中國獻禮片還需要更多的突破_風聞
一起拍电影-一起拍电影官方账号-2021-06-29 11:43
作者 / 呂世明
本週末，《1921》和《革命者》同檔期上映，再次把主旋律獻禮片拉回觀眾的視野。
從2009年的《建國大業》開始，中國獻禮片開始了新的征途，建黨百年的《1921》和《革命者》已經展現出更多的變化和麪貌，雖然比更商業《中國機長》《戰狼2》和《紅海行動》有很大的不同，但仍舊是內地電影重要的一環節。
進入到2021年暑期檔，第一波要承擔票房預熱和突破任務的重擔落到《1921》和《革命者》肩上，獻禮建黨百年和全明星陣容對於絕大部分觀眾是具有一定吸引力的，同時承襲高評分劇集《覺醒年代》的熱度，這兩部電影可以看成電影版的《覺醒年代》。
如果簡單把內地電影分為兩個層級，一部分是由宣傳部門主導監督拍攝的“命題電影”，另一部分則是傾向於市場剛需的商業影片，只不過現在這條界限在變得模糊和不那麼涇渭分明。
對比《我和我的祖國》系列主旋律獻禮影片，今年建黨百年所上映的一部分影片格局和深度更廣闊一些，在相當長的一個階段，展現重點歷史題材的獻禮片有更多的市場底藴和基礎，但面對當下的觀眾羣體，中國的獻禮片需要更勇敢一些。
動員各個部門共同協作去拍攝製作重大歷史題材影片最初是由二戰前後德國和前蘇聯提倡和先行的，相比而言其他的西歐國家和美國對此投入的精力和財力要少了很多，新中國在建國後有相當長的一段時間內，也通過舉國體制拍攝和製作多部類似的影片。
在內地電影市場逐步走向市場化之後，以往重大歷史題材影片缺失更好的商業基礎，儘管在發行渠道和管理部門的政策支持下，該類題材影片會獲得一定的票房保證，但僅憑這些對製片成本逐步高漲的如今環境，任何部門也都需要承擔不同程度的市場回報壓力。
伴隨相關部門對於黨史、軍史更進一步深入研究，同時內地電影市場進入更深度市場化之後，《建國大業》為起點的獻禮片，其改革已經非常市場化，不僅僅是全明星陣容的出演，對於歷史進一步深挖和還原是吸引更多觀眾的主要原因。
當然像《覺醒年代》《1921》和《革命者》都有高級主管部門對於最新歷史研究成果的首次披露，這也讓一些歷史研究者，近代史愛好者受益匪淺。雖然現在大家能夠獲取到一些歷史信息的渠道更便捷，但無論是電影還是電視劇遠比枯燥的文本和數字更吸引觀眾，更容易引發民眾的討論和熱議，一部儘可能在觀眾認知範圍內還原歷史的影視作品，他在當下的環境下，也更容易實現破圈。
平民英雄更值得尊重
正在內地銀幕上映的《守島人》應該是今年上半年為數不多的一部小黑馬，這部最初大部分被業內外人士預測其票房空間很難突破千萬的影片，預計有希望達到七八千萬左右成績，對比同樣體量的《百鳥朝鳳》其首日票房已經非常理想，客觀來看這部《守島人》也可以看成一部主旋律的獻禮影片。
對比近期同類型同題材的《少年周恩來》《千頃澄碧的時代》和《柳青》，《守島人》毫無疑問是更成功的，這也為未來人物傳記類的主旋律影片破圈給與了一條不錯的示範之路。
相對羣像色彩強烈的《1921》，同樣七一檔即將上映的影片《革命者》更多偏重於李大釗先生個人傳記的色彩，影片也展現了很多以往觀眾未曾知曉的故事，很多描寫和角度將這位革命先烈表現的更加平民化和樸素化，讓以往書本中刻板的守常先生顯得更加豐滿和立體起來。
其實大部分觀眾在內心中是比較忌諱和反對刻意的造神演繹方式，平民化和世俗化的人物反而更容易貼近大眾內心，同時觀眾的情緒也容易被觸動和感染。
