新文創十年，對「IP」的認知進化_風聞
深响-深响官方账号-全球视野，价值视角。2021-06-14 11:13
2016年有統計數據顯示，從1929年第一屆奧斯卡開始，獲獎的共88部最佳影片中，有明確記錄改編自小説的為38部，還有部分改編自歌劇、話劇、新聞，有的索性把作家本人故事也搬上了銀幕。再看近幾年的情況，《水形物語》取材自《黑湖妖譚》，《綠皮書》改編自真人真事。
全世界最優秀的電影中，有極大比例是誕生之前便已有了“好故事”。
再看國內市場，電影票房排行榜TOP5中，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》等都是基於小説、動漫IP的再創作。電視劇與動畫領域，小説改編作品更是層出不窮，包括了《慶餘年》《安家》《隱秘的角落》等爆款影視劇，《鬥破蒼穹》《斗羅大陸》《魔道祖師》等高點擊量國產動畫。
數據更客觀地描述了這一趨勢，《2019-2020網絡文學IP影視劇改編潛力評估報告》顯示，2018年、2019年309個熱播影視劇中來自網絡文學改編的有65個，佔比約21%，其中，熱度前100的影視劇中，網絡文學改編的佔到了42個。這一比例清晰説明，小説已經是影視劇創作中“好故事”的重要來源。
市場所呈現出的表象之下，一定有着產業的根源。
從2011年騰訊首次提出“泛娛樂”戰略，到2018年“泛娛樂”升級為“新文創”，至今十年時間裏，“IP”這一概念經歷了從“萬能”到“失靈”再回歸“市場冷靜”的過山車體驗，如今正逐步被業內參與者們所認可、執行。
正是“以IP打造為核心”的基礎認知，驅動着影視從業者們將目光投向到那些以小説為載體的“好故事”，並不斷強化將“好故事”可視化的能力。
十年節點上，新文創戰略有了新的進展。
6月3日，2021閲文年度發佈會上，閲文集團首席執行官、騰訊集團副總裁兼騰訊影業首席執行官程武宣佈了“大閲文”戰略升級——基於騰訊新文創生態，以網絡文學為基石，以IP開發為驅動力，開放性地與全行業合作伙伴共建IP生態業務矩陣。
“大閲文”的提出，意味着對內容、對IP生態鏈條全新的思考。
十年一週期，要覆盤來路，更要向前探索。此時有太多的問題需要釐清與追問：為什麼十年裏IP改編的作品頗受內容市場青睞？文學又在其中扮演了怎樣的角色？如何理解新文創生態下的“大閲文”？
IP的基石
能讓上百萬人簽名請願書要求重拍，《權力的遊戲》在全球影視史上留下了絕無僅有的一筆。這一方面是因為觀眾期待過高——《權力的遊戲》前七季幾乎代表了美國影視工業的最高水準，畫面恢弘，故事傳奇；另一方面，第八季面臨的一個最尷尬變量，是劇集故事進展已經超前於原著小説《冰與火之歌》。
失去原作支撐後，《權力的遊戲》劇情失控，結局草率。不可否認，“原著缺位”是其輸掉口碑的原因之一，也從側面印證了小説之於影視作品的重要性。
其實，小説一直以來都是故事最佳的生長土壤。
麥克盧漢曾稱“媒介即訊息”，《娛樂至死》中尼爾·波茲曼認為媒介是“隱喻”、“認知論”，他們認為媒介影響了我們理解和思考的習慣，相比起電視，黑紙白字才能呈現線性的、連續的、富有邏輯的思維方式。在故事敍述的維度裏，視頻、文字所對應的不同故事載體與敍述形式，也同樣影響着受眾對故事的理解與思考，其中，用文字講述故事的小説，往往能夠呈現最豐富的細節、探討最深刻的議題、承載最動人的情感，與此同時留給讀者更個性化的想象空間。
小説貢獻出“好故事”這一靈魂，在此基礎上，聲影漫遊等多樣化的媒介，可以選擇各自合適的視聽語言、敍述邏輯來進行故事的呈現，吸收原作的價值與情感內核，提供更直接的感官衝擊。
這是一個好故事誕生、呈現、傳達的邏輯鏈條。這背後是內容創作的底層邏輯。小説改編為影視，是將抽象的內容具象化，以更有衝擊力的視覺語言來呈現故事的某個切面，放在諸多改編形式中來衡量，其難度係數相對較小。
最初，從業者們更多把目光聚焦在文學經典，國內四大名著、國外經典讀物幾乎都有相應的影視作品。此外暢銷的出版小説也頗受市場偏愛，國內金庸、瓊瑤一度撐起電視劇的半壁江山，海外《哈利·波特》這一IP依舊活躍於大屏幕。
