虛擬女團A-SOUL，為何成為了網絡亞文化的巴比倫塔？_風聞

在互聯網世界中，“梗”往往能夠打破圈層，最終在與起源地相隔萬里的地方肆意傳播。因此，即使是對虛擬主播一無所知的人，也很有可能在與虛擬主播完全無關的視頻評論區中看到“好想成為嘉然小姐的狗”，或在無數一閃而過的彈幕中，看到幾個莫名其妙的“嘉門”。

與傳播相反，在互聯網世界中，“梗”的誕生往往由某個亞文化小圈子完成，這些小圈子通常都用外人難以理解的語言體系構建了生人勿進的壁壘。因此，即使懂得某些圈子的某個梗，但如果只知其一不知其二，依然無法順利融入。

小圈子們就像北冰洋上飄蕩的冰川碎片，遠遠相望、偶爾碰撞，但始終無法融合。

直到有一天，當我無意中闖入虛擬偶像女團A-SOUL的視頻評論區中，發現，中文互聯網世界幾乎所有的亞文化羣體，都在這裏以一種平衡的姿態相互縫合。抽象難懂的話語依然抽象難懂，但所有的怪話翻譯出來都是一個意思：好喜歡A-SOUL啊。

而就在幾個月前，A-SOUL剛出道時，它還是一副人人抵制的落魄模樣。

“來自資本的傀儡妄圖破壞我們純潔的 V圈。”

“不可明説的飯圈怪物也想在虛擬主播市場分一杯羹。”

“卑鄙無恥的套皮練習生登陸嗶哩嗶哩。”

2020 年 11 月 23 日，虛擬偶像組合 A-SOUL 官方賬號在 B 站上發佈了第一條視頻，宣佈組合正式出道。

很快，VTuber 圈原住民們聽到風聲，從百度 VTuber 貼吧（即 V 吧）、豆瓣、艾澤拉斯國家地理（後簡稱 NGA）、Stage1st（後簡稱 S1）紛至沓來，並在評論區裏或粗暴直白或陰陽怪氣地表示 VTuber 圈(後簡稱 V 圈)不歡迎資本——根據已公佈信息，A-SOUL背後是國內著名經紀公司樂華娛樂，也有消息稱，互聯網公司字節跳動與該組合有着千絲萬縷的聯繫。

一致對外

12月3日，A-SOUL組合成員“嘉然”發佈了首個版本的自我介紹視頻。平心而論，這支視頻內容相對尷尬，流露出了對 V 圈不甚瞭解但硬要融入的露怯氣息，嘉然的建模也僵硬中帶一絲恐怖谷效應。與組合出道視頻相似，此視頻也收穫了大量“差不多得了”式的評論與彈幕。

“差不多得了”

在這兩條視頻下方留言的觀眾們未曾料到，幾個月後，他們會反轉態度，在各大平台上“萬象天引”、真情實感地為A-SOUL引流。

資本即原罪

對很多人來説，A-SOUL的誕生帶有原罪，組合的經紀公司樂華娛樂，或者説樂華娛樂背後的傳統內娛造星工業體系即是原罪。

樂華娛樂，對國內娛樂圈稍有了解的人應當對這家公司有所耳聞：諸如王一博、孟美岐、吳宣儀等近些年頗具話題的藝人都出自這裏。

在明星女團競選真人秀節目《乘風破浪的姐姐》中，樂華娛樂創始人杜華以評委身份發表了諸如"你唱得太好了，放在團隊裏就會顯得別人太差了"等極具爭議性的言論，成功將自己打造成了“女性刻板化形象”代言人。一時間，她本人也成了熱搜常客，名聲大噪。

我們仍未知道杜華女士為什麼要參加《乘風破浪的姐姐》

更不消説控評、撕番、打投、衝量，這些被流量粉絲們玩得輕車熟路，甚至向職業化方向發展的套路，一旦被引入V圈，原住民們無法想象自留地將被“飯圈”沖刷成何種模樣——虛擬偶像在本就規模有限的ACG圈子中都算是小眾愛好，屬於亞文化中的亞文化，生態並不如何強健。

不過，這並不是“資本”第一次進軍虛擬偶像圈：在此之前，騰訊“千鳥戰隊”、網易“中國絆愛”、樂元素“戰鬥吧歌姬”、中央電視台“新科娘”，都或多或少帶有企業背景。至於在虛擬偶像的發祥地日本，紮根崛起的企業勢VTuber背後幾乎都有大公司站台。

