遠看是漫威,近看是女團_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体,看透真相,死磕娱乐。2021-06-14 08:50
文 | 李涵
編輯 | 符瓊尹
“現實世界中人類上傳的所有數據信息能夠構成與自己形態相似的虛擬分身æ(Avatar),而æ擁有獨立的人格,具備人類的慾望。但當人類的慾望過大時,æ會被感染破壞。”
這不是某部科幻電影中的場景,而是曾經打造過東方神起、少女時代、EXO等知名韓流組合的SM公司新女團aespa新專輯概念視頻中的場景。
aespa新專輯概念視頻截圖
5月15日,SM發佈了長達10分鐘的概念視頻《’ep1.Black Mamba’ - SM Culture Universe》,視頻中除了燒錢的高科技場景之外,概念故事的講述還對應了aespa在去年11月17發行的出道曲《Black Mamba》的歌詞,進一步解釋了aespa“現實世界的成員與對應的虛擬世界成員互相溝通與成長”的世界觀。
瞭解K-POP的人可能知道,目前有世界觀的韓國偶像組合已經不算少數。比如SM公司中以“擁有超能力的異星人守護生命之樹”作為世界觀的EXO和“無限擴張”的NCT,在歐美爆紅的防彈少年團則以“少年的成長史”作為他們的世界觀。
但像SM娛樂的創始人李秀滿這樣執着於世界觀設定的娛樂公司不算太多。
李秀滿曾公開表示,**要像DC、漫威一樣,打造SM Culture Universe(SMCU),成為音樂界的DC。**不僅要繼續打造各組合的世界觀,各組合之間的世界觀故事還會相互連接,向受眾呈現獨特的“SM宇宙”。
在aespa的概念視頻《’ep1.Black Mamba’ - SM Culture Universe》,李秀滿也呈現了“SM宇宙”的連接。結尾彩蛋部分提到,aespa的成員要去曠野(KWANGYA)中尋找失聯的æ-aespa。而“曠野”一詞在之前也多次出現在同公司組合NCT的作品中,aespa視頻中曠野也與NCT作品中的場景相似。
aespa概念視頻呈現了“SM宇宙”的連接
目前來看,作為SMCU第一個項目企劃的女團aespa此次迴歸的成績整體比出道曲有所進步,截止到6月10日,在韓國melon、genie、bugs等音源榜單上排名均保持在前五名。但因為出道時間短,未來成績如何還是未知。
aespa新歌《Next Level》單日音源成績
世界觀設定真能如李秀滿所願,成為偶像團體下一個決勝的賽道嗎?
從概念到世界觀的進化
比起有些玄乎的世界觀,對多數樂迷來説,專輯概念設定或許是更常見的講述。
專輯概念的設定是為了呈現一張專輯的主題,使專輯不僅僅是歌曲的集合,而是在一個統一的觀點、態度下,形成了1+1>2的完整表達。
比如蘇打綠曾經發起過“韋瓦第計劃”,該計劃的靈感來自於韋瓦第的小提琴協奏組曲《四季》,他們以“One Season, One Concept”為主題,利用四個季節,四座城市,用四種情緒製作四張專輯。從2009年到2015年,歷時6年,他們發行了《春·日光》、《夏/狂熱》、《秋:故事》、《冬 未了》,成為華語樂壇經典的概念專輯羣。

專輯概念設定更聚焦於單體專輯,而**世界觀設定則會將歌手本人所有專輯的主題都連接起來,形成一個有延續性的故事。**類似於漫威宇宙的世界觀,世界觀可以理解為更宏大、具有延續性、敍事性更強的概念設定。
相比起專輯概念的普遍,具備世界觀設定的歌手則以韓國偶像組合居多。
韓國FNC娛樂曾經在一次採訪中公開説明過為什麼要讓偶像組合注入世界觀,“在統一的世界觀中,每張專輯都展現出豐富多彩的故事情節的擴張性,是為男團增添舞台上,超越偶像以上的無形魅力的要素。在確立組合色彩的過程中,需要有説服力的設置,成員們擁有的魅力,與同輩人產生共鳴的時代感性相吻合,因此很適合通過世界觀來解決。”
成立於1989年,推出過多個風靡全球的偶像組合的SM公司,是偶像世界觀設定的鼻祖。
早期的SM公司組合,雖然還沒有形成世界觀,但從組合名稱、專輯概念、服裝造型、歌曲風格等,都已經有一個完整、統一的概念設計。
SM公司1996年推出的組合H.O.T,名稱意為“High-five Of Teenager”,因此H.O.T的形象是為90年代最流行的嘻哈造型,音樂作品也都是站在青少年的角度喊出對社會的意見。

