有他，我再也不嘲國產偶像劇了_風聞

最近，肉叔對自己的直男屬性產生了懷疑。

因為一部偶像劇。

用的是老梗，拍得也説不上有什麼創新，故事就是談戀愛，深度也有限。

但……

我追瘋了。

肉叔花了兩天直接煲到最新一集，要不是摳門為了對抗可惡的資本家，我就超前點播了。

認真思考一個禮拜，我終於搞懂了。

不是我不直男，而是這部偶像劇太“直男”。

這明明就是一部偏愛直男的“直男偶像劇”。

我為什麼叫它直男偶像劇？

它直白，直接，穩準狠。

能表白絕對不藏着，能飆車絕對不限速。

變成你的那一天

01

娛樂公眾號記者餘聲聲（梁潔 飾），為了拯救閲讀慘淡的公眾號（肉叔心顫了），準備搞個大新聞。

她假裝成大明星江熠（張新成 飾）的粉絲，去他的生日會。

江熠是偶像團體的隊長，高冷、話少、長得帥。

因為他倆同月同日生，按照流程，江熠要請她吃飯。

餘聲聲打算在吃飯時採訪江熠。

儘管對方冷臉，話少，不配合，好歹讓她採訪到了。

採訪完，兩人回去時意外被困電梯裏。

電視劇從這裏就開始搞事情，它告訴觀眾：

談戀愛我們是認真的。

但搞笑，我們更認真。

有一個被凸顯的細節。

電梯一抖，嚇得餘聲聲跌倒在地，抱緊江熠的大腿。

江熠往上提了提被扯下的褲頭。

一用力，沒提起來，又被餘聲聲扯了下去。

高冷大明星？

只不過是被娛記扯下褲頭的小可憐罷了。

江熠高冷的人設瞬間打了折扣。

這部劇的基調也漸漸往喜劇方向偏移。

電梯故障下墜，造成兩人昏迷送院，醒過來時……

如我們所料，兩人已經互換身體。

因男女錯位而產生的尷尬，反差，喜劇效果立馬就有了。

到這，可以正式開始談戀愛（搞笑）了。

這是一部偶像劇，但更是一部喜劇。

喜劇效果來源於老梗：男女互換。

主角互換身體的影視劇確實太多，第一次是新鮮，之後就是炒冷飯了。

但，炒冷飯也得看廚子。

好廚子可以把冷飯炒成粒粒分開還沾着蛋的黃金蛋炒飯。

《變成你的那一天》的導演、編劇都是好廚子。

男女互換這種梗，有天然的喜劇張力——

一種強弱易位達成的喜感效果。

傳統男性表現出女性特質，就消解了男性陽剛的形象，本質上就是消解了男性權威。

有一種對強者嘲諷的意味。

所以，影視劇裏的娘娘腔都是引發笑料的丑角。

《變成你的那一天》就在這點上做文章。

最經典的，大姨媽。

兩人互換後只能扮演對方工作生活，儘量不露出馬腳。

這天，江熠心情好，上班還特地打扮一番，化好妝配上純潔小白裙。

誰料，上班途中就感覺肚子墜痛。

他打電話給餘聲聲埋怨她亂吃東西。

餘聲聲起初也不明白，突然，一道閃電劈開了混沌的小腦瓜，她悟了。

今天不就是，一月一次，次次痛苦，苦苦難逃的和大姨媽相會的日子嗎？

説時遲那時快，江熠正經歷大型“社死”——

被男同事提醒來了大姨媽。

嗯，白裙子，想不顯眼都很難。

這邊，江熠躲在廁所完全搞不清狀況。

日用和夜用有什麼區別？多少的量才算是量大？衞生巾到底要怎麼用？

那邊，餘聲聲遠程指導這個男人如何應對大姨媽。

於是，有了世界名畫。

江熠（意識是餘聲聲）把手搓熱，幫餘聲聲揉肚子，説出經典台詞：

現在知道，我們做女人難了吧

也許，一個直男不會喜歡偶像劇。