嘉然和絆愛的合作，被戲稱為“資本聯合”

傳統娛樂圈內頗具爭議的名聲、非傳統互聯網企業出身是樂華與上述公司最大的區別。

“黑紅也是紅”説來容易，但未面世就要迎接山呼海嘯般的惡意，A-SOUL將要踏上的路註定艱難。

內憂外患

飯圈入侵是為外患，V圈自身內憂也極多。

自2017年在YouTube上萌發，到2018年百V大戰，再到日本VTuber以掛字幕形式進軍中國，國內VTuber觀眾能看到的內容，僅以節目質量和技術水平論，幾年間有不進反退的趨勢。

虛擬偶像，顧名思義，並非真實存在的人物，她是由真人演員（即中之人）在動作捕捉技術支持下，以繪製的虛擬形象呈現在屏幕前的角色，又因呈現形式有所不同，分 2D、3D 兩種。3D動作捕捉技術固然好，但所需場地大、維護成本高。漸漸的，精明的VTuber們發現，大部分受眾對技術要求並不高，他們最大的需求其實是社會生活中所缺乏的“陪伴感”和二次元帶來的“歸屬感”。也因此，技術簡化、“退三返二”在VTuber圈成了大勢所趨。

這一點在進軍中國的日本VTuber中體現得更為顯著，很多VTuber全程不與觀眾交流，只是套着二次元頭像打打遊戲，講幾句日語，便有觀眾將真金白銀送上。若是偶爾在B站限定直播中學兩句中文，彈幕便歇斯底里起來了。

更不要提遊戲部企劃中之人欺凌、絆愛換人、HoloLive因不當言論退出中國等或大或小的惡性事件，都讓觀眾意識到，虛擬偶像名為虛擬，但終歸無法逃離現實中的種種，也將他們由管人做什麼都説好的“萌萌人”催化成了不願再付出真情實感的“樂子人”。

當貼吧釣魚、B站查成分、論壇惡意發散成為日常後，“V圈只剩半年”的戲謔説法甚囂塵上。

對“櫻花妹擺爛收租”“套皮女主播釣凱子”不滿的人自然是有的，且不在少數。HoloLive退出中國後，日本VTuber“緋赤艾莉歐”憑藉NGA上一篇名為“鯨落”的帖子，幾日間在B站上收穫了數千名“艦長”（在B站上，觀眾花費198元可成為主播的當月艦長，以獲得諸如彩色彈幕等特殊權限），讓人們意識到了國內V圈市場擁有着無限“錢力”。

一個HoloLive倒下了，很多個小VTuber站了起來

也因此，各方勢力蠢蠢欲動，試圖分一杯鯨落之羹，一方面填補市場空白，一方面也是滿足國內V圈日益增長的消費需求。説來也巧，這正是A-SOUL出現的時刻。

小圈子裏剛經歷地震，來自大圈子的巨物突然降臨，雙方都在對彼此進行着試探。

第一張王牌

嘉然之於剛成立的A-SOUL，就如同鞠婧禕之於2013年的SNH48、林允兒之於2007年的少女時代，是團隊打出的第一張王牌，破圈抗壓，寄予厚望。

12月12日，嘉然在B站開啓了團隊首場單人直播。與視頻下方大規模惡意評論不同，當嘉然以宅舞開場時，從V吧趕來看樂子的吧友們紛紛震驚於全3D實時動捕驚人的技術力。

A-SOUL技術水平號稱領先業內兩年，實時動作捕捉和場景建模的確是極高超的：嘉然表演時，細微表情變化及精確到手指的肢體動作都以極高完成度呈現在觀眾面前，這讓表演的含金量提高了不少。

嘉然在首播中即展現了不錯的業務水平

儘管首播帶着一絲生澀與惶恐，“不要笑挑戰”節目效果尷尬，雜談是“幼兒園水平”，但嘉然可愛的形象和聲線依然極具吸引力。

在直播的最後階段，嘉然現場表演了“連跳20首宅舞”的看家本領，震撼全場，將觀眾們的視線從看笑話拉回到了表演本身。

“A-SOUL證明了即使是流量練習生門檻也比大部分套皮紙片人高得多。”

“這麼NB的動捕，以及中之人有着連續跳20分鐘宅舞片段的技術與體力，講道理我是想多看一點的。”

