扶持國漫,請從保護青年導演的“創意自由”開始_風聞
娱乐硬糖-娱乐硬糖官方账号-2021-06-09 09:16
作者|謝明宏
編輯|李春暉
從手冢治虫到宮崎駿再到新海誠,是日本動漫人的傳承脈絡。
手冢治虫立志成為動畫家的淵源,可以追述到更早一輩的岡本憲三。當時17歲的手冢治虫還在大阪大學學醫(醫學生改行搞文藝的也太多,看來學醫不僅救不了中國人,也救不了日本人),看了岡本憲三的動畫《海神兵桃太郎》後深受啓發。

1997年,宮崎駿忍着手疾畫完《幽靈公主》宣佈封筆。然而,1998年他屬意的接班人近藤喜文不幸離世,讓年屆六十的宮崎駿選擇再出江湖,重返吉卜力推出了《千與千尋》。
當業界感慨後繼無人時,同年的新海誠帶着黑白短片《遙遠世界》橫空出世。無論是從前輩動畫家那裏受到啓發,還是不斷在工作中尋覓下一代巨匠,日漫正是由於“人才資源”的薪火相傳,才有了延續數十年的繁盛。
而在國內,青年動畫導演人才資源不足一直是制約國漫創新的瓶頸。1995年到2005年,被稱為國漫的“黑暗十年”。今天當然好太多了。喊了這麼多年的國漫崛起,終於有了紮實的作品和市場。但國漫從此就上了高速路了嗎?
校園裏的動畫教學制度太執着於“技巧”,走出校園的青年導演要發揮創意又缺乏“制度”上的保障。這個問題有多令國漫產業上下感到困擾呢?就是6月8日的上海電視節上,動漫論壇要專門搞個圓桌會議來集思廣益、共商出路的程度。

騰訊視頻動漫作為攢局者,邀請了沈樂平、王昕、熊可等多位知名動畫導演,聯合了wuhu動畫人空間、中國青年動畫電影孵化基地,並協同玄機科技、追光動畫、可可豆動畫、分子互動等多家業內知名動畫公司及北京電影學院、中國傳媒大學、中國美術學院、中央美術學院等10餘所知名院校,一起為新國創模式創新建言獻策。
除了那些在天賦、努力、時運等種種元素加持下走到我們面前的爆款,關於國漫,還有這些事情我們很需要知道。
助燃白日夢
誰來造試驗田?
國漫的就業環境有個怪圈:彷彿青年導演一旦走出大學的象牙塔,動畫產業便不再給他們任何“試錯機會”。這導致他們只能去製造符合過去審美潮流的作品,而將自身天馬行空的創意束之高閣。
騰訊在線視頻平台運營部動漫頻道負責人佘媛媛,在分享時提到了“人才流失和內卷”。雖然“內卷”已經成為網絡熱詞和青年口頭禪,但動畫產業裏的人才是怎麼“卷”的呢?
“國漫行業才剛好一點兒,就被各種挖人。”由於動畫行業成本較高,青年導演待遇一直頗受爭議。不僅青年導演的創新力和創作力無法保證,長期的流出也導致了人才儲備的不足。
國漫徘徊前行,非行業資源匱乏之鍋,實乃人才短缺之禍。既如此,圓桌會議討論的“如何優化動畫技術發展的人才教育模式”,對於整個新國創都是根本性的解決方案。
一方面,一個健全的產業鏈,其核心仍然是青年導演的人才資源庫。天津美術學院動畫藝術系主任餘春娜老師認為“中國青年動畫導演扶持計劃”對於青年學生是特別好的機會。“他可以有機會面向社會、面向產業以及廣大的受眾,有機會去對話,不斷去試錯。”