但，他一定不會拒絕開車，或者一邊搞笑一邊開車。

而《變成你的那一天》，就是全程在快樂駕駛。

所以，粉色泡泡裏會混進一兩個黃色：

江熠和餘聲聲被暴雨困在酒店，兩人開了個房間。

前台小姐姐見多識廣，知道年輕人就喜歡做愛做的事。

於是貼心地推薦他們在前台拿一盒計生用品，比房間牀頭櫃裏的便宜。

餘聲聲還在羞答答，江熠已經迫不及待展現男友（腰）力：

我們帶了，兩盒

Good，這是我無數次想裝而未裝成的杯。

如此不做作的愛情劇，上頭。

除了和大明星談戀愛的粉紅泡泡不太現實。

這部劇的故事，人設，三觀都很討喜。

一查編劇，才發現他“劣跡斑斑”。

《下一站，幸福》《以家人之名》他都是編劇之一，這倆都是前面好，後面崩。

幸好這劇只有26集，沒空間給編劇瞎胡搞。

02

前面説，這是一部偏愛直男的“直男偶像劇”。

除了它開車直白，正兒八經戀愛，不搞那些彎彎繞繞的虐戀之外。

最大的原因就是張新成。

能把男女互換的老梗盤活，張新成功不可沒。

很多人都説，這部劇有兩個女主角。

就是張新成把魂穿後的江熠（簡稱女熠人）演活了。

這部劇之所以能那麼搞笑，就是男女互換的反差。

而張新成，就把女性化特徵拿捏得恰到好處。

有一部分很細膩，從體態和神態方面着手，體現出迥異於男性的柔和萌。

你會發現他很注重坐姿。

只要是女熠人，他的坐姿都是收着腿的。

特別是在揉肚子那一幕。

他的坐姿是“鴨子坐”，就是把小腿和腳掌並在大腿外側，臀部則完全貼地。

因為男女盆骨和柔韌性的差異，男人很難完成這個坐姿，一般是不會這麼坐的。

更重要的是他演出了“顧忌感”。

什麼意思？

説到女生，首先蹦出來的詞都是美好的。

温柔，可愛，文靜，萌。

這些美好其實都來源於女生的無攻擊性。

性格不可太外放，外表不可太張揚。

於是，好像就有一個天然框架，限定女生做事比男生多了一層顧忌。

你會發現女熠人整個狀態都繃着，內收着一股勁。

控制五官，形態，收着演，有點小心翼翼，又有點小調皮。

在神態方面，他不會為顯差異而去誇張，刻意變成娘娘腔——

那是對女生最大的誤解，也顯得油膩。

張新成開發出隱藏在每個直男內心裏的粉紅色。

於是，就變身成了可愛的女熠人。

每個人身上都有不同比例的男女特質，區別只在於你有沒有發現且展示出來。

當然，有部分動作和表情還是需要外放，去強調女性化。

這更多是為喜劇效果，誇張才有笑點。

比如，兩人初換身體。

女熠人得知江熠洗了澡還不穿內衣，這就意味着自己被看光光了啊。

他跳腳，暴怒，控訴：

你居然沒穿內衣！

江熠戳戳胸脯：

這穿有必要嗎？

女熠人一把抓過她的手，啪地打了一下：

你還摸！

這時候的張新成，是刻意放大身上的女性化特徵的。

他的跳腳，皺眉暴怒，嘟嘴嬌嗔，有意讓觀眾看得清清楚楚。

因為這時候，他表現得越“娘”，我們看得就越歡樂。

這部劇的成功，張新成有很大功勞。

也因為給了張新成那麼多表演空間，把重點放在他身上，他才有機會成為“最佳女主角”。

這是人保戲，也是戲保人。

所以説，從形式到內容，這劇都是偏愛直男的偶像劇。

相比起來，另一位主角梁潔，在這裏存在感就弱多了。

造成這種差距，是演技問題嗎？

03

