國內影視劇不尊重原著，喜歡塞點“意外”，但有多少點石成金的？_風聞

【本文來自《咱們的電影界空有鑽石礦一樣的題材，可惜種種技術和非技術的原因拍不出來》評論區，標題為小編添加】

我個人覺得主要是導演和製作的原因（因為我漸漸開始相信很多編劇是無辜的）。

我覺得，對於國內導演來説，最大的挑戰是對歷史、原著和科學的敬畏。這需要很豐富的知識，而不僅僅是一篇響徹藝術界的論文。

以樓主説的故事為例子，張騫出使西域時期，要恢復當時西域的服化道該咋整？漢唐的騎兵碰撞和弓騎的“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲”到底是個神馬陣型？王玄策那場是搞成山地戰、叢林戰還是巷戰？班超那一票對面的武器配置和人員數量怎麼整合適？這些東西，藝術院校永遠不會教給你。

但以上這些，我相信通過導演和製片謙虛的求教，加以各類特技技術，完全可以克服。即便有爭議，也可以藉着學術界的爭議給觀眾做做科普，只要再電影最後加點字幕就足夠。而真正要命的東西是劇本！

電影是講故事的一種方式。不知道從什麼時候開始，國內導演和製作都對完整的還原著作內容開始出現抗拒。就好像你要是不往這些大家耳熟能詳的故事裏塞點“意外”就對不起觀眾。當然，這裏邊有些故事信息相對短小的因素。

不過這個塞進來的“意外”，只有極少數是點石成金，比如煙燻妝的哪吒。但絕大部分，是朝着無厘頭的防向一路狂奔。具體就不舉例了，太多。反正看國內歷史電影，感覺任何人可以和任何人談戀愛，任何人都可能會氣元斬或者單手拆核彈，感覺任何一支軍隊，要麼是來自中土的精靈軍隊變的，要麼，是一羣不明真相晚清農民莫名其妙的出現在高達腳下。或者，乾脆，戰爭和神話電影拍戰爭和神話多沒勁，愛情才是永恆的主題呀。。。。。。。。。（我特麼，，，，，，）

貌似在導演和編劇眼裏，這些故事大都耳熟能詳，已經沒有翻拍的意義。只有塞進這樣或那樣的“意外”，才能吸引觀眾。殊不知，著作之所以是著作，就是因為其難以超越。而真正能讓其超越原著的作品，無不建立在對原著故事的尊重之上。

您可以尊其原著對故事內容細化解讀（《肖申克的救贖》），但最好不要再另開副本，除非你對劇本無比自信（為了大家的心情就不舉例了）。而且其實，，，，，現在的孩子，有幾個對這些名著的內容有過實質性的瞭解呢？

不過，好消息是，這十年來，觀眾的觀影水平提高無比迅速。連我兒子都對漫威啥抱着吃瓜心態了。我個人十分清晰的記得，

大概二十年前，央視有個好像是節目的廣告。一個編劇的老藝術家當着鏡頭説“藝術創作是要有靈魂的。而一個沒有靈魂的作品是會被輕易識破的。”大概是這個意思，我也沒記住哪位老人的名字。我念過三十後才明白，一部電影作品有沒有靈魂，不僅體現在導演手法、演員的演技和服化道，還有優秀的劇本。

導演對鏡頭的應用，我們可以説國內導演與外國導演比算是各有千秋。演員，剔除那些只顧流量的，無數國家級老少青不是擺設。服化道等等，只會是越來越專業。電影的故事性麼，，，，呵呵了個呵呵。

不過現在，“沒有靈魂的作品”很難再大賺特賺了。也難怪有人形容“這屆觀眾不行。”

所以，我堅信，在網絡社會薰陶下成長起來的00後導演和製片們，將來肯定敢對封神榜下手，能讓山海經出閣，能夠拍出“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”。能夠表現“寄意寒星荃不察，我以我血薦軒轅。”。。。。。。。條件是，別隻顧着看藝術論文和流量報表啊，多看看其它的書，尤其是歷史、物理、化學。因為藝術論文和流量報表是你講出“好故事”的基礎上才有的東西。而好故事的靈魂，其實包含了經濟學、歷史和數理化。

另，其實我最想看國內編劇怎麼説王莽。額，別拍他後宮的故事就行。其它的我估計我都能忍。