短片雖然為青年導演提供了試錯的機會,但也存在短期內難以有所回報的短板。磨刀不誤砍柴工,騰訊視頻聯合wuhu動畫人空間主辦的“中國青年動畫導演扶持計劃”,無疑是在做國漫的“基建”工作。
另一方面,作為新興動畫人也應該勇於創新和犯錯。上海福煦影視文化投資有限公司董事長袁峯認為,當機會來臨的時候一定要獲得一次成功,它會帶來巨大的滿足感。“(面對挫折)我感覺不用恐懼,方式很簡單,正向思維、直面它、突破它。突破之後的時候,你會感覺如獲新生。”
上海花原文化傳播有限公司創始人、《狐妖小紅娘》導演王昕的成長經歷,就是當下青年動畫導演可供自鑑的一面鏡子。在初中時因為《聖鬥士星矢》而萌生做動畫的念頭,從交大畢業後卻囿於國內的大環境無法順利就業,偶然因為“湊數”進入一家動畫公司才開始了職業道路。
無獨有偶,炎央文化創始人、《眷思量》導演趙禹晴也陷入過相似的困境。早在傳媒大學讀書期間,她就用3D軟件做出了《眷思量》動畫男主的最早角色模型。在參與了誅仙遊戲CG工作後,她意識到想要實現自己的創意需要更強大的技術支撐才行。

上海福煦影視文化投資有限公司董事長袁峯是89年入行的,當年他以為很快找到了自己的初心,但後來又經歷三年頓悟期。他總結不確定的時候需要反覆拷問自己:“我能為這份美好付出自己的青春嗎?”
上一代動畫導演的成長經歷無法複製,新一代的青年動畫導演或許更加生逢其時——一塊人才試驗田正在向他們敞開。道路變得清晰,青年只需奔跑。
不設限
從創意到落實的一攬子計劃
已於5月23日啓動徵稿行動的騰訊視頻“中國青年動畫導演扶持計劃”,分為自由賽道、主題創作、高校賽道,即參賽人員無門檻化。而徵稿內容不設限,則最大程度保障了青年導演們的創意自由。

該計劃由騰訊視頻聯合wuhu動畫人空間、中國青年動畫電影孵化基地,並協同玄機科技、追光動畫、可可豆動畫、分子互動等多家業內知名動畫公司及北京電影學院、中國傳媒大學、中國美術學院、中央美術學院等10餘所知名院校共同發起。在院校的象牙塔和專業動畫製作的產業鏈之間,搭建了溝通橋樑。
除了保護創意自由,該計劃對於作品的資金扶持當然也相當豐厚。自由創作的扶持資金不設上限,“白日夢”主題的動畫短片將有6個項目獲得最高200萬資金獎勵,其中1-2部還有入選動畫劇集/動畫電影孵化池的額外激勵機會;高校學生的動畫作品共設16個獎項,並和白日夢主題有相同的額外激勵政策。
如果説沒有機會練手、缺乏資金啓動是青年動畫導演面臨的“硬件問題”,那麼在處女作的炮製中缺乏專業指點和市場潛力評估,則是他們面臨的“軟件問題”。本次“中國青年動畫導演扶持計劃”給最終入圍的作品所提供的專業指導,就為青年導演的進階搭建了一條青雲之路。

專業幫助分為創作指導、創業指導及學術指導三大維度。其中,創作導師是全球動畫的頂尖陣容,既有國外的好萊塢動畫電影《花木蘭》的導演Tony Bancroft、《作家之旅》作者Christopher Vogler;也有國內的動畫電影《姜子牙》導演李煒、動畫電影《大魚海棠》導演梁旋、動畫劇集《斗羅大陸》總導演沈樂平等10位知名導演。
國內外大神齊聚,這都不叫專業指導了,怕是準備“點石成金”。再來看創業導師團隊,有騰訊在線視頻副總裁、總編輯王娟,騰訊在線視頻平台運營部動漫頻道負責人佘媛媛,騰訊影業副總裁、閲文版權業務負責人鄒正宇,騰訊動漫內容總監李筱婷等10位企業高層坐陣,還怕自己的作品無法有效對接市場嗎?

