短視頻才是網易雲音樂的出路與解藥？_風聞

前段時間，網易雲音樂向港交所遞交招股書之後引發了業內的熱議，對於網易上市之後的股價走勢，業內探討的並不多，因為對於網易來説，在騰訊音樂版權壁壘如此強勢的當下，如何不成為下一個蝦米，活下去，才是第一要務。

網易雲音樂拼版權的路子或已被堵死了

蝦米音樂關停之後，網易雲音樂與騰訊音樂成為當前國內在線音樂的雙雄，説是雙雄，是因為大部分玩家都已經退出了，剩者為王，但網易雲音樂與騰訊音樂差距依然肉眼可見。

在2020年，網易雲音樂虧損了29.51億元，騰訊音樂調整後淨利潤達到49.5億元，網易雲音樂的月活用户數為1.81億，約為同期QQ音樂的29%，而網易雲音樂的月付費用户數為1600萬人，約為QQ音樂的28.5%。2020年網易雲音樂的49億元營收額，約為同期QQ音樂營收額的1/6。

無論從用户量、月活、付費用户數、營收等各個方面，網易雲與QQ音樂的差距都很大，未來這種差距可能還將越來越大。

因為騰訊音樂的版權實力與盈利能力都遠超網易雲，它可以最大化的圈佔各個明星的粉絲羣體，無論是用户規模還是付費用户數等或將因此而持續增長。

而沒有版權，要活下去，都非常艱難。蝦米音樂已是前車之鑑。

對於網易雲音樂來説，拼版權這條路可能已經被堵死了。

騰訊音樂通過旗下的QQ音樂、酷我、酷狗、全民K歌四個平台，囊括了行業內多數版權資源。

華納音樂、索尼音樂、環球音樂等多家全球知名的唱片公司與騰訊均有穩定的合作關係，甚至世界三大唱片公司環球音樂、華納音樂和索尼音樂均持有騰訊音樂的股權，騰訊音樂也擁有華納音樂與環球音樂的股份。

雖然早在幾年前，國家版權局出面，要求停止獨家授權。環球、索尼、華納三大唱片公司都“非獨”授權的前提下，網易雲音樂獲得了99%的非獨家音樂作品授權。

據其招股書顯示：截至2020年12月31日，網易雲擁有超6000萬首音樂曲目，但騰訊音樂手裏那1%核心版權內容，是網易無法觸及的核心資源，包括周杰倫、五月天等老牌華語歌手，BIGBANG、BLACKPINK、酷玩樂隊等國內外流行歌手，這些未獲得版權部分曲目，佔有了大量音樂用户羣。

對許多用户來説，這部分曲庫是不可或缺的。

也就是説，如果要拼版權，網易會走的很艱難，因為在資金、資源上它與騰訊音樂不在一個量級與體量上。對於網易來説，它需要找到新出路。

網易曾經試過多種路子突圍，比如説做大直播、開闢新社交路線等。

2018年底，網易雲音樂上線了音樂直播APP“LOOK直播”，後來又開始嘗試語音直播產品“聲波”，對標唱吧與全民K歌拿出了K歌產品音街。後來又內測雲村交友，再後來又推出了社交產品“心遇”，上線播客專區，但都做的不温不火。

它的隱憂在於，音樂版權的問題始終成為掣肘，它的社區業務、直播業務佈局又難以支撐大梁，未來拿什麼與騰訊音樂競爭？

從打法來看，網易雲音樂是將社區內容流量放大，不與騰訊音樂的版權長板硬碰硬，這種思路是對的。但它需要思考，支撐其自身的核心競爭壁壘究竟來自何處？

雖然網易雲音樂一直強調其音樂社交是它的壁壘，但所謂的音樂社交一直以圖文評論式社交為主，在模式上其實缺乏護城河。

比如QQ音樂撲通社區、酷哥音樂粉絲説、唱鴨等都有類似的產品與功能，網易雲音樂的差異化屬性已經被覆蓋與消弭。

網易其實也意識到了，向視頻化方向靠攏或許是一條出路。

在今年，網易雲音樂開始推出了“PLAY視頻計劃”，這是其首個針對原創音樂人羣體的視頻扶持計劃。

其實網易在2018年就已經在着手佈局短視，但都是小打小鬧，沒將短視頻提到戰略地位，一直不温不火，如今看，網易雲音樂已涵蓋直播、K歌、短視頻等功能，但短視頻只是一個偏邊緣化的功能。

視頻化是不是網易雲音樂的出路？

從目前來看，網易似乎決定重新走上這條路。問題來了，網易為何要開始嘗試視頻化路徑，這條路到底是不是網易雲音樂的出路與解藥？

在嘗試直播、K歌、播客等諸多路子行不通的情況下，短視頻其實已經是網易雲音樂不多的一條破局路徑。

從目前來看，當下大量流行歌曲都在短視頻引爆，短視頻也是網絡神曲的發源地，用户也喜歡這種視覺化、碎片化的聽歌、找歌方式。從當今突然爆紅的系列歌曲來看，幾乎無例外來自於短視頻。

