滑稽表演藝術家童雙春逝世，疫情期間他還交過3萬元特殊黨費_風聞

解放日報·上觀新聞記者從上海滑稽劇團獲得消息，上海滑稽劇團著名“雙字輩”滑稽表演藝術家，國家級非物質文化遺產獨腳戲代表性傳承人、中國文聯終身成就曲藝藝術家童雙春因病醫治無效，於2021年5月28日23點21分逝世，享年88歲。

童雙春生於1934年，1950年他拜在滑稽泰斗姚慕雙、周柏春門下，成為“雙字輩”藝人中的一員，後加入上海蜜蜂滑稽劇團，1960年隨劇團轉入上海人民藝術劇院。1978年他參與重建上海曲藝劇團（後改名為上海滑稽劇團）。1978年，童雙春與雙字輩師弟李青搭檔，一胖一瘦，一諧一正，兩人相得益彰，成為黃金搭檔。從藝70多年的童雙春曾獲“中國文聯終身成就曲藝藝術家”稱號。

近年他由於帕金森症引發腿腳不便，較少出現在公眾場合，但2020年3月他專門出門，捐獻3萬元特殊黨費。身在家中，得知疫情的消息後，童雙春多次主動聯繫上海滑稽劇團黨總支，表示自己雖不能參與疫情一線工作，但希望能以捐款的形式，盡一份心，盡一份力，“面對疫情，我年紀大了，身體也不好，沒能像其他一線人員一樣為國家作貢獻。這些年我個人開銷不大，就想把這些獎勵通過黨費，感謝組織一直以來的培養，回饋社會，回報人民。”

2020年8月，記述童雙春藝術生涯的傳記《笑壇歡曲迎雙春·童雙春》舉行新書發佈會。童雙春執意不坐椅子，與老搭檔李青站着表演近七分鐘的代表作《日本越劇》，全場笑聲不斷。儘管腿腳不便，但童雙春一如既往，只要站在台上，就帶給觀眾們無盡的歡笑。

童雙春是一位學者型演員，通過詼諧幽默的語言和表演，將生活常識娓娓道來，比如介紹語言技巧的《語言藝術》、介紹滬上各式傳統美食的《特色風味》、介紹酒文化的《説酒》、探討夫婦之道的《夫妻之間》、介紹心理研究的《你在想啥？》等都深入人心。他還抓住時代脈搏，謳歌真善美，有歌頌祖國的《啊！母親》，有根據音樂教師成功教學範例創作的《花兒為什麼這樣紅》，有弘揚民歌藝術的《唱山歌》，有歌頌軍民抗洪救災的《戰洪圖》，有反映改革開放的《變》等。

童雙春説，“滑稽的笑聲來源於生活，我們的腦子裏必須有一根與時俱進的創作神經。只有汲取生活中的真實養料，充分挖掘生活中的喜劇要素，才能創作與時代同步、受觀眾歡迎的曲藝作品。”

善於觀察細節是童雙春的習慣。“生活就是我創作的源泉，離開了生活的創作，將是無源之水、無根之木。”童雙春於上世紀六十年代創作的説唱《玲瓏塔》，就是一曲與時俱進的作品。他來到農村，與農民同吃同住同勞動，在農業生產中得到啓發，運用傳統曲目《金鈴塔》的形式進行創作。《玲瓏塔》的曲調有創新，繞口令的難度更高。七十多歲演唱時，他依舊快而不亂，韻味濃郁，可見其基本功。

童雙春曾語重心長地對後輩説，“滑稽演員的基本功，不像其他戲曲劇種要求的程式化那樣嚴苛，但是一定要學習、掌握吸收其他劇種的藝術特點，為我所用，滑稽演員要成為一位‘雜’家。”

在童雙春看來，滑稽戲要讓青年觀眾喜歡，離不開創作三貼近：從觀念上貼近青年的價值取向，從題材上貼近青年喜聞樂見的生活內容，從表演手法上貼近青年的活潑語言。童雙春回憶，他當年表演《師徒倆》《路燈下的寶貝》時，講的是青年就業，其中許多笑料觸動了青年人笑的神經，引起青年觀眾的廣泛共鳴，“現在年輕人喜歡電腦網絡，如果能在舞台上予以反映，也會收到好的效果。”

一些滑稽戲演員為參加電視晚會或其他應景演出，把經典段子中現成的噱頭和包袱拿來搬用，或者只演老段子。對此童雙春堅決反對，“滑稽戲是從生活中提煉出來的。但有些演員沿襲老一套，不是挖苦他人的生理缺陷從中找樂，就是以學説方言的口吻予以嘲諷。這種把肉麻當有趣的插科打諢，如今的觀眾早已嗤之以鼻。”

童雙春認為，滑稽説學逗唱的招笑手段完全可以在年輕一代的努力下跟上時代潮流。