院校老師的加入,則為計劃帶去了嚴謹的學術氛圍。來自北京電影學院、中國傳媒大學、中國美術學院、中央美術學院、廣州美術學院、天津美術學院、四川美術學院等一眾專業高校資深學者,對參賽導演的指導更多保障了作品的藝術性。
其實,院校老師是最能夠理解學生創意的脆弱性的。“面對有個性、有才華的同學,我們更應該去保護,去包容學生身上與眾不同的這些特質,不要盲目糾正,讓他們自己的特點在學生時期發揮到極致,建立內心深處的純粹表達,而不要在一開始就被摧毀掉。”天津美術學院動畫藝術系主任餘春娜如是總結。
從創意到落實,從資金扶植到技術指導,該計劃以務實行動為國產動畫注入了新的動能。讓更多的好作品被看到,也讓更多的青年導演得到更專業的幫助,為新國創的發展積聚了燎原的星星之火。
後疫情時代
新國創模式還能如何創新?
國漫市場長期存在好劇本好內容被埋沒、動漫人才流失、技術力量不足、項目開發困難、市場導向難以平衡等因素掣肘。因此,本次動漫論壇提到的三大關鍵詞“信念”、“堅守”、“成長”,也引發了從業者的廣泛共鳴。
論壇上播放的《眷思量》動畫一分半鐘的預告短片,讓與會者對古風原創動漫的風采驚鴻一瞥。纖毫畢現的人物造型,大氣浪漫的海島荒原美景,奇譎瑰麗的故事設定,此前該動畫僅靠預告PV就圈粉無數。
疫情影響了全球的文娛市場,在疾速變動的當下,國漫市場需要更多《眷思量》動畫這樣的多元作品提振信心。《眷思量》動畫的導演趙禹晴也正是得益於平台對原創動畫的支持:“那個時候大家對圈子的投資還是相對比較保守,不像騰訊平台願意出這麼大的力氣和資金,來支持我們原創的人來做這樣一件事。”
對於創作者,疫情既是機遇也是挑戰,圓桌會議鼓舞了從業者堅持創作、再攀高峯的信心。艾爾平方·CEO李姝潔放出豪言:“如果有人會把二維動畫乾死,那就我們自己幹。”廣州百漫文化傳播有限公司、《西行紀》總導演麥正樂也在嘗試2D和3D的技術融合:“我想把這些元素放進三維裏面實現出來,看看哪一種出來的效果給觀眾新的感受。”
在這場別開生面的專業盛會上,動畫從業者們通過經驗分享與圓桌討論,碰撞出了不少火花。針對如何改變投資困難現狀和打開未來市場風口的問題,提出了不少前瞻性的建議。天津市好傳文化傳播有限公司【好傳動畫】·CEO尚遊認為在未來技術是解決產能焦慮的路徑;分子互動·CEO、《非人哉》出品人徐博提出了一個有趣的“妥協觀”。那就是:“我們永遠會面對‘缺產能’的問題,學會與產能不足共處。”

對於新國創,行業資源的接引始終是不可忽視的“內驅力”。在這樣的背景下,騰訊視頻動漫用“中國青年動畫導演扶持計劃”推動產業的良性循環,無疑是一步明智的先期佈局。
“國漫正起,薪火相傳。乘風破浪,助燃創新。‘青年動畫導演計劃’是我們對創作者表達敬意和誠意的第一步。”佘媛媛在演講中點明瞭騰訊視頻動漫扶持計劃的題中之義。為了從根本上推動動畫高質量發展,平台和行業資源的接引必須上行。深入到新國創誕生的每一個流程,幫助解決動畫項目在劇本、製作、投融資、宣發、展映等實際問題。
一直以來,騰訊視頻都在提供新國創的優質內容。《斗羅大陸》動畫《一人之下》動畫《完美世界》動畫等作品成績斐然揚名海外,從原創IP的開發到全鏈路商業開發,為行業樹立了標杆式的操盤範例。
如今其繼續上溯到產業的“人才資源池”,也是作為平台承擔責任甘為市場先驅的價值體現。好風憑藉力,送我上青雲。產業轉型的關鍵節點,需要的不只是“扶一把”,更需要平台適時的“推一把”。