從過去的《你的答案》、《少年》、《可可托海的牧羊人》到《不該用情》、《山河》等歌曲幾乎都是如此。

對於音樂平台來説，與其眼睜睜看着抖音快手佈局音樂來衝擊自身，不妨自己下場做短視頻。而它們做音樂短視頻本身也有優勢。

網易雲音樂的優勢是擁有眾多其引以為傲的獨立音樂人。

數據顯示，截至2020年底，網易雲音樂入駐的原創音樂人數量超23萬，同比增長100％，平台原創音樂人作品年播放量超過3000億。但獨立音樂人不能“拿熱愛當飯吃”，短視頻平台已經在着手搶奪這部分優質資源。

對於網易來説，它有必要激活這部分資源，一方面可以與獨立音樂人合作，通過短視頻的形式來挖掘獨立音樂人的新作品，製造流行，甚至可以開放一部分音樂資源用作短視頻BGM的拍攝與使用。

一方面，可以考慮通過流量與資金扶持的形式，推動獨立音樂人與用户通過短視頻互動，也鼓勵甚至獎勵用户、創作者使用獨立音樂人的BGM拍攝短視頻內容，激活音樂的內容價值。

與騰訊競爭，網易拼版權拼不過，那就拼製造音樂爆款的能力，網易如果能通過短視頻帶動更多的創作歌曲、冷門歌曲走紅，就有機會形成新的流量入口。

網易雲音樂的優勢在於它的社區氛圍，在過去，網易的社交互動主要依賴於評論區的段子與故事，如果強化短視頻社交互動模式，就能強化沉浸式體驗，帶動音樂社交模式從圖文向短視頻轉化。

圍繞着音樂社交的大方向嘗試，網易過去衍生迭代出個性化推薦、樂評、動態、Mlog等系列社交向功能，強情感的社區氛圍很強。音樂與短視頻的結合，其實就是強化以歌會友的社區屬性。

圖文評論式社交容易被複制，但短視頻音樂社區氛圍一旦形成，其平台黏性與用户黏性都非常強，很難複製。

短視頻BGM具備洗腦的效果，一旦具備流行潛質，往往會帶動大量短視頻創作者使用，這能推動平台內那些獨立音樂人未被激活與發現的優質的曲目被大量開發出來，也因此能激勵大量的音樂創作者生產優秀的作品，這也是為何從快手到抖音短視頻平台對音樂這塊肥肉虎視眈眈。

網易雲音樂當下面臨的一個困境是原創音樂人可能會逐步流向短視頻平台，網易要留住創作者，可能要付出更高的價格。

與其眼睜睜看着抖音快手佈局音樂來衝擊自身，不妨自己下場發力短視頻，將短視頻的重要性提到戰略位置，這或許是它正在考慮的一個方向。

在線音樂平台要直面短視頻音樂時代的衝擊

佈局短視頻，其實對騰訊音樂照樣適用。

因為對於當下的年輕人來説，由於流行樂壇的衰落，不少用户其實歌荒已久，他們的歌單曲目中那些經典老歌在反覆循環，用户其實迫切需要一些新的優質的音樂作品來填補需求。

從這個角度來看，在線音樂平台如果一味比拼版權卻無法推動優質作品的生產與爆款打造，顯然無法拯救整個音樂產業，也不是音樂產業的未來。

短視頻的優勢在於它賦予了音樂本身更多視覺化內容的呈現，短視頻BGM如果與視覺場景高度契合，它具備更強的打動人心的記憶點，更容易製造流行。

而平台具備製造流行的能力，才能夠驅動優質內容的生產，這也是為何抖音快手對數字音樂市場虎視眈眈。

比如抖音已經內測專屬音樂播放器，嘗試聽全曲功能，同時抖音還與多家音樂版權公司達成合作，去年，抖音推出了“抖音音樂人億元補貼計劃”，該計劃中音樂人蔘賽歌曲播放量達到70億以上。

今年3月，快手宣佈將按照短視頻使用量和直播間音樂有效播放次數給音樂人結算，並且不要求獨家版權、結算金額不設上限。

在未來，打敗在線音樂平台的，不會是另一個在線音樂平台，短視頻+音樂的傳播模式或許更有衝擊力與製造流行的能力。而製造流行的能力，是當下的在線音樂平台所欠缺的。

因此，從這個角度來看，在線音樂平台需要直面短視頻帶來的衝擊效應，適當的做出改變。

對於網易雲音樂來説，有其自身特色的內容供需、生產、消費機制，有音樂社交的氛圍，只有將短視頻的戰略地位拔高，才能給創作者與音樂人賦予新的生存棲息地與新的流量與社交互動入口。

網易雲音樂或應該嘗試突圍的思路是，將高質量短視頻內容作為人們音樂社交互動的素材，鼓勵獨立音樂人蔘與其中，讓垂直專業領域消費性的內容找到一個在普通用户中不斷流通的切入點。

如何通過鼓勵優質短視頻內容的生產，通過內容帶動音樂作品的社交擴散與流行，這或許是當下網易雲音樂應該去思考的破局方向。

作者：王新喜TMT資深評論人 本文未經許可謝絕轉載 作者微信公眾號：熱點微評（redianweiping）