直播過後，原本奔着找樂子而來的V吧吧友們紛紛倒戈，大呼投降，成為了A-SOUL的種子粉絲——據觀察，A-SOUL粉絲從V吧轉移到A-SOUL吧後，V吧熱度下降了約四成。但在NGA等輿論陣地，此時，A-SOUL相關內容依然被禁止討論。

很多自詡“國內外管人見得多了”的樂子人們，開始重新思考V圈中不時就會被提起的問題：虛擬偶像究竟是套着二次元皮膚的主播，還是以“虛擬”形象傳達偶像力的“偶像”？虛擬偶像、虛擬主播、虛擬歌姬的界限究竟在哪？

看起來，嘉然以及A-SOUL將會走上無數VTuber曾走過的道路：定期直播、靠高出平均水平的技術力及中之人表演水平緩慢漲粉、靠觀眾打賞等消費行為盈利。但事情的變化再一次超出了所有人的預料。

亞文化巴比倫塔的誕生

本世代還在貼吧駐足交流的網民已十不存一，留下的多是表達欲極旺盛的。

V吧吧友人人自詡“網老嗨”，衝浪釣魚、喜好説教。對於A-SOUL的態度，起初，他們是“審視性、批判性地接納”，直播效果好時在彈幕裏刷“可愛捏”，對直播效果不滿便開始鋪天蓋地地刷“趕緊下播”“嗯混”和“鑄幣”（豬逼的諧音，指笨拙，有侮辱性）。一場兩小時的直播，500人同時接入，全程兩萬條彈幕不在話下。

嘉然直播《健身環大冒險》時因體力不支想結束遊戲，被彈幕攻擊

也是在這一時期，A-SOUL視頻評論區下方“中文互聯網亞文化熔爐”的樣貌初現端倪：粉絲們自詡“嘉然小姐的狗”，稱A-SOUL為“全華班不多説，粉絲的信仰”，成員努力時刷“酬勤”，運營接受建議刷“他好温柔”，三個成員一起直播時就刷“什麼白學”——以上五個梗分別來自漫畫《電鋸人》、《英雄聯盟》主播山泥若、《DOTA2》職業選手Ame、前B站up主Lex和戀愛遊戲《白色相簿》，縫合程度可見一斑。

可以説，在A-SOUL視頻評論區裏，小作文、怪話、爛梗、反串、陰陽怪氣是主流，正常評論反倒顯得不正常。圈外人點進視頻評論區，在沒有科普的情況下，看着這些“誇張的告白”，甚至無法分清它們是善意還是惡意。

面對這些，A-SOUL成員們起初也無法理解，嘉然就曾在直播裏對彈幕説出“發點兒能回的吧”。五個人裏，“乃琳”和“向晚”大約是最早摸清門路的。

乃琳，按照設定是“枝江大學法學生”，從直播中透露的種種細節可以判斷，她似乎的確是學習法律的純素人，用粉絲的説法就是“女團底子有點兒差，進步空間很大”。不過在除了舞蹈的其他一切方面，乃琳都展示出了極高水準：穩定的歌唱技巧、“虛擬於謙”般的捧哏能力，以及用高情商將觀眾死死拿捏的神奇本領。同時，高強度自搜和觀看二次創作視頻，讓她很快就對粉絲們説出的各種怪話應對自如，並能進行有效反殺。

女團底子有點兒差，經典團舞各跳各的

加入A-SOUL前，向晚生活在一個一板一眼的富裕家庭中，從小到大被父母要求專注學習，所以在很多事情上，她都異常純真——當其他成員在為一些擦邊球笑話竊笑時，向晚總是不合時宜想要刨根問底，讓人啼笑皆非。但就是這樣一個自詡“大魔王”、實際上徹頭徹尾天然系的女孩，為了能和粉絲交流，每天在評論區裏吸收着各類爛梗，最終把自己變成了一個開口就是“節目效果”的“梗小鬼”——向晚的粉絲管這叫“梗天使”。

除了純真，向晚另外兩個標籤是“傲嬌”和“拉胯”。前者是由於成長過程中很少受到誇獎，所以不懂得如何回應誇讚；後者則表現在跳舞忘動作、唱歌忘詞、説話嘴瓢、玩《絕地求生》生涯KDA0.22等方方面面。儘管身為偶像，完成度尚有進步空間，但在直播節目效果方面，向晚達到了與《英雄聯盟》主播山泥若相似的境界：只要她一開口，觀眾就覺得開心。