仔細想想，男女互換的題材，都偏愛男演員。

男演員總是更容易吸引出彩。

比如，《小姐好辣》裏得到贊同最多的評論就是誇男主演得好；《父女七日變》裏的短評同樣在誇老爸；《秘密花園》很多誇玄彬可愛，卻少見有人誇河智苑帥。

《父女七日變》網友評論

《變成你的那一天》同樣如此。

張新成得到多數讚譽，而少有人這麼誇梁潔。

為啥？

先拋開演技問題。

這本來就是一場並不公平的比較。

你會發現這些劇的爆點，笑點大多在男演員身上。

或者説男演員的戲份更討喜。

劇本總是更樂於展示女穿男之後的尷尬和反差。

比如猛男變嬌羞，比如男人來大姨媽。

而這些，也更容易攫取觀眾的目光。

因為觀眾更樂於看男扮女，而非女扮男。

所以男扮女在影視劇中是更普遍用來討好觀眾的手段。

周星馳就很喜歡用。

比如，他電影裏風華絕代的角色如花，就由猛男李健仁扮演。

周星馳每次都讓他打扮成黃花大閨女。

滿臉鬍渣，好生威猛；鼻孔一挖，名留影史。

這是一個不用台詞，只要在銀幕上露臉就能讓人花枝亂顫的角色。

這個回眸賽過張敏扮演的趙敏郡主

相反，周星馳還喜歡把美女變醜。

也就是把大美女往糙漢子上打扮，比如《食神》裏莫文蔚飾演的火雞。

周星馳把莫文蔚一切女性外在美的元素都去掉。

齙牙，歪嘴，斜眼，短髮。

帶着她的相片可以辟邪，貼在門上就可以保平安的那種江湖猛士。

火雞渾身上下都是傳統男性化的氣質。

在街邊擺攤賣雜碎面，臉上一道疤，訴説着她波瀾壯闊的街頭生活。

義字當頭的大姐大，為了斯蒂文·周徒手接下砍來的菜刀。

儘管心靈美，陪斯蒂文·周從谷底到巔峯。

斯蒂文·周還是拒絕了她的告白。

也就是在最後，整容迴歸，才得有情人終成眷屬的好結局。

如果還是像以前一樣，斯蒂文·周願意，也許觀眾都不樂意。

來個靚照，洗洗眼

男扮女和女扮男。

或者説男人女性化和女人男性化在觀眾眼中，總是前者比較討喜。

於是，重頭戲就容易落在男演員身上。

回到《變成你的那一天》。

很明顯，這部劇更捧男演員，因為出彩的戲都在男演員身上。

梁潔雖然也很好地完成了女變男的表演。

之所以沒那麼多稱讚，是劇本和角色設定的問題。

劇裏的江熠是一個從小受到傷害，所以封閉內心的人。

所以，他大多數的狀態是高冷，話少。（在餘聲聲面前除外）

於是，梁潔的表演空間就很有限。

除了表現出顯著區別於女性的特徵外，她沒啥好演的了。

比如，坐姿。把腿張開顯得更大老爺們兒。

冷臉，不要太多表情，這是江熠該有的樣子。

張新成有很多男變女的戲劇性場景，那都是可以展現演技的空間。

幸好，張新成還真有點東西，否則也許會毀掉一部劇。

演技自然是演員的立身之本，但本子也很重要。

同樣是換身題材，《羞羞的鐵拳》馬麗就比艾倫出彩。

她有演技，更重要的是劇本給了她展現演技的機會。

《變成你的那一天》完美地展示了，好演員是如何把一部老套題材偶像劇給救活了。

要是換成演啥都一樣的流量明星，不敢想。

這不，今天看到個熱搜。

韓國一位年輕演員因為演技不佳被劇組換掉。

評論裏最多的聲音是，內娛也學一學。

觀眾們這幾年批流量明星都批煩了，我也説煩了。

那究竟是誰讓他們還有戲演？

咱們的導演啊，平台啊。

選演員的時候可長點心吧。