但隨着數字化浪潮的興起，文學介質與公眾閲讀習慣發生變化，網絡文學日漸繁榮，並逐步成為影視、動漫最寶貴的“好故事”來源。
這一方面是因為經典文學作品影視化的空間已經相對狹窄，另一方面，由於網絡文學門檻較低，給予了更多人創作的空間與機會，反映着大眾的喜好與選擇，成為了IP的源頭活水。根據開頭提到的《報告》數據，中國網文市場有4.67億讀者、1936萬創作者、2590萬部作品。
這2590萬部作品，成為內容行業最寶貴的資產之一，滋養出諸多優秀的影視動漫作品。如2019年爆款劇集《慶餘年》，播出期間持續佔領着全網熱度第一的寶座，豆瓣評分維持在8.0分以上。今年年初上線的《贅婿》，是小説改編電視劇的又一精品案例，實現口碑與熱度的雙豐收。與《慶餘年》相同的是，《贅婿》也是騰訊影業、新麗傳媒、閲文影視三駕馬車協同運作下的結果。
這也引出了下一個話題——在尊重內容創作邏輯的基礎上，如何圍繞中國原創IP進行產業鏈的打通與探索？
“IP"的十年認知進化
文娛產業的運轉邏輯，一定是與內容創作的底層邏輯相契合的。過去十年裏，國內市場對“IP產業鏈”的構建與執行，所反映的正是行業對內容創作、對內容工業的理解。
整體來看，從“泛娛樂”到“新文創”的戰略進階，是騰訊示範下，數字內容產業對“IP”的認知逐步進化的十年。
2011年，騰訊首次提出“泛娛樂”戰略，開創性地將IP作為文化生產的基本單位，希望基於互聯網與移動互聯網的多領域共生，打造明星IP的粉絲經濟。隨後，騰訊逐步構建起包含網絡文學、音樂、動漫、影視、遊戲、電競等在內的泛娛樂業務矩陣，探索數字內容的生態建設。
騰訊的一系列行動，帶動着互聯網玩家們紛紛構建泛娛樂版圖，入局泛娛樂新興產業，同時也驅動着傳統文娛從業者轉變固定思維、改變原有模式。在這一時期，互聯網真正開始滲透到娛樂產業的多個環節。
“IP”概念的從無到有，不僅帶來了文化生產方式理念的變革，更推動了文化產業產值的幾何級數攀升。例如動漫產業跳出“低齡動畫”的禁錮，在互聯網平台的帶動和扶持下快速完成了從0到1的建設，進入從1到100的發展進程；音樂行業則是打破了長久不變的唱片工業鏈條，開始向數字音樂推進；電競快速站上了最熱風口，成為潛力巨大的新興產業等等。
“以IP打造為核心”在這一階段成為了業界共識，但諸多弊病也以泥沙俱下的方式開始顯現：IP的濫用與炒作，以不合理的方式消耗着優質IP，招致觀眾的反感；對IP的甄別、運營、改編能力不足，歸咎於“IP改編大法”的失靈。
在這一背景下，2018年，騰訊進入“新文創”時代，確立“以IP為核心，強化文化價值與產業價值相互賦能”的核心方法論，開始推進IP長線、系統的塑造。
今年初，哈佛商學院收錄的商業案例《騰訊：科技與文化的融合》詳細討論了新文創的戰略意義。其中，《王者榮耀》與敦煌研究院合作活化傳統文化項目，是“科技+文化”融合探索的里程碑式案例之一，也是“講好中國故事”、從幾千年豐沃的中華文化土壤中孵化具有廣泛影響力的中國符號的有益嘗試。
這也體現出“新文創”的進階之處，IP從消耗邏輯轉變為長線構建邏輯，從追逐“高熱度”內容轉變為發掘“高質量”內容，“科技+文化”的結合成為必須要關注的重點。
長久的探索與努力下，騰訊的數字內容業務多點開花，遊戲、動漫、影視、網文等IP建設成果顯著。6月1日，新華社中國經濟信息社發佈《新華·IP活力指數》顯示，騰訊以27個參與IP位列"活力TOP50榜”首位。
IP依舊是數字時代中國文化產業長線佈局的核心，而優質IP的靈魂一定是好的故事。網絡文學，經歷了二十年發展，正成為“好故事”不可或缺的“活水之源”，在此基礎上通過聲影漫遊等多種形式豐富內涵外延，數字文化產業才能始終具備生命力。
正如程武在發佈會上所説，“‘大閲文’的探索，是新文創在下一個十年的新起點。”同時，這也是新文創構建IP生態鏈條中的一環，是打造中國文化符號長期道路中的一步。
面向下一個十年，我們或許可以期待，在文化產業的長久發展中，新文創還能帶來多少廣闊、深遠的文化想象力。