此，我斗膽套用魯迅先生的一段話。
“即使搬動一張桌子，改裝一個火爐，幾乎也要出血換腦；而且即使有了新血，也未必一定能搬動，能改裝。不是很大的鞭子打在背上，自己是不肯動彈的。
我想這鞭子總要來，好壞是別一問題，然而總要打到的。”
願國產劇
有自己的山海