“你喜歡他們發喜歡你嗎？”

隊長“貝拉”自身屬性是與VTuber受眾最接近的，在直播中，她多次和觀眾談起經典動漫並演唱OP，是貨真價實的“老二次元”。但這個屬性被貝拉自身超強的硬實力完全掩蓋。作為因傷退出國家芭蕾舞隊的“前職業選手”，她曾在出道時向觀眾提供了一份包含117支舞蹈的名單讓大家隨意點播，也曾在直播中若無其事地用八國語言演唱不同歌曲，一派舉重若輕的宗師風度。提起“中國隊長貝師傅”，粉絲們最常説的一句話就是“懂不懂A-SOUL隊長的含金量啊？”——這句也是從《英雄聯盟》主播“Last炫神”那兒偷來的梗。

貝師傅的“棍來”

五個人中，“珈樂”融入虛擬偶像這一身份用了最長的時間。如果只以唱跳歌手身份出道，那珈樂大約是毫無短板的，但VTuber的工作中有很大一部分是與觀眾交流，這正是她的盲區：首播時，由於不會接話、不懂梗，明明是“軟妹”卻因角色設定硬裝高冷，珈樂收穫了海量差評。首播過後，珈樂便被關入“小黑屋”，進行了一個月的封閉直播訓練。閉關結束後，儘管談話能力與其他成員相比尚有差距，但進步也是實打實的，而她本身超強的歌唱實力也收穫了清一色好評。

珈樂的《紅色高跟鞋》翻唱觀看次數已超過100萬

姑娘們一無所知但努力想要融入的樣子被看在眼裏，在幾個月的直播中，歌舞、翻唱、原創歌曲、芭蕾、歌劇等高水平表演也被一一呈現，幾次直播中的真情流露環節也讓樂子人們漸漸卸下心防，開始將“看國V，揚國威”掛在嘴邊。他們不滿足於將A-SOUL的粉絲增長侷限於V圈之內，於是，波瀾壯闊的“大引流時代”由此開始。

嘉然被粉絲小作文“破防”，當場痛哭

最先被吸收的是“動物園”粉絲。動物園，指得是《英雄聯盟》主播山泥若（豬豬）、電棍（吉吉國王）和Last炫神（炫狗）。由於口音有特點、口癖有趣，這三人在直播中的許多言論被觀眾截取成段，當做笑料傳播。其中，山泥若在直播中大喊“烏茲，永遠的神”的畫面被許多人奉為經典。當“永遠的神”被縮寫成“YYDS”之後，此梗也成功破圈，被人在各社交平台津津樂道。此外，類似“老一輩電競人純純的愛國情懷”“我覺得我是”“懂不懂含金量”等梗也在《英雄聯盟》圈內廣為流傳。

山泥若句句經典的《騰楊賽評》觀看量已近300萬

一段名為《電棍與鐵棍》的A-SOUL直播片段成為打開動物園之門的鑰匙。動物園粉絲與傳統VTuber受眾重合度有限，很多人連虛擬主播是不是真人扮演的都不清楚，但他們對新鮮事物的接受能力極強。很多人看過直播片段後，迅速變成了A-SOUL粉絲。而這些被吸引來的新粉絲由於看VTuber經歷少，新鮮感強，心態與古井無波的老觀眾完全不同，這讓A-SOUL視頻下方本就極高的互動率又提高了一個層級。

“哥哥，今天我們不用鐵棍，用電棍吧。”

引流一事首戰告捷，從此一發不可收拾。

自2021年小年夜開始，A-SOUL粉絲開始四處出擊、萬象天引，吸收一切有可能被吸收的羣體。他們在直播裏讓嘉然給電棍、AME送祝福，去LPL直播間裏以成員名字刷貢獻榜，在各大遊戲主播直播間以成員名字送大額禮物，百校貼吧校花評選、電視台點歌，但凡能讓A-SOUL出鏡，他們便無所不用其極。

LGD全隊看嘉然祝福AME

説來奇怪，許多原本處於鄙視鏈上下游或者乾脆勢不兩立的團體竟意外地在A-SOUL視頻評論區達成和解：《DOTA2》觀眾和《英雄聯盟》觀眾互稱刀友、擼友，豆瓣用户和抖音用户成了豆友、抖友。總之，在A-SOUL粉絲眼裏，無論你是從何處被吸引過來，只要給A-SOUL點關注，就是“品味、素質、修養都很高的人”。

