遊戲也可以搞表達丨觸樂夜話_風聞

來源：觸樂

　　啊，五彩斑斕的創作欲！（圖/小羅）

　　觸樂夜話，每天胡侃和遊戲有關的屁事、鬼事、新鮮事。

　　前天和昨天，我在中國傳媒大學遊戲系畢業設計體驗展上待了兩天。説來慚愧，我是中傳的學生，但因為學的並不是遊戲相關專業，對本校的有關活動其實毫不知情。展會信息是我的同事楊宗碩老師告訴我的，他對這個展很感興趣，本來打算偷偷前往。於是，我倆一拍即合，約好時間在學校南門口匯合，一起去會場裏逛了逛。

　　會場內有很多校內和校外的朋友

　　遊戲系畢業設計體驗展其實每年都辦，或許你熟悉它另一個更親切的名字——定福莊開發者大會，觸樂的老師們也不是第一次去了。不管叫什麼，它是校內遊戲系同學的畢業設計展示——按照傳統，大概在每年的同一時間，所有應屆生都會在選定的會場裏搭上台子，擺上明顯是自個兒用了好幾年的電腦和手柄，再裝上自己做的遊戲，細心的人還會鋪幾張海報，放上週邊，然後坐在一旁，等玩家們自己“送上門來”。

　　一般來説，同學們會為玩家準備一些小禮物，像是水果糖和明信片，你一玩通關，他們就熱情地把這些小玩意兒往你手上塞。遊玩過程中如果遇到什麼困難，他們會在第一時間跳出來，告訴你這關該怎麼走、應該撿哪個道具、有什麼小技巧；偶爾遇到一兩個Bug，即使並不影響遊戲體驗，他們也會很緊張地向你解釋……總之，我能感受到，他們在努力地想讓大家享受他們的遊戲，並留下一個好的印象。

　　除了應屆畢業生作品以外，大二和大三學生的聯合創作也在會場展出。這些作品製作週期更短，相對也不那麼完善，前來參展是一門課程的要求，相當於提前學習、積累經驗，但只要稍加磨練，來年他們就會成為舞台的明星。

　　活動會場設在校內一個專門用來舉辦活動的大樓的第三層，裏面只有一個小房間，談不上大，但只要活動開始，場地裏就被熙熙攘攘的人羣填滿。和我去過的其他展會不同，這次的策展者和我年齡相仿，跟我採訪時忐忑的內心一樣，他們在談到自己的作品時，也會流露出一股既自豪又有些害羞的情緒，像是看見喜歡的人卻又不敢大聲地説出來。

　　我感受到一股親切勁兒，突然莫名地想到這個展彷彿就是為了我們而辦——仔細想想，確實也是如此，不過不光是為了我——這是他們的畢業禮、大學生活的尾聲和一場只屬於他們的慶典。

　　第二天學校辦了發佈會，一邊直播一邊介紹同學們的作品

　　楊老師和我在會場裏試玩了不少遊戲，我喜歡其中一款“塞爾達”風格的動作冒險遊戲，通關時團隊的同學們和我一起喝彩。楊老師很喜歡一款以阿爾茲海默症為主題的獨立遊戲。“獨立”在這裏指的是一種氣質，遊戲中，玩家是一位阿爾茲海默症患者，他會忘記自己的藥片放在哪裏，也會不記得以前的很多重要的事……你一眼就能看出來，這個作品在試着去傳達些什麼，美術風格也非常出色，背後的開發者是3位女生。楊老師覺得，這種具有人文關懷的題材在遊戲領域十分可貴。“這個是今天最好的。”他告訴我。

　　你瞧！這就是學生團隊的氣氛！

​　　坦誠地説，聽到楊老師説的話，我在第一時間幾乎沒有任何反應，甚至還有一些詫異。我對阿爾茲海默症並不陌生，甚至可以説，我對這類人文的題材實在是太熟悉了——我就在遊戲系的隔壁學紀錄片和新聞，“人文關懷”是老師上課拼命強調的重點，我們好像總是在探尋深刻的、罕見的人文性選題，越是出新、少見的選題，越能得到青睞。就像現在，我手上打算寫的兩個選題分別是反家暴組織和兒童臨終關懷——阿爾茲海默症在我看來似乎……太普通了。

　　很奇怪，對吧，但這的確是在第一時間闖進我腦子裏的想法，我花了好長一段時間才反應過來——我也許墮入了一個怪圈，即想用新穎獵奇的內容來彌補內容的貧乏。我可能很少琢磨寫作，卻希望在選題上討巧。它嵌進我的思維，並越鑽越深。

　　我不知道這是不是新聞專業學生的通病，但在想通這點後，我開始重新試着去理解創作者的用意。我認為她們真的很棒，把一個所有人都知道但仍亟待解決的問題擺到桌前，並用一種新的形式來探討。即使她們可能是想到就直接去做，並沒有想那麼多，這反而更加可貴。相反，寫作者們如果沒有一個具體的新聞點，很難把一些已經廣泛討論過的話題再拉到大眾的眼前。遊戲在這方面則有一種先天的優勢。

　　桌上放了被當作小禮品的零食、小吃和自制的周邊

　　不過，如果在會場走走，你會發現類似的作品其實並不多。來觀展之前，我曾猜想會有一些像D社發行的、新奇古怪又非常有趣的遊戲，但其實參展的大多數作品還是基於一個已有的概念，再從玩法創新，並把製作水準努力推高。有些奇怪的是，從作品看來，彷彿大家的目的是成熟的工業化，是擠破腦袋做一個“產品”，創新和自我表達的比例比想象的要小一些。

　　我拉來幾位同學，他們告訴我，雖然大家都很喜歡《伊迪·芬奇的記憶》之類的獨立遊戲，但在動手製作時，很少有人選擇做敍事類遊戲。根據學院規定，遊戲系的畢設有兩個方向，一是以發行為目標，最後作品需要比較完善，並且上線遊戲平台；另一個是製作獨立遊戲，不以發行為目的，靠作品説話。大多數同學都選擇了前一種，原因他們也説不太清楚。

　　無論是作為遊戲愛好者，還是剛進入行業的新人，我都希望遊戲能夠承載更多意義。好玩、休閒當然也是一種意義，而且很好，也很重要，但正如很多人期待的那樣，遊戲想要稱得上是第九藝術，它還得能夠被賦予更多東西，自我表達可能是其中的一種。

　　試玩的遊戲説明和小貼士都是大家手繪或手寫的

　　所以，這實際上涉及到一個“哲學問題”，即使遊戲圈裏的人也討論了很久，得不出結論：在求學的這個階段，應該更鼓勵遊戲的商業化，還是更注重表達、更個性化一些呢。

　　如果是我，我更傾向於表達。在技術力和產業化方面，我的同學們已經在同齡人中做到頂尖，我很欽佩，但在和他們交流時，我雖然沒有説出聲，但又好想拼命地喊：“表達！要表達！”我們都知道產業化是行業生長的必然，甚至是不可或缺的一環，但在我心底的某個角落，又隱隱地覺得產業化是無聊的、消磨人心的。我真誠地喜歡這羣親切、友善又有才華的同學，也希望他們能永遠保持這些特質。所以，在看見他們擠破腦袋地想做出一個“產品”時，雖然有些指手畫腳，但我還是期望他們在這個時候儘量去表達——你們擁有才華，只管去創作，產品就留給那些大公司的員工去做吧。或者説，你們做產品的時間還有的是，何不在這寶貴的時間裏，做一些自己真正渴望的東西呢。

　　盡情表達吧，朋友！