如果我們傳承中華文化，不能從中感受和理解古人的思想，那麼，這個傳承是不全面的_風聞

【本文來自《用“三觀”挑刺人物角色，我們還有文藝作品可看嗎？》評論區，標題為小編添加】

如今這個年代，“洛陽紙貴”這種事不太容易發生。現代人教育水平提高，”高山仰止“變得非常難——特別在各種電子遊戲和劇本殺之類盛行的年代，每個人都可以塑造自己的”江湖“，自己的小宇宙。

白話文推動了文學的發展，但白話文”白“到今天，反而扼止了文學的發展。在白話文下，”落雁與孤鶩齊飛秋水共長天一色“”春江潮水連海平,海上明月共潮生“這種朗朗上口的句子很難出現——誰能給我在這裏複述一句金庸瓊瑤之後的作家的白話文中的類似金句？

白話文在推動思想進步的方面，功不可沒——本人有時候寫小説，覺得白話文實在囉嗦，文言文一句話就能解決的問題，到了白話文要三五句。但是以文言文來表達，卻又越寫越狹小，越寫越隱晦。

過去人開蒙有一本《笠翁對韻》，學寫文章之前要先學寫對子——不知不覺地，文章中有”韻味“，讀起來讓人沉醉其中。

上面説了這麼多，想表達的是：對文字的欣賞。一部小説，首先得是文字的大餐，讀起來朗朗上口，金句不斷，讓人拍案叫絕——精彩精彩。

”一個偉大的作家，他總是不斷地寫他最最深刻的生命體驗。“——小説承現的，是作者對生活的思考，對生命體驗的總結——換成直白的語言，就是”作者三觀的承現“。一個作者把自己一點一點掰開撕裂再重新組合的過程，並且承現在大家面前——寫作就是對自己的再思考，扒出自己靈魂深處，重新認識自己。

而讀者要與這血淋淋的過程產生共嗚，需要一定的條件——這就引出寫作的靈魂三問：1為誰而寫——知我者，謂我心憂。不知者，謂我何求。作者要有面對”不知者“的雅量。

2為何而寫——這就觸及到作者潛意識裏的社會責任感，寫作，只是編些個”奇巧故事“換錢，還是”俯首甘為孺子牛“？

3中心思想——前面兩個問題能回答，這個基本也就有了。至於”意在高山，意在流水“要讀者自己去體會。在似與不似之間，如小酌微醺，箇中美妙，可以意會不可言傳。

這篇文章談到了《紅樓夢》，不得不讓人感慨一下——對文學作品的欣賞，要把自己放進那個時空。弄明作者的立意。一位紅樓迷，聽到“寶玉是渣男，黛玉愛作，寶釵是綠茶婊”，非常想哭——首先得明白，那個年代是一夫多妻制，那個年代表哥表妹可以結婚，而賈寶玉之所以被放在大觀園裏，是因為賈母要把他當女孩兒養——因為他的兄長寶珠早逝，過去人為了表示對男孩的寶貝，把男孩子當女孩子養的事多了——上世紀5、60年代出生的農村娃中，不少叫“阿妹”的男子漢。

私下覺得，四大名著的原著選段（千萬不要那種用白話文重新寫一遍的東西）必須在義務教育課本中，老師在講解四大名著的時候，必須把故事背景向學生做一個介紹。

擇其精華，去其糟粕——不代表着要把糟粕全清光，然後給學生看一個閹割版，讓他不知道糟粕在哪裏。我們不能把歷史”校正迴歸“成符合現代三觀的樣子，我們也要尊重古代作家的勞動，只是我們要教孩子學會甄別好壞，知道什麼是真善美，懂得理性分析，學會”藏污納垢“（請了解這個詞的本意和背後故事）。

如果我們傳承中華文化，讓後人讀不懂古書，不能從文字中感受古人的生活環境，理解他們的思想，看出古今之異，那麼，這個傳承是不全面的。