就這樣，本就百花齊放的A-SOUL視頻評論區徹底炸鍋，至少有30種亞文化羣體匯聚於此，他們説着彼此似懂非懂的圈內黑話，表達着對於A-SOUL的喜愛。如果説最初評論區是亞文化熔爐，大引流之後，這裏就成了亞文化巴比倫塔——説着不同語言的人們齊聚塔下，試圖將塔蓋向更高處。但正如A-SOUL粉絲圈著名二創歌曲《發病ing》中所寫，“所有的怪話拆開，全部都寫着喜歡你。”

巴比倫塔建設時，工匠們會因語言差異而產生誤會，A-SOUL這裏也是同樣。由於粉絲羣體極速膨脹，內戰隨之而來。其中既有粉絲面向偶像和運營的討伐，也有粉絲之間激烈的辯論。

戰況在春節期間達到高潮，這場內戰被稱為“血色新春”，自正月初三年後首播開始，到正月初九A-SOUL運營團隊表態結束，持續了整整一週。內戰成因錯綜複雜，事後看來，工作人員放假未歸、團隊對粉絲膨脹速度毫無準備、運營操作失誤未能及時澄清、被引流來的觀眾對直播節目效果期待過高等問題共同點燃了火藥桶。

血色新春期間，貼吧、B站動態等處，A-SOUL粉絲論戰動輒幾千上萬條，許多人因不堪討論氛圍變化而出走，卻也有更多的外來者被雪球滾了進來，直到嘉然生日表演那天。

嘉然是A-SOUL的王牌，在內戰中，她承受了最多火力：每當直播效果出現問題，質疑彈幕便會刷屏，絲毫不留情面，最嚴重時，嘉然直播時找不出一條可以唸的彈幕。許多人説，比起最初直播時的單純樂觀，大引流時代後，嘉然被傷害得不願再向粉絲敞開心扉了。

2021年3月7日，嘉然生日表演當天，直播間的氣氛從開始便很微妙，大家似乎都有些話欲説還休，只等待一個機會。每個成員依次給嘉然送上祝福，向晚還為嘉然朗誦了粉絲“新户眠子”知名小作文《我想成為嘉然小姐的狗》的改編版——《我想成為嘉然小姐的碗》，併成功將氣氛引向高潮。

嘉然似乎受到了什麼鼓舞，在直播的最後階段，奉獻了出道至今最為高光的表演——復刻首播時的“宅舞二十連”。這一次，她的表演更加連貫、有活力。粉絲們也被嘉然的表演點燃，他們一面刷着“回來了，都回來了”，一面將嘉然的B站艦長數衝向了2300個。直到今天，嘉然的艦長數依然是B站虛擬偶像中最高的。

這場被稱為“奇蹟之夜”的直播讓粉絲與A-SOUL徹底達成了和解。從此，彈幕的戾氣削弱了許多，版本更迭，評論區裏的“流汗黃豆”和“狗頭”表情包都被換成了善意的“比心”表情。

精力從內戰解放後，便化身為了高昂的創造力：A-SOUL粉絲在短短一段時間裏製造出了大量優秀的二次創作作品，手書、原創歌曲、改編歌曲、評書、MMD、同人文、同人漫畫、鬼畜視頻、遊戲 ，千帆齊發，雅俗共賞。無論是羣體發病結晶20種語言朗誦《嘉然小姐的狗》，還是被認定為粉絲應援曲的《枝江》《發病ing》《反轉入腦聯盟》，亦或是被奉為經典的“小向晚系列”和《鴿子》，都被反覆觀看。

粉絲二創歌曲《枝江》登上了B站熱門榜首位

粉絲二創是A-SOUL生態圈極為重要的部分：這些二創作品不僅是粉絲內部自娛自樂的消遣品，它們本身因帶有作者原生圈子的鮮明印記，又會成為二次引流的武器——許多人從其他亞文化視頻（比如《國玉的戰爭》或者《大耳朵獲嘉》）的相關推薦中無意間點進A-SOUL的某個粉絲二創，接下來就會在一個又一個相關推薦中盤桓許久，直到入坑。