比如其第一張專輯《we hate all kinds of violence》中,以“反對暴力”作為專輯概念,主打曲《戰士的後裔》是一首反對校園暴力的歌曲,MV中暴力畫面以及歌詞十分尖鋭,屢次遭到禁播,但卻得到了當時韓國學生的共鳴。
此後,SM在打造東方神起、SUPER JUNIOR、少女時代、SHINEE、F(X)等組合時,也為其賦予了統一的、為人所熟知的概念設計。
在東方神起2004年發行的《TRI-ANGLE》中,以“Tri-angle”作為隱喻,歌詞指向社會新聞中經常出現的加害者、被害者、旁觀者的三角關係,批判了無動於衷的旁觀者。配樂上採用莫札特第40號交響曲第一樂章做為導入,Hip Rock風格以強憾搖滾吉他搭着嘻哈節拍。造型上也偏向視覺系,貼合歌曲概念。

SM真正出現連續性、宏觀化、敍事性強的世界觀設定,是2012年EXO的出道。
EXO是SM面向中韓兩國市場推出的野心之作,早在2005年,李秀滿就已經註冊了“EXO”的商標,花費了近十年的時間為他們的出道做概念企劃。
EXO的世界觀設定為成員們來自太陽系以外的外部行星EXOPLANET,他們都具備各自的超能力,用來守護生命之樹,抵禦紅色氣息的侵蝕。外星、超能力、月食、日食、西方神話等共同構成了他們的世界觀元素。

出道時,由於12人的EXO分成了中、韓兩隊,他們早期世界觀的設定中,守護生命之樹的12種力量也被一分為二,分別運轉着。在遭遇了三位中國成員陸續退團的嚴重風波之後,缺失了三種守護生命之樹的力量,EXO早期世界觀也被打亂了。

但SM並沒有放棄,而是將故事延續了。
根據多方面的解析,他們世界觀的故事可以簡單總結為:具備超能力的外星人為了消除紅色氣息、守護生命之樹來到了地球,超能力暴露之後被邪惡力量所抓,陷入迷宮。退團的三名成員永遠留在了迷宮,而其他成員出逃成功,並不斷與邪惡力量繼續鬥爭。
從出道專輯《MAMA》一直到6月7號剛發行的新專輯《Don’t fight the feeling》,超能力、外星、日食、月食等EXO世界觀的元素都一直延續在作品中,他們世界觀的故事也未完待續。

而SM推出的新概念男團NCT的世界觀則是無限擴張,李秀滿在NCT出道時曾表明NCT的特點是“開放性”和“擴張性”。他們作品體現的世界觀故事可以總結為:AI仿生人擁有自己思想,想突破自身所在夢境,到達現實世界,利用音樂通過水來和其他人產生共感。

新出道的aespa更是將讓AI加了世界觀當中,aespa在迴歸發佈會的採訪中曾説過,SM經常教育她們:實際上她們已經是一個8人女團了。
aespa的四位成員個人信息數據構成了虛擬世界中的æ-aespa四位虛擬成員,虛擬成員類似現實成員,但又具備人格,並且能夠進入現實世界,與現實世界的成員連接。但當現實人類的慾望過大時,虛擬人類會被侵蝕。
出道曲《Black Mamba》講述了aespa的四位成員與æ-aespa的聯繫被曠野中的某種東西所中斷,而近日發行的《next level》則延續了故事,現實世界的四位成員來到曠野,尋找æ-aespa。