不久前袁隆平院士離世後，某電視台放映了根據其生平改變的人物傳記電影《袁隆平》（2009年上映），這部影片的豆瓣評分從之前的6.9漲到8.9分（現在已經突破9分），這其中必然有極大的緬懷色彩，但必須要看到，此類型影片是有突破並獲得高口碑的可能性。
內地各個省市地區每年都會根據該地區的先進人物和事蹟去製作主旋律人物傳記影片，像《守島人》便是取材於江蘇省的“人民楷模”王繼才同志守島衞國32年感人事蹟改編 ，也是江蘇省宣傳部今年重點的獻禮影片。
同樣近期內地上映的《千頃澄碧的時代》和《柳青》等人物傳記影片，也都由各個地區宣傳部門作為主要的出品方，但在具體的市場營銷和推廣方面，《守島人》做得更好，王繼才同志的故事也更容易引發普通人的關注，更貼近平民的身份，也會讓普通觀眾感同身受。
在《覺醒年代》結尾濃墨重彩表現了陳獨秀的兩位兒子陳喬年和陳延年的壯烈犧牲，整個劇集中兩位青年人也是戲份較多的年輕人，這也是劇集中最大的催淚點，以往很少大家所瞭解的青年烈士的故事，會更好拉近和觀眾的距離。
在很長的時間內，人物傳記類的主旋律電影想有所突破都是非常困難的，省市地區宣傳部門的影片更多隻能依靠“包場”活動去支撐，更多的原因在於大部分此類影片都沒有進入到（準）商業片的範疇，也許這也是一種資源上的浪費吧。
和《建國大業》同年上映的《風聲》也可以看成一部主旋律影片，略為遺憾的是在這部影片之後相當長的時間內，內地罕有在票房和口碑上都獲得成功的諜戰商業主旋律影片，一直到今年五一檔的《懸崖之上》出現。
這裏自然是包含了在劇本創作和審查流程各個方面的諸多因素和限制，但必須承認在拍攝和製作主旋律和獻禮影片時，能夠進入到該製作流程的影視公司也許只是極小的一部分行業領頭者。
可以把像《建國大業》三部曲、《1921》和《革命者》這樣的影片看成獻禮片的規定動作，相關部門對於此類影片的掌控能力是超過大部分影片的強度，過多的限制和規範，會讓這部分影片很難發揮出其更多的潛力。
但像《中國機長》《紅海行動》《我和我的祖國》系列影片，則有相對自由的創作空間，包括即將上映的《中國醫生》，所能談及的話題也會更開放，其中原因在於這些故事更多會發生在普通觀眾的身邊，很多人更是直接的親歷者，觀眾的視角也更趨向貼近真實。
之所以要特別的看重現階段的一些獻禮片，很重要的原因在於一部分獻禮片也是一種市場的絕對剛需，無論是企事業單位的包場需求，還是一部分影迷的對於自己喜愛明星的觀影述求、或者是一些歷史片影迷的喜好，都能支撐起目前略冷清的市場。
但真正的主旋律和獻禮片仍舊需要更多的向着市場的需求做改變，無論是在創作端的新思維，還是在製作環節上更多的商業化、系統化，包括後續宣發過程中，專業團隊的深度參與，都是不可或缺的。
《建國大業》上映時，中影集團當年幾乎做了全程的發行工作，同年上映的《風聲》華誼兄弟是主要出品方，只不過當時的市場基礎和環境和今日有很大不同。到了今天，無論是騰訊貓眼發行的《1921》，還是光線發行的《革命者》，在宣傳力度和普及方面，已經超越了當年的主旋律獻禮影片。
在製作的環節方面，《1921》和《革命者》都採用了老帶新的模式，更年輕的導演鄭大聖和徐展雄，一個作為影片的執行導演、一個作為影片的導演，都要通過和黃建新和管虎的學習和合作，將主旋律影片更好的貼近年輕觀眾。
面對更復雜的市場環境和更加挑剔的觀眾羣體，獻禮片實際上是走到了一個岔路口，儘管當下大部分觀眾在日益強大祖國的面前都有一種幸福感爆棚的感覺，儘管在更廣闊的互聯網語義環境下愛國主義是更深刻的話題。