至此，一種罕見、複雜且極具活力的生態便建構完成了，儘管粉絲絕對數量尚少，但這些人堅信，如此這般，他們有機會讓A-SOUL走出V圈，走上更大的舞台，成為真正的“偶像”。

反向奔赴的愛

4月中旬，A-SOUL宣佈將在勞動節當天，在廣州螢火蟲漫展上，進行第一次線下直播活動。儘管形式依然是視頻直播，但這卻是粉絲們第一次有機會以真人形式集體為A-SOUL應援。

“該不會一個個線上武德充沛，線下人均自閉不敢來吧？”有粉絲如此擔心到。

“如果一個漫展都撐不起來，那何談更大的舞台啊。”有人這樣回應。

事實證明，擔心是多餘的——勞動節當日，由於得知A-SOUL將要出場，往年可現場購買的螢火蟲門票被提前一掃而空。A-SOUL一片小小的互動舞台前，被熱情的粉絲們擁擠得水泄不通。

在現場，應援棒、燈牌等物品一樣俱全，最初擔心V圈遭到入侵的人們不禁自嘲：“這下飯了。”

這下飯了

“早該飯飯了！”另一些粉絲調侃。

對於資本帶領飯圈入侵一事，經過半年多的相處後，V圈原住民們發現事前有些多慮：A-SOUL的運營團隊對評論區完全不進行任何控制，並且每週會對前一週粉絲們提出的問題以文章形式進行回答。儘管有時會出現直播卡頓、電流麥、切片緩慢、用成員賬號錯誤引流等“草台”行為，但對運營打不還手、罵不還口的態度，粉絲們的確挑不出什麼毛病。

首次線下直播的氛圍比所有人預期都要熱烈，直播開始前大家齊唱《發病ing》，直播開始後跟唱台上表演的歌曲。A-SOUL成員們無論做什麼，粉絲們都會給予極強的反饋，台上台下其樂融融。

戲劇性的一幕發生在表演最後階段，由於現場網絡卡頓，在新單曲《超級敏感》首次演出時，舞台上的屏幕直接斷開了連接，現場一片譁然。情況突然變成了偶像們可以看到現場觀眾的畫面，但現場觀眾看不到偶像的表演。

為了安撫大家情緒，拖延時間，主持人隨機應變，開始在現場挑選觀眾，讓他們對着黑暗的屏幕説出想對A-SOUL説的話。

“A-SOUL最黑暗的時候已經過去了，今後會陪着你們走上更大的舞台。”

“重鑄VTB榮光，我輩義不容辭。”

“我一定會陪你們成為最強偶像的。”

“喜歡A-SOUL讓我成為了更好的自己，希望你們也能成為更好的自己，成為最強偶像！”

線下太卡，大家拿出手機開始看直播

發言的粉絲們並不確定屏幕那頭的小偶像們是否能夠聽到，但接到麥克風依然大吼着表達他們對五個姑娘的喜愛和期望。屏幕那頭，幾個姑娘明知現場根本看不見她們，依然對每一句話都進行着熱烈回應。

這應當是虛擬偶像史上罕見的一幕：以往，都是觀眾無法對虛擬偶像好好表達愛意，這一次，情況卻發生逆轉，虛擬偶像想要對現實中的人們表達自己的心意，卻被屏幕阻隔。

好在，最終網絡問題得到了解決，在一片喧鬧聲中，偶像與粉絲互相道別，並約定下一次在更大的舞台相見。

結語

A-SOUL出道至今，其實只有半年，這並非一段很長的時間，但由於故事開頭過於低迷，過程又很跌宕，讓人覺得彷彿已經過了很久。久到提起“嘉然小姐的狗”和“嘉門”這些紅極一時的梗，都像是陳年舊事一般。

而A-SOUL的故事，主題似乎是“和解與接納”：V圈與外部世界的和解，亞文化小圈子間對彼此的接納，鄙視鏈上下游化鄙視為尊重，粉絲內部由碰撞走向和平。在這個故事裏，你可以窺得乖張輕狂少年們隱藏的一面，論壇裏激説怪話不斷的“戰神”們，願意為了自己的熱愛拋下成見，用生疏的技巧，共同將這座巴比倫塔向上蓋去。

至於A-SOUL未來是否會走上更大的舞台，那將是故事未完待續的後半段。在結局之前，她們應當還有很長一段路要走。