毒眸認為,**SM的世界觀整體呈現出的趨勢是:人——超人類——人的AI化——AI+人的過程。**如果説EXO是讓人成為“超人類”,NCT的無限擴張直接挑戰了我們認知裏的韓國“團魂”,讓團置於“人”之上,將人“AI”化了,而到了aespa,則是直接讓AI成為團員,應對的也是未來的5G時代,當技術更快發展,人工智能一定越來越發達。
雖然SM在世界觀搭建方面,在韓國眾多娛樂公司中出類拔萃,但網上在誇讚SM用心做概念的同時,也有一些別的聲音。
“難聽”背後的SM降級
在aespa新專輯概念上熱搜的同時,“難聽”也上了熱搜。

這已經不是SM第一次因為以“難聽”上熱搜了,EXO、Red Velvet、NCT等公司所屬藝人都因為新歌難聽上過熱搜。
毒眸觀察這些“難聽”歌曲後發現,這些新歌普遍呈現出rap太多、歌曲結構複雜、歌曲拼接化明顯的特點,這一方面讓SM團體的歌能得到專業音樂人的認可,比如NCT 127上榜“Billboard 200”,但另一方面,歌曲接受度兩極化趨勢也愈發明顯。
一位SM公司多年家族粉告訴毒眸,與其他公司不同,SM越來越追求超前的藝術性,剛開始聽覺得很難聽,但是越聽越上頭。
但她也向毒眸訴説了對SM前景的擔憂,財大氣粗的SM並不在意音源成績的不佳,他們依舊堅持自己的風格,想要繼續做K-POP的引領者,但現在的K-POP已經不再是SM一家獨大了。
“SM的勢頭遠遠不如從前”並不是假話。今年5月4日,韓國證券交易所宣佈,SM娛樂與YG娛樂由於業績不佳和股權損失增加,從藍籌公司降級為普通中型企業。

在過去三年中,SM平均每年虧損244億韓元(約合2170萬美元),而YG平均每年虧損18億韓元(約合160萬美元)。SM的股本回報率為每年-3.8%,YG的股本回報率為-0.5%。
曾經的韓流三大頭部娛樂公司——SM、YG、JYP,如今只剩下JYP尚未降級。
SM被降級的原因,除了SM娛樂的音樂追求超前,缺乏大眾性,無法收穫音源成績之外,也與SM造星模式比較固化有關,並且未曾給藝人較多的自主性,F(X)成員amber曾在個人社交網絡上抱怨過嘗試自作曲卻被公司忽視。
在SM、YG降級的同時,是BIG HIT的冉冉升起。隨着防彈少年團在歐美的走紅,BIG HIT的市值也一路飆升,打破了韓娛圈的生態,成為韓國娛樂公司中的一位。

防彈少年團是助力BIG HIT市值高漲的功臣,他們也是從小公司男團成長為K-POP現象級組合的代表,他們憑藉“花樣年華”與“LOVE YOURSELF”等系列專輯成功打入歐美市場,多次獲得billboard hot 100冠軍,也多次刷新了K-POP的記錄。防彈的成功,是BIG HIT上市的最大助力。
而防彈少年團在走紅的過程中,也離不開世界觀的搭建。他們的世界觀可以解讀為“少年的成長史”,不同的專輯對照不同的成長階段。從出道初期的“學校三部曲”講述對學校、對教育制度、對社會問題的不滿,到“花樣年華”系列講述青春的迷茫、掙扎,而“LOVE YOURSELF”系列則講述了跌跌撞撞長大後要愛自己,愛身邊的人。

防彈少年團或許示範了一種更輕巧、也更大眾化的世界觀設計。粉絲們可以跟隨他們一同成長,陪伴感與參與感更強。此外,他們的專輯以自作曲為主,跟SM不同,自作曲會讓粉絲更有交流感和親切感。歌曲也以現實題材為主,比起愛情,對現實裏種種現象的不滿、諷刺更能表達態度,引起共鳴。
目前來看,無論是輕巧的世界觀設計還是宏觀的世界觀設計,對於偶像製作來説都是有助力作用的。
但是否能成為偶像團體決勝的下一賽道,還有很長的路要走。
參考資料
韓流音樂專輯中的概念傳達與創意策